Opis
Žena pokraj vaze s cvijećem prikazuje golem buket astri i krizantema u zelenoj keramičkoj vazi, koji zauzima lijeve dvije trećine platna, te ženu uz desni rub koja bradu naslanja na ruku u rukavici i gleda u stranu. Lijevo uz vazu stoji stakleni vrč, a na stolu leži zgužvan smeđi papir u koji je cvijeće bilo zamotano. Kao umjetnička slika ovo je ležeći prizor u kojem su glavni cvjetovi, a ne osoba. Izvornik je ulje na platnu i nalazi se u Metropolitan Museum of Art u New Yorku pod inventarnim brojem 29.100.128. Kod nas nastaje kao ručno slikana slika na platnu, u mjerama od 50 x 40 do 180 x 150 cm ili po vašoj mjeri, a fotografiju dovršenog djela prije otpreme dobivate na odobrenje.
| Naslov: | Žena pokraj vaze s cvijećem |
| Drugi naslovi: | A Woman Seated beside a Vase of Flowers |
| Slikar: | Edgar Degas (1834–1917) |
| Godina nastanka: | 1865 |
| Veličina izvornika: | 73,7 cm x 92,7 cm |
| Tehnika izvornika: | Ulje na platnu |
| Slikarski stil: | Impresionizam |
| Nalazi se: | Metropolitan Museum of Art, New York (inv. br. 29.100.128) |
| Naša reprodukcija: | ručno slikano ulje na platnu, 7 mjera od 50 x 40 cm do 180 x 150 cm, na zahtjev mjera po narudžbi |
Žena pokraj vaze s cvijećem – Edgar Degas
Tko je na prizoru?
Jedna jedina žena, neimenovana, i smještena onamo kamo osobe obično ne dolaze: uz desni rub, gdje je rub platna dijelom odsijeca. Sjedi za stolom, lakat joj je naslonjen na nj, a bradu podupire rukom u rukavici. Na glavi ima bijeli čipkasti pokrivač s tamnom vrpcom, oko vrata tamnu maramu, haljina je oker smeđa s naborima. Uz zapešće joj je prikvačen sitan cvijet, a na prstu se vidi prsten. Gleda u stranu i mimo cvijeća – ne u nas i ne u buket.
Što je na platnu?
Lijeve dvije trećine zauzima golem buket: deseci astri, krizantema i tratinčica u bijeloj, ružičastoj, ljubičastoj, plavoj, crvenoj, narančastoj i žutoj boji, tako gusto da pojedini cvijet jedva zadržimo u oku. Stoji u trbušastoj, zeleno glaziranoj keramičkoj vazi. Lijevo uz nju je proziran stakleni vrč s vodom, a pred njim na stolu leži zgužvan smeđi papir – omot u kojem je cvijeće doneseno. Stol je pokriven maslinasto zelenom tkaninom ispod koje se vidi crvenkasta podloga. Lijevo straga je zid sa sitnim cvjetnim uzorkom, desno straga prozor sa zelenkastim svjetlom. Dolje lijevo ispisani su crvenkastom bojom godina i potpis.
Zašto je baš ovaj prizor važan?
Zato što Degas čini ono što je za portret nedopustivo: osobu stavlja uz rub i pušta da je odsiječe, a glavni prostor daje biljkama. Prizor je istodobno mrtva priroda i portret, i nijedno nije podređeno drugome. Upravo je taj raspored tada bio nečuven, a danas je najsuvremenija stvar na platnu – tako naime izgleda fotografija snimljena bez pripreme. Buket pritom nije ukras: naslikan je s ozbiljnošću kakvu bismo očekivali kod lica.
Što prizor znači?
Odsutnost. Žena sjedi uz cvijeće, ali ga ne gleda; misli su joj drugdje i Degas to ne objašnjava. Impresionizam je kod njega uvijek značio isječak uhvaćen onako kako ga vidi oko, a ne onako kako ga uredi kompozicija; takva impresionistička slika zato djeluje kao trenutak koji se dogodio uzgred. Takve zidne slike nose sobu bojom – ovdje je ima toliko da prizor djeluje svijetlo i na tamnom zidu.
Motiv među Degasovim djelima
Degas je čovjeka rado stavljao među predmete. Sakupljač grafika pokazuje isti postupak obrnut: ondje je osoba u središtu, okružena svojim listovima. Lorenzo Pagans i Auguste De Gas smješta dvojicu ljudi u tamnu sobu s partiturom, a Hilaire de Gas strog je samostalan portret bez ijednog predmeta. Kako je Degas gledao ženu među robom, pokazuje Modistička radionica u čikaškom Art Instituteu, a kako je gledao samoga sebe, Autoportret u istoj zbirci.
Kako nastaje naša ručno slikana izvedba?
Kistom i uljanim bojama, a ne pisačem, i tehnika izvornika ovdje je ista kao naša. Svako naše platno nastaje sloj po sloj, a kod ovog je prizora zahtjevan upravo buket: riječ je o više stotina pojedinačnih cvjetova koji moraju ostati svaki za sebe, inače se masa pretvori u šarenu kašu. Slikar zato gradi od tamnih listova prema svijetlim glavicama i tek na kraju polaže najsvjetlije bijele i žute poteze. Svaka reprodukcija slike nastaje iznova i dva primjerka nikada nisu posve jednaka, jer ruka ne ponovi isti potez dvaput; svaka je ručno slikana kopija zato svoja. Za ovo djelo nemamo fotografije naših dovršenih platna, pa ih ovdje ne pokazujemo i ne opisujemo. Fotografiju svojeg platna dobivate prije otpreme.
