Description
Lévitation (Les Aveugles II) est un tableau d’Egon Schiele de 1915 : deux hommes décharnés, en longues robes brunes, flottent l’un au-dessus de l’autre sur une surface dense et bigarrée, semblable à un patchwork. Nous le peignons à la main à l’huile, à la dimension que vous choisissez, et vous envoyons une photo de l’œuvre terminée à valider avant l’expédition.
| Titre : | Lévitation (Les Aveugles II) |
| Autres titres : | Entschwebung · Levitation · Transfiguration |
| Peintre : | Egon Schiele (1890–1918) |
| Année de création : | 1915, signé et daté en bas à gauche « EGON SCHIELE 1915 » |
| Dimensions de l’original (largeur × hauteur) : | 171,6 cm x 201,2 cm |
| Technique originale : | Huile et peinture opaque sur toile |
| Style : | Expressionnisme |
| Conservé à : | Leopold Museum, Vienne |
| Notre reproduction : | huile sur toile peinte à la main, 15 dimensions de 50 x 60 cm à 172 x 200 cm ou dimension sur mesure |
Lévitation (Les Aveugles II) – Egon Schiele
Que voit-on sur le tableau ?
Le peintre autrichien Egon Schiele (1890–1918) l’a réalisé en 1915. On y voit deux hommes en robes brunes, l’un flottant au-dessus de l’autre. L’homme du haut est étendu presque à l’horizontale en travers de la partie supérieure de la toile : la tête en haut à gauche, les mains aux longs doigts écartés tendues vers l’avant, les pieds nus dépassant à droite. Celui du bas est plus bas et plus à gauche, les genoux pliés, les deux paumes levées près du visage, ses yeux clairs grands ouverts tournés vers nous. Aucun des deux ne se tient sur quoi que ce soit. Derrière eux, toute la surface est couverte de petites plaques ocre, vert olive, crème et brunes, comme des champs et des collines vus d’en haut, parsemées de petites fleurs rondes bleues, blanches, rouges et orange. En bas à gauche, dans un petit carré sombre, figurent la signature et la date : EGON SCHIELE 1915.
Pourquoi ce tableau plaît-il ?
Parce qu’il porte en lui deux atmosphères à la fois. Les figures sont lourdes, sombres et terrestres, et pourtant elles flottent ; le fond est vif et bigarré, mais paraît calme à distance. Les visages et les mains sont tracés par des lignes sombres et agitées qui restent visibles, si bien que de près on découvre sans cesse quelque chose de neuf, tandis que depuis le fond de la pièce l’ensemble se lit comme une seule forme puissante sur un champ chaud et tacheté. Les couleurs – bruns, ocres et verts olive avec de petites étincelles de bleu et de rouge – s’accordent bien avec le bois, la pierre et les murs blancs. Un tableau d’art de ce genre ne crie pas dans une pièce, mais il la remplit.
Provenance
Le tableau est passé de la succession de Schiele (1918) à Arthur Stemmer (Vienne/Londres, 1918–1954), puis à Rudolf Leopold ; il se trouve aujourd’hui au Leopold Museum de Vienne.
Où situer cette œuvre parmi celles de Schiele ?
C’est l’une de ses grandes toiles : l’original mesure 171,6 x 201,2 cm. Dans notre sélection d’œuvres d’Egon Schiele, il côtoie d’autres œuvres que vous pouvez commander de la même façon, peintes à la main à la dimension de votre choix, par exemple Mur de maison (Fenêtres), Les Ermites et Trude Engel. L’ensemble de l’offre se trouve dans la galerie Egon Schiele, et notre article sur Egon Schiele en dit plus sur la vie de l’artiste.
Comment notre version peinte à la main est-elle réalisée ?
Toute la toile est peinte à l’huile par un peintre, touche après touche – c’est une copie réalisée à la main pour votre commande, pas une impression. L’original est exécuté à l’huile et à la peinture opaque sur toile, notre version est à l’huile sur toile. Le plus exigeant est le fond, où des centaines de petites plaques doivent rester distinctes tout en s’assemblant en une seule surface, ainsi que les visages et les mains, dont les contours sombres portent toute la composition. Une fois le tableau terminé, nous le photographions et vous envoyons la photo à valider ; ce n’est qu’ensuite qu’il part. Nous n’avons pas encore photographié cette œuvre ; cette page ne comporte donc pour l’instant aucune photo de réalisation.
