Edgar Degas – Tengerparti táj

Tengerparti táj Degas pillantása a száraz, kiégett füvön át egy fasorra, amely mögött a jobb felső sarokban keskeny tengersáv tűnik elő. A füvön világos ösvény kanyarog, jobbra lent pedig kézírásos ajánlás áll. Művészi festményként ez emberek, házak és csónakok nélküli jelenet – csak a lejtő, a fák és a fény. Nálunk kézzel festett olajmunkaként születik vásznon, nyolc méretben vagy az Ön méretében, és a kész munkáról a feladás előtt fotót küldünk jóváhagyásra.

Tengerparti táj – Edgar Degas

Mit mutat ez a táj?

Lejtőt a tenger fölött, késői évszakban. A fű száraz és kiégett, közötte keskeny világos ösvény kanyarog, amely az alsó szélről balra fordul, és eltűnik a lejtő pereme mögött. A fű fölött vékony fák sora fut, mögöttük pedig jobbra fent egyenes tengersáv tűnik elő, amely szinte varrat nélkül megy át az égbe. Emberek nincsenek. Nincsenek házak, csónakok, sem út, amely valahová határozottan vezetne. Éppen ezért való ez a munka annak, aki a falon nyugalmat szeretne, nem elbeszélést.

Mi látható a vásznon?

A formátum fekvő, és három sávra oszlik. Az alsó, a legnagyobb, a száraz fű lejtője okker, szalma és olívzöld színben, rövid, különálló vonásokkal felhordva, amelyek nem olvadnak egységes felületté. Rajta halvány ösvény kanyarog; a középtől jobbra lép be alul, balra fordul, és elvész. A középső sáv alacsonyabb, zöldesbarna part, amely a lejtőt lezárja. A felső sáv hordozza a fasort: nyolc-tíz vékony törzs, sötéten és enyhén megdőlve, ritkás lombbal kékeszöldben és olívában, amely jobbra egyre ritkul, míg végül egyetlen fa marad. A fák mögött és tőlük jobbra fekszik a tenger – egyenes, halvány kékesszürke sáv, amely az üres éggel olvad össze. A bal szél világosabb és nyitott. Jobbra lent két sorban kézírásos ajánlás áll, alatta egy név.

Miért fontos éppen ez a látvány?

Mert Degas nem volt tájfestő, és tájat ritkán festett. Próbákról, táncosnőkről és belső terekről ismert, ahol a fény felülről és oldalról érkezik; itt viszont sem terem, sem alak nincs, amely megtartaná a tekintetet. Ami marad, az a sávok elrendezése és a szín. Éppen ezért szokatlan ez a motívum a munkái között: megmutatja, hogyan állít össze egy olyan festő, akinek a mozgó test ment a legjobban, olyan jelenetet, amelyben semmi sem mozdul.

Mit jelent a jelenet?

Kevesebbet, mint amennyinek látszik, és ebben van az ereje. Nincs történet és nincs színpad; van napszak és évszak. A száraz fű elmondja, hogy a nyár elmúlt, a fák mind ugyanabba az irányba dőlnek, ami tenger felőli szelet jelent, a fény pedig szórt, nap és árnyék nélkül. Az impresszionizmus Degasnál elsősorban várost és mesterséges fényt jelentett, ezért az ilyen impresszionista festmény nála ritkaság – szabadtéri jelenet, amely sem város, sem színpad. A munka színfelületként hat, amelyet sokáig lehet nézni anélkül, hogy bármi továbbhajtana.

Amit itt szándékosan nem adunk meg: a keletkezés évét, az eredeti technikáját, a gyűjtemény nevét és a leltári számot. Ehhez a munkához nem sikerült olyan múzeumi tételleírást találni, amely ezeket megerősítené, ezért nem írjuk le őket. A felület szemcsés és száraz, és inkább pasztellre emlékeztet, mint olajra, de ez nézés közbeni megfigyelés, nem pedig adat egy leírásból, ezért a technikát nem állítjuk. Második kézből származó adatokat nem másolunk át; azt mondjuk el, ami látható. Látható az ajánlás is jobbra lent, kézzel írva.

A motívum Degas munkái között

A tenger Degasnál többször felbukkan, de szinte mindig más módon. A kínálatunkban ehhez a látványhoz a Tengerparti jelenet áll a legközelebb, ahol ugyanez a tengersáv alakokat és elbeszélést kap, a Saint-Valéry-sur-Somme, ahol a táj házas településsé nyílik, és a Parasztlányok fürdése a tengerben alkonyatkor, ahol a part a színhely. Aki embereket keres a tenger mellé, oda nézzen; itt a tenger csak egy perem.

Hogyan készül a mi kézzel festett változatunk?

