Descripción
La Virgen de la Loggia es una de las primeras obras atribuidas a Sandro Botticelli: pintada hacia 1467, muestra a María, envuelta en un manto azul oscuro, que apoya con ternura su mejilla en la del Niño Jesús mientras el pequeño le rodea el cuello con el brazo; detrás de ellos se abren los arcos de una loggia hacia un paisaje de colinas. El original, un temple sobre tabla de 72 x 50 cm, se conserva en la Galería Uffizi de Florencia. Nuestro pintor la pinta a mano para usted al óleo sobre lienzo, en 7 tamaños verticales de 30 x 45 a 65 x 92 cm o a medida. Le enviamos una foto del cuadro terminado antes de despacharlo.
| Título: | La Virgen de la Loggia |
| Otros títulos: | Madonna della Loggia (título italiano) · La Vierge de la Loggia (título francés) |
| Pintor: | Sandro Botticelli (h. 1445 – 1510) |
| Año de creación: | hacia 1467 |
| Medidas del original: | 72 cm x 50 cm (alto x ancho) |
| Técnica original: | Temple sobre tabla |
| Estilo: | Primer Renacimiento |
| Ubicación: | Galería Uffizi, Florencia, Italia |
| Nuestra reproducción: | Pintado a mano al óleo sobre lienzo, 7 tamaños o a medida |
La Virgen de la Loggia – Sandro Botticelli
¿Qué representa La Virgen de la Loggia?
María está sentada en la penumbra de una loggia abierta y sostiene a su hijo tan cerca que sus mejillas se tocan. Inclina la cabeza hacia él, con los párpados entornados, como absorta en sus pensamientos. Un velo transparente le cae sobre el cabello y alrededor de la cabeza se adivina una finísima aureola dorada.
Jesús está de pie sobre la rodilla de su madre y se inclina hacia ella con todo su peso. Con un brazo le rodea el cuello, con la otra mano se agarra a su hombro, y sus piernas desnudas empujan hacia abajo. Lleva una camisita rosa pálido con reflejos anaranjados que cae en pliegues suaves hasta las rodillas; sobre su cabeza brilla una aureola grande y clara.
El manto de María, de un azul casi negro, ocupa toda la mitad derecha del cuadro. En la muñeca y en el cuello asoma el vestido rojo que lleva debajo. Con ambas manos sujeta al niño con firmeza por la cintura.
Detrás de las figuras se alza la arquitectura de la loggia en tonos pardos y crema: una columna esbelta con capitel, los arcos y, a la derecha, una cornisa de piedra. Por la abertura de arriba a la izquierda se ven colinas verdes y un camino que, según el artículo inglés, llevaría hacia una ciudad.
¿Qué significa el tierno abrazo entre madre e hijo?
Botticelli retoma un tipo de origen bizantino llamado Glykophilousa, es decir, «dulce beso». Madre e hijo se tocan mejilla con mejilla, y el niño abraza a María como para mostrarle su cariño. El tipo se remonta a los siglos VIII y IX y volvió a gozar de gran favor entre los pintores florentinos del Renacimiento.
También los colores tienen su lectura: el azul del manto aludiría a la pureza de María, y el rojo del vestido de debajo, al amor.
Pese a la ternura, el ambiente no es alegre. Los rostros son serios, pensativos, teñidos de melancolía, un tono que las descripciones de la obra consideran típico de Botticelli. La madre estrecha al niño contra sí, pero su mirada sigue baja.
¿Por qué es tan conocido este cuadro?
La Virgen de la Loggia figura entre las primeras Vírgenes con el Niño de Botticelli. Nació cuando el joven pintor dejaba a su maestro Filippo Lippi, y se nota: la línea de contorno marcada, los pliegues animados y la composición proceden de Lippi, pero las formas ya son más suaves y las posturas más complejas.
Los especialistas buscan aquí los comienzos de su estilo propio. El color vivo, con sombras francas y un tono broncíneo, se relaciona con el ejemplo de Antonio del Pollaiolo, y en el rostro del Niño el historiador Ronald Lightbown vio el primer eco de los rostros de Andrea del Verrocchio, con quien Botticelli trabajó a finales de la década de 1460.
Botticelli pintó loggias en varias Vírgenes de juventud, cada vez algo distintas. Lo cerca que seguía de Lippi se ve también en el cuadro La Virgen con el Niño y un ángel, de los mismos años, hoy en el Museo degli Innocenti de Florencia.
¿Dónde está hoy el original?
El original se expone en la Galería Uffizi (Galería de los Uffizi) de Florencia, a la que lo donó en 1784 la Cámara de Comercio y de las Artes.
La tabla no se conservó en buen estado. El tono pardusco de muchos retoques posteriores hizo dudar durante mucho tiempo de que fuera de Botticelli. Una restauración realizada en 2004 recuperó detalles que antes no se veían. El artículo de la Wikipedia en inglés, escrito en inglés, amplía lo relativo a sus colores, su estado y su restauración.
En 2019 la Virgen viajó a Rusia: en septiembre se expuso en Vladivostok con motivo del Foro Económico Oriental, después en la Galería Estatal de Arte de Primorie y en noviembre en el Hermitage de San Petersburgo.
Bautizado como Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi, Botticelli era hijo de un curtidor florentino. Nacido hacia 1445 en el barrio de Ognissanti, vivió allí toda su vida y está enterrado en la iglesia del mismo nombre. Murió en 1510 y, tras siglos de olvido, los prerrafaelitas le devolvieron la fama a finales del siglo XIX.
¿La Virgen de la Loggia u otra Virgen de Botticelli?