Quelle dimension pour quel mur ?
Nous proposons cette œuvre en quinze dimensions, de 50 x 60 cm à 172 x 200 cm. Pour un couloir, un bureau ou le dessus d’une commode, 50 x 60 cm ou 60 x 70 cm suffisent. Au-dessus d’un canapé ou d’un meuble bas dans un salon, 90 x 105 cm ou 100 x 115 cm remplissent bien l’espace. Pour un grand mur, une cage d’escalier ou une pièce haute de plafond, choisissez 130 x 150 cm ou notre plus grande dimension, 172 x 200 cm. Les tableaux sur toile qui comportent autant de détails dans le fond demandent un peu de recul : reculez de quelques mètres et les plaques s’unissent en un seul champ autour des deux figures. Un tableau peint à la main s’accroche au mieux avec le centre à hauteur des yeux, environ 145 à 150 cm du sol ; au-dessus d’un canapé, 15 à 25 cm au-dessus du dossier.
Dimensions sur mesure, châssis et cadre
Si aucune de nos dimensions ne convient à votre mur, nous peignons l’œuvre sur mesure. Si vous choisissez OUI à l’option Châssis, la toile arrive tendue sur un châssis en bois, prête à accrocher. Notre application 3D sert uniquement au choix du cadre ; le cadre se choisit séparément et ne fait pas obligatoirement partie de la commande.
Livraison et garantie
Nous peignons sur commande et livrons en France et dans la plupart des pays de l’UE. Avant l’expédition, vous recevez une photo de l’œuvre terminée à valider. Le délai de réalisation dépend de la dimension et de notre charge de travail. Notre politique de retour et de remboursement s’applique à chaque commande.
Questions fréquentes
Qui sont les deux hommes de Lévitation ?
Tous deux sont Schiele lui-même : le Leopold Museum décrit l’œuvre comme un double autoportrait qui occupe toute la hauteur de la grande toile. Il s’est représenté deux fois, dans un habit court proche de celui d’un moine, comme il en portait déjà sur ses autoportraits précédents.
Que signifie Lévitation (Les Aveugles II) ?
Le Leopold Museum la lit comme un tableau sur l’adieu à la vie : la figure du bas, aux yeux grands ouverts, garde encore le contact avec le monde, tandis que celle du haut semble déjà être passée de l’autre côté. Les paupières rouges, les visages creusés et les doigts qui se touchent évoquent l’adieu et la mort. Le musée la compte parmi les autoportraits les plus mystérieux de Schiele.
Pourquoi s’appelle-t-il Lévitation et Les Aveugles ?
Les deux titres ont été donnés à l’œuvre par Schiele lui-même : Entschwebung, littéralement « envol », et Die Blinden, « les aveugles ». Le premier décrit les figures qui flottent au-dessus d’une surface à motifs ; le second n’est pas expliqué par le musée, qui attire toutefois l’attention sur les yeux fatigués, à demi fermés, aux paupières rouges.
Quand Schiele a-t-il peint Lévitation ?
Dans la première moitié de 1915 ; l’œuvre est signée et datée en bas à gauche « EGON SCHIELE 1915 ». Elle a été exposée pour la première fois en août 1915 à la galerie Guido Arnot, sur le Kärntnerring à Vienne, et n’a pas été vendue avant la mort de Schiele en 1918. Elle date de peu avant son mariage avec Edith Harms et son départ pour l’armée.
Où se trouve aujourd’hui Lévitation (Les Aveugles II) ?
Au Leopold Museum de Vienne, sous le numéro d’inventaire 467. De la succession de Schiele, elle est passée à Arthur Stemmer, puis en 1954 à Rudolf Leopold, et avec sa collection, en 1994, à la fondation privée Leopold Museum.
Est-ce une bonne idée de cadeau ?
Oui ; si vous hésitez sur la dimension, un bon cadeau est disponible.









































