Sandro Botticelli – Portrait de Julien de Médicis (Bergame)

Portrait de Julien de Médicis (Bergame) : Sandro Botticelli a peint ce tableau vers 1478–1480. Le jeune Florentin aux boucles sombres tourne la tête presque de profil vers la droite, les yeux baissés, vêtu de rouge, devant une fenêtre ouverte sur un ciel bleu pâle. Julien, frère cadet de Laurent le Magnifique, fut tué en 1478 lors de la conjuration des Pazzi. L’original, une tempera sur bois de 54 x 36 cm, est conservé à l’Académie Carrara de Bergame ; c’est la plus petite des trois versions connues. Notre peintre le peint à la main pour vous à l’huile sur toile, en 8 formats verticaux de 29 x 46 à 128 x 191 cm ou sur mesure, et vous recevez une photo du tableau terminé avant l’expédition.

Portrait de Julien de Médicis (Bergame) – Sandro Botticelli

Que montre le portrait de Bergame ?

On voit le buste d’un jeune homme devant un mur gris-brun. Son torse est tourné vers nous, mais sa tête pivote nettement vers la droite, si bien que le visage apparaît presque de profil. Derrière la tête s’ouvre une fenêtre rectangulaire dont l’appui se situe à la hauteur du col.

Par la fenêtre, on ne voit que le ciel, bleu clair et plus pâle encore vers l’horizon. De chaque côté, d’étroites bandes claires de l’encadrement bordent l’ouverture. Sur ce fond calme, les cheveux sombres et le vêtement rouge se détachent avec force.

Julien a une chevelure noire, abondante et frisée, qui descend jusqu’à la nuque. Son front est marqué d’un sillon au centre, le nez est pointu, le menton peu prononcé, la lèvre supérieure fine et l’inférieure charnue. Les paupières sont presque closes et le regard se pose, mélancolique, vers le bas.

Il porte une veste rouge que les descriptions italienne et française disent bordée de fourrure ; elle s’ouvre devant en une fente étroite, et au cou paraissent un col sombre et un mince liseré blanc de chemise. Au bord gauche, on aperçoit une manche vert foncé, celle de la chemise verdâtre dont parlent les deux articles.

Qui était Julien de Médicis ?

Julien de Médicis était le frère cadet de Laurent le Magnifique, maître de Florence. En 1478, il fut tué lors de la conjuration des Pazzi, qui voulait, avec l’aide du pape Sixte IV et d’autres princes italiens, chasser les Médicis du pouvoir.

Le complot échoua : Laurent échappa à l’attentat, les assassins furent arrêtés et le peuple florentin se rangea derrière son seigneur.

Aussitôt après, Botticelli fut chargé de peindre sur les murs du Palazzo Vecchio, du côté de la porte de la Douane, les conjurés condamnés par contumace, représentés en pendus.

Il a sans doute peint Julien au moins une fois de son vivant, et peut-être une ou plusieurs fois après sa mort, d’après le masque mortuaire et d’autres effigies. L’article français y voit un indice dans les paupières presque fermées et évoque des copies pour ceux qui voulaient garder un souvenir du jeune défunt.

L’article italien lit dans ce visage la fierté d’un homme conscient de son rang et qualifie son regard de mélancolique.

Pourquoi les trois portraits de Julien sont-ils si connus ?

Trois versions de ce portrait nous sont parvenues : à Berlin, à Bergame et à Washington. Toutes ont la même pose, la tête tournée presque de profil et les yeux baissés, mais elles diffèrent par la taille et par le fond.

La version de Bergame est la plus petite. On la présente d’habitude comme la première de la série, car sa composition se situe entre la complexité de celle de Washington et la simplicité de celle de Berlin.

Nous proposons la version de Berlin sous le titre Portrait de Julien de Médicis. La plus grande est le Portrait de Julien de Médicis (Washington), avec une tourterelle sur une branche morte et une porte entrouverte, souvent lues comme des signes de deuil.

L’attribution des trois tableaux reste discutée, et les spécialistes ne s’accordent pas sur celui qui a servi de modèle aux autres, car l’état de la couche picturale ne permet pas de jugement sûr. Pour aller plus loin, consultez l’article de la Wikipédia italienne, rédigé en italien.

Où se trouve l’original aujourd’hui ?

L’original fait partie des collections de l’Académie Carrara de Bergame, en Lombardie.

Le panneau de bois mesure 54 cm de haut sur 36 cm de large et date de 1478–1480 environ, juste avant les années 1480, la décennie où Botticelli connut son plus grand succès.

Sandro Botticelli, né Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi vers 1445 dans le quartier florentin de Borgo Ognissanti, était le fils d’un tanneur. Selon Vasari, il apprit d’abord l’orfèvrerie ; en peinture, son maître fut Filippo Lippi.

Il passa presque toute sa vie dans le même quartier ; ses seuls longs séjours ailleurs furent Pise et Rome, où il travailla à la chapelle Sixtine. Les Médicis et le cercle de Laurent figuraient parmi ses commanditaires. Mort le 17 mai 1510, il fut inhumé à Ognissanti, puis longtemps oublié avant d’être redécouvert par les préraphaélites à la fin du XIXe siècle.

Ce portrait ou un autre tableau de Botticelli ?

Ce tableau sur toile convient à ceux qui préfèrent un seul visage sur un fond paisible à une scène foisonnante. Son format vertical trouve sa place sur un mur étroit, près d’une bibliothèque ou dans un bureau.

