Vincent van Gogh – Champ de blé avec gerbes

Champ de blé avec gerbes est un paysage de moisson que Vincent van Gogh a peint en juin 1888 près d’Arles : un champ doré de blé fauché, au milieu duquel se dresse un grand groupe de gerbes, des bandes de champs qui s’étirent jusqu’à un horizon bas de fermes et d’arbres, et un ciel bleu clair plein de nuages blancs. L’original mesure environ 55 x 67 cm et appartient au Honolulu Museum of Art, à Hawaï. Chez nous, il est peint à la main à l’huile sur toile, en 17 dimensions de 50 x 40 à 150 x 120 cm ou sur mesure, et avant l’expédition vous recevez une photo de l’œuvre terminée à valider.

Champ de blé avec gerbes – Vincent van Gogh

Que montre le tableau Champ de blé avec gerbes ?

Le tableau montre un champ de blé de Provence juste après la moisson. Au milieu du premier plan se dresse un grand groupe de gerbes, des bottes de blé coupé liées, dressées et appuyées les unes contre les autres pour sécher au soleil. Elles sont peintes en épaisses touches jaunes, orange et ocre qui courent dans toutes les directions, avec des lignes sombres entre les tiges. Autour d’elles s’étend le chaume du champ fauché, et à droite une bande de terre sombre et sillonnée traverse la toile.

Derrière les gerbes s’étend d’un bord à l’autre une large bande de blé doré, peinte en longues touches horizontales. Plus loin se succèdent des bandes plus étroites de champs jaunes et verts, et sur l’horizon bas se tiennent de petites fermes aux toits rouges, des arbres sombres et, à droite, un grand arbre mince. Au-dessus, le ciel occupe environ le quart de la toile : un bleu clair avec de ronds nuages blancs cernés de bleu.

Pourquoi Van Gogh a-t-il peint la moisson en juin 1888 ?

En février 1888, Van Gogh a quitté Paris pour Arles, dans le sud de la France, où il a peint le chemin de fer, les vergers, les canaux et les champs de blé. Quand la moisson a commencé en juin, il est allé chaque jour dans les champs. Le Honolulu Museum of Art écrit que ce tableau est l’un des dix tableaux et cinq dessins qui montrent les différentes phases de la moisson, et qu’il a achevé la série en un peu plus d’une semaine. Il travaillait en plein air, dans la même chaleur que les ouvriers agricoles qu’il admirait.

Le 21 juin 1888, il a écrit à son frère Theo qu’il avait travaillé dur une semaine dans les champs de blé sous un soleil brûlant. Il a décrit les tableaux nés alors comme des paysages en jaune et en vieil or, faits vite, vite, vite, comme un moissonneur qui travaille en silence sous le soleil et ne pense qu’à la moisson.

Que signifie le tableau ?

Pour Van Gogh, le blé signifiait plus qu’une récolte. Wikipédia explique qu’il voyait le labour, les semailles et la moisson comme une partie du cycle de la nature, et rappelle l’idée que le semeur et la gerbe de blé signifiaient l’éternité, le moissonneur à la faux la mort. Les gerbes de ce champ sont la fin d’un cycle et la promesse du pain, la semence pour le suivant.

Selon l’explication du musée, les touches de pinceau qui courent dans plusieurs directions et la couleur chaude attirent le regard vers les gerbes, le jaune-orange est placé à côté du bleu du ciel, et le premier plan agité contraste avec les calmes bandes horizontales de champs au fond. Dans une lettre de juillet 1888, Van Gogh a écrit que certains paysages, faits plus vite que jamais, étaient parmi les meilleures choses qu’il faisait, y compris la moisson et les meules de blé. La série entière est racontée dans l’article de Wikipédia sur les tableaux de champs de blé de Van Gogh.

Où est accroché l’original ?

L’original appartient au Honolulu Museum of Art de Honolulu, à Hawaï. Le musée le répertorie simplement sous le titre Wheat Field, 1888, huile sur toile, sous le numéro 377.1, comme un don qu’il cite sous la forme Gift of Mrs. Richard A. Cooke and Family in memory of Richard A. Cooke, 1946. Wikipédia le cite sous le titre Wheat Fields ou Wheat Fields with Sheaves, juin 1888, avec la référence de catalogue F561.

Avant son nom actuel, le musée s’appelait Honolulu Academy of Arts, et dans les livres plus anciens, le tableau est donc cité comme appartenant à l’Honolulu Academy of Arts.

Champ de blé avec gerbes ou Gerbes de blé – lequel choisir ?

