Description
Branches d’amandier en fleurs est le tableau que Vincent van Gogh peignit en février 1890 à Saint-Rémy-de-Provence pour en faire cadeau à son neveu nouveau-né : de grandes branches de fleurs d’amandier blanches devant un ciel bleu clair. L’original mesure 92,4 x 73,3 cm et se trouve au musée Van Gogh (Van Gogh Museum) d’Amsterdam, fondé par ce même neveu. Nous le peignons à la main à l’huile sur toile, en quinze dimensions de 50 x 40 à 190 x 151 cm ou sur mesure, et avant l’expédition vous recevez une photo de l’œuvre terminée à valider.
| Titre : | Branches d’amandier en fleurs |
| Autres titres : | Fleurs d’amandier · Almond Blossom · Amandelbloesem |
| Peintre : | Vincent van Gogh (1853–1890) |
| Année de création : | février 1890, Saint-Rémy-de-Provence |
| Dimensions de l’original : | 92,4 cm x 73,3 cm |
| Technique originale : | Huile sur toile |
| Style : | Post-impressionnisme |
| Conservé à : | Van Gogh Museum, Amsterdam (n° d’inventaire s0176V1962) |
| Notre reproduction : | huile sur toile peinte à la main, quinze dimensions ou sur mesure |
Branches d’amandier en fleurs – Vincent van Gogh
Que montre le tableau Branches d’amandier en fleurs ?
Il n’y a sur le tableau ni sol, ni tronc, ni horizon : seulement des branches d’amandier, vues d’en bas, qui traversent le ciel bleu d’un bord à l’autre. Une grosse branche noueuse entre par le bas à droite et se ramifie en tous sens en rameaux plus fins, dont certains sont coupés par le bord de la toile, comme si l’arbre se prolongeait au-delà du cadre.
Les branches portent des fleurs blanches à peine teintées de rose, les unes grandes ouvertes, les autres encore en bouton. Van Gogh a cerné les branches d’un trait sombre et les a remplies de tons verts et bruns, tandis que le ciel décline de nombreuses nuances de bleu et de turquoise, ici plus claires, là plus profondes.
Pourquoi Van Gogh a-t-il peint Branches d’amandier en fleurs pour son neveu ?
Le 31 janvier 1890, son frère Theo lui annonce de Paris que sa femme Jo a mis au monde un fils, Vincent Willem, et ajoute : « Comme nous te l’avions dit, nous lui donnerons ton nom, et je souhaite qu’il soit aussi déterminé et courageux que toi. » Van Gogh vivait alors à l’asile de Saint-Rémy-de-Provence, où il était entré de son plein gré en mai 1889.
La nouvelle l’émeut. Il écrit à sa mère qu’il aurait préféré que l’enfant reçoive le prénom de leur père, mais qu’il a aussitôt commencé pour lui un tableau destiné à la chambre des parents : de grandes branches de fleurs d’amandier blanches sur un ciel bleu. Il y travaille sereinement, jusqu’à ce qu’une nouvelle crise de sa maladie l’interrompe. En avril 1890, il envoie la toile achevée à Paris.
Que signifie Branches d’amandier en fleurs, et pourquoi le ciel est-il si bleu ?
Tout le sens tient dans l’arbre. L’amandier est l’un des premiers à fleurir au printemps, souvent alors que les nuits sont encore froides, et le musée Van Gogh y voit un symbole de vie nouvelle. Pour un tableau qui célèbre une naissance, le message ne saurait être plus clair.
Le ciel bleu est un choix de Van Gogh lui-même : c’est ainsi qu’il décrivit le tableau à sa mère. Il offre aux fleurs blanches un fond intense et uniforme, sur lequel chaque fleur et chaque branche se détachent nettement. Le musée souligne aussi la dette envers l’estampe japonaise, à laquelle il a emprunté le motif, les contours appuyés et la place de l’arbre dans la composition. Van Gogh collectionnait les estampes japonaises, et c’est à leur exemple que les branches sont vues ici de près, devant un fond uni.
Où est accroché l’original de Branches d’amandier en fleurs et comment y est-il arrivé ?
L’original est accroché au musée Van Gogh d’Amsterdam, sous le numéro d’inventaire s0176V1962. Il n’a jamais été vendu. En avril 1890, Van Gogh l’envoya à Theo à Paris ; après la mort de Theo en janvier 1891, il resta chez sa veuve Jo et leur fils, ce même Vincent Willem pour qui il avait été peint.
Selon le musée, c’était l’œuvre la plus chère au cœur de la famille Van Gogh. En 1962, Vincent Willem a transféré la collection familiale à la Fondation Vincent van Gogh, et lorsque le musée Van Gogh a ouvert ses portes à Amsterdam le 2 juin 1973, le tableau y entra en prêt permanent. Le cadeau fait à un nourrisson est ainsi exposé dans le musée que ce nourrisson a fondé.
Branches d’amandier en fleurs ou les vergers d’Arles – lequel est lequel ?
