Description
La Moisson est un tableau que Vincent van Gogh a peint en juin 1888 près d’Arles : une vaste plaine de champs de blé jaunes et verts sous un ciel d’azur, avec une meule de foin et une échelle à gauche, un chariot bleu au milieu et des fermes dans le lointain. L’original mesure 73,4 x 91,8 cm et est accroché au musée Van Gogh d’Amsterdam. Chez nous, il est peint à la main à l’huile sur toile, en 17 dimensions de 50 x 40 à 160 x 127 cm ou sur mesure, et avant l’expédition vous recevez une photo de l’œuvre terminée à valider.
| Titre : | La Moisson |
| Autres titres : | The Harvest · La moisson |
| Peintre : | Vincent van Gogh (1853–1890) |
| Année de création : | juin 1888, Arles |
| Dimensions de l’original : | 73,4 cm x 91,8 cm |
| Technique originale : | Huile sur toile |
| Style : | Post-impressionnisme |
| Conservé à : | Van Gogh Museum, Amsterdam (n° d’inventaire s0030V1962) |
| Notre reproduction : | huile sur toile peinte à la main, 17 dimensions ou sur mesure |
La Moisson – Vincent van Gogh
Que montre le tableau La Moisson ?
La Moisson est une large vue d’un paysage agricole plat près d’Arles, prise d’un point légèrement surélevé, si bien que les champs se succèdent en bandes jusqu’aux basses collines bleues de l’horizon. Au premier plan, une clôture de minces piquets court à travers la toile au-dessus du chaume doré, et derrière elle, parmi des buissons vert sombre, se tient une petite silhouette. À gauche s’élève une meule contre laquelle est appuyée une échelle, au milieu se tient un chariot bleu vide, et à droite une paire de roues rouges est appuyée contre la clôture.
Plus loin dans le tableau, un petit chariot avance sur un chemin, des bâtiments de ferme aux toits orange se dressent parmi le blé, et à l’extrême droite une haute maison de ferme blanche. Le musée Van Gogh décrit un champ de blé à moitié fauché, des échelles et plusieurs chariots, ainsi qu’un moissonneur qui travaille à l’arrière-plan, sous un ciel qu’il appelle bleu azur.
Comment Van Gogh a-t-il peint La Moisson en juin 1888 ?
En juin 1888, Van Gogh passait ses journées dans les champs de blé autour d’Arles. Au musée Van Gogh, on écrit qu’il y a travaillé plusieurs jours de suite sous un soleil brûlant : en un peu plus d’une semaine sont nés dix tableaux et cinq dessins, jusqu’à ce qu’un violent orage mette fin à la moisson. Comme l’écrit le musée, on sent presque la chaleur sèche sur le tableau.
Pour ce motif, il a choisi une toile plus grande, de format 30, d’environ 73 x 92 cm, qui coûtait à Arles, comme il l’a écrit, 4 francs. À son frère Theo, il a aussi décrit les couleurs de cette période : le vieil or, le bronze et le cuivre dans tout ce qui, avec le ciel vert-bleu chauffé à blanc, a donné une couleur extraordinairement harmonieuse aux tons brisés dans le style de Delacroix.
Que signifie le tableau La Moisson ?
Le musée explique que Van Gogh voulait montrer la vie paysanne et le travail de la terre, thème qui revient sans cesse dans son art, et qu’il a peint plusieurs phases de la moisson. Ici, ces phases se tiennent côte à côte : le blé encore sur pied, le champ à moitié fauché, la meule et les chariots. Comme un moissonneur travaille à l’arrière-plan, il a intitulé l’œuvre La moisson. Les gens sont minuscules ; le motif, ce sont le travail et la terre.
Le tableau comptait aussi beaucoup pour lui comme peintre. Dans une lettre à Theo du 12 ou 13 juin 1888, entièrement accessible dans le projet Lettres de Van Gogh, il écrit que la dernière toile écrase complètement toutes les autres ; selon ses mots, seule une nature morte aux cafetières, tasses et assiettes en bleu et jaune pourrait tenir à côté. Il l’a posée sur le sol de briques rouges de son atelier, et sa couleur n’est pas devenue creuse ni d’un blanc pâle. Le musée ajoute qu’il tenait le tableau pour l’un de ses plus réussis.
Où est accroché l’original ?
L’original est accroché au musée Van Gogh d’Amsterdam, qui le répertorie sous le titre The Harvest, Arles, juin 1888, huile sur toile, 73,4 x 91,8 cm, sous le numéro d’inventaire s0030V1962. Il fait partie de la collection de la Fondation Vincent van Gogh.
