Paul Klee – Rotgrüne und violett-gelbe Rhythmen

Rotgrüne und violett-gelbe Rhythmen ist ein Gemälde von Paul Klee aus dem Jahr 1920: ein dichtes Geflecht aus weich begrenzten Rechtecken und Quadraten in Tiefrot, Weinrot, Rosa, Violett, Ockergelb, Petrol und Cremeweiß, zwischen denen ein paar kleine dunkle Tannen stehen. Das Original ist ein kleines Werk in Öl und Tusche auf Karton, nur 37,5 x 33,7 cm groß, und gehört dem Metropolitan Museum of Art in New York. Unser Maler malt es für Sie von Hand auf Leinwand, in Öl oder Acryl, in 8 hochformatigen, fast quadratischen Größen von 40 x 43 bis 172 x 200 cm oder nach Maß. Ein Foto des fertigen Gemäldes erhalten Sie, bevor wir es verschicken.

Rotgrüne und violett-gelbe Rhythmen – Paul Klee

Was zeigen die Rotgrünen und violett-gelben Rhythmen?

Den ganzen Karton bedeckt ein dichtes Flickwerk aus Rechtecken und Quadraten, die nebeneinander und stellenweise übereinander liegen. Kein Feld gleicht dem nächsten: Eines ist dunkelrot wie Wein, ein anderes rosa, ein drittes violett, ein viertes ockergelb oder petrolgrün, und dazwischen leuchten cremefarbene und gräuliche Flächen auf. Die Ränder sind weich, und der Pinsel hat deutlich sichtbare Spuren hinterlassen.

An den Kanten vieler Felder laufen dünne dunkle Linien in Tusche entlang. Sie umreißen die Flächen nur, ohne sie je ganz zu schließen, und so scheinen die Rechtecke sich zu verschieben, untereinander zu gleiten und wieder aufzutauchen.

Zwischen den Farbfeldern stehen einige kleine dunkelgrüne Tannen, mit wenigen Strichen gezogen: ein Stamm und schräge Äste, so wie ein Kind sie zeichnet. Daneben sitzt ein winziges Zeichen, das an einen Vogel erinnert. Links, inmitten eines dunkleren graubraunen Feldes, hat Klee seinen Namen und die Jahreszahl 1920 notiert.

Was bedeutet der Titel?

Der Titel erzählt keine Geschichte. Er nennt nur zwei Farbpaare, Rot und Grün sowie Violett und Gelb, und fügt das Wort Rhythmen hinzu: Das Auge soll von Feld zu Feld wandern, so wie das Ohr den Takten folgt.

Beide Paare sind Komplementärfarben, die sich im Farbkreis gegenüberliegen und einander verstärken, wenn sie nebeneinander stehen. Der englische Wikipedia-Artikel über Klee berichtet, dass er manchmal genau solche Komplementärpaare einsetzte und ein andermal bewusst dissonante Farben, worin sich ebenfalls seine Nähe zur Musik zeige.

Dieselbe Quelle schreibt, das farbige Rechteck sei zu seinem Grundbaustein geworden, den manche Forscher mit einer Musiknote verbinden; Klee fügte die Blöcke zu einer Farbharmonie, ähnlich einer musikalischen Komposition.

Warum fesselt dieses Werk den Blick?

1914 reiste Klee mit August Macke und Louis Moilliet kurz nach Tunesien und erlebte dort seinen Durchbruch in der Farbe. Er schrieb, die Farbe und er seien eins, er sei Maler.

Der 1879 bei Bern geborene Sohn eines Musiklehrers und einer Sängerin spielte von Kindheit an Geige, auch im Orchester, und Rilke fand, seine Zeichnungen glichen Übertragungen von Musik. Wer vor diesen Rhythmen steht, versteht, was der Dichter meinte.

Mehr über den Maler selbst steht im Artikel über Paul Klee in der englischen Wikipedia; er ist auf Englisch verfasst und behandelt sein Leben und Werk, nicht eigens dieses Gemälde.

Wo befindet sich das Original, und welche Geschichte hat es?