L’arbre de ce tableau est un amandier, pas un cerisier, même si des fleurs blanches sur un ciel bleu évoquent aussitôt les cerisiers japonais. Van Gogh a aussi peint des arbres en fleurs dans une autre série : à son arrivée à Arles en mars 1888, les vergers commençaient à fleurir, et en un mois il a peint quatorze tableaux d’abricotiers, de pêchers et de pruniers en fleurs, des arbres entiers au milieu des champs. Branches d’amandier en fleurs, en 1890, est tout autre : ni verger ni sol, seulement des branches sur le ciel. Si c’est ce regard rapproché et paisible que vous cherchez, choisissez celui-ci.
Pour un autre tableau de fleurs de Saint-Rémy aux accents japonais, voyez Les Iris, peints dans le jardin de l’asile en mai 1889. De la même période, nous peignons aussi La Nuit étoilée, Cyprès et, pour le jaune au lieu du bleu, Les Tournesols (I).
Comment notre tableau Branches d’amandier en fleurs peint à la main est-il réalisé ?
Le peintre pose d’abord le ciel dans toutes ses nuances de bleu, trace ensuite les branches d’un contour sombre et y place enfin les fleurs, une à une. Notre reproduction peinte à la main est réalisée à l’huile sur toile en empâtement : la peinture est appliquée en pâte épaisse, si bien que les touches de pinceau sont en relief sur la toile, comme sur l’original de Van Gogh, et que chaque pétale a son petit relief.
La vidéo en haut de la page, filmée par nous, montre l’œuvre terminée : d’abord un gros plan des fleurs peintes, puis le tableau entier encadré, sur un chevalet de notre atelier d’encadrement. La première photo et les trois suivantes montrent le tableau en situation : notre œuvre terminée, dans un cadre doré, accrochée au-dessus d’une table de salle à manger en bois entourée de chaises, photographiée sous différents angles. La cinquième photo montre le tableau encadré au mur, vu de côté, pour que vous voyiez la profondeur du cadre. La sixième est un gros plan des fleurs, où l’on distingue bien le relief de la peinture sur les pétales et les branches. Les deux dernières montrent le tableau dans un cadre argenté sur un chevalet, d’abord de biais, puis de face.
Chaque tableau est une copie peinte à la main, réalisée spécialement pour votre commande : il n’en existe donc jamais deux tout à fait identiques. Une impression n’offre qu’une surface plane ; sur la nôtre, les touches et les couches de peinture sont bien réelles.
Quelle dimension pour quel mur ?
Réponse courte : 120 x 90 ou 130 x 106 cm au-dessus d’un canapé ou d’un lit double, 70 x 60 ou 80 x 60 cm au-dessus d’une commode ou dans une petite pièce, et à partir de 160 x 127 cm pour un grand mur vide. Le format horizontal trouve naturellement sa place au-dessus d’un meuble long et bas, et ce bleu paisible convient aussi à une chambre, comme l’avait imaginé Van Gogh.
Nous proposons quinze dimensions : 50 x 40, 55 x 45, 60 x 50, 70 x 60, 80 x 60, 90 x 70, 105 x 83, 120 x 90, 130 x 106, 136 x 116, 150 x 120, 160 x 127, 170 x 134, 180 x 142 et 190 x 151 cm. Le format 90 x 70 cm est le plus proche de l’original, qui mesure 92,4 cm de large sur 73,3 cm de haut. Une petite peinture à l’huile trouve sa place dans un couloir ou une chambre d’enfant, les plus grandes dimensions dans un vaste salon ou une cage d’escalier. Au salon, un tableau doit couvrir environ les deux tiers de la largeur du meuble placé dessous : pour un canapé de 180 cm, cela fait 120 cm.
Placez le centre de la toile à environ 150 cm du sol ; au-dessus d’un canapé ou d’une tête de lit, laissez un espace de 20 à 30 cm.
Et si j’ai besoin d’une dimension sur mesure ou d’un cadre ?
Si aucune des quinze dimensions ne convient à votre mur, nous peignons le tableau sur mesure. Nous vous conseillons de rester proche des proportions de l’original, pour que les branches conservent leur place dans le ciel. Envoyez-nous la largeur et la hauteur souhaitées, et nous vous indiquons le prix et le délai de réalisation. Tous nos tableaux sur toile sont tendus sur un châssis en bois et prêts à accrocher.
Pour le cadre, utilisez notre application 3D : elle présente ce tableau dans chacun de nos profils de cadre – elle sert uniquement au choix du cadre. Pour voir le tableau sur votre propre mur, nous proposons un service distinct de mise en situation. Un cadre doré réchauffe le bleu, comme sur les photos dans la pièce, tandis qu’un cadre argenté le garde frais et clair, comme sur le chevalet.
Livraison et garantie
Chaque tableau est peint sur commande : comptez 15 à 45 jours selon la dimension choisie, la tension sur châssis et l’encadrement étant réalisés dans notre atelier d’encadrement en Slovénie. Le délai de livraison est indiqué à côté de chaque dimension. Nous l’expédions tendu et protégé pour le transport, encadré si vous avez choisi un cadre, en France et dans la plupart des pays de l’UE, sans frais de douane. Avant l’expédition, vous recevez une photo de l’œuvre terminée à valider ; si un détail ne vous convient pas, nous le corrigeons tant que la toile est encore dans notre atelier d’encadrement. Chaque commande bénéficie de notre politique de retour.
