Edgar Degas – Fürdés után (1895)

Fürdés után (1895) meztelen nőt mutat hátulról, aki előrehajolva térdel, és mindkét karjával lefelé nyúl egy lapos tál felé a bal szélen; a haja vörös, a feje lehajtva, az egész felületen pedig narancs és vörös ég. Művészi festményként ez álló, szorosan vágott jelenet, amelyben a szín szinte mindent átvesz. Az eredeti pasztell papíron, és a londoni Courtauld Galleryben található D.1932.SC.27 leltári szám alatt. Nálunk kézzel festett olajmunkaként születik vásznon, 50 x 50-től 150 x 150 cm-ig terjedő méretekben vagy az Ön méretében, és a kész munkáról a feladás előtt fotót küldünk jóváhagyásra.

Fürdés után (1895) – Edgar Degas

Ki szerepel a jeleneten?

Egyetlen alak, név nélkül. A nő térdel, tőlünk elfordulva, és hátulról, kissé felülről látjuk. A feje balra hajlik, a haja vörös és feltűzött, az arcát nem látjuk. Mindkét karja lefelé és balra nyúlik, egy lapos tál felé a bal alsó szélen. Ez nem póz: a jelenet ugyanilyen volna, ha senki nem nézné, a néző pedig megfigyelő, nem címzett. Degas kései éveiben munkák hosszú sorát készítette, amelyeken nők mosakodnak, törülköznek vagy pihennek a fürdés után, és a modelljeit szinte soha nem nevezte meg.

Mi látható a vásznon?

A formátum álló, a vágás szoros – a test csaknem az egész felületet kitölti. A hát és a jobb váll a jelenet legnagyobb világos tömege, a bőr hosszú, függőleges vonásokban kerül fel vörösből, narancsból és rózsaszínből. Az alak mögött sárga, narancs és vörös függőleges vonások függönye omlik alá, mintha a szín lefelé folyna; jobbra fent sötét olívazöld tömeg áll. A csípő alatt és mögötte kékesszürke szövet húzódik, a jelenet egyetlen hideg színe. Balra lent sötét, lapos tál áll világos peremmel, fehér kendőre helyezve, alatta pedig narancsvörös alap terül el. Éles körvonal sehol sincs; a formákat a szín tartja össze.

Miért fontos éppen ez a jelenet?

Mert Degast abban a pillanatban mutatja, amikor a szín átvette a vezetést a rajz fölött. A jelenet továbbra is teljesen olvasható – azonnal látjuk, mi történik – de ha hosszabban nézzük, puszta függőleges pasztellrétegekre esik szét, amelyek nem olvadnak össze. A narancs nem falat és nem szőnyeget ír le; nyomás, amely a testet előre, felénk tolja. A fény ebből a rétegzettségből születik, nem sima átmenetből. Éppen ezért hat egy ilyen jelenet a mai falon erősebben, mint amit egy ennyire csendes témától várnánk.

Mit jelent a jelenet?

Semmi elbeszélőt. Nincs esemény, nincs másik ember, nincs felénk vetett pillantás. A test hétköznapi mozdulattal van elfoglalva, és éppen ezért hat igaznak, nem kiállítottnak. Az impresszionizmus Degasnál mindig olyan testtartást jelentett, amelyet senki nem választana portréhoz; itt ez a tartás tiszta munka, ezért hat egy impresszionista festmény nála megfigyelésnek, nem pedig a nézőnek elkészített jelenetnek. Egy ilyen olajfestmény inkább a szín melegével visz el egy szobát, mint történettel.

A téma Degas munkái között

A fürdés és a fürdőzők Degas nagy kései témái közé tartoznak. Ehhez a laphoz a kínálatunkban a Fürdés után, előrehajló alak áll a legközelebb, ahol ugyanez a pillanat fekvő formátumban jelenik meg, valamint A padlón elnyúló fürdőző nő, ahol az alak törülközőkön elnyúlva fekszik. A szabadban és több szereplővel a Parasztlányok fürdése a tengerben alkonyatkor viszi ugyanezt a témát. Nagyon közel áll ehhez a jelenethez a Fürdés után, törülköző nő a londoni National Galleryben, míg A csillag a chicagói Art Institute-ban ugyanezt a pasztellt mutatja színpadra és nem aktra alkalmazva.

Hogyan készül a mi kézzel festett változatunk?

Ecsettel és olajfestékkel, nem nyomtatóval, és itt van egy különbség, amelyet kereken ki kell mondani: az eredeti nem olajjal készült, hanem pasztellel papíron. A pasztell száraz és szemcsés, az olaj sűrűbb és összefüggőbb, ezért a festő rövid, különálló vonásokban hordja fel a színt, és köztük meghagyja az alapot, hogy közelítsen a száraz kréta hatásához. Minden vásznunk ugyanígy készül, réteg réteg után. A legnehezebb a háton megtartani a vonások függőleges ritmusát anélkül, hogy a vörös és a narancs egyetlen felületté olvadna. Minden reprodukció újra készül, és két példány soha nem teljesen egyforma, mert a kéz nem ismétli meg kétszer ugyanazt a vonást; minden kézzel festett másolat ezért a maga módján áll össze. A saját vásznáról a feladás előtt kap fotót.

Melyik méret melyik falra való?