Les deux titres sont proches, mais il s’agit de deux tableaux différents. Champ de blé avec gerbes est une toile d’Arles de juin 1888, une vue profonde sur la moisson avec le ciel et l’horizon. Gerbes de blé est né en 1890 à Auvers-sur-Oise, une large toile que, selon la description de Wikipédia, huit gerbes vues de près remplissent. Choisissez celui-ci si vous voulez un paysage ouvert et un ciel bleu, et le tableau de 1890 si vous voulez les gerbes seules.

De la même moisson de juin 1888 à Arles date La Moisson, large vue sur la plaine avec une meule de foin et un chariot bleu. Le Semeur, peint lui aussi en 1888 à Arles, montre l’autre bout de l’année paysanne. Champ de blé avec cyprès, peint en 1889 à Saint-Rémy, place de sombres cyprès à côté du blé doré.

Comment notre Champ de blé avec gerbes peint à la main est-il réalisé ?

Le peintre commence par tracer l’horizon bas, les bandes de champs et le contour des gerbes. Vient ensuite le ciel bleu aux nuages blancs, puis les champs lointains et les fermes, la large bande de blé sur pied et, pour finir, les gerbes et le chaume en courtes touches croisées. Notre reproduction peinte à la main est réalisée à l’huile sur toile en impasto : la peinture est posée en couche épaisse, si bien que les touches de pinceau, comme sur l’original, se dressent au-dessus de la toile et accrochent la lumière.

Sur ce tableau, le relief compte surtout dans les gerbes, dans le chaume du premier plan et dans les nuages blancs. Une reproduction imprimée ne montre qu’une surface plane ; sur notre tableau, les touches sont bien réelles.

Chaque tableau est une copie peinte à la main, réalisée spécialement pour votre commande, et il n’y en a donc jamais deux tout à fait identiques.

Quelle dimension pour quel mur ?

Réponse courte : 80 x 66 ou 90 x 75 cm au-dessus d’une commode, d’un bureau ou d’un lit, 110 x 90 ou 120 x 100 cm au-dessus d’un canapé, et 150 x 120 cm pour un grand mur vide. Le format horizontal s’installe bien dans un salon, une salle à manger, une cuisine ou un couloir.

Nous proposons 17 dimensions : 50 x 40, 60 x 50, 67 x 55, 70 x 56, 70 x 59, 74 x 61, 75 x 65, 80 x 66, 80 x 70, 85 x 72, 90 x 75, 100 x 80, 105 x 85, 110 x 90, 115 x 93, 120 x 100 et 150 x 120 cm (largeur x hauteur). L’original mesure 66,6 cm de large sur 55,2 cm de haut ; notre dimension 67 x 55 cm en est la plus proche, et le tableau est donc sur votre mur presque exactement aussi grand qu’à Honolulu. Avec beaucoup de jaune et d’or, il fait bel effet sur un mur blanc, crème ou gris clair, mais aussi sur un mur bleu tendre qui reprend le ciel. La petite peinture à l’huile, 50 x 40 ou 60 x 50 cm, trouve bien sa place au-dessus d’une table de chevet ou dans un cabinet de travail. Un tableau pour salon doit occuper environ les deux tiers de la largeur du meuble en dessous.

Placez le centre de la toile à environ 150 cm du sol, et laissez 20 à 30 cm entre le meuble et le bord inférieur.

Et si j’ai besoin d’une dimension sur mesure ou d’un cadre ?

Si aucune des 17 dimensions ne convient à votre mur, nous peignons le tableau sur mesure. Le rapport doit rester proche de l’original, faute de quoi les gerbes et les bandes de champs se serrent ou s’étirent. Envoyez-nous la largeur et la hauteur souhaitées, et nous vous indiquons le prix et le délai de réalisation. Tous nos tableaux sur toile sont tendus sur un châssis en bois et prêts à accrocher.

Pour le cadre, utilisez notre application 3D : elle affiche sur ce motif chacun de nos profils de cadre, pour comparer l’or, l’argent, le noir, le blanc et le bois naturel – l’application sert uniquement au choix du cadre. Pour voir le tableau sur votre propre mur, il existe notre service distinct de mise en situation. Un cadre doré ou en bois naturel reprend les chaudes couleurs du blé, tandis qu’un cadre blanc garde le tableau clair et frais.

Livraison et garantie

Chaque tableau est peint sur commande : comptez 15 à 45 jours selon la dimension choisie, la pose sur châssis et l’encadrement étant faits dans notre atelier d’encadrement en Slovénie. Nous l’expédions tendu et protégé pour le transport, encadré si vous avez choisi un cadre, en France et dans la plupart des pays de l’UE, sans frais de douane. Avant l’expédition, vous recevez une photo de l’œuvre terminée à valider, et nous corrigeons tout ce qui ne convient pas. Chaque commande bénéficie de notre politique de retour.

