Gustav Klimt – Friederike Maria Beer

Friederike Maria Beer est un portrait de 1916 dans lequel Gustav Klimt place une jeune Viennoise, vêtue d’une veste au motif audacieux, devant la mêlée d’un combat est-asiatique de cavaliers, de lances et de bannières. L’original est accroché au Musée d’art de Tel-Aviv. Nous le peignons pour vous à la main à l’huile sur toile, en sept dimensions verticales de 30 x 40 à 120 x 160 cm ou sur mesure.

Friederike Maria Beer – Gustav Klimt

Que montre le tableau ?

Une jeune femme se tient face à nous, représentée de la tête aux genoux. Ses cheveux sombres sont relevés, son visage est pâle et calme, et elle porte une longue veste couverte d’un dense motif de zigzags et de losanges en noir, blanc et couleurs vives, sur une robe à motifs.

Derrière elle, sur toute la toile jusqu’au bord supérieur, fait rage une bataille : des guerriers est-asiatiques à cheval, avec des lances et des bannières, peints en rouge, vert, jaune et en ocre brun chaud. La figure calme au premier plan et la scène bondée derrière elle créent un fort contraste, et c’est cette tension qui fait l’attrait du portrait.

Quelle est l’histoire de la veste portée à l’envers ?

Sa veste à la mode a été confectionnée par Eduard Josef Wisgrill dans une soie au motif Marina, créé par le designer viennois Dagobert Peche. Klimt lui a demandé de la porter à l’envers, et c’est justement ce vêtement retourné, au motif de zigzags agité, que l’on voit sur la toile.

Derrière elle, Klimt a peint une scène de bataille coréenne, en accord avec les nombreuses influences extrême-orientales de son œuvre. Les couches de motifs, la veste et les guerriers, se fondent presque, tandis que le visage et les mains restent calmes et vivants. Pour l’acheteur, cela signifie un portrait qui, de près, agit comme une personne et, de l’autre bout de la pièce, comme un champ de couleurs.

Que signifie le portrait ?

C’est l’un des chefs-d’œuvre des dernières années de Klimt et une synthèse de l’ornement et du réalisme. Le visage est peint avec soin et avec une vraie présence, tandis que tout autour se dissout en motif : la veste, la robe et la bataille derrière elle. Klimt n’utilise pas d’or ici ; la chaleur vient de l’ocre, du rouge et du jaune.

Le tableau montre une jeune Viennoise en 1916, vêtue à la mode, qui se tient calmement devant une scène de guerre et de mouvement. Quel que soit le sens que vous lisez dans ce contraste, l’effet au mur est à la fois énergique et élégant, et c’est pourquoi le portrait s’accorde aussi bien à un intérieur moderne qu’à un intérieur classique.

Qui était Friederike Maria Beer et où est le tableau aujourd’hui ?

Friederike Maria Beer (1891–1980) était une jeune Viennoise active dans le monde artistique de l’époque. Klimt l’a peinte en 1916, deux ans avant sa mort ; l’original est une huile sur toile de 168 cm de haut et 130 cm de large. Pour en savoir plus sur la vie du peintre, voir Wikipédia en slovène.

Aujourd’hui, le portrait fait partie de la collection Mizne-Blumental du Musée d’art de Tel-Aviv en Israël. Si vous prévoyez une visite, vérifiez d’abord le site du musée, car les œuvres sont parfois déplacées ou prêtées. Notre version n’est pas une impression : nous la peignons pour vous, à la main et dans la dimension que vous choisissez.

Friederike Maria Beer parmi les derniers portraits de Klimt

Dans ses dernières années, Klimt a peint des femmes en couleurs fortes devant des fonds chargés de motifs, et vous pouvez les comparer dans notre galerie. La parente la plus proche est Portrait de la baronne Elisabeth Bachofen-Echt, un haut portrait en pied en robe blanche devant un mur bleu violet plein de minuscules figures extrême-orientales. Portrait de Johanna Staude, Dame à l’éventail et Portrait de Mademoiselle Lieser appartiennent à la même période tardive et colorée.

Lequel choisir ? Prenez Friederike Maria Beer si vous voulez un tableau vivant, chaud et plein de mouvement, avec une figure jusqu’aux genoux et une dense bataille derrière ; prenez Elisabeth Bachofen-Echt si vous préférez une figure plus calme et plus haute, en blanc devant un bleu froid. Les deux font aussi bel effet en paire, l’une à côté de l’autre.