Si les portraits d’hommes de Botticelli vous plaisent, regardez aussi le Portrait d’un jeune homme (Florence) ou le Portrait d’homme à la médaille de Cosme l’Ancien, où un homme présente devant lui la médaille de Cosme l’Ancien.

D’autres tableaux de Botticelli, des Madones aux mythologies, sont réunis sur notre page Sandro Botticelli.

Comment peignons-nous ce portrait à la main ?

L’original de Bergame n’est pas une peinture à l’huile, mais une tempera sur bois de 54 x 36 cm (hauteur x largeur).

Chez nous, le portrait devient une reproduction peinte à la main à l’huile sur toile, posée couche par couche ; il peut ainsi partir roulé, tendu sur châssis ou encadré.

Le peintre répartit d’abord la surface : le mur gris-brun, la fenêtre et son ciel, le contour du buste. Viennent ensuite le bleu du ciel, qui s’éclaircit vers l’appui, et la grande plage rouge de la veste avec ses plis et sa fente.

La tête demande le plus de temps. Il monte la carnation en couches fines, modèle le nez pointu, la lèvre charnue et les paupières presque closes, puis ajoute au pinceau fin chaque boucle et le mince liseré blanc du col.

Quelle dimension pour quel mur ?

En bref : les petits formats pour un mur étroit ou au-dessus d’une étagère, les moyens pour un bureau ou un couloir, les grands pour le salon ou une cage d’escalier.

Nous peignons ce portrait en 8 formats verticaux (largeur x hauteur) : 29 x 46, 38 x 55, 42 x 65, 57 x 82, 70 x 110, 81 x 120, 100 x 155 et 128 x 191 cm. L’original mesure environ 36 x 54 cm (largeur x hauteur). Le 29 x 46 cm est plus petit, le 38 x 55 cm a à peu près sa taille, et tous les formats à partir de 42 x 65 cm sont plus grands que le panneau de Bergame.

Comme tableau pour le salon, il prend toute sa mesure à partir de 70 x 110 cm, quand on distingue depuis le canapé les boucles et les plis rouges. Les deux plus grands formats, 100 x 155 et 128 x 191 cm, conviennent aux murs hauts, comme une montée d’escalier ou un hall d’entrée.

Le 29 x 46 et le 38 x 55 cm s’accrochent bien au-dessus d’un secrétaire, près d’une bibliothèque ou en pendant à un autre portrait.

Puis-je choisir une autre dimension, et quel cadre prendre ?

Oui. Pour d’autres proportions, nous gardons entiers le visage, les cheveux et le col, et nous adaptons le ciel de la fenêtre, le mur gris ou le bas de la veste. Cette reproduction de tableau conserve ainsi le profil de Julien devant la fenêtre. Envoyez-nous la dimension sur mesure qu’il vous faut : nous vous indiquons le prix et le délai.

Nous l’expédions roulé dans un tube, tendu sur châssis ou encadré ; notre atelier d’encadrement en Slovénie se charge du montage, du cadre et d’un emballage soigné.

Dans notre application 3D, vous choisissez seulement la baguette ; voir le tableau sur votre propre mur est un service distinct. Une baguette en bois sombre ou un fin cadre doré va bien avec la veste rouge et le ciel bleu.

Quand votre portrait de Bergame arrivera-t-il ?

Votre portrait de Bergame est prêt à partir 15 à 45 jours ouvrés après que nous avons confirmé la commande. Avant de l’emballer, nous vous envoyons une photo du tableau terminé, et les retouches souhaitées sont faites avant l’envoi.

En Slovénie et dans les autres pays de l’UE, il voyage sans droits de douane, et notre politique de retour s’applique à chaque commande.

Le portrait du jeune Médicis est un beau cadeau pour qui aime la Renaissance ou l’histoire de Florence. Vous hésitez sur la dimension ? Offrez un bon cadeau : la personne choisira elle-même.

Questions fréquentes

Dans quel musée peut-on voir l’original ?

À l’Académie Carrara de Bergame, dans le nord de l’Italie.

Qui est représenté ?

Julien de Médicis, frère cadet de Laurent le Magnifique, mort en 1478.

Est-ce une impression ?

Non. C’est une copie peinte à la main, au pinceau et à l’huile sur toile, par notre peintre.

Quelle est la taille de l’original ?

54 x 36 cm (hauteur x largeur), la plus petite des trois versions.

Le peignez-vous dans une autre dimension ?

Oui. Indiquez-nous la largeur et la hauteur voulues pour le portrait, et nous vous envoyons le prix et le délai.

Combien de temps prend ce portrait, et comment voyage-t-il ?

Comptez 15 à 45 jours ouvrés avant l’envoi ; Julien voyage roulé, tendu sur châssis ou encadré.

Ce portrait va-t-il dans un bureau ou une chambre ?

Oui. Le fond bleu paisible et le visage unique gardent la pièce sereine.

Pourquoi Julien baisse-t-il les yeux ?

Certains y voient la trace d’un masque mortuaire ayant servi de modèle à une version, sans preuve.

• Sujet : Julien de Médicis presque de profil, en veste rouge, devant une fenêtre ouverte sur un ciel bleu pâle.
• Original : tempera sur bois, vers 1478–1480, 54 x 36 cm, Académie Carrara, Bergame.
• Notre version : le portrait de Julien peint à la main à l’huile sur toile, en 8 formats verticaux de 29 x 46 à 128 x 191 cm ou sur mesure.
• Bon à savoir : deux autres versions se trouvent à Berlin et à Washington ; celle de Bergame est la plus petite.