Georges Seurat – Študija za Grande Jatte (dve postavi)

Študija za Grande Jatte (dve postavi) je Seuratova oljna študija na deščici iz leta 1884: v senci na travi otoka Grande Jatte počivata dve temno oblečeni postavi, ena sedi, druga leži; za njima je s soncem obsijano pobočje z debli dreves, zgoraj levo pa se blešči Sena. Izvirnik, velik 25 x 15,5 cm, hrani Musée d’Orsay v Parizu pod številko RF 1948 1. Pri nas nastane kot umetniška slika, ročno naslikana z oljnimi barvami na platno, v petih dimenzijah ali po vaši meri; pred odpremo prejmete fotografijo končanega dela v potrditev.

Študija za Grande Jatte (dve postavi) – Georges Seurat

Kdo je na sliki?

Dve postavi v temnih oblačilih, ki ju muzejski zapis ne imenuje. Levo sedi na travi postava z belim ovratnikom ali ruto, obrnjena na desno, zraven nje pa v senci leži druga, naslonjena na komolec. Obe sta v globoki senci drevesa, ki ga vidimo le po deblu v sredini slike. Zgoraj levo se odpre Sena, ob njej stoji drobna svetla postava, na trati v daljavi pa sedi še ena. To niso portretiranci, ampak nedeljski gostje otoka, kakršne je Seurat opazoval in jih preučeval za svojo veliko sliko.

Kaj je na deščici?

Lesena deščica ležečega formata, široka 25 cm. Spodnjo polovico zavzema temna senca v globokih zelenih in modrih potezah, v kateri se temni postavi skoraj izgubita. Zgoraj desno se svetli pobočje v živo rumeno zelenih potezah, ki ga prečka poševna senca. Voda levo zgoraj je naslikana v modrih, belih in rožnatih lisah. Poteze so kratke, goste in vidne posamič, vendar še ne v pikah. Deblo drevesa v sredini je le nekaj svetlih, navpičnih potez, a razdeli sliko na senčni in sončni del. Najmočnejši vtis naredi meja med senco in svetlobo, ki poteka diagonalno čez vso deščico.

Zakaj je ta študija pomembna?

Ker pokaže, kako je Seurat na majhni deščici preverjal postavitev ljudi v senci, preden jih je prenesel na veliko platno. Ta francoski slikar je za veliko sliko z otoka Grande Jatte naslikal vrsto študij; ta je posebna, ker sta v ospredju dve postavi, ki počivata, sonce pa ostane v ozadju. Pointilizem se tu še ni razvil; kratke poteze kažejo slikarja tik pred odkritjem, iz katerega je pozneje zrasel neoimpresionizem. Prvi lastnik deščice je bil slikar Paul Signac. Za kupca je to umirjen, globok prizor z močnim kontrastom.

Kaj slika pomeni?

Počitek dveh ljudi v senci, medtem ko okoli njiju sije poletno sonce. Ne pogovarjata se, ne gledata se; vsak po svoje uživa v hladu. Takšna tihost je značilna za vse Seuratove nedeljske prizore. Svetloba je tu glavni junak: sonce ne pade na ljudi, ampak na travo za njimi, zato ju vidimo kot temni obliki pred svetlim ozadjem. Doma deluje mirno in toplo, temna spodnja polovica pa daje sliki trdnost.

Kaj se je z izvirnikom dogajalo?

Muzej objavlja pot deščice. Najprej je bila v zbirki slikarja Paula Signaca v Parizu, nato v zbirki Julesa Rivièra v Parizu in pozneje gospodične Thérèse Rivière. Leta 1948 jo je država sprejela kot dar Thérèse in Georges-Henrija Rivièra v spomin na njune starše in jo dodelila Louvru. Od leta 1961 do 1977 je bila v galeriji Jeu de Paume, leta 1977 pa je bila dodeljena Musée d’Orsay. Vsi podatki so povzeti po muzejskem zapisu.

Kakšno mesto ima ta študija med Seuratovimi deli?

Je ena od pripravljalnih študij za veliko sliko Nedeljsko popoldne na otoku Grande Jatte, ki jo hrani Art Institute of Chicago. Iz Musée d’Orsay, ki hrani to deščico, je pri nas na voljo tudi Študija za Grande Jatte (desna sredina), ki kaže drug del istega otoka. Drugi pripravljalni študiji za isto sliko sta Oljna skica za Grande Jatte (Chicago) in Študija za Grande Jatte (London). Vse so pri nas ločeni izdelki, zato si lahko sestavite majhno skupino istega kraja.

Kako nastane naša ročno naslikana različica?

