Description
L’Été est une tête de profil que Giuseppe Arcimboldo a composée des fruits et des légumes de cette saison : une pêche fait la joue, un concombre le nez, un épi de maïs l’oreille, des cerises et une cosse de petits pois la bouche, une poire le menton, et le corps est vêtu d’un manteau de paille tressée. L’original, daté de 1563 et peint sur un panneau de bois de tilleul, est conservé au Kunsthistorisches Museum de Vienne sous le numéro d’inventaire GG 1589 ; le musée en donne la dimension, 67 x 50,8 cm. Chez nous, il devient une reproduction peinte à la main à l’huile sur toile, en quinze dimensions ou sur mesure ; avant l’expédition, vous recevez la photo de l’œuvre terminée à valider.
| Titre : | L’Été |
| Autres titres : | Der Sommer · Aestas · Ljeto · L’estate · A nyár · Summer |
| Peintre : | Giuseppe Arcimboldo (1527–1593) |
| Année de création : | 1563 (la date est tressée dans la paille sur le tableau) |
| Dimensions de l’original : | 67 x 50,8 cm, selon le musée |
| Technique originale : | peint sur panneau de bois de tilleul |
| Style : | maniérisme |
| Conservé à : | Kunsthistorisches Museum, Vienne (inv. GG 1589) |
| Notre reproduction : | huile sur toile peinte à la main, quinze dimensions de 30 x 40 à 122 x 145 cm, dimensions sur mesure sur demande |
L’Été – Giuseppe Arcimboldo
Que voit-on sur le tableau ?
La tête et les épaules d’une figure de profil, tournée vers le bord droit, sur un fond sombre. Sur ce tableau, la figure n’est pas une personne que l’on pourrait nommer, mais une saison : l’été, composé de ce qu’apporte la récolte d’été. Le musée classe le tableau dans la série des saisons de 1563 et note que L’Été, composé de plantes et de parties de plantes, ne montre nulle part la surface d’un visage naturel. Il note aussi que la signature et la date sont habilement tressées dans la paille. Au dos du panneau, selon la notice du musée, figure l’inscription 1563 AESTAS ; aestas est le mot latin pour été.
De quoi la tête est-elle composée ?
La joue est une grosse pêche mûre, et le nez un concombre recourbé vers le bas. L’oreille est un épi de maïs à moitié dans sa feuille, sous lequel pendent deux têtes d’ail. La bouche est faite de cerises rouges et d’une cosse de pois ouverte aux grains visibles, le menton d’une poire. Le cou est une longue racine blanche. Sur la tête se trouvent des prunes, des cerises, une mûre et une framboise, des feuilles et des épis, et à gauche un gros légume vert, une aubergine et une grappe de raisin vert ; tout à gauche se dressent des tiges d’avoine. Les épaules sont un manteau de paille tressée au haut col bordé d’épis, et de la poitrine, à droite, s’élève un artichaut sur sa tige. Sur le col est tressée dans la paille la signature du peintre, et sur l’épaule la date 1563.
Pourquoi ce tableau est-il important ?
Parce qu’il appartient à la série sur laquelle repose, selon les mots du musée, la réputation posthume du peintre. Le musée note qu’Arcimboldo fut, depuis 1562, peintre de cour impérial à Vienne et à Prague, apprécié surtout comme metteur en scène et décorateur des tournois et des mariages de la cour, et qu’il peignit en 1563 la série des saisons. L’Été est l’une des deux saisons que conserve le musée, avec L’Hiver. La notice viennoise du Feu, un tableau de la série ultérieure des quatre éléments, relie les deux séries : L’Été correspond au Feu, l’Hiver à l’Eau, le Printemps à l’Air et l’Automne à la Terre. Pour en savoir plus sur la façon dont le peintre composait ses têtes, lisez notre article sur Arcimboldo.
Que signifie le tableau ?
