Beschreibung
Selbstporträt (1948) ist ein spätes Werk von Frida Kahlo: Ihr Gesicht blickt aus der Mitte eines riesigen weißen Spitzenkopfputzes, wie ihn die Frauen von Tehuantepec tragen. Ein schmales Band aus dunkelrotem Stoff umschließt die Wangen, unter den Augen glänzen kleine Tränen, und unter dem Kinn sitzt eine ovale Brosche. Das Original in Öl auf Hartfaserplatte ist 50 cm hoch und 39,5 cm breit und gehört zur Sammlung von Dr. Samuel Fastlicht in Mexiko-Stadt. Unser Maler überträgt es mit Ölfarben auf Leinwand, in einem von fünf Hochformaten zwischen 40 x 49 und 68 x 90 cm, und vor dem Versand bekommen Sie ein Foto des fertigen Gemäldes.
| Titel: | Selbstporträt (1948) |
| Weitere Titel: | Autorretrato · Self-Portrait (1948) |
| Maler: | Frida Kahlo (1907–1954) |
| Entstehungsjahr: | 1948 |
| Originalgröße: | 50 cm x 39,5 cm (Höhe x Breite) |
| Originaltechnik: | Öl auf Hartfaserplatte |
| Malstil: | Mexikanische Moderne |
| Standort: | Sammlung Dr. Samuel Fastlicht, Mexiko-Stadt |
| Unsere Reproduktion: | Handgemalt in Öl auf Leinwand, 5 Formate oder nach Maß |
Selbstporträt (1948) – Frida Kahlo
Was zeigt das Selbstporträt (1948)?
Das Gesicht sitzt fast genau in der Mitte und schaut uns geradeaus an, ruhig und ernst. Rundherum öffnet sich wie ein großer Kranz ein weißer Kopfputz aus Spitze, zusammengesetzt aus breiten, gefältelten Bahnen, die von allen Seiten auf das Gesicht zulaufen.
Auf jeder Bahn sitzt eine weiße Blüte mit rundem, von Punkten gesäumtem Herz, und die Ränder der Bahnen sind fein gezackt. Zwischen den Blüten laufen dünne bräunliche Linien, die der Spitze das Aussehen eines alten Kupferstichs geben.
Ein schmales Band aus dunkelrotem Stoff legt sich eng um das Gesicht, darunter ist das schwarze Haar glatt in der Mitte gescheitelt. Die Brauen treffen sich über der Nase zu einem einzigen dunklen Bogen, die Lippen sind rot und geschlossen, die Haut hat einen warmen, goldolivfarbenen Ton.
Unter beiden Augen hängen kleine weiße Tränen, eine ist tiefer über die Wange gerollt. Unter dem Kinn steckt eine ovale Brosche mit goldenem Rand und dunklem Feld, auf dem ein Pflanzenornament liegt.
Was wissen wir über ihr Leben in jenen Jahren?
Ihre Gesundheit verschlechterte sich in diesem Jahrzehnt stetig. Immer öfter blieb sie zu Hause, im Blauen Haus (La Casa Azul) in Coyoacán, das zum Mittelpunkt ihrer Welt wurde.
Zugleich wuchs ihre Anerkennung in Mexiko. Laut Wikipedia besserte sich ihre finanzielle Lage Mitte bis Ende der Vierziger, und Käufer nahmen ihre Werke mitunter schon unfertig von der Staffelei. 1948 trat sie wieder der Kommunistischen Partei Mexikos bei.
Die Tränen auf diesem Gemälde deutet Wikipedia nicht. Allgemein heißt es dort, Kahlo habe in den meisten Selbstporträts ihr Gesicht wie eine Maske gemalt und mit sichtbaren Zeichen umgeben, aus denen der Betrachter einen tieferen Sinn liest; hier sind das Spitze, Brosche und Tränen.
Warum zieht dieses Selbstporträt so viele Menschen an?
Kahlo trug gern die Kleidung der Frauen vom Isthmus von Tehuantepec im Süden Mexikos, die nach der Revolution als echtes indigenes Erbe des Landes galt. Laut Wikipedia konnte sie mit der Tehuana-Tracht ihre feministischen und antikolonialen Überzeugungen ausdrücken.
Hier ist der Kopfputz so groß, dass er fast die ganze Fläche einnimmt, und das Gesicht bleibt eine kleine Insel inmitten weißer Falten. Genau dieser Gegensatz zwischen dem stillen, beinahe reglosen Blick und der Pracht der Spitze bleibt im Gedächtnis.