Comment peignons-nous Friederike Maria Beer à la main ?

Le peintre trace d’abord la figure et les lignes principales de la bataille, afin que la posture debout, l’inclinaison de la tête et les cavaliers derrière elle se tiennent comme dans l’original. Il construit ensuite le fond : les chevaux, les lances, les bannières et les visages, chaque figure dans sa couleur, car c’est la scène qui donne au tableau son énergie.

Vient la veste, touche après touche, avec ses zigzags et ses losanges qui restent nets et vifs, et à la fin le visage et les mains, que nous modelons lentement, jusqu’à ce qu’ils paraissent calmes et vivants au milieu de tout ce mouvement. Une reproduction imprimée ne peut pas montrer la texture de ces couches ; peint à la main, chaque touche garde son relief. Chaque tableau est une copie peinte à la main, réalisée spécialement pour votre commande, et il n’y en a donc jamais deux tout à fait identiques.

Il n’y a pas d’or dans ce portrait ; nous travaillons donc uniquement avec des couleurs à l’huile : avec les ocres chauds, les rouges et les jaunes de la bataille, et le noir et le blanc de la veste.

Quelle dimension pour quel mur ?

Réponse courte : 30 x 40 ou 40 x 50 cm pour un petit mur, un couloir ou près d’un lit ; 50 x 65 ou 60 x 80 cm au-dessus d’une commode ou d’un bureau ; 80 x 100 cm au-dessus d’un canapé ; 100 x 130 cm pour un grand mur de salon et 120 x 160 cm pour un espace ouvert ou une cage d’escalier.

Les sept dimensions sont toutes verticales : 30 x 40, 40 x 50, 50 x 65, 60 x 80, 80 x 100, 100 x 130 et 120 x 160 cm. Les dimensions 50 x 65 et 100 x 130 cm ont exactement les proportions de l’original, les autres s’en écartent à peine. Un petit tableau à l’huile en 50 x 65 cm est beau dans un bureau ou une entrée. Comme la scène de bataille est pleine de détails, la dimension 100 x 130 cm, comme tableau pour le salon, permet de voir les cavaliers depuis le canapé aussi.

Placez le centre de la toile à environ 150 à 160 cm du sol ; au-dessus d’un meuble, laissez 20 à 30 cm entre le haut du meuble et le bord inférieur de la toile.

Dimensions sur mesure, châssis et cadre

Si aucune des sept dimensions ne convient à votre mur, nous la peignons sur mesure. Indiquez la largeur et la hauteur souhaitées, et nous vous donnons le prix et le délai de réalisation. Tous nos tableaux sur toile sont tendus sur un châssis en bois et prêts à accrocher.

Pour le cadre, utilisez notre application 3D : elle affiche chacun de nos profils de cadre sur ce motif, pour comparer l’or, l’argent, le noir, le blanc et le bois naturel avant de décider – l’application sert uniquement au choix du cadre. Si vous voulez voir ce que donnera le tableau sur votre propre mur, c’est notre service distinct de mise en situation. Un cadre doré chaud reprend l’ocre et le jaune de la bataille ; un cadre noir fait écho au motif noir et blanc de la veste ; le bois naturel adoucit l’ensemble.

Livraison et garantie

Chaque tableau est peint sur commande : comptez 15 à 45 jours selon la dimension choisie ; la pose sur châssis et l’encadrement sont faits dans notre atelier d’encadrement en Slovénie. Nous l’expédions tendu et protégé pour le transport, encadré si vous avez choisi un cadre, en France et dans la plupart des pays de l’UE, sans frais de douane. Avant l’expédition, vous recevez une photo de l’œuvre terminée à valider ; si quelque chose ne convient pas, nous corrigeons tant que la toile est encore dans notre atelier d’encadrement. Chaque commande bénéficie de notre politique de retour.

Si vous l’offrez et ne connaissez pas la dimension, il existe un bon cadeau. Vous trouverez les autres œuvres de Klimt dans la galerie Gustav Klimt, et plus d’informations sur le peintre dans notre article 10 choses à savoir sur Gustav Klimt.

Questions fréquentes

Où est l’original du tableau Friederike Maria Beer ?