L’été est la saison de la moisson, et la tête est littéralement la récolte : fruits, légumes et céréales réunis en un visage. La signature et la date, tressées dans le manteau de paille, signent le tableau d’elles-mêmes, comme si le peintre avait lié la récolte en gerbe. La lecture de la tête comme récolte liée en gerbe par le peintre est la nôtre, non celle du musée ; le musée décrit de quoi le tableau est composé et où se trouve la signature, et nous nous en tenons à cela.
Le parcours du tableau, de la collection de l’empereur à la galerie
Le musée indique le parcours du tableau et met un point d’interrogation à la première étape : le tableau aurait été peint pour l’archiduc Maximilien, futur empereur. Il a ensuite appartenu à la collection d’art de l’empereur Rodolphe II, se trouvait en 1748 au trésor impérial de Vienne et, depuis 1830, il est à la galerie de peinture, où le musée le conserve encore aujourd’hui.
De quel Été s’agit-il ?
Celui que nous peignons est le panneau de Vienne, de 1563. Il existe un autre Été d’Arcimboldo, que l’on peut facilement confondre avec lui : L’Été du Louvre, qui fait partie de la série parisienne des quatre saisons. Le Louvre le répertorie comme une huile sur toile de 76 cm de haut et 64 cm de large, signée et datée de 1573, et note que la série fut très probablement commandée en 1573 comme cadeau de l’empereur Maximilien II à l’électeur de Saxe Auguste ; le Louvre l’a acheté en 1964, et il se trouve aujourd’hui au Louvre-Lens. Les deux tableaux montrent le même motif, mais ne sont pas la même œuvre.
Les quatre saisons
Ce tableau fait partie d’un cycle. Les quatre sont disponibles chez nous :
- Giuseppe Arcimboldo – L’Été
- Giuseppe Arcimboldo – Le Printemps
- Giuseppe Arcimboldo – L’Automne
- Giuseppe Arcimboldo – L’Hiver
En tant que groupe harmonisé de quatre sur le mur, les dimensions 30 x 40, 40 x 50, 50 x 60, 64 x 76 et 70 x 80 cm conviennent – ces dimensions sont disponibles pour les quatre.
Pour en savoir plus sur les deux cycles comme ensemble mural : Les Quatre Saisons et les Quatre Éléments d’Arcimboldo en ensemble mural
Comment notre version peinte à la main est-elle réalisée ?
Nous peignons chaque copie à la main, à l’huile sur toile, et aucune n’est imprimée. L’Été est exigeant à cause de la paille : le manteau tressé, le col tressé et les épis doivent être peints brin après brin, et les lettres et la date doivent rester lisibles dans le tressage. Notre peintre pose d’abord le fond sombre et le contour du profil, puis les gros fruits et légumes, la pêche, le concombre et la poire, avec leur couleur et leurs reflets, et seulement ensuite les petites choses, les cerises, les petits pois et les grains. La paille vient en dernier, car elle exige un pinceau fin et de la patience. L’original est peint sur un panneau de bois, notre version est réalisée sur toile, comme il est d’usage pour une telle œuvre. Les touches de pinceau restent visibles de près et deux copies ne sont jamais tout à fait identiques.
Quelle dimension pour quel mur ?
Pour la plupart des salons, la bonne dimension est 50 x 60 cm ou 64 x 76 cm. Les plus petites, 30 x 40 cm et 40 x 50 cm, vont dans une cuisine, un couloir ou au-dessus d’un bureau, où l’on voit de près les fruits et les lettres tressées. Les formats 70 x 80 cm et 80 x 100 cm conviennent au mur au-dessus d’un canapé, le 100 x 120 cm demande un mur libre avec la place de reculer d’un pas. Les huit plus grandes dimensions, de 115 à 122 cm de large et de 140 à 145 cm de haut, ne diffèrent entre elles que de 7 cm au plus en largeur et de 5 cm en hauteur. Notre dimension 64 x 76 cm est identique à celle de la version du Louvre, large de 64 cm et haute de 76 cm. Le panneau de Vienne que nous peignons mesure, selon le musée, 67 x 50,8 cm ; la notice ne dit pas quel chiffre est la hauteur.
