Edvard Munch – Lányok a hídon

Lányok a hídon

Edvard Munch Lányok a hídon című festményét, olaj, vászon, az oslói Nemzeti Múzeum (Nasjonalmuseet) őrzi NG.M.00844 leltári számon. A múzeum óvatosan keltezi, feltehetően 1901-re, és ezt az óvatosságot mi is megtartjuk, ahelyett hogy sima évszámmá merevítenénk. Az eredeti 125 x 136 cm nagyságú, és három fiatal nőt mutat egy stég fehér korlátjánál.

Az első világos ruhában áll, a nézőnek háttal, a második szalmakalapot visel, a harmadik mögöttük áll. Mindhárman nyugodt színfelületekként vannak megadva, kidolgozott arc nélkül; a víz felé fordulnak, nem felénk. A fehér korlát ferdén fut a mélységbe, és kettéosztja a jelenetet. A lányok mögött hatalmas sötét hársfakorona emelkedik, amely csaknem a teljes jobb felső negyedet elfoglalja, mellette pedig világos ház áll sötét tetővel. Az égen alacsonyan, balra halvány hold ül. Lent a mozdulatlan víz visszatükrözi a partot és a koronát, így a jelenet lefelé megkettőződik, és mélyebbé válik, mint amilyen valójában. A korlát, a part és a tükörkép három párhuzamos átlót alkot, amelyek mind egy irányba futnak; az egyetlen ellenirány a lombkorona, és ezért hat olyan nehéznek.

A jelenet Åsgårdstrandból való, egy Oslótól délre fekvő kis tengerparti helyről, ahol Munchnak nyaralója volt. Amit a cím hídnak nevez, valójában fából készült stég a part mentén. A motívum évtizedekig fogva tartotta, és művek meg grafikák hosszú során vezette végig; ez a változat a legkorábbiak közé tartozik, és először Nyári éjszaka címen állították ki. A vásznat 1909-ben Olaf Schou gyűjtő ajándékozta a múzeumnak. A lányok nem meghatározott személyek arcmásai: Munch többször megfestette őket csoportként, amely a vizet nézi, és mindig kidolgozott arcvonások nélkül. A cím ezért félrevezető is lehet: nem három megnevezett lányról van szó, hanem a nyári éjszaka egy helyzetéről, amelyben a víz és a fa többet mond, mint az alakok.

A festék széles, lágy felületekben van felhordva, amelyek nem küzdenek egymással. A körvonalak egyszerűsítettek, a részletek elhagyva: a ruhák egy-egy vonás, a korlát egy vonal, a korona egyetlen sötét tömeg. A paletta a nyári éjszakáé – halvány sárga, zöld, vöröses ruha és a mélykékeszöld korona -, és éppen a világos előtér meg a sötét háttér viszonya hordozza az egész feszültséget. A vonások hosszúak, és párhuzamosan simulnak ahhoz a felülethez, amelyet felépítenek; sehol nincs apró rajz, amely visszatartaná a tekintetet.

A miénket a festő kézzel festi meg olajjal vászonra, ecsetvonásról ecsetvonásra, rendelésre, és sohasem nyomat. Mivel minden vászon egyenként készül, a tónusok és a vonások darabonként kissé eltérnek; ezek az apró különbségek a kéz nyomai. A legnehezebb rész a lombkorona, amelynek nehéznek és sűrűnek kell maradnia anélkül, hogy fekete lyukká válnék. Faldekorációként ez azon motívumok közé tartozik, ahol az átmenetek lágysága meghálálja a gondosságot.

A formátum csaknem négyzetes, a hangulat nyugodt és nyárias, ezért a festmény jól illik nappaliba, hálószobába vagy étkezőbe. Világos, meleg fal szolgálja a legjobban, és támogatja a part halvány sárgáját; hideg szürke fal előtt a jelenet elveszíti nyári fényét. Szemmagasságban helyezze el, lágy fényben. Fali festményként egyedül a falon érvényesül a legjobban, hiszen a motívum elég nyugodt ahhoz, hogy ne kelljen mellé szomszéd. Mivel a formátum csaknem négyzetes, szélesebb falon, alacsony bútor fölött is jól mutat.

Tíz méret választható, valamint egyedi méret is, és minden vászon megrendelhető kerettel vagy keret nélkül. A keretet 3D alkalmazásunkban választja ki, ahol léceket és színeket próbálhat ki ezen a motívumon; világos fa léc támogatja a nyári tónust. A művész további munkái az Edvard Munch galériában találhatók, életéről és festészetéről pedig az Edvard Munch blogon írunk.