À la mi-août 1888, Van Gogh a confié la toile à Paul Eugène Milliet pour qu’il la porte à Theo à Paris. Après la mort de Theo en janvier 1891, elle est passée à sa veuve Jo van Gogh-Bonger et à leur fils, qui l’a transférée en 1962 à la fondation. Jusqu’à l’ouverture du musée, le 2 juin 1973, elle a été prêtée au Stedelijk Museum, et depuis elle est au musée Van Gogh.
La Moisson ou un autre paysage de Van Gogh – lequel choisir ?
Le Semeur, peint lui aussi à Arles en 1888, montre l’autre bout de l’année paysanne, un homme qui sème dans un champ. La Maison jaune montre la maison d’Arles où il vivait et travaillait, et La Nuit étoilée sur le Rhône, de la même année, passe d’un jour d’été au fleuve la nuit. Champ de blé aux corbeaux montre lui aussi un champ de blé, mais il est né en 1890 à Auvers-sur-Oise, sous un ciel sombre et orageux.
Pour un paysage d’été clair et calme, plein de détails, choisissez La Moisson, pour le drame le Champ de blé aux corbeaux, et pour le bleu de la nuit plutôt que l’or du jour La Nuit étoilée sur le Rhône.
Comment notre tableau La Moisson peint à la main est-il réalisé ?
Le peintre commence par tracer l’horizon et les bandes de champs, place la meule, le chariot, les fermes et la clôture, et vérifie la perspective sur l’original pour que la plaine garde sa profondeur. Vient ensuite le ciel en courtes touches bleues, puis les champs jaunes et verts, les buissons sombres et, pour finir, les petits détails : l’échelle, les roues et la silhouette. Notre reproduction peinte à la main est réalisée à l’huile sur toile en impasto : la peinture est posée en couche épaisse, si bien que les touches de pinceau, comme sur l’original, se dressent au-dessus de la toile et accrochent la lumière.
Sur ce tableau, le relief compte surtout sur le chaume du premier plan, posé en longues touches parallèles, dans les buissons et sur la meule. Une reproduction imprimée ne montre qu’une surface plane ; sur notre tableau, les touches sont bien réelles.
Chaque tableau est une copie peinte à la main, réalisée spécialement pour votre commande, et il n’y en a donc jamais deux tout à fait identiques.
Quelle dimension pour quel mur ?
Réponse courte : 80 x 60 ou 92 x 73 cm au-dessus d’une commode ou d’un lit, 120 x 100 ou 140 x 105 cm au-dessus d’un canapé, et 160 x 127 cm pour un grand mur vide. Le format horizontal s’installe bien dans un salon, une salle à manger, un couloir ou une cuisine.
Nous proposons 17 dimensions : 50 x 40, 60 x 50, 70 x 55, 80 x 60, 80 x 65, 85 x 67, 92 x 73, 100 x 80, 105 x 85, 110 x 90, 115 x 93, 120 x 100, 130 x 102, 140 x 105, 145 x 113, 150 x 120 et 160 x 127 cm (largeur x hauteur). L’original mesure 91,8 cm de large sur 73,4 cm de haut ; notre dimension 92 x 73 cm en est la plus proche, et le tableau est donc sur votre mur presque exactement aussi grand qu’au musée. Ce tableau clair et chaud fait bel effet sur un mur blanc, crème ou gris clair, mais aussi sur un mur vert tendre ou bleu qui reprend ses champs et son ciel. La petite peinture à l’huile, 50 x 40 ou 60 x 50 cm, trouve bien sa place au-dessus d’un bureau. Un tableau pour salon doit occuper environ les deux tiers de la largeur du meuble en dessous.
Placez le centre de la toile à environ 150 cm du sol, et laissez 20 à 30 cm entre le meuble et le bord inférieur.
Et si j’ai besoin d’une dimension sur mesure ou d’un cadre ?
Si aucune des 17 dimensions ne convient à votre mur, nous peignons le tableau sur mesure. Le rapport doit rester proche de l’original, faute de quoi les champs et la meule se serrent ou s’étirent. Envoyez-nous la largeur et la hauteur souhaitées, et nous vous indiquons le prix et le délai de réalisation. Tous nos tableaux sur toile sont tendus sur un châssis en bois et prêts à accrocher.
Pour le cadre, utilisez notre application 3D : elle affiche sur ce motif chacun de nos profils de cadre, pour comparer l’or, l’argent, le noir, le blanc et le bois naturel – l’application sert uniquement au choix du cadre. Pour voir le tableau sur votre propre mur, il existe notre service distinct de mise en situation. Un cadre doré ou en bois naturel reprend le blé et la paille, tandis qu’un cadre blanc garde le tableau lumineux.