Dimensions sur mesure, châssis et cadre
Si aucune des quinze dimensions ne vous convient, nous peignons le tableau à la mesure que vous souhaitez ; envoyez-nous la largeur et la hauteur par la page tableau sur mesure et nous préparons une offre. Nous livrons le tableau tendu sur un châssis en bois et prêt à accrocher, ou roulé dans un tube. Vous choisissez le cadre sur cette page : l’application 3D de choix du cadre propose 62 profils, et vous pouvez aussi commander le tableau sans cadre.
Livraison et garantie
Nous peignons sur commande, la réalisation prend donc quelques semaines, selon la dimension et la charge de nos peintres. Nous expédions en France et dans la plupart des pays de l’UE. Avant l’expédition, vous recevez la photo de l’œuvre terminée ; si quelque chose n’est pas comme vous l’attendiez, nous le corrigeons avant le départ du tableau, sans supplément.
Questions fréquentes
Où se trouve l’original ?
Au Kunsthistorisches Museum de Vienne, sous le numéro d’inventaire GG 1589. L’année, la dimension, le matériau et le parcours du tableau indiqués sur cette page proviennent de la notice publique du musée.
Qui le tableau représente-t-il ?
Personne en particulier : l’été sous la forme d’une tête de fruits et de légumes. Le musée n’indique pas de personne représentée.
Où est la signature ?
Tressée dans la paille : le musée indique le nom sur le col et les épaules, avec la date 1563.
Est-ce une impression ?
Non. Nous peignons chaque copie à la main, à l’huile sur toile.
Quelle dimension choisir ?
Si vous hésitez, prenez 50 x 60 cm. Pour un mur que l’on regarde de près, une dimension plus petite convient mieux ; pour un grand mur libre, 100 x 120 cm ou plus.
Puis-je avoir une dimension qui n’est pas dans la liste ?
Oui. Nous peignons dans n’importe quelle dimension ; envoyez la largeur et la hauteur par la page des commandes sur mesure.
Comment est-il livré ?
Tendu sur châssis et prêt à accrocher, ou roulé dans un tube.
Que dit le tableau, en une phrase ?
Que l’été, saison de la moisson, est montré comme une tête faite de ce qu’apporte la récolte, signée dans la paille.
L’original est-il à vendre et combien vaut-il ?
Il n’est pas à vendre : il appartient à la collection du musée de Vienne. Nous n’indiquons pas de valeur, car la notice n’en contient pas.
À quelle hauteur accrocher le tableau ?
Le centre du tableau à environ 145 cm du sol ; s’il est accroché au-dessus d’un meuble, le bord inférieur à 20 à 30 cm au-dessus de celui-ci.
Est-ce une bonne idée de cadeau ?
Oui, et si vous ne savez pas quelle dimension choisir, vous pouvez offrir un bon cadeau et laisser le choix à la personne.
- Sujet : tête faite de fruits et de légumes d’été, avec une pêche à la place de la joue, un concombre à la place du nez, un épi de maïs à la place de l’oreille et un manteau de paille tressée.
- Original : peint sur panneau de bois de tilleul, 67 x 50,8 cm selon le musée, daté de 1563, Kunsthistorisches Museum, Vienne (inv. GG 1589).
- Notre version : chaque tableau d’art est peint à la main sur toile, en quinze dimensions ou sur mesure, avec photo à valider avant l’expédition. Vous choisissez le cadre sur cette page, ou vous commandez le tableau sans cadre.
- Bon à savoir : au dos du panneau est écrit 1563 AESTAS, et le musée relie L’Été au Feu, qu’il conserve aussi.
