Frida Kahlo – Avtoportret s trnovo ogrlico in kolibrijem

Avtoportret s trnovo ogrlico in kolibrijem je delo Fride Kahlo iz leta 1940: slikarka nas gleda naravnost v oči, okoli vratu ima ovito ogrlico iz trnja, na kateri kot obesek visi mrtev črn kolibri, čez eno ramo se sklanja opica pajkovec, čez drugo pa črna mačka. Nad glavo ji lebdita dva kačja pastirja, v visoko speti pričeski sedita sponki v obliki metuljev, za njo pa se dviga gosta stena velikih zelenih listov. Izvirnik, olje na platnu, meri približno 61 x 46 cm (višina x širina) in spada v zbirko Nickolasa Muraya v Harry Ransom Center na Univerzi v Teksasu v Austinu. Naši slikarji ga ročno naslikajo z oljnimi barvami na platno v treh pokončnih merah, 40 x 49, 45 x 60 ali 51 x 67 cm, pred odpremo pa vam pošljemo fotografijo dokončanega avtoportreta.

Avtoportret s trnovo ogrlico in kolibrijem – Frida Kahlo

Kaj prikazuje Avtoportret s trnovo ogrlico in kolibrijem?

Frida Kahlo se je upodobila od prsi navzgor, povsem frontalno, z obrazom brez vidnega čustva. Gleda naravnost proti nam, temne obrvi se nad nosom skoraj stikajo, ustnice so mirno stisnjene. Oblečena je v preprosto belo bluzo, lasje pa so spleteni v venec in prepleteni z vijoličastim trakom.

Okoli vratu se ji ovija ogrlica iz suhih trnovih vej, ki se čez prsi razrašča kot korenine drevesa. Trni se zadirajo v kožo, zato so na vratu vidne drobne rane in kapljice krvi. Sredi ogrlice visi črn kolibri z razprtimi krili, negiben in očitno mrtev.

Na njeni desni rami, torej na levi strani platna, sedi črna opica pajkovec, ki gleda v svoje roke in se igra s trnovo vejo. Nad levo ramo pa iz listja pokuka črna mačka s svetlimi, ledeno modrimi očmi in našpičenimi ušesi.

Nad glavo lebdita dva kačja pastirja s prosojnimi krili, tik pod njima pa v laseh tičita dve srebrni sponki v obliki metuljev. Ozadje zapolnjujejo široki zeleni listi, med katerimi na vrhu le malo pokuka bledo nebo. Prizor tako deluje kot bujna, a skoraj zadušljivo gosta džungla.

Kaj pomenijo trnje, kolibri in živali?

Kahlo je sliko naredila leta 1940, po ločitvi od muralista Diega Rivere in po koncu razmerja s fotografom Nickolasom Murayem. Po razlagi raziskovalcev je bilo slikanje avtoportretov zanjo terapevtsko: na platnu je ustvarila ločeno Frido, na katero je lahko prenesla tesnobo in bolečino.

Mrtvi kolibri v mehiškem ljudskem izročilu velja za amulet, ki prinaša srečo v ljubezni. Druga razlaga v njem vidi znamenje Huitzilopochtlija, azteškega boga vojne. Mačka naj bi pomenila nesrečo in smrt, opica pa zlo.

Opico pajkovca je Kahlo dobila v dar od Rivere, zato jo nekateri razumejo kot njegov simbol: žival vleče za ogrlico tako močno, da trni ranijo kožo do krvi. Trnje lahko spominja tudi na Kristusovo trnovo krono, s čimer bi se slikarka prikazala kot mučenica po ljubezenskih razočaranjih; metulji in kačji pastirji bi v tem branju pomenili njeno vstajenje.

Bujno rastlinje običajno pomeni rodovitnost, tu pa stoji v ostrem nasprotju s smrtjo v ospredju. Kahlo je o svojem delu rekla, da ne slika sanj, temveč lastno resničnost, in tukaj to resničnost pokaže brez olepševanja.

Zakaj je ta avtoportret tako znan?

Večino njenega opusa sestavljajo avtoportreti, v katerih se je neposredno spopadala z zdravstvenimi težavami, neplodnostjo in težavnim zakonom. Značilne obrvi, bogato spletena pričeska in mehiški motivi so jo po navedbah Wikipedije naredili za priljubljeno osebnost v Mehiki in Združenih državah, na tem platnu pa so zbrani vsi hkrati.

Pomemben je tudi njen odnos do mehiške domorodne kulture. Z močnimi simboli iz tega izročila, kot je kolibri, se je postavila v tradicijo upora proti kolonialni oblasti in moški prevladi. Zato sodi med slike Fride Kahlo, o katerih se največ piše in razpravlja.

Avtoportret od leta 1990 potuje po mednarodnih razstavah: bil je v Philadelphia Museum of Art, v mestni galeriji Museo de Arte Moderno v Ciudad de Méxicu, v rimskih Scuderie del Quirinale leta 2014, v botaničnem vrtu v New Yorku leta 2015 in v bostonskem Museum of Fine Arts leta 2019.

Seznam razstav in obe razlagi simbolov podrobno opisuje članek na Wikipediji (v angleščini).

Kje hranijo izvirnik in kako je prišel tja?

Nickolas Muray je avtoportret kupil kmalu po tem, ko je bil dokončan. Danes je del zbirke Nickolasa Muraya v Harry Ransom Center, ki spada pod Univerzo v Teksasu v Austinu; univerza ga je pridobila leta 1966.

Platno je razmeroma majhno, visoko približno 61 cm in široko 46 cm, Wikipedia pa mere navaja v palcih, okoli 24 x 18. Obraz zato ni monumentalen, temveč blizu, tako kot bi Kahlo sedela tik pred gledalcem.

Ta avtoportret ali drugo delo Fride Kahlo?

Ta umetniška slika je temna in zgoščena, z globokimi zelenimi in črnimi toni ter ostrim belim poudarkom bluze. Najbolje zaživi tam, kjer jo gledamo od blizu: v delovni sobi, knjižnici, na hodniku ali nad komodo v spalnici.

Če vas privlači Kahlo v dveh podobah, izberite sliko Dve Fridi, kjer dve Fridi sedita z roko v roki. Bolečino, preneseno na žival, kaže delo Ranjeni jelen, svetlejši in bolj slavnosten pa je portret Avtoportret, posvečen Levu Trockemu, kjer slikarka stoji med dvema belima zavesama.

Še bližji, skoraj intimen obraz s solzami prinaša slika Diego in jaz. Vsa dela te slikarke, ki jih slikamo po naročilu, so zbrana na strani Frida Kahlo.

Kako naš slikar naslika ta avtoportret?

Kahlo je slikala z jasnimi obrisi, ploskovito perspektivo in svetlimi, nasičenimi barvami, površina pa je gladka, skoraj brez vidnih potez čopiča. Naš slikar zato najprej natančno zariše obraz, ramena in obe živali, nato pa v tankih plasteh nanese zelene liste in nebo.

Sledi koža obraza, ki mora ostati topla in mirna, ter bela bluza s finimi sencami. Najzahtevnejši so drobni deli, ki jih doda na koncu s tankim čopičem: dlaka opice in mačke, žilice na listih, perje kolibrija, trnove veje s kapljicami krvi in srebrni metulji v laseh.

Tako nastane ročno naslikana reprodukcija z globokimi in obstojnimi barvami. Natisnjena reprodukcija slike nima teh plasti in ne lovi svetlobe na enak način. Vsaka oljna slika pri nas nastane posebej, po vašem naročilu, in nobena ni vzeta s police.

Katera mera za katero steno?

Na kratko: 40 x 49 cm za ozko steno ali poličko, 45 x 60 cm nad komodo ali pisalno mizo, 51 x 67 cm pa za osrednje mesto na steni.

Za ta avtoportret ponujamo samo tri pokončne mere (širina x višina): 40 x 49, 45 x 60 in 51 x 67 cm. Izvirniku je najbližja mera 45 x 60 cm, ki je od njega ožja za 1 cm in nižja za 1 cm.

Ker gre za portret z neposrednim pogledom, naj visi približno v višini oči. Kot slika za dnevno sobo je najboljša največja mera, 51 x 67 cm, obešena nad naslonjač ali ob knjižno polico, kjer jo lahko gledamo od blizu. Srednja mera 45 x 60 cm lepo pristaja delovni sobi ali spalnici, najmanjša pa ozkemu prostoru med vrati in oknom.

Ali lahko naročim drugo mero ali okvir?

Če vam nobena od treh mer ne ustreza, nas lahko vprašate za drugo. Pošljite povpraševanje z želeno širino in višino; preverimo, ali je mera izvedljiva, in vam sporočimo ceno ter rok izdelave.

Avtoportret vam pošljemo zvit, napet na podokvir ali uokvirjen. Naše slike na platnu napenja in okvirja delavnica v Sloveniji. Okvir si izberete v naši 3D aplikaciji, ki služi izključno izbiri okvirja; prikaz slike na vaši steni je posebna storitev.

Temen lesen okvir poudari črno dlako živali in obrvi, okvir iz svetlega naravnega lesa pa se ujame z zelenjem listov.

Kdaj bo avtoportret pri meni?

Slikati začnemo, ko potrdite naročilo, in v 15 do 45 delovnih dneh je slika pripravljena na pot. Še preden jo odpremimo, vam pošljemo fotografijo dokončanega dela in po vaših željah uredimo morebitne popravke.

Pošiljka znotraj Slovenije in drugod po EU ne gre skozi carino, za nakup pa velja naš pravilnik o vračilih.

Avtoportret s trnovo ogrlico je primerno darilo za nekoga, ki ga privlačijo Mehika, živali ali zgodbe močnih žensk. Kadar mera ni jasna, podarite darilni bon, obdarovanec pa si bo sam izbral velikost.

Pogosta vprašanja

Kje si lahko ogledam izvirnik?

V Harry Ransom Center na Univerzi v Teksasu v Austinu, kjer je del zbirke Nickolasa Muraya.

Kaj visi na trnovi ogrlici?

Mrtev črn kolibri z razprtimi krili, ki v mehiškem izročilu velja za amulet ljubezenske sreče.

Je to tisk?

Ne, vsak izvod je ročno naslikana kopija v olju na platnu, narejena po vašem naročilu.

Kako velik je izvirnik?

Približno 61 cm visok in 46 cm širok; naša najbližja mera je 45 x 60 cm.

Ga lahko dobim v drugi meri?

Ponujamo tri mere; za drugo nam pišite in preverili bomo, kaj je mogoče.

Koliko časa traja izdelava?

Od 15 do 45 delovnih dni, nato sliko pošljemo, v EU brez carine.

Je primeren za darilo?

Da, posebej za ljubitelje Kahlo in Mehike; če mera ni jasna, podarite darilni bon.

Kaj pomeni opica?

Opico je Kahlo dobila od Rivere, zato jo nekateri razumejo kot njegov simbol, ki ji povzroča bolečino.

• Motiv: Frida Kahlo s trnovo ogrlico in mrtvim kolibrijem, ob njej opica in črna mačka, za njo zeleni listi.
• Izvirnik: 1940, olje na platnu, ok. 61 x 46 cm, Harry Ransom Center, Austin.
• Naša slika: olje na platnu, naslikano po naročilu, tri pokončne mere: 40 x 49, 45 x 60 in 51 x 67 cm.
• Dobro je vedeti: sliko je kmalu po nastanku kupil fotograf Nickolas Muray.