Livraison et garantie
Chaque tableau est peint sur commande : comptez 15 à 45 jours selon la dimension choisie, la pose sur châssis et l’encadrement étant faits dans notre atelier d’encadrement en Slovénie. Nous l’expédions tendu et protégé pour le transport, encadré si vous avez choisi un cadre, en France et dans la plupart des pays de l’UE, sans frais de douane. Avant l’expédition, vous recevez une photo de l’œuvre terminée à valider, et nous corrigeons tout ce qui ne convient pas. Chaque commande bénéficie de notre politique de retour.
Vous trouverez d’autres tableaux de Van Gogh dans la galerie Vincent van Gogh, et notre article sur Vincent van Gogh en dit plus sur le peintre. Si vous l’offrez et n’êtes pas sûr de la dimension, un bon cadeau est disponible : la personne choisit elle-même.
Questions fréquentes
Où se trouve aujourd’hui l’original de La Moisson ?
Au musée Van Gogh d’Amsterdam. Le musée le répertorie sous le titre The Harvest, Arles, juin 1888, huile sur toile, 73,4 x 91,8 cm, sous le numéro d’inventaire s0030V1962, dans la collection de la Fondation Vincent van Gogh. Van Gogh l’a envoyé à Theo à Paris en août 1888, et il est resté dans la famille jusqu’à son entrée au musée.
Quand et où Van Gogh a-t-il peint La Moisson ?
En juin 1888 dans les champs de blé autour d’Arles, dans le sud de la France. Au musée Van Gogh, on écrit qu’il y a achevé en un peu plus d’une semaine dix tableaux et cinq dessins et travaillé sous un soleil brûlant, jusqu’à ce qu’un violent orage mette fin à la moisson. Il a écrit à Theo à propos de cette toile les 12 ou 13 juin 1888.
Quelle est la signification du tableau La Moisson ?
C’est un tableau sur le travail de la terre. Le musée explique que Van Gogh voulait montrer la vie paysanne et le travail aux champs, thème qui revient sans cesse dans son art, et qu’il a peint plusieurs phases de la moisson. Le champ à moitié fauché, les échelles, les chariots et le moissonneur disent, en une seule large vue, tout le travail de la récolte du blé.
Pourquoi Van Gogh a-t-il intitulé le tableau La Moisson ?
À cause du travail qui s’y déroule. Selon le musée Van Gogh, un moissonneur travaille à l’arrière-plan, et Van Gogh a donc intitulé le tableau La moisson. Les figures sont petites et faciles à manquer ; cherchez-les donc parmi les champs, la meule et les chariots.
Qu’a écrit Van Gogh lui-même de La Moisson ?
Il en était très satisfait. Dans une lettre à Theo des 12 ou 13 juin 1888, il écrit que la dernière toile écrase complètement toutes les autres et que seule une nature morte aux cafetières, tasses et assiettes en bleu et jaune pourrait tenir à côté. Le musée indique qu’il la tenait pour l’un de ses tableaux les plus réussis.
Quelle est la taille de l’original de La Moisson ?
L’original mesure 73,4 cm de haut sur 91,8 cm de large, un format horizontal qui s’accroche très bien au-dessus d’un canapé, d’une commode ou d’une table à manger. Notre dimension 92 x 73 cm est pratiquement identique à l’original ; il existe aussi des dimensions plus petites et plus grandes, de 50 x 40 à 160 x 127 cm, ainsi que des dimensions sur mesure.
La Moisson est-elle un bon tableau à offrir ?
C’est un cadeau chaleureux et lumineux, qui va dans bien des intérieurs : une maison de campagne, une cuisine ou une salle à manger, quelqu’un qui a grandi dans une ferme ou passé ses étés en Provence, ou toute personne qui aime un tableau d’art gai, plein de lumière. Avec son motif de récolte, il convient aussi comme cadeau pour un nouveau chez-soi.
Votre Moisson a-t-elle des touches de pinceau en relief comme l’original ?
Oui. Nous peignons notre copie en impasto : la peinture est posée en couche épaisse, si bien que les touches de pinceau se dressent au-dessus de la toile comme sur l’original de Van Gogh. Le relief se voit le mieux sur le chaume du premier plan, sur la meule, dans les buissons et dans les courtes touches du ciel, où il accroche la lumière.
- Sujet : des champs de blé près d’Arles à l’époque de la moisson, avec une meule, un chariot bleu et des fermes sous un ciel d’azur.
- Original : juin 1888, Arles, 73,4 x 91,8 cm, musée Van Gogh, Amsterdam.
- Notre version : huile sur toile peinte à la main en 17 dimensions, de 50 x 40 à 160 x 127 cm, ou sur mesure.









