Die Künstlerin sagte einmal, sie male sich selbst, weil sie oft allein sei und sich selbst am besten kenne. Dieses Gemälde zeigt das ohne jedes Beiwerk: keine Landschaft, keine Tiere, nur ein Gesicht, das uns betrachtet.
Ihren Lebenslauf schildert der Artikel über Frida Kahlo in der englischen Wikipedia; er handelt von der Malerin, einen eigenen Artikel zu diesem Gemälde gibt es dort nicht.
Wo befindet sich das Original, und wem gehört es?
Das Original gehört zur Sammlung von Dr. Samuel Fastlicht in Mexiko-Stadt. Es ist in Öl auf Hartfaserplatte gemalt, einer festen Platte aus gepressten Holzfasern, und misst 50 cm in der Höhe und 39,5 cm in der Breite.
Fastlicht besaß noch ein weiteres Werk der Malerin: 1951 widmete sie ihm das Gemälde Stillleben, Samuel Fastlicht gewidmet, mit Früchten und einer kleinen dunklen Hundefigur aus Ton.
Jahr, Technik, Maße und Besitzer entnehmen wir der englischen Liste ihrer Werke auf Wikipedia. Wie das Gemälde zu Fastlicht kam, beschreiben diese Quellen nicht, und wir raten darüber nicht.
Unsere handgemalte Kopie entsteht nicht auf Hartfaser, sondern auf Leinwand.
Selbstporträt (1948) oder ein anderes Werk von Kahlo?
Dieses Kunstgemälde ist beinahe einfarbig: Cremeweiß, Sepia und warmes Braun herrschen vor, einen roten Akzent setzen nur das Stoffband und die Lippen. Darum verträgt es sich gut mit Holz, Leinen, weißen oder sandfarbenen Wänden und einem ruhigen, hellen Raum.
Denselben weißen Tehuana-Kopfputz aus Spitze trägt die Malerin auch in Diego in meinen Gedanken von 1943. Wer sehen möchte, wie sie sich fast zwei Jahrzehnte früher darstellte, schaut sich Selbstporträt (1930) an.
Aus denselben Jahren, als die Krankheit ihr Werk schon stark prägte, stammt Der verwundete Hirsch (1946). Jedes Frida Kahlo Gemälde, das wir auf Bestellung malen, ist unter dem Stichwort Frida Kahlo versammelt.
Wie malt unser Maler Spitze und Tränen?
Hartfaserplatte ist glatt, deshalb hat das Original keine körnige Leinwandoberfläche, und die Farben liegen eben und klar. Unser Maler bereitet darum zuerst einen glatten Grund vor, damit das Gewebe die feinen Linien der Spitze nicht stört.
Die Arbeit beginnt mit der Einteilung der Fläche: Die Bahnen des Kopfputzes müssen sauber auf das Gesicht zulaufen, sonst wirkt der Kranz nicht rund. Dann trägt er in dünnen Schichten Cremeweiß, Sepia und die graubraunen Schatten der Falten auf.
Die Blüten der Spitze, die Punkte um ihre Herzen und die gezackten Ränder setzt er mit feinem Pinsel, eine nach der anderen; dieser Teil braucht die meiste Zeit. Das Gesicht baut er aus warmen Ockertönen auf, die Lippen flächig rot, Brauen und Haar klar umrissen.
Die Tränen formt er zuletzt mit Weiß und einem winzigen bläulichen Glanzlicht, damit sie feucht wirken. So entsteht eine handgemalte Reproduktion mit Schichten echter Ölfarbe, die Sie auf der Oberfläche ertasten können, und jede Bestellung wird eigens mit dem Pinsel ausgeführt.
Welche Größe passt zu Ihrer Wand?
Kurz gesagt: für Flur oder schmale Wand 40 x 49 oder 48 x 60 cm, über Kommode oder Schreibtisch 55 x 70 cm, über Bett oder Sofa 61 x 80 oder 68 x 90 cm.
Dieses Werk bieten wir nur in fünf Hochformaten an (Breite x Höhe): 40 x 49, 48 x 60, 55 x 70, 61 x 80 und 68 x 90 cm. Das Original ist 39,5 cm breit und 50 cm hoch; am nächsten kommt ihm 40 x 49 cm, das 0,5 cm breiter und 1 cm niedriger ist, alle anderen Formate sind größer.