Das Original gehört dem Metropolitan Museum of Art in New York und trägt dort die Inventarnummer 1984.315.19. Ins Museum kam es 1984 mit der Berggruen Klee Collection.

Das Werk ist klein: 37,5 x 33,7 cm (Höhe x Breite), Öl und Tusche auf Karton.

Das Jahr 1920 war für ihn ein wichtiges. Damals wurde eine Retrospektive mit mehr als 300 seiner Arbeiten gezeigt, und im Januar 1921 begann er am Bauhaus zu unterrichten, wo er an der Seite von Wassily Kandinsky bis 1931 blieb.

Zu den Klee-Werken, die wir malen, gehört auch Astrologisch-phantastisches Porträt, bei dem statt der Farbfelder ein rätselhaftes Gesicht im Vordergrund steht.

Rotgrüne und violett-gelbe Rhythmen oder ein anderer Klee?

Dies ist ein Kunstgemälde für alle, denen Farbe mehr bedeutet als eine Geschichte: Ohne einzelnen Mittelpunkt wirkt es wie eine warme Farbfläche, die eine leere Wand beruhigt.

Wer es verspielter mag, sollte sich Junge im Kostüm ansehen, Theaterfreunde eher Schauspielermaske. Und wenn Sie gern verfolgen, wie Klee aus Farbflächen einen Raum baut, ist Schlossgarten eine gute Wahl.

Unser ganzes Klee-Angebot, von rätselhaften Gesichtern bis zu großen Farbfeldern, finden Sie auf der Seite Paul Klee, wo jedes Paul Klee Gemälde versammelt ist, das wir nach Bestellung malen.

Wie malen wir dieses Werk von Hand auf Leinwand?

Klees Original ist kein Ölgemälde im üblichen Sinn auf gespanntem Stoff, sondern Öl und Tusche auf einem kleinen Stück Karton. Unsere handgemalte Reproduktion entsteht dagegen auf Leinwand: Der Maler führt sie in Öl oder Acryl aus, in der Größe, die Sie wählen, sodass sie an der Wand hängt wie jedes andere Gemälde und nicht wie ein gerahmtes Blatt Papier.

Zuerst teilt er die Leinwand in ein Raster aus Feldern und zeichnet die Tannen und die Signatur ein, dann trägt er die Felder Schicht um Schicht auf, von den dunklen Weinrottönen bis zum hellen Creme, und hält dabei die Ränder weich. Zum Schluss zieht er mit einem feinen Pinsel die dunklen Linien an den Feldkanten und setzt die Zweige der Tannen, die dem Gemälde seinen Puls geben.

Welche Größe passt zu welcher Wand?

Kurz gesagt: 40 x 43 oder 45 x 50 cm für Flur, Regal oder als Paar, 56 x 64 und 75 x 85 cm über Kommode, Bett oder Schreibtisch, 98 x 104 cm über das Sofa, 109 x 120 und 140 x 150 cm für die große Wohnzimmerwand und 172 x 200 cm für eine wirklich hohe oder offene Wand.

Wir malen die Rhythmen in 8 hochformatigen, fast quadratischen Größen (Breite x Höhe): 40 x 43, 45 x 50, 56 x 64, 75 x 85, 98 x 104, 109 x 120, 140 x 150 und 172 x 200 cm. Das Original misst 33,7 x 37,5 cm (Breite x Höhe), alle unsere Größen vergrößern das kleine Werk also; bei 172 x 200 cm ist es etwa fünfmal so breit wie in New York. Die großen, schlichten Felder vertragen das gut.

Als Gemälde fürs Wohnzimmer wirkt es am schönsten in 98 x 104 oder 109 x 120 cm über dem Sofa oder dem Esstisch, wo warmes Rot und Violett den Raum erwärmen. Kleinere Größen passen gut ins Schlafzimmer oder in eine Arbeitsecke, denn das ruhige Farbraster drängt sich nicht auf.

Ist ein anderes Format oder ein Rahmen möglich?

