Description

| Titre : | Le Chat-tigre |
| Peintre : | Henri Rousseau |
| Technique originale : | huile sur toile – c’est ainsi que l’œuvre est généralement décrite, mais aucune institution ne le confirme |
| Notre reproduction : | huile sur toile peinte à la main, huit dimensions de 40 x 60 cm à 150 x 210 cm, sur mesure à la demande |
Le Chat-tigre – Henri Rousseau
Le Chat-tigre est un motif félin plus petit, que l’on trouve plus rarement chez ce peintre que les grandes scènes de jungle. L’animal se tient bas parmi la végétation et regarde droit hors de la toile. Chez nous, il devient une reproduction peinte à la main à l’huile, sur toile, en huit dimensions de 40 x 60 cm à 150 x 210 cm ou sur mesure. Avant l’expédition, nous vous envoyons une photo de la toile terminée à valider.
Ce que nous n’indiquons volontairement pas ici : cette toile n’est conservée dans aucune collection publique qui l’aurait répertoriée ; il n’existe donc ni description publiée de l’objet, ni dimensions mesurées, ni numéro d’inventaire. Vous ne trouverez donc ici ni année de création, ni nom de collection, ni numéro d’inventaire. Nous disons ce qui peut être vérifié auprès d’une institution, et rien d’autre.
Que voit-on sur la toile ?
La scène est simple et resserrée. Un félin au pelage rayé se tient bas parmi l’herbe et le feuillage, le corps tourné de côté, la tête droit vers le spectateur. La végétation l’entoure de tous les côtés et ne recule pas : les feuilles derrière lui sont peintes aussi nettement que celles devant lui, si bien que la scène n’a pas de profondeur, mais fait l’effet d’une surface dense dans laquelle l’animal est inséré. Les yeux sont grands et calmes, sans la tension d’une attaque. C’est cette tranquillité qui distingue ce motif des grandes scènes avec fauves, où quelque chose est en train de se passer. La couleur aussi est différente : au lieu des larges aplats verts des grandes toiles, il y a ici davantage de petites nuances qui se touchent au bord de contours nets, et ce sont ces contours qui tiennent l’animal séparé du fond, bien que le fond soit juste à côté.
Pourquoi sait-on si peu de choses sur cette œuvre ?
Parce qu’il n’existe pas de notice de musée accessible au public à son sujet. L’œuvre n’est pas dans une collection publique qui l’aurait répertoriée ; il n’y a donc ni description publiée de l’objet, ni dimensions mesurées, ni numéro d’inventaire, et son attribution au peintre n’est confirmée par aucune institution. Nous ne le cachons pas et nous ne le comblons pas par des suppositions : nous préférons dire ce que nous ne savons pas plutôt que d’indiquer une année ou une collection que nous ne pouvons pas vérifier. Pour un acheteur, cela signifie concrètement deux choses. D’abord, les dimensions de l’original ne servent pas ici de critère pour choisir une dimension, puisque personne ne les a publiées ; vous ne pouvez partir que de votre mur. Ensuite, vous ne trouverez sur notre page ni numéro d’inventaire ni nom de musée, parce que l’un comme l’autre aurait l’air d’une preuve qui n’existe pas. Qui cherche une œuvre dotée d’une notice fiable peut regarder Tigre dans une tempête tropicale (Surpris !), conservé à la galerie de Londres.
Comment ce chat s’accorde-t-il avec ses autres animaux ?
Les fauves du peintre font presque toujours partie d’une scène : ils attaquent, guettent ou se recroquevillent devant l’orage. Ici, il n’y a rien de tel. L’animal se tient là et regarde, et la végétation vient du même vocabulaire que dans les grandes toiles – couches de feuilles, contours nets, aucune perspective atmosphérique. C’est pourquoi ce motif fait l’effet d’un fragment prélevé dans une forêt plus grande et réduit à un seul animal. La même forêt dans toute son ampleur est montrée dans La Jungle équatoriale.
Que signifie le tableau ?
Comme il n’y a pas d’événement, la scène ne raconte rien. Ce qui reste, c’est une rencontre : l’animal vous regarde et vous le regardez, et il n’y a entre vous ni danger ni histoire. Certains spectateurs y voient du calme, d’autres un malaise, parce que l’animal ne dit pas ce qu’il compte faire. Les deux se défendent, et le tableau ne prend parti pour aucun. Une scène voisine avec plusieurs animaux et la même retenue est montrée dans Les Joyeux Farceurs.
Que signifie l’art naïf pour cette œuvre ?
L’art naïf est le nom donné à la peinture d’autodidactes qui n’ont pas fait d’études dans des ateliers académiques et qui ne suivaient pas leurs règles de perspective, d’ombre et d’anatomie. Dans ce motif, cela se voit dans la couleur à plat, dans le contour au lieu du modelé et dans la végétation sans profondeur. L’animal n’est pas peint comme une étude d’après nature, mais comme un signe d’animal, composé d’observation et d’imagination. L’étiquette d’art naïf ne désigne donc pas ici l’ignorance, mais un style que l’on reconnaît au premier regard. Vous en saurez plus sur le parcours du peintre dans notre article sur le peintre.
Comment votre toile est-elle réalisée chez nous ?