L’original est au Musée d’art de Tel-Aviv en Israël, dans sa collection Mizne-Blumental. C’est une huile sur toile de 1916, de 168 cm de haut et 130 cm de large. Si vous prévoyez une visite, vérifiez d’abord le site du musée, car chaque tableau n’est pas exposé tous les jours. Quant à notre version peinte à la main, vous pouvez l’accrocher à votre propre mur.

Qui était Friederike Maria Beer ?

C’était une jeune Viennoise, née en 1891, active dans le monde artistique de l’époque, qui a vécu jusqu’en 1980. Klimt l’a peinte en 1916, alors qu’elle avait environ 25 ans. Aujourd’hui, la plupart des gens la connaissent justement par ce portrait : comme une jeune femme calme, vêtue d’une veste au motif audacieux, devant une scène de bataille bondée.

Pourquoi Friederike Maria Beer porte-t-elle sa veste à l’envers ?

Parce que Klimt le lui a demandé. La veste à la mode a été confectionnée par Eduard Josef Wisgrill dans une soie au motif Marina créé par Dagobert Peche, et Klimt a voulu la voir retournée. Le résultat est un motif de zigzags agité qui remplit le bas de la toile et se fond presque avec la bataille derrière elle.

Quelle scène de bataille se trouve derrière Friederike Maria Beer ?

Il s’agit d’une scène de bataille coréenne, que Klimt a peinte en accord avec les nombreuses influences extrême-orientales de son œuvre. Des guerriers à cheval avec des lances et des bannières remplissent tout le fond jusqu’au bord supérieur. Leurs tons rouges, verts, jaunes et ocre donnent au portrait de la chaleur et une impression de mouvement autour de la figure calme.

Quand Klimt a-t-il peint Friederike Maria Beer ?

En 1916, deux ans avant sa mort en 1918. C’est l’un des chefs-d’œuvre de ses dernières années, peint avec des couleurs fortes plutôt qu’avec l’or des portraits plus anciens. Le portrait unit un visage vivant à un motif partout ailleurs, une synthèse de l’ornement et du réalisme caractéristique de cette période tardive.

Quelle dimension de Friederike Maria Beer convient à mon mur ?

Pour un petit mur ou un couloir, choisissez 30 x 40 ou 40 x 50 cm. Au-dessus d’une commode ou d’un bureau, 50 x 65 ou 60 x 80 cm font bonne figure, 80 x 100 cm au-dessus d’un canapé, et pour un grand mur 100 x 130 ou 120 x 160 cm. Les dimensions 50 x 65 et 100 x 130 cm ont exactement les proportions de l’original.

Dans quelle pièce Friederike Maria Beer trouve-t-il sa place ?

Il convient à un salon, une salle à manger, un bureau ou une entrée, partout où vous voulez des couleurs fortes et une figure sûre d’elle. Comme tableau d’art, il est particulièrement beau sur des murs blancs, crème ou gris chaud, et près de bois sombre ou de meubles noirs. Pour un couloir, choisissez 50 x 65 cm, et au-dessus d’un canapé 80 x 100 cm.

Friederike Maria Beer est-il un bon cadeau ?

Oui, pour quiconque aime Klimt, la Vienne de 1900, la mode ou les couleurs audacieuses. Le portrait est vivant sans être lourd, et la veste retournée est une histoire intéressante pour les invités. Si vous ne connaissez pas la dimension, 50 x 65 cm est un choix sûr avec les proportions exactes de l’original, et vous pouvez aussi offrir un bon, pour que la personne choisisse elle-même.

En quoi Friederike Maria Beer diffère-t-il d’Elisabeth Bachofen-Echt ?

Friederike Maria Beer est plus chaude et plus vive : une figure jusqu’aux genoux, en veste à zigzags devant une dense bataille. Elisabeth Bachofen-Echt est une figure en pied plus calme et plus haute, en blanc devant un mur bleu violet de minuscules figures. Les deux sont des portraits tardifs au fond extrême-oriental, et ils font donc aussi bel effet ensemble, en paire.

• Sujet : une jeune Viennoise en veste à zigzags portée à l’envers, devant une scène de bataille coréenne.
• Original : 1916, huile sur toile, 168 x 130 cm, Musée d’art de Tel-Aviv.
• Notre version : reproduction peinte à la main à l’huile sur toile, en sept dimensions verticales ou sur mesure.
• Bon à savoir : avant l’expédition, vous recevez la photo de l’œuvre terminée à valider.