Ecsettel és olajfestékkel készül, nem nyomtatóval. Ez a motívum éppen azért igényes, mert nincs rajz, amelyre a festő támaszkodhatna: mindent a szín visz, rövid, különálló vonásokban felhordva, amelyek között az alap láthatóan megmarad. Ha a vonások elsimulnak, a fű elveszíti a szárazságát, és a jelenet közönségessé válik. Ezért a festő rétegekben építi fel a lejtőt, és meghagyja azt a szemcsésséget, amely az eredetin is ott van. Minden reprodukció újra készül, és két példány soha nem teljesen egyforma, mert a kéz nem ismétli meg kétszer ugyanazt a vonást; minden kézzel festett másolat a maga módján áll össze. Ennek a családnak nincsenek fotói a kész vásznainkról, mert a munka azóta nem készült el, hogy minden darabot lefotózunk – ezért itt nem mutatunk és nem írunk le felvételt. Az Ön vásznáról a feladás előtt kap fotót.

Melyik méret melyik falra való?

Ha nem tudja, melyik: 80 x 60 cm. A formátum fekvő, a jelenet nyugodt, ezért ott is működik, ahol egy erősebb motívum fárasztóvá válna. A 36 x 27 és az 50 x 40 cm polcra, folyosóra vagy kisebb munkák csoportjába való; a 60 x 45 és a 70 x 50 cm komód vagy íróasztal fölé; a 80 x 60 és a 100 x 75 cm a kanapé fölötti méret, ahol egy ilyen olajfestmény végre levegőhöz jut, és ahol ez a munka a leggyakrabban köt ki. A 120 x 90 és a 150 x 110 cm széles falra való, ahol a lejtő tényleg széltől szélig fusson – ennél a kettőnél kap igazán teret, és az ösvény önmagában is láthatóvá válik. A választott méretet érdemes papírsablonnal felmérni a falon. Egyik méret sem áll készen raktáron: minden példány rendelésre készül, és egyedi darab marad.

Egyedi méret, vakkeret és keret

Ha a nyolc méret közül egyik sem illik a falához, a saját méretére festjük meg, és megtartjuk a jelenet arányát, hogy a fű, a fák és a tenger sávjai ugyanabban a viszonyban maradjanak, mint az eredetin; ez a mi egyedi méretű festményünk. Minden példányt fa vakkeretre feszítve, akasztásra készen szállítunk. A kerethez használja a 3D alkalmazásunkat: ezen a motívumon minden keretprofilunkat megmutatja, így az arany, ezüst, fekete, fehér és natúr fa között összehasonlíthat – az alkalmazás kizárólag a keret kiválasztására szolgál. Ha azt szeretné látni, hogyan mutat a munka éppen az Ön falán, arra külön szolgáltatásunk van, a térbe helyezés.

Szállítás és garancia

Minden példány rendelésre készül a szlovéniai műtermünkben, ezért számoljon 15–45 nappal a választott mérettől függően. Feszítve és szállításra védve adjuk fel, keretezve, ha kérte a keretet, Magyarországra és az EU-ba vám nélkül. A feladás előtt fotót kap a kész munkáról jóváhagyásra, és minden rendelésre érvényes a visszaküldési szabályzatunk. A teljes kínálat az Edgar Degas galériában található, a festő útját pedig az Edgar Degasról szóló cikkünk írja le.

Gyakori kérdések

Hol festették ezt?

A helyszín nincs feljegyezve. Part látszik fasorral és tengerrel a látóhatáron, nevet azonban nem adunk meg, mert nem tudjuk megerősíteni.

Miért hiányzik az évszám és a gyűjtemény?

Mert ehhez a munkához nem találtunk olyan múzeumi leírást, amely megerősítené őket. Inkább üresen hagyjuk, mint hogy találgassunk.

Mi áll jobbra lent?

Kézírásos ajánlás két sorban, alatta egy név. A festőnk úgy viszi át, ahogyan az eredetin áll.

Ez nyomat?

Nem. Ez kézzel, olajjal vászonra festett munka; az ecsetvonások látszanak és tapinthatók.

Melyik méretet válasszam?

Nappaliba többnyire 80 x 60 cm-t, kisebb falra 60 x 45 cm-t. A mérettábla fentebb található.

Kaphatok olyan méretet, amely nincs a listán?

Igen, egyedi méretre festünk, és közben megtartjuk a jelenet arányát.

Alkalmas ajándéknak?

Igen, különösen annak, aki a csendes jelenetet és a nyüzsgés nélküli tengert szereti. Mivel minden példány rendelésre készül, számoljon a készítési idővel; ha a választást a megajándékozottra bízná, elérhető az ajándékutalvány.

• Téma: száraz füves lejtő világos ösvénnyel, fasor és keskeny tengersáv jobbra fent
• Eredeti: Edgar Degas; az évszám, a technika, a gyűjtemény és a leltári szám nincs megadva, mert a munkát egyetlen leíráshoz sem sikerült kötni
• A mi kivitelünk: kézzel festett olaj, nyolc méret 36 x 27-től 150 x 110 cm-ig, feszítve és kérésre keretezve
• Érdekesség: az egész jelenetben egyetlen hideg szín van – a tengersáv jobbra fent; minden más meleg, száraz fű