Vous trouverez d’autres tableaux de Van Gogh parmi tous nos tableaux de Vincent van Gogh, et notre article sur Vincent van Gogh en dit plus sur le peintre. Si vous l’offrez et n’êtes pas sûr de la dimension, un bon cadeau est disponible : la personne choisit elle-même.

Questions fréquentes

Où se trouve aujourd’hui l’original de Champ de blé avec gerbes ?

Au Honolulu Museum of Art de Honolulu, à Hawaï. Le musée le répertorie sous le titre Wheat Field, 1888, huile sur toile, sous le numéro 377.1, et il est entré dans la collection en 1946 comme un don que le musée cite sous la forme Gift of Mrs. Richard A. Cooke and Family in memory of Richard A. Cooke. Le musée s’appelait auparavant Honolulu Academy of Arts, et les sources plus anciennes emploient donc ce nom.

Quand et où Van Gogh a-t-il peint Champ de blé avec gerbes ?

En juin 1888 dans les champs de blé autour d’Arles, dans le sud de la France. Van Gogh s’y était installé depuis Paris en février de la même année. Il a peint le tableau en plein air pendant la moisson, comme l’un d’un groupe de dix tableaux et cinq dessins de la moisson que, selon le Honolulu Museum of Art, il a achevés en un peu plus d’une semaine.

Que signifient les gerbes de Champ de blé avec gerbes ?

Pour Van Gogh, l’année paysanne reflétait la vie elle-même. Wikipédia rappelle l’idée que le semeur et la gerbe de blé signifiaient l’éternité, le moissonneur à la faux la mort. Les gerbes dressées sur le champ fauché closent un cycle de croissance et gardent le grain du suivant, ce qui donne à cette scène ensoleillée de moisson un poids et une profondeur tranquilles.

Champ de blé avec gerbes fait-il partie d’une série ?

Oui. Il compte parmi les tableaux de moisson que Van Gogh a peints autour d’Arles dans la seconde moitié de juin 1888. Le Honolulu Museum of Art dénombre dix tableaux et cinq dessins qui montrent différentes phases de la moisson et sont nés en un peu plus d’une semaine. La Moisson, large vue sur la plaine, date elle aussi de juin 1888, près d’Arles.

Champ de blé avec gerbes est-il le même tableau que celui du musée Rodin ?

Non. Le musée Rodin à Paris conserve une autre scène de moisson de juin 1888, Arles : View from the Wheat Fields, que l’on appelle parfois aussi Wheat Field with Sheaves and Arles in the Background et qui montre la ville derrière le champ. Notre tableau est celui du Honolulu Museum of Art, avec les gerbes au milieu et des fermes, non la ville, à l’horizon.

Quelle est la taille de l’original de Champ de blé avec gerbes ?

L’original mesure environ 55 cm de haut sur 67 cm de large, un format horizontal modéré. Notre dimension 67 x 55 cm est presque exactement identique ; il existe aussi des dimensions plus petites et plus grandes, de 50 x 40 à 150 x 120 cm, ainsi que des dimensions sur mesure, que nous peignons spécialement pour vous. Pour un mur au-dessus d’un canapé, 110 x 90 ou 120 x 100 cm sont un bon choix.

Votre Champ de blé avec gerbes a-t-il des touches de pinceau en relief comme l’original ?

Oui. Nous peignons notre copie en impasto : la peinture est posée en couche épaisse, si bien que les touches de pinceau se dressent au-dessus de la toile comme sur l’original de Van Gogh. Le relief se voit le mieux dans les gerbes, dans les courtes touches croisées du chaume et dans les nuages blancs, où il accroche la lumière.

Champ de blé avec gerbes est-il un bon tableau à offrir ?

C’est un cadeau chaleureux et lumineux, qui va dans bien des intérieurs : une cuisine ou une salle à manger, une maison de campagne, quelqu’un qui a grandi parmi les champs ou qui aime la lumière d’été de la Provence. En tant que tableau d’art sur la moisson et l’abondance, il convient aussi comme cadeau de pendaison de crémaillère, et avec un bon cadeau la personne choisit elle-même la dimension.

• Sujet : un grand groupe de gerbes de blé sur un champ fauché près d’Arles, avec des bandes de champs, des fermes et un ciel bleu aux nuages blancs.
• Original : juin 1888, Arles, 55,2 x 66,6 cm, Honolulu Museum of Art.
• Notre version : huile sur toile peinte à la main en 17 dimensions, de 50 x 40 à 150 x 120 cm, ou sur mesure.