Ha nem tudja, melyik: 90 x 90 cm. Mind a nyolc méret négyzetes vagy csaknem négyzetes, az eredeti viszont valamivel magasabb, mint amilyen széles, ezért a jelenet a mi méreteinkben négyzetes mezőben áll; ha az eredeti arányát szeretné, azt egyedi méretben festjük meg. Az 50 x 50 és a 60 x 60 cm kisebb térbe, folyosóra vagy keskeny falra való; a 70 x 70 és a 75 x 77 cm áll a legközelebb az eredeti méretéhez, és annak szól, aki éppen ezt szeretné; a 90 x 90 és a 100 x 100 cm a komód vagy az ágy fölötti méret, és ezeket választják a legtöbben, mert ezeknél a test elég nagy ahhoz, hogy a függőleges vonások valóban olvashatók legyenek. A 120 x 120 cm a kanapé fölé kerül, ahol a jelenet átveszi a falat. A 150 x 150 cm-nél olyan méreteknél járunk, ahol a munka igazán levegőhöz jut, és ahol a felület puszta színrétegekre nyílik szét. A választott méretet érdemes papírsablonnal előre felmérni a falon; négyzetes formátumnál a tévedés csaknem mindig az akasztás magasságában történik. Egyik méret sem áll készen raktáron: minden példány rendelésre készül, és egyedi darab marad.

Egyedi méret, vakkeret és keret

Ha a nyolc méret közül egyik sem illik a falához, vagy ha az eredeti arányát szeretné, a saját méretére festjük meg, és megtartjuk a jelenet arányát, hogy a test ne veszítse el a magasságát, és hogy a bal szélen álló tál megőrizze a helyét; ez a mi egyedi méretű festményünk. Minden példányt fa vakkeretre feszítve, akasztásra készen szállítunk. A kerethez használja a 3D alkalmazásunkat: ezen a témán minden keretprofilunkat megmutatja, így az arany, ezüst, fekete, fehér és natúr fa között összehasonlíthat – az alkalmazás kizárólag a keret kiválasztására szolgál. Ha azt szeretné látni, hogyan mutat a munka éppen az Ön falán, arra külön szolgáltatásunk van, a térbe helyezés.

Szállítás és garancia

Minden példány rendelésre készül a szlovéniai műtermünkben, ezért a választott mérettől függően 15-45 nappal számoljon; a legnagyobb méreteknél az idő általában a felső határhoz közelít. Feszítve és szállításra védve küldjük, kérésre bekeretezve, Magyarországra és az Európai Unió további tizenöt országába, vám nélkül. A kész munkáról a feladás előtt jóváhagyásra fotót kap, és minden rendelésre érvényes a visszaküldési szabályzatunk. A teljes kínálat az Edgar Degas galériában található, a festő életét pedig az Edgar Degasról szóló cikkünk írja le.

Gyakori kérdések

Mi történik a jeleneten?

Egy nő fürdés után előrehajolva térdel, és karjaival lefelé nyúl egy lapos tál felé. Nincs esemény és nincs másik ember.

Mi az a sötét tál balra lent?

Lapos tál világos peremmel, fehér kendőre helyezve. Ez a jelenet egyetlen tárgya, és a bal alsó szélen áll, nem fent.

Miért nem látszik szinte az arc?

Mert a fej balra hajlik és elfordul. A kései fürdőzőkön Degas gyakran éppen ezt a tartást választotta.

Az eredeti festmény vagy pasztell?

Pasztell papíron. Ezért száraz és szemcsés a felület, és ezért nem olvadnak össze a vonások.

A mi változatunk pasztell?

Nem. Nálunk a munka olajfestékkel készül vásznon; a kompozíció, a színek és az arányok az eredetit követik, a felület viszont természeténél fogva összefüggőbb.

Hol található az eredeti?

A londoni Courtauld Galleryben, D.1932.SC.27 leltári szám alatt.

Miért szerepel a táblázatban hozzávetőleges évszám?

Mert az adatlap hozzávetőlegesen datál, „körül” jelöléssel. A termék neve puszta évszámot visel, az adatlap óvatosabb, és mi az adatlaphoz tartjuk magunkat.

Mekkora az eredeti?

67,7 x 57,8 cm, tehát valamivel magasabb, mint amilyen széles. A 70 x 70 és a 75 x 77 cm-es méretünk áll ehhez a legközelebb.

Miért négyzetesek a méreteink?

Mert ez a téma nálunk négyzetes méretsorban érhető el. Ha az eredeti arányát szeretné, azt az Ön méretére festjük meg.

Ez nyomat?

Nem. A munka kézzel, olajfestékkel készül; a vonások láthatók és tapinthatók.

Alkalmas ajándéknak?

Igen, különösen annak, aki szereti az erős meleg színeket és a klasszikus aktot. Mivel minden példány rendelésre készül, számoljon az elkészítés idejével; ha inkább a választást engedné át, van ajándékutalványunk.

• Téma: meztelen alak hátulról, lapos tál fölé hajolva, narancs és vörös az egész felületen
• Eredeti: Edgar Degas, pasztell papíron, 67,7 x 57,8 cm, Courtauld Gallery, London (D.1932.SC.27)
• A mi kivitelünk: kézzel, olajjal festve, nyolc méret 50 x 50-től 150 x 150 cm-ig, feszítve és kérésre bekeretezve
• Érdemes tudni: a jelenet egyetlen hideg színe a csípő alatti kékesszürke szövet – minden más narancsban és vörösben ég