Koja mjera za koji zid?
Ako ne znate koja: 90 x 70 cm – ta je mjera izvorniku, koji mjeri 73,7 x 92,7 cm, najbliža po veličini. Mjere 50 x 40 i 60 x 50 cm su za manji prostor ili hodnik, gdje se pojedini cvjetovi već teško razlikuju. Mjere 70 x 60 i 80 x 65 cm prikladne su iznad komode ili u blagovaonici. Mjera 100 x 80 cm je slika za dnevni boravak iznad kauča i omjeru je izvornika najbliža. Kod 180 x 150 cm smo pri mjerama gdje velike slike doista prodišu i gdje je buket gotovo u naravnoj veličini; to je mjera za dug, prazan zid. Odabranu mjeru prije odmjerite na zidu papirnatim izreskom; kod ležećeg formata pogreška se najčešće dogodi u širini. Nijedna mjera nije na zalihi kao dovršen proizvod: svaki primjerak nastaje po narudžbi i ostaje pojedinačan komad.
Mjera po narudžbi, slijepi okvir i okvir
Ako vam nijedna od sedam mjera ne odgovara, djelo naslikamo po vašoj mjeri i zadržimo omjer prizora, da buket zadrži svoje dvije trećine i da žena uz desni rub ne ispadne s platna; to je naša slika po narudžbi. Svaki primjerak isporučujemo napet na drveni slijepi okvir, spreman za vješanje. Za okvir upotrijebite našu 3D aplikaciju: na ovom motivu pokazuje vam sve naše profile okvira, pa možete usporediti zlatni, srebrni, crni, bijeli i prirodno drvo – aplikacija služi isključivo odabiru okvira. Želite li vidjeti kako djelo izgleda baš na vašem zidu, za to imamo zasebnu uslugu postavljanja u prostor.
Dostava i jamstvo
Svaki primjerak nastaje po narudžbi u našem ateljeu, pa računajte od 15 do 45 dana ovisno o odabranoj mjeri; kod najvećih mjera vrijeme je obično pri gornjem kraju. Šaljemo ga napetog i zaštićenog za prijevoz, po želji uokvirenog, u Hrvatsku i petnaest drugih zemalja Europske unije, bez carine. Fotografiju dovršenog djela dobivate na odobrenje prije otpreme, a za svaku narudžbu vrijedi naša politika povrata. Cijela je ponuda u galeriji Edgar Degas, a slikarev je život opisan u našem članku o Edgaru Degasu.
Česta pitanja
Tko je žena na prizoru?
Nije imenovana. Sjedi uz stol, bradu podupire rukom u rukavici i gleda u stranu.
Zašto je odsječena rubom?
Zato što je Degas glavni prostor namijenio cvijeću. Rez uz desni rub namjerna je odluka, a ne pogreška.
Kakvo je cvijeće u vazi?
Astre, krizanteme i tratinčice u bijeloj, ružičastoj, ljubičastoj, plavoj, crvenoj, narančastoj i žutoj boji, vrlo gusto složene.
Što je zgužvan papir na stolu?
Omot u kojem je cvijeće doneseno. Leži pokraj staklenog vrča s vodom.
Što piše dolje lijevo?
Godina i potpis, oboje ispisano crvenkastom bojom na rubu stola.
Gdje se izvornik nalazi?
U Metropolitan Museum of Art u New Yorku, pod inventarnim brojem 29.100.128.
Koliko je izvornik velik?
73,7 x 92,7 cm, dakle širi nego viši. Naša mjera 90 x 70 cm najbliža mu je po veličini.
Je li ovo tisak?
Nije. Djelo je rukom naslikano uljanim bojama; potezi su vidljivi i opipljivi.
Koju mjeru odabrati?
Iznad komode obično 90 x 70 cm, za manji prostor 60 x 50 cm. Vodič kroz mjere je iznad.
Mogu li dobiti mjeru koje nema na popisu?
Da, slikamo po vašoj mjeri i pritom zadržavamo omjer prizora.
Je li djelo prikladno za dar?
Da, osobito za nekoga tko voli cvijeće i jake boje. Budući da svaki primjerak nastaje po narudžbi, računajte na vrijeme izrade; želite li odabir prepustiti njemu, imamo poklon bon.
- Motiv: golem buket astri i krizantema u zelenoj vazi lijevo, žena uz desni rub s bradom na ruci, stakleni vrč i zgužvan omot na stolu
- Izvornik: Edgar Degas, uljana slika na platnu, 73,7 x 92,7 cm, Metropolitan Museum of Art u New Yorku (29.100.128)
- Naša izvedba: ručno slikana uljem, sedam mjera od 50 x 40 do 180 x 150 cm, napeta i po želji uokvirena
- Zanimljivost: osobu je Degas potisnuo uz rub i pustio da je odsiječe, a glavni prostor dao cvijeću – za portret onoga doba nečuveno
