Claude Monet – Ženska s senčnikom (obrnjena v levo)

Ženska s senčnikom (obrnjena v levo) je Monetova študija figure na prostem iz leta 1886: postava z zelenim senčnikom stoji na cvetočem pobočju, za njo je samo nebo, obraz pa je slikar pustil brez potez. Izvirnik hrani Musée d’Orsay v Parizu pod inventarno številko RF 2621 in ga vodi kot olje na platnu, 88,7 x 131 cm. Pri nas nastane kot ročno naslikana reprodukcija v olju na platnu, v osmih merah ali po vaši meri, s fotografijo dokončanega dela v potrditev pred odpremo.

Ženska s senčnikom (obrnjena v levo), 1886 – Claude Monet

Kaj je na sliki?

Postava z odprtim senčnikom, stoječa na travniku pod odprtim nebom. Muzejski zapis ne imenuje nikogar: delo vodi kot essai de figure en plein-air, torej kot študijo figure na prostem, in prav to je bil namen — ne portret določene osebe, ampak vprašanje, kako človeška postava izgleda v razpršeni dnevni svetlobi. Delo je nastalo leta 1886, v času, ko je Monet že živel v Givernyju. Muzej ga je dobil kot darilo slikarjevega sina Michela Moneta leta 1927.

Kaj je na platnu?

Platno je pokončno in visoko. Postava je naslikana od spodaj navzgor, tako da za njo ostane skoraj samo nebo, brez obzorja in brez pokrajine v daljavi. Obrnjena je v levo; telo je rahlo v profilu, senčnik drži nad glavo in nekoliko nazaj. Senčnik je zelen, z vidnimi rebri in svetlim robom. Nosi belo-kremast životec s tričetrtinskimi rokavi in dolgo krilo, ki prehaja iz bledo rožnate v belo; na prsih je droben rdeč cvet, edina čista rdeča barva na sliki. Nad glavo ima temno modro-sivo pokrivalo, izza katerega v levo plapola tančica — zato se vidi, da piha veter. Obraz je pustil brez potez: pod senčnikom je le svetla ploskev brez oči, nosu in ust. V spodnji tretjini se dviga travnik, naslikan v kratkih ločenih packah rumene, oranžne, rožnate, vijolične, zelene in modre.

Zakaj je ta slika pomembna?

Ker je to figura, naslikana z metodo, ki jo je Monet razvil na pokrajini. Nebo in travnik sta postavljena z isto hitro, razlomljeno potezo kot voda ali sneg na njegovih pokrajinah, in postava je vanju vpeta namesto da bi bila nanju položena. Kot impresionistična slika je to redek primer: Monet je po sedemdesetih letih 19. stoletja skoraj nehal slikati ljudi, in ta dva platna iz leta 1886 sta med zadnjimi, kjer je človeška figura glavni motiv. Zato tudi naslov ni ime osebe, ampak opis naloge — študija figure na prostem.

Zakaj je obraz brez potez?

Ker slika ni portret. Ko obraza ni, oko na njem ne obstane, ampak zdrsne naprej na krilo, na senčnik in na travo — postava postane oblika v svetlobi in ne oseba, in prav to je bil predmet vaje. Praznina zgoraj ima tudi svoje nasprotje spodaj: travnik je nanesen v gostih kratkih potezah, ki se skoraj nikjer ne stikajo v ploskev, tako da barve ostanejo ločene in se zlijejo šele v očesu gledalca. Ta oljna slika ima zato dva različna načina slikanja na istem platnu — mehko in skoraj gladko zgoraj, razdrobljeno spodaj.

Kateri od obeh Monetovih senčnikov je to?

Monet je leta 1886 naslikal dve skoraj enaki študiji, ki visita v isti dvorani v Orsayju in prihajata iz iste donacije: to je tista, ki je obrnjena v levo, RF 2621, 88,7 x 131 cm. Njena dvojčica je zrcalna — Femme à l’ombrelle tournée vers la droite, RF 2620, in ni enako velika: meri 89,3 x 130,5 cm. Enajst let prej je isti motiv nastal še kot družinski prizor s Camille in sinom Jeanom: Sprehod, ženska s senčnikom. Skupinsko različico vrtnega motiva ponujajo Ženske v vrtu, Camille Monet na smrtni postelji je redek primer figure v zaprtem prostoru, kako daleč je Monet pripeljal razlomljeno potezo v pokrajini pa pokaže Impresija, sončni vzhod.

Kako nastane naša ročno naslikana različica?

Slikar dela s čopičem in oljnimi barvami, ne s tiskalnikom, in gradi platno v dveh hitrostih: najprej nebo in obleka v širokih mehkih nanosih, nato travnik v stotinah kratkih ločenih potez. Na prvi fotografiji stoji dokončano platno na stojalu v naši delavnici, posneto od spredaj in brez okvirja, tako kot ga pošljemo, če okvirja ne izberete. Druga in tretja fotografija sta posneti s strani, z leve ob oknu in z desne, in na njiju se vidi rob napetega platna. Četrta fotografija je posnetek travnika od blizu: na njej je vsaka packa svoja, med njimi pa se vidi tkanina platna. Prav tega reliefa tisk ne more dati, ker na natisu ni ničesar, kar bi metalo senco. Vsak izvod nastane posebej, zato je ročno naslikana kopija vedno svoje delo, reprodukcija slike pa je pred odpremo posneta ob dnevni svetlobi.

