Edvard Munch – L’ansia

L’ansia

L’ansia di Edvard Munch è un quadro del 1894, conservato con il numero di inventario MM.M.00515 dal Museo Munch (Munchmuseet) di Oslo. L’originale è a olio su tela e misura 73 x 94 cm. Una folla esce dritta dal piano verso chi guarda, e sopra di essa il cielo brucia in fasce di rosso e arancio.

Il cielo occupa il terzo superiore in nastri orizzontali di scarlatto, arancio e giallo, attraversati da filamenti turchesi e verde azzurri. Sotto l’orizzonte il fiordo si stende in fasce blu violacee che si incurvano una dietro l’altra verso la riva, un riflesso rosso arancio serpeggia sull’acqua e vi si posano piccoli scafi scuri. A destra della baia è accennata una riva scura con alberi di barca. In primo piano un gruppo di figure sta stretto l’uno all’altro. I volti sono giallo verdi pallidi e simili a maschere, gli occhi scuri e spalancati. A sinistra del centro un uomo porta un alto cilindro nero e sotto il mento gli appare un triangolo bianco di sparato. Dietro di lui cinque o sei teste arretrano in fila, alcune con cappello. A destra una donna porta una cuffia rosa corallo che le incornicia il volto verdastro, e sotto si apre un colletto rosa chiaro. I corpi si fondono in basso in un’unica massa nera, e non si vede alcun suolo.

L’opera appartiene al Fregio della vita, il ciclo a cui Munch lavorò per oltre due decenni. La scena riunisce due cose che aveva sviluppato separatamente: la folla che avanza verso chi guarda in Sera sulla Karl Johan e il cielo in fiamme sopra il fiordo che si conosce da L’urlo dell’anno prima. Il luogo è lo stesso, la strada sopra la città con vista sull’acqua. L’ansia non è dunque la ripetizione di nessuno dei due quadri, ma il loro incontro.

Munch stese il colore sottile e con tratti lunghi e leggibili; in più punti traspare la trama della tela, il che dà al cielo un aspetto asciutto, quasi fibroso. I volti sono costruiti con poche pennellate e quasi senza disegno, e i contorni sono ripresi qua e là con una linea blu scura.

La nostra versione rientra tra i dipinti famosi che realizziamo a mano in olio su tela, pennellata dopo pennellata, e mai a stampa. Poiché un pittore esegue ogni pezzo appositamente per l’ordine, due tele non coincidono mai nei dettagli; le piccole differenze nella stesura sono il segno di una mano e non un difetto.

L’impianto orizzontale e il cielo forte lo fanno funzionare bene sopra un mobile lungo – una credenza, un mobile basso o un divano – dove le fasce del cielo hanno spazio per correre. Come pittura da parete chiede una superficie tranquilla in bianco, grigio o sabbia calda, con un po’ di vuoto ai lati, altrimenti la folla di volti risulta compressa. La luce calda artificiale gli si addice la sera, mentre il sole diretto spezza i rossi. Accanto a L’urlo sta con naturalezza, perché i due nacquero nello stesso luogo e negli stessi anni.

Sono disponibili dieci misure e anche una misura su richiesta, e ogni tela si può ordinare con o senza cornice. Altre opere del pittore si trovano nella galleria di Edvard Munch, e della sua vita e della sua pittura scriviamo nel blog su Edvard Munch.