Né d’un cadeau de naissance, Branches d’amandier en fleurs est tout indiqué pour fêter l’arrivée d’un bébé ou une nouvelle maison. Vous trouverez d’autres tableaux de Van Gogh dans la galerie Vincent van Gogh, et notre article sur Vincent van Gogh en dit plus sur le peintre. Si vous préférez laisser le choix au destinataire, un bon cadeau est disponible, valable pour la dimension et le motif de son choix.
Questions fréquentes
Où se trouve aujourd’hui l’original de Branches d’amandier en fleurs de Van Gogh ?
Au musée Van Gogh d’Amsterdam, sous le numéro d’inventaire s0176V1962. Il provient directement de la famille Van Gogh : peint pour Vincent Willem, le fils de Theo, qui fonda plus tard le musée, il y est en prêt permanent depuis l’ouverture du musée en 1973. Il n’a jamais été vendu.
Quand et où Van Gogh a-t-il peint Branches d’amandier en fleurs ?
En février 1890 à Saint-Rémy-de-Provence, dans le sud de la France, où il vivait à l’asile de Saint-Paul-de-Mausole. Il l’a commencé dès qu’il a appris, fin janvier, la naissance de son neveu, et a envoyé la toile achevée à son frère à Paris en avril. Le tableau date de quelques mois seulement avant la mort du peintre, en juillet 1890.
Pourquoi Van Gogh a-t-il peint Branches d’amandier en fleurs ?
En cadeau pour son frère Theo et sa belle-sœur Jo, dont le fils, né le 31 janvier 1890, reçut le prénom de Vincent en son honneur. Il écrivit à sa mère qu’il avait aussitôt commencé pour l’enfant un tableau destiné à la chambre des parents : de grandes branches de fleurs d’amandier blanches sur un ciel bleu.
Que symbolise Branches d’amandier en fleurs ?
La vie nouvelle. L’amandier est l’un des tout premiers arbres à fleurir, au tout début du printemps, et le musée Van Gogh en fait un symbole de vie nouvelle. Le tableau ayant été peint pour un nouveau-né, les branches en fleurs disent un nouveau départ : un vœu pour la vie de l’enfant, formulé en couleurs plutôt qu’en mots.
Dans Branches d’amandier en fleurs, s’agit-il d’un cerisier ou d’un amandier ?
D’un amandier. Van Gogh parle lui-même de fleurs d’amandier dans ses lettres, et le tableau montre bien les fleurs blanches, à peine rosées, de l’amandier. Son allure japonaise le fait souvent confondre avec des cerisiers en fleurs. Les vergers en fleurs d’abricotiers, de pêchers et de pruniers qu’il a peints à Arles en 1888 forment une autre série, née deux ans plus tôt.
Pourquoi le ciel de Branches d’amandier en fleurs est-il bleu ?
Parce que Van Gogh l’avait imaginé ainsi : dans sa lettre, il décrit des fleurs d’amandier blanches sur un ciel bleu. Ce bleu uniforme aux nombreuses nuances, du bleu profond au turquoise, offre à chaque fleur blanche et à chaque branche sombre un fond net sur lequel elles se détachent, à la manière des estampes japonaises qu’il admirait.
Comment les estampes japonaises ont-elles influencé Branches d’amandier en fleurs ?
Profondément. Selon le musée Van Gogh, il a emprunté à l’estampe japonaise le motif, les contours appuyés et la place de l’arbre. Il en avait réuni des centaines. Comme elles, ce tableau montre des branches vues de près sur un fond uni, cernées d’un trait sombre, sans sol et sans ombres.
Van Gogh a-t-il peint plusieurs fois Branches d’amandier en fleurs ?
Ce grand tableau de branches sur le ciel est unique. En 1888, à Arles, il avait aussi peint un petit rameau d’amandier dans un verre et un minuscule amandier en fleurs, mais ce sont d’autres œuvres, bien plus petites. L’ensemble est présenté sur Wikipédia en anglais.
Votre Branches d’amandier en fleurs est-il une impression ?
Non. Chaque tableau est peint à la main par un peintre, à l’huile sur toile, en pâte épaisse et en relief, à la manière de Van Gogh.
Votre Branches d’amandier en fleurs a-t-il des touches de pinceau en relief comme l’original ?
Oui. Nous peignons Branches d’amandier en fleurs en empâtement, si bien que les touches de pinceau sont en relief sur la toile, comme sur l’original de Van Gogh, dans les pétales de chaque fleur comme dans les branches noueuses. Le gros plan de cette page le montre bien.
- Sujet : des branches d’amandier couvertes de fleurs blanches sur un ciel bleu.
- Original : février 1890, 92,4 x 73,3 cm, musée Van Gogh, Amsterdam.
- Notre version : huile sur toile peinte à la main en quinze dimensions, de 50 x 40 à 190 x 151 cm, ou sur mesure.