V 49-sekundnem videu pod opisom kamera počasi drsi čez dokončano delo: najprej čez krilo, nato čez travnik pod njim, tako da se vidi, kako visoko stojijo poteze nad tkanino. Kot slika na platnu se prav v tem posnetku pokaže tisto, česar fotografija od spredaj ne ujame.

Katera dimenzija za katero steno?

Če ne veste, katero: 88 x 131 cm. Ta mera je najbližja izvirniku, ki meri 88,7 x 131 cm, in je zato najbolj zvesta izbira. Format je izrazito pokončen, v razmerju približno 2 : 3, zato raste v višino in dobro zapolni ozko steno med vrati ali oknom. Meri 40 x 60 cm in 50 x 75 cm sodita v hodnik ali na stopnišče; 60 x 90 cm in 70 x 100 cm sta običajni nad komodo; 80 x 120 cm, 100 x 150 cm in 120 x 180 cm so namenjene visokim stenam. Ker je zgornja polovica svetla in mirna, spodnja pa razgibana, taka umetniška slika deluje bolje obešena nekoliko višje, da travnik ne pade v višino pohištva. Kot stenska slika prinese svetlobo v prostor brez močnega kontrasta, in prav zato kot slika za dnevno sobo greje prostor, namesto da bi ga delila.

Mera po meri, podokvir in okvir

Če nobena od osmih mer ne ustreza vaši steni, delo naslikamo po vaših merah; to je naša slika po meri. Razmerje stranic pri tem ohranimo, da postava ne bo stisnjena. Vsak izvod prispe napet na lesen podokvir in pripravljen za obešanje. Za okvir uporabite našo 3D aplikacijo: na tem motivu pokaže vse naše letve, tako da lahko primerjate zlato, srebrno, črno, belo in naravni les, preden se odločite — namenjena je izključno izbiri okvirja in ne prikazuje dela v vašem prostoru. Če želite videti, kako bo delo videti na vaši steni, je to naša ločena storitev vstavljanja v prostor.

Dostava in jamstvo

Vsak izvod nastane po naročilu v našem ateljeju v Sloveniji, zato računajte od 15 do 45 dni, odvisno od izbrane mere; največji meri sta običajno na zgornjem koncu tega razpona. Pošljemo ga napetega in zaščitenega za prevoz, uokvirjenega, če ste okvir izbrali, po Sloveniji in EU brez carine. Pred odpremo prejmete fotografijo končanega dela v potrditev, za vsako naročilo pa velja naša politika vračila. Celotno ponudbo najdete v galeriji Claude Monet, pot slikarja pa je opisana v članku o Claudu Monetu.

Pogosta vprašanja

Kje je izvirnik?

V Musée d’Orsay v Parizu, pod inventarno številko RF 2621. Muzejski zapis ga vodi kot olje na platnu z merami 88,7 x 131 cm, v muzej pa je prišel z darilom Michela Moneta leta 1927.

Kdo je na sliki?

Muzejski zapis ne imenuje nikogar. Delo vodi kot študijo figure na prostem, in obraz je na platnu namenoma brez potez, zato tudi mi ne navajamo imena.

Iz katerega leta je?

Iz leta 1886. Muzej to letnico navaja brez pridržka, zato jo brez pridržka navajamo tudi mi.

Je to tisk?

Ne. Je ročno naslikano olje na platnu; poteze so vidne in otipljive, kar je na četrti fotografiji in v videu pod opisom posneto od blizu.

Katero mero naj izberem?

88 x 131 cm, če želite mero, ki je najbližja izvirniku. Za manjše ali večje stene glejte vodnik po merah zgoraj — na voljo je osem mer.

Ali lahko dobim mero, ki je ni na seznamu?

Da, slikamo po meri; pri tem motivu ohranimo pokončno razmerje, da postava ne bo stisnjena.

Kako je slika dostavljena?

Napeta na podokvir in uokvirjena, če ste tako izbrali, v 15 do 45 dneh, potem ko potrdite fotografijo končanega dela.

Zakaj obraz ni naslikan?

Ker delo ni portret, ampak študija figure v svetlobi. Brez potez oko ne obstane na obrazu in se premakne na obleko, senčnik in travo — kar je bil namen vaje.

Kako visoko naj sliko obesim?

Sredina na višini oči, približno 145–150 cm od tal, pri tem pokončnem formatu pa raje nekoliko višje, da travnik ne pade v višino pohištva.

Kako se ta slika loči od tiste, obrnjene v desno?

Ta je obrnjena v levo, RF 2621, in meri 88,7 x 131 cm. Zrcalna dvojčica, obrnjena v desno, je RF 2620 in meri 89,3 x 130,5 cm — nastali sta istega leta in visita v istem muzeju.

Je slika primerna za darilo?

Da. Napeta na podokvir prispe pripravljena za obešanje, motiv pa je med najprepoznavnejšimi pri Monetu. Ker je vsak izvod naslikan po naročilu, upoštevajte rok izdelave; če je darilo blizu, je na voljo darilni bon.

• Motiv: postava z zelenim senčnikom na cvetočem pobočju, obrnjena v levo, obraz brez potez, 1886.
• Izvirnik: 88,7 x 131 cm, olje na platnu, Musée d’Orsay, Pariz (inv. RF 2621), darilo Michela Moneta 1927.
• Naša izvedba: ročno naslikano olje na platnu, osem mer od 40 x 60 do 120 x 180 cm; 88 x 131 cm je najbližja izvirniku.
• Zanimivost: obstajata dve — ta je obrnjena v levo, njena dvojčica v desno, in nista enako veliki.