Nous ne commençons la toile qu’après votre commande ; elle est peinte sur commande et tendue sur châssis dans notre atelier d’encadrement en Slovénie. Nous appliquons la peinture à l’huile en couches, de la végétation vers l’animal, de sorte que les rayures du pelage et les yeux viennent en dernier. Sur la première photo de cette page, la toile terminée, sans cadre, se tient sur un chevalet contre un mur blanc, telle qu’elle quitte notre atelier d’encadrement ; la prise de vue est de notre propre réalisation et non de l’original. Nous n’imprimons pas et n’utilisons aucune application mécanique ; une toile peinte à la main se distingue d’une impression au toucher, car l’épaisseur de la peinture se voit et se sent. Nous tendons la toile sur un châssis en bois et la préparons pour l’accrochage. Vous trouverez toute l’offre de ce peintre dans la galerie Henri Rousseau.
Quelle dimension pour quel mur ?
Huit dimensions sont disponibles : 40 x 60, 50 x 70, 60 x 80, 70 x 100, 80 x 110, 90 x 130, 120 x 170 et 150 x 210 cm. Comme il s’agit d’une toile verticale avec un seul animal, elle fonctionne bien sur un mur étroit, entre une porte et un angle, ou dans une série avec d’autres petits tableaux. Pour un salon, le choix le plus courant est 80 x 110 cm ou plus. Comme nous ne connaissons pas les dimensions de l’original, choisissez la dimension d’après la pièce et non d’après le modèle : pour ce motif, ce qui décide, c’est la distance à laquelle se tiendra le spectateur, car l’animal le regarde droit dans les yeux et l’effet est plus fort de près. En dessous de 50 x 70 cm, les rayures du pelage et les feuilles commencent à se fondre, et l’on perd ce qui vaut la peine d’être regardé de près. Au-dessus d’une commode, le tableau doit faire environ les deux tiers de la largeur du meuble.
Dimensions sur mesure, châssis et cadre
Vous commandez des dimensions sur mesure par la page tableau sur mesure, où vous indiquez la largeur et la hauteur souhaitées. Pour ce motif, le rapport des côtés compte : l’animal occupe le centre de la toile, et si l’on élargit fortement la scène, une végétation apparaît autour de lui, qui n’existe pas sur le modèle. Pour les dimensions non standard, nous proposons donc de conserver le rapport et de n’adapter que la taille. La toile est toujours tendue sur un châssis en bois. Le cadre n’est pas compris dans le prix et vous le choisissez séparément ; sur la photo, la toile est sans cadre, telle qu’elle quitte notre atelier d’encadrement.
Livraison et garantie
Nous livrons en France et dans la plupart des pays de l’UE. La toile voyage roulée dans un tube rigide ou tendue sur châssis, selon la dimension, toujours avec une protection. Nous garantissons que chacun de nos tableaux est peint à la main et que vous verrez la photo de l’œuvre terminée avant l’expédition ; si quelque chose sur la photo ne vous convient pas, nous retouchons le tableau avant qu’il ne quitte notre atelier d’encadrement. Les plus petites dimensions de ce motif sont un choix fréquent pour un coin de travail et pour un cadeau.
Questions fréquentes
Où se trouve l’original ?
Nous ne pouvons pas le confirmer. L’œuvre n’est pas dans une collection publique qui l’aurait répertoriée ; il n’existe donc aucune notice publiée que nous pourrions citer.
Pourquoi n’y a-t-il pas d’année ?
Parce qu’aucune institution ne la confirme. Une année que nous inscririons ici paraîtrait fiable sans être vérifiable.
L’œuvre est-elle sûrement de lui ?
L’attribution au peintre n’est confirmée par aucune institution. Nous présentons le motif sous son nom parce qu’il y est établi, et nous le disons franchement.
Que montre la photo de cette page ?
Notre propre réalisation, non l’original : la toile terminée, sans cadre, sur un chevalet contre un mur blanc.
Est-ce une impression ?
Non. Chaque toile est peinte à la main, à la peinture à l’huile, sur commande. L’épaisseur de la peinture se voit et se sent, ce qu’une impression ne peut pas imiter.
Quelle dimension choisir ?
Pour un salon, 80 x 110 cm ou plus ; pour un mur plus étroit, 60 x 80 cm. Le format vertical demande de la hauteur, non de la largeur.
Puis-je avoir une dimension qui n’est pas dans la liste ?
Oui, nous réalisons les dimensions sur mesure sans supplément pour une taille non standard. Nous vous recommandons de conserver le rapport des côtés.
Comment le tableau est-il livré ?
Roulé dans un tube ou tendu sur châssis, avec un envoi suivi. Le délai de réalisation dépend de la dimension et nous le confirmons à la commande.
Que dit le tableau, en une phrase ?
Qu’un animal qui se contente d’être là et de regarder retient le regard plus longtemps qu’une scène où quelque chose est en train de se passer.
L’original est-il à vendre ?
Nous n’avons pas d’information à ce sujet. Nous n’indiquons pas sa valeur, faute de source.
Est-ce une bonne idée de cadeau ?
Un motif félin est un choix apprécié pour un cadeau. Si vous préférez laisser le choix à la personne, un bon cadeau est disponible.
- Sujet : un félin rayé parmi la végétation, tourné droit vers le spectateur
- Technique : huile sur toile, peint à la main
- Dimensions : huit dimensions de 40 x 60 à 150 x 210 cm ou sur mesure
- Ce que nous disons franchement : une œuvre d’une collection privée, à l’attribution non confirmée et sans notice publique de musée









































