Georges Seurat – Le Chahut

Le Chahut je Seuratovo veliko platno iz let 1889–1890: ženske in moški plešejo chahut, se pravi kankan, za tisti čas spodobno tvegan ples, pri katerem plesalke dvignejo krila in mahajo z nogami v zrak. Izvirnik meri 141 x 170 centimetra in ga v Otterlu hrani Kröller-Müller Museum pod oznako KM 107.757. Pri nas nastane kot ročno naslikana slika, olje na platnu, v osmih dimenzijah ali po vaši meri, pred odpremo pa vam fotografijo končanega dela pošljemo v potrditev.

Le Chahut – Georges Seurat

Kdo je na sliki?

Nihče, ki bi ga muzejski zapis imenoval. Na odru plešejo štiri plesalke, spodaj levo igra kontrabasist, ob njem dirigentova roka, na desni pa iz teme gleda moški gledalec. Muzej pove, da plesalci delujejo bolj kot pratipi kakor kot ljudje iz mesa in krvi in da se gibljejo v ritmičnem ponavljanju; nihče torej ni portret. Ta francoski slikar je delo naslikal v zadnjih dveh letih svojega življenja, in prizor ni bežen posnetek pariškega nočnega življenja, ampak, kot pravi zapis, skrbno premišljena slika.

Kaj je na platnu?

Pokončno platno, zgrajeno iz nešteto drobnih pik. Plesna dvorana je okopana v toplih barvah in v žarečem umetnem svetlu. Muzej opozori na eno samo formalno pravilo, ki drži vse skupaj: vse črte in vsa gibanja so usmerjena navzgor, da bi vzbudila razburjeno vzdušje plesa in glasbe – noge plesalk, dirigentova roka, moški brki, kotički ženskih ust in oči, vrat kontrabasa in celo cvetje v ozadju. Ko to enkrat opazite, slike ni več mogoče gledati drugače: to ni prizor, ampak sistem.

Zakaj je ta slika pomembna?

Ker pokaže, da je bil pointilizem za Seurata metoda in ne slog. Muzejski zapis to pove naravnost: slikarja je prevzel učinek svetlobe in barve in namenoma je iskal sistematičen postopek, s katerim bi ga upodobil. Razposajen ples je ujel v strog sistem neštetih drobno nanesenih pik, črt in barvnih kombinacij. Nasprotje med temo in izvedbo je bistvo dela: najbolj divji možni prizor, naslikan z največjo možno disciplino. Muzej slikarja navaja z letnicama 1859–1891, kar pomeni, da je bilo to platno naslikano tik pred njegovo smrtjo pri enaintridesetih; metoda je bila torej dokončana, kariera pa ne.

Kaj slika pomeni?

Manj zabave in več mehanike, kot obljublja motiv. Kankan je bil takrat provokacija, tu pa plesalke niso zapeljivke, ampak enake, ponovljive oblike; nasmehi so enaki, noