Opis
Jeanne, sjedi s rukom na naslonu stolca platno je iz 1918. u Norton Simon Museumu u Pasadeni, pod brojem M.1975.13.2.P. Jeanne Hébuterne sjedi okrenuta ustranu, jedna joj podlaktica leži na naslonu jednostavnog drvenog stolca, u tamnoplavom gornjem dijelu i ciglastocrvenoj suknji. Kod nas nastaje kao ručno slikana kopija, ulje na platnu, po narudžbi, u osam mjera ili u mjeri koju nam kažete; prije otpreme šaljemo vam fotografiju dovršenog platna.
| Naslov: | Jeanne, sjedi s rukom na naslonu stolca |
| Drugi naslovi: | Jeanne Hébuterne – muzej rabi samo ime modela; dugi naslov dolazi iz kataloga |
| Slikar: | Amedeo Modigliani (1884.–1920.) |
| Godina nastanka: | 1918. – muzejeva godina |
| Izvorna veličina (širina × visina): | 65,7 × 101 cm |
| Izvorna tehnika: | ulje na platnu |
| Stil slikanja: | ekspresionizam, École de Paris |
| Nalazi se: | Norton Simon Museum, Pasadena (inv. M.1975.13.2.P, Norton Simon Art Foundation) |
| Naša reprodukcija: | ručno slikana kopija, ulje na platnu, osam mjera ili mjera po želji |
Jeanne, sjedi s rukom na naslonu stolca – Amedeo Modigliani
Što je na platnu?
Žena sjedi u tročetvrtinskom pogledu, okrenuta nadesno, jedna joj podlaktica leži na gornjoj prečki jednostavnog drvenog stolca, a druga šaka počiva niže, uz sjedalo. Vrat je vrlo dug, glava mala i lagano nagnuta; kestenjasta je kosa skupljena u punđu na tjemenu iznad visokog blijedog čela. Lice je duga uska maska u krem i okernoj boji s malim crvenim ustima i nosom povučenim jednom linijom, a oči su blijedo plavosivi bademi bez zjenica. Nosi tamnoplavi gornji dio sa širokim izrezom spuštenim s ramena i dugim ciglastocrvenim rukavima; široka ciglastocrvena suknja ispunjava donju trećinu platna. Stolac je okerno narančast, jednostavan, s dvije vodoravne prečke, viđen sa strane. Iza nje je zid blijedo plavosiv slijeva i široka ciglastocrvena zavjesa zdesna, a dolje lijevo sivi pojas.
Što muzej vidi u tom držanju?
Nešto sasvim određeno, i kaže to na svojoj stranici: da model preuzima držanje talijanske renesansne Marije Navještenja. Muzej dodaje da je Modigliani Jeanne Hébuterne, umjetnicu u nastajanju, upoznao u ljeto 1917., da im se kći rodila u studenome sljedeće godine i da je dijete možda već nosila kad je za ovo djelo pozirala. Stil čita kao dug Botticelliju i ranim talijanskim majstorima, a ne nečemu pariškom. Sve to prenosimo kao muzejevo čitanje, jer je njegovo, i jer je pažljivije od uobičajenog: prazne oči i nagnuta glava, koje ovdje izgledaju kao manira, imaju izvor, a taj je izvor star četiri stoljeća. Hébuterne je na ovoj polici i u djelu Jeanne Hébuterne u bijeloj košuljici.
Zapis o izvorniku i dva naslova
Izvornik je ulje na platnu, 101 cm visoko i 65,7 cm široko; budući da navodimo prvo širinu, na našoj stranici piše 65,7 × 101 cm. Inventarni je broj M.1975.13.2.P, a redak o stjecanju Norton Simon Art Foundation. Jednu razliku vrijedi imenovati: muzej djelo naslovljava jednostavno Jeanne Hébuterne, dok dugi opisni naslov pod kojim ga prodajemo dolazi iz kataloga. Oba imenuju isto platno i oba tiskamo. Za razliku od većine djela na ovoj polici, muzej polaže autorsko pravo na vlastitu fotografiju i ne oslobađa je, pa djelo opisujemo prema objavljenoj reprodukciji i to kažemo. Njegova je vlastita stranica iza provjere koja automatskim čitateljima vraća zadržnu stranicu – istu i za izmišljeni inventarni broj – pa je gornja poveznica registrirana uz arhiviranu kopiju muzejske stranice, koja nosi naslov, tehniku, mjere, redak o stjecanju, inventarni broj i cijelu provenijenciju. Djelo ima i svoj zapis na Wikipodacima. Cijeli je izbor u galeriji Amedea Modiglianija, a o slikaru smo napisali dulji članak.
Gdje je slika bila?
Jedanaest postaja, a prvu muzej sam označava upitnikom: Léopold Zborowski u Parizu, vjerojatno – sedmi lanac na ovoj polici koji počinje s njim. Zatim Galerie Bing u Parizu do 1925., koja je imala posla i s djelom Mlada žena u žutoj haljini; pa Paul Guillaume prije 1929., naslikan na ovoj polici kao Portret Paula Guillaumea; zatim De Hauke and Co. u New Yorku do 1929. i Lucien Demotte do 1931., a obojica su djelo i izložili. Supružnici Bernard J. Reis držali su ga od 1935. do 1965. i 10. prosinca 1965. prodali preko galerije Marlborough-Gerson supružnicima Norton Simon. Godine 1970. prešlo je na Lucille Simon kao dio bračne nagodbe, a 14. kolovoza 1975. otišlo je preko Paul Rosenberg and Co., skladišni broj 6478, Norton Simon Art Foundationu. Slika može biti katalogizirana i kroz kraj jednoga braka, a ova jest. Bing, Guillaume, De Hauke, Demotte: prva četiri imena u njemu trgovci su kruga École de Paris.
Kako nastaje naša ručno slikana verzija?
Slika je slikar, kistom, u ulju na platnu, po vašoj narudžbi. Svaka umjetnička slika nastaje nekoliko tjedana i svaka je kopija pomalo svoja; to je posljedica toga što radi čovjek, a ne stroj. Ovdje posao obavljaju dvije boje: tamnoplava i ciglastocrvena, uz blijed zid. Crvena mora ostati zemljana, a ne živa, jer ispunjava cijelu donju trećinu i svako njezino podizanje izbacuje djelo iz ravnoteže. Plava mora zadržati nešto plavetnila i ne skliznuti u crno. Druga je polovica crtež: vrat je dug, ramena se spuštaju, a ruka na prečki stolca jedna je neprekinuta linija od ramena do prstiju – razlomljena na dijelove prestaje biti gesta i postaje anatomski zadatak. Oči nemaju zjenice i ne smiju ih dobiti. Prije otpreme primate fotografiju dovršenog platna i potvrđujete je. Nikada nije tisak.
Koju veličinu odabrati?
Za ovaj motiv predlažemo 90 × 140 cm. Po omjeru je 130 × 200 cm gotovo točna, 0,08 posto od oblika izvornika, slijede 99 × 151 cm s 0,8 i 90 × 140 cm s 1,2; no 130 × 200 cm vrlo je velika slika, a izvornik je platno široko otprilike dvije trećine metra. Kompozicija je mirna i okomita te pristaje prostoru uz vrata ili stubište, gdje je gledatelj vidi s koraka ili dva. Paleta – tamnoplava, ciglastocrvena, blijedo plavosiva – dobro se drži na bijelom i toplom sivom zidu, a uz terakotu nestaje. Postimpresionistička slika u mjeri koje nema na popisu nije problem: izrađujemo je po narudžbi.
Česta pitanja
Gdje je izvornik?
U Norton Simon Museumu u Pasadeni, inventarni broj M.1975.13.2.P, u vlasništvu Norton Simon Art Foundationa.
Tko je model?
Jeanne Hébuterne, i sama umjetnica, koja je Modiglianija upoznala u ljeto 1917. i sljedeće mu godine rodila kćer. Muzej je imenuje u svome naslovu.
Zašto oči nemaju zjenice?
Zato što ih je Modigliani naslikao praznima. Muzej cijelo držanje čita kao preuzeto iz talijanskoga renesansnog Navještenja, i odatle ta mirnoća.
Koliko točno slijedi omjer izvornika?
Izvornik mjeri 65,7 × 101 cm. Omjeru najbliže stoji naša mjera 130 x 200 cm, koja od omjera izvornika odstupa 0,08 %.
- Motiv: žena koja sjedi okrenuta ustranu, jedna podlaktica na naslonu drvenog stolca, tamnoplavi gornji dio i ciglastocrvena suknja, prazne blijede oči
- Izvornik: 65,7 × 101 cm, ulje na platnu, 1918., Norton Simon Museum, inv. M.1975.13.2.P
- Naša verzija: ručno slikano ulje na platnu, osam mjera ili po mjeri, uz fotografiju na potvrdu prije otpreme
- Vrijedi znati: muzej držanje čita kao talijansko renesansno Navještenje, a njegova objavljena provenijencija prolazi kroz jedanaest vlasnika, uključujući bračnu nagodbu
Oči na ovom platnu naslikane su bez zjenica. Prebrojili smo svih 76 Modiglianijevih djela na ovoj polici: 53 su takva, 17 nisu – djelo po djelo.