Ja. Brauchen Sie ein anderes Seitenverhältnis, weitet oder verengt der Maler die Felder gleichmäßig, sodass alle Tannen und die Signatur an ihrem Platz bleiben. Nennen Sie uns Ihr Wunschmaß, und Sie erfahren Preis und Termin für Ihre Rhythmen.

Die Rhythmen reisen gerollt, auf einen Keilrahmen gespannt oder fertig gerahmt zu Ihnen. Das Spannen und Rahmen übernimmt unsere Werkstatt in Slowenien, die jedes Gemälde auf Leinwand sorgfältig für den Versand vorbereitet. Die Leiste suchen Sie in unserer 3D-Anwendung aus, die allein der Rahmenwahl dient; eine Ansicht des Gemäldes an Ihrer Wand ist ein gesonderter Service.

Zu den tiefen Rot- und Violetttönen passt ein dunkler Holzrahmen oder eine schmale schwarze Leiste, helle Eiche betont dagegen die ockerfarbenen und cremefarbenen Flächen. Da die Felder bis an den Rand reichen, wirkt das Gemälde auch ungerahmt, nur auf den Keilrahmen gespannt.

Wann und wie kommt das Gemälde an?

Sobald Sie bestellen, legt der Maler das Raster an, und nach 15 bis 45 Werktagen sind die Rhythmen versandbereit. Vor dem Verpacken schicken wir Ihnen ein Foto des fertigen Gemäldes; wünschen Sie ein Feld heller oder dunkler, ändern wir es.

Wir versenden aus Slowenien, daher fällt für Kunden in Deutschland, Österreich und der übrigen EU kein Zoll an, und für jede Bestellung gilt unsere Rückgaberegelung.

Das farbige Raster ist ein schönes Geschenk zur Hochzeit, zum Einzug oder für Freunde, die gern Musik hören. Wissen Sie nicht, welche Größe zu deren Wand passt, verschenken Sie einen Geschenkgutschein und lassen Sie selbst wählen.

Häufige Fragen

In welchem Museum hängt das Original?

Im Metropolitan Museum of Art in New York, unter der Inventarnummer 1984.315.19.

Was sehe ich genau auf dem Gemälde?

Ein Raster aus roten, violetten, rosa, gelben und petrolfarbenen Feldern, zwischen denen einige dunkle Tannen stehen.

Ist das ein Druck?

Nein, es ist eine handgemalte Kopie: Der Maler setzt jedes Farbfeld mit dem Pinsel auf Leinwand, in Öl oder Acryl.

Wie groß ist das Original?

Nur 37,5 x 33,7 cm (Höhe x Breite); unsere Größen reichen bis 172 x 200 cm.

Bekomme ich auch eine Größe außerhalb der Liste?

Gern, schreiben Sie uns Breite und Höhe, und wir schicken ein Angebot mit Preis und Fertigungszeit.

Wie lange warte ich auf das Gemälde?

Zwischen 15 und 45 Werktagen; bevor die Rhythmen verpackt werden, sehen Sie sie auf einem Foto.

Passen die Rhythmen ins Schlafzimmer oder als Geschenk?

Ja, das ruhige Farbraster ohne Gesichter passt gut ins Schlafzimmer, und als Geschenk freut es jeden, der Farben liebt.

Was bedeutet das Wort Rhythmen im Titel?

Die Farbfelder wechseln sich ab wie Takte in der Musik; Klees Rechteck vergleichen manche Forscher mit einer Musiknote.

• Motiv: Raster aus roten, weinroten, rosa, violetten, gelben und petrolfarbenen Rechtecken mit einigen dunklen Tannen.
• Original: Öl und Tusche auf Karton, 1920, 37,5 x 33,7 cm, Metropolitan Museum of Art, New York.
• Unsere Fassung: von Hand in Öl oder Acryl auf Leinwand gemalt, 8 Größen von 40 x 43 bis 172 x 200 cm oder nach Maß.
• Gut zu wissen: das Werk entstand ein Jahr, bevor Klee ans Bauhaus kam, nach seinem Durchbruch in der Farbe in Tunesien.