La Virgen de la Loggia es un cuadro sobre lienzo para quien prefiere una imagen recogida e íntima a una gran escena. Su formato vertical, de tamaño contenido, va bien en un dormitorio, en una habitación infantil o en un rincón tranquilo de la casa.
¿Prefiere a María leyendo? Vea el cuadro La Virgen del libro, en el que madre e hijo están sentados junto a una ventana. Una composición redonda en la que María escribe en un libro es el cuadro La Virgen del Magníficat, y un gran retablo con la Virgen entronizada entre los dos santos Juanes es el cuadro La Virgen Bardi.
Los demás cuadros de Botticelli, de las mitologías a los retratos, se reúnen en la página Sandro Botticelli.
¿Cómo pintamos a mano La Virgen de la Loggia?
El original de Botticelli no es una pintura al óleo, sino un temple sobre tabla de madera de 72 cm de alto y 50 de ancho. Nuestra reproducción pintada a mano nace al óleo sobre lienzo, en varias capas, de modo que puede viajar enrollada, montada en bastidor o ya enmarcada.
El pintor dibuja primero los contornos de las dos figuras y de la arquitectura, y luego extiende las zonas oscuras de la loggia y del manto. Siguen el paisaje, la camisita rosa con sus pliegues y el vestido rojo que asoma bajo el azul.
Lo que más tiempo exige son los rostros y las manos: el contacto de las mejillas, los párpados bajos de María, el bracito alrededor de su cuello. Al final añade el velo transparente y las finas aureolas doradas.
¿Qué tamaño elegir para cada pared?
En resumen: los tamaños pequeños sobre una mesilla de noche o en una habitación infantil, los medianos sobre una cama o una cómoda, y los dos mayores para una pared libre del salón o del recibidor.
Pintamos La Virgen de la Loggia en 7 tamaños verticales (ancho x alto): 30 x 45, 35 x 50, 40 x 55, 45 x 65, 50 x 75, 59 x 81 y 65 x 92 cm. El original mide 50 x 72 cm (ancho x alto). Los tamaños de 30 x 45 a 45 x 65 cm son menores, el de 50 x 75 cm es aproximadamente igual, y los de 59 x 81 y 65 x 92 cm son mayores que la tabla de los Uffizi.
En 30 x 45 o 35 x 50 cm cabe en una estantería, sobre una mesilla o en una pared estrecha junto a una puerta. Como cuadro para el salón luce más en 59 x 81 o 65 x 92 cm, cuando la ternura de los dos rostros se aprecia desde el otro extremo de la habitación.
¿Puedo pedir otro tamaño y qué marco me conviene?
Sí. Con otras proporciones las dos figuras quedan enteras; solo ajustamos la loggia en los bordes o la franja de paisaje, de modo que esta reproducción de cuadro conserva el abrazo completo. Envíenos el tamaño que necesita y le indicaremos el precio y el plazo.
Lo enviamos enrollado en un tubo, montado en bastidor o enmarcado; nuestro taller de enmarcado en Eslovenia tensa el lienzo, lo enmarca y lo embala con esmero.
En nuestra aplicación 3D para elegir el marco usted escoge la moldura; ver el cuadro en su propia pared es un servicio aparte. Un marco fino dorado o de madera oscura acompaña bien al manto profundo y a las aureolas de oro.
¿Cuándo llegará su Virgen de la Loggia?
Su Virgen de la Loggia queda lista para el envío entre 15 y 45 días laborables después de confirmar el pedido. Cuando el cuadro está terminado, le mandamos una foto, y si desea algún cambio lo hacemos antes del embalaje.
Llega sin trámites de aduana a España y a la mayoría de los países de la UE; para todos los pedidos rige nuestra política de devoluciones.
Una tierna Virgen con el Niño es un bonito regalo de bautizo o para unos padres primerizos. ¿No sabe qué tamaño elegir? Regale una tarjeta regalo y deje que la persona elija.
Preguntas frecuentes
¿Dónde se puede ver el original de La Virgen de la Loggia?
En la Galería Uffizi de Florencia, que lo recibió como donación en 1784.
¿Qué es una loggia?
Una galería abierta y cubierta, con columnas y arcos, que forma parte de un edificio y da al exterior.
¿Es una reproducción impresa?
No, es una copia pintada a mano: cada pincelada la da nuestro pintor.
¿Qué tamaño tiene el original?
72 x 50 cm (alto x ancho); nuestro tamaño de 50 x 75 cm es aproximadamente igual.
¿Pueden pintarlo en un tamaño que no figure en la lista?
Sí. Díganos el ancho y el alto que desea y le enviaremos el precio y el plazo.
¿Cuánto tarda y cómo se entrega?
De 15 a 45 días laborables hasta el envío; llega enrollado, en bastidor o enmarcado.
¿Queda bien en un dormitorio o en una habitación infantil?
Sí. La imagen serena de una madre que abraza a su hijo encaja bien en ambas estancias.
¿El cuadro es realmente de Botticelli?
Se le atribuye y se cuenta entre sus primeras obras, aunque la atribución se discutió durante mucho tiempo.
- Tema: María con manto azul oscuro apoya la mejilla en la del Niño, que le rodea el cuello; detrás, una loggia y colinas.
- Original: temple sobre tabla, hacia 1467, 72 x 50 cm, Galería Uffizi, Florencia.
- Nuestra versión: pintada a mano al óleo sobre lienzo, 7 tamaños de 30 x 45 a 65 x 92 cm o a medida.
- Conviene saber: en 2019 la tabla se expuso en Vladivostok y en el Hermitage de San Petersburgo.