S čopičem in oljnimi barvami, nikoli s tiskalnikom. Naš slikar dela po predlogi izvirnika in ohrani tisto, kar to študijo dela posebno: kratke poteze, globoko senco in svetlo pobočje. Pointilistična tehnika bi bila tu napačna, saj je deščica nastala, preden jo je Seurat razvil. Ker je vse narejeno ročno, si dve platni nikoli nista povsem enaki in vsaka ročno naslikana kopija ostane unikat. Za ta motiv še nimamo lastnih fotografij dokončanega platna; ko ga bomo prvič naslikali, ga bomo fotografirali in fotografije objavili tukaj.

Katera dimenzija za katero steno?

Če ne veste, katero izbrati: 60 x 40 cm. Naša najmanjša mera, 25 x 16 cm, je enako široka kot izvirnik, ki meri 25 x 15,5 cm, in višja za 5 mm, zato je v naši ponudbi najbližja velikosti izvirnika. Format je ležeč, zato se lepo prilega nad ozko komodo, nad posteljo ali v skupino manjših del. Meri 50 x 30 in 60 x 40 cm sta primerni za hodnik ali spalnico, 70 x 45 in 80 x 50 cm pa delujeta samostojno nad pisalno mizo ali kavčem. Večjih mer za ta motiv ne ponujamo, ker predloga izvirnika, po kateri delamo, zanje ni dovolj ostra. Vse slike na platnu s tem motivom nastanejo po naročilu.

Dimenzije po meri, podokvir in okvir

Če nobena od petih dimenzij ne ustreza vaši steni, sliko naslikamo po vaših merah in ohranimo razmerje izvirnika, da senca in pobočje ostaneta v ravnovesju; to je naša slika po meri. Vsako platno dobavimo napeto na lesen podokvir, pripravljeno za obešanje. Okvir izberete v naši 3D aplikaciji, ki na tem motivu prikaže zlate, srebrne, črne, bele in lesene profile; namenjena je samo izbiri okvirja. Za prikaz slike na vaši steni je na voljo naša ločena storitev umestitve v prostor.

Dostava in jamstvo

Vsako platno naslikamo po naročilu v našem ateljeju v Sloveniji, zato računajte na 15 do 45 dni, odvisno od mere. Pošljemo ga napetega, zaščitenega za prevoz in po želji uokvirjenega, po Sloveniji in EU brez carine. Pred odpremo prejmete fotografijo končanega dela v potrditev, za vsako naročilo pa velja naš pravilnik o vračilih. Vse Seuratove motive najdete v galeriji Georges Seurat, v našem članku o Georgesu Seuratu pa preberete, kakšna je dobra reprodukcija znane slike.

Pogosta vprašanja

Kje je izvirnik?

V Musée d’Orsay v Parizu, pod številko RF 1948 1, kot dar Thérèse in Georges-Henrija Rivièra iz leta 1948.

Kdo sta postavi na študiji?

Muzejski zapis ju ne imenuje; gre za neznana obiskovalca otoka, ne za portreta.

Je to isto delo kot Študija za Grande Jatte (desna sredina)?

Ne. Obe sta v Musée d’Orsay, a sta ločeni deščici z različnimi prizori; pri nas sta na voljo kot ločena izdelka.

Je to tisk?

Ne. Delo je naslikano ročno, z oljem na platno; poteze čopiča so vidne in otipljive.

Katero dimenzijo naj izberem?

Za hodnik ali spalnico 60 x 40 cm; za mero, najbližjo izvirniku, 25 x 16 cm. Podroben vodnik je zgoraj.

Lahko dobim mero, ki je ni na seznamu?

Da, slikamo po meri in ohranimo razmerje stranic izvirnika.

Zakaj je največja mera 80 x 50 cm?

Ker predloga izvirnika, po kateri slikamo, za večje mere ni dovolj ostra.

Kaj študija pove v enem stavku?

Da je počitek dveh ljudi v hladni senci lahko samostojna, globoka slika poletnega dne.

Ali je izvirnik naprodaj?

Ne. Deščica je v javni zbirki muzeja Orsay in ni naprodaj; z našo ročno naslikano sliko pa lahko njen motiv imate doma.

Kako visoko naj sliko obesim?

Sredina na višini oči, približno 145–150 cm od tal. Manjše mere obesite nižje, bliže mestu, kjer sedite.

Je primerna za darilo?

Da, miren prizor iz sence ob reki se prilega skoraj vsakemu prostoru. Če želite izbiro prepustiti obdarjencu, je na voljo darilni bon.

• Motiv: dve postavi, ki počivata v senci na otoku Grande Jatte, zadaj sončno pobočje in Sena – 1884
• Izvirnik: 25 x 15,5 cm, oljne barve na lesu, Musée d’Orsay (inv. št. RF 1948 1)
• Naša izvedba: ročno naslikano olje na platnu, pet dimenzij od 25 x 16 do 80 x 50 cm, vedno napeto, po želji uokvirjeno
• Zanimivost: deščica je bila najprej v zbirki slikarja Paula Signaca