Als Gemälde fürs Wohnzimmer bewährt sich 68 x 90 cm am besten: Der Spitzenkranz beherrscht dann die Wand über dem Sofa und fängt den Blick schon an der Tür.
Gibt es eine andere Größe oder einen Rahmen?
Passt keines der fünf Formate, nennen Sie uns über die Seite Gemälde nach Wunsch Ihre gewünschte Breite und Höhe. Wir prüfen, ob wir es so malen können, und teilen Ihnen Preis und Lieferzeit mit.
Das Selbstporträt kommt wahlweise gerollt, auf einen Keilrahmen gespannt oder schon im Rahmen zu Ihnen. Spannen und Rahmen erledigt unsere Werkstatt in Slowenien, in der wir auch jedes andere Gemälde auf Leinwand vorbereiten.
Ihren Rahmen suchen Sie in unserer 3D-Anwendung aus, und mehr als diese Rahmenwahl leistet sie nicht. Eine Ansicht des Gemäldes auf einem Foto Ihrer eigenen Wand ist eine andere Leistung, die man gesondert bestellt.
Die cremefarbene Spitze rundet ein warmer Goldrahmen oder dunkles Nussholz schön ab, ein schmaler weißer Rahmen lässt das Gemälde noch heller wirken.
Wann kommt das Gemälde, und wie wird es verschickt?
Von der Bestätigung der Bestellung bis zum Versand vergehen 15 bis 45 Werktage. Ist das Gemälde fertig, senden wir Ihnen ein Foto davon; stört Sie etwas, bessert der Maler es vor dem Verpacken nach.
Lieferungen nach Deutschland, Österreich, Slowenien und in alle anderen EU-Staaten gehen ohne Zollabfertigung, und für jede Bestellung gilt unsere Rückgaberegelung.
Dieses Selbstporträt eignet sich als Geschenk für alle, die mexikanische Trachten, Spitze oder stille Porträts mögen. Wissen Sie nicht, welches Format passt, schenken Sie lieber einen Geschenkgutschein und überlassen die Wahl dem Beschenkten.
Häufige Fragen
Wer besitzt das Original?
Es gehört zur privaten Sammlung von Dr. Samuel Fastlicht in Mexiko-Stadt.
Was trägt Kahlo auf dem Kopf?
Einen großen weißen Kopfputz aus Spitze, wie er zur Tracht der Frauen von Tehuantepec gehört, darunter ein dunkelrotes Stoffband.
Wird das Gemälde gedruckt?
Nein. Der Maler malt es mit dem Pinsel auf Leinwand; Sie erhalten ein echtes Ölgemälde ohne jeden Druck.
Welche Maße hat das Original?
Es ist 50 cm hoch und 39,5 cm breit und in Öl auf Hartfaserplatte gemalt.
Lässt sich dieses Selbstporträt in einem Maß außerhalb der Liste malen?
Fragen Sie uns; wir sagen Ihnen, ob das Wunschmaß machbar ist und was es kostet, bevor Sie bestellen.
Wie lange warte ich auf das Gemälde?
Rechnen Sie mit 15 bis 45 Werktagen; ein Foto des fertigen Spitzenporträts bekommen Sie, bevor wir es einpacken.
Passt es ins Schlafzimmer?
Ja, die weiße Spitze und die weichen Brauntöne sind ruhig und stören den Raum zum Schlafen nicht.
Was bedeuten die Tränen auf der Wange?
Wikipedia deutet sie bei diesem Gemälde nicht; wir beschreiben sie und überlassen die Deutung Ihnen.
- Motiv: Frida Kahlo mit dem Gesicht inmitten eines weißen Tehuana-Kopfputzes aus Spitze, mit Tränen unter den Augen und ovaler Brosche am Hals.
- Original: 1948, Öl auf Hartfaserplatte, 50 x 39,5 cm, Sammlung Dr. Samuel Fastlicht, Mexiko-Stadt.
- Unsere Fassung: handgemalt in Öl auf Leinwand, auf Bestellung gefertigt, in 5 Hochformaten von 40 x 49 bis 68 x 90 cm.
- Gut zu wissen: 40 x 49 cm kommt dem Original am nächsten, ist aber 0,5 cm breiter und 1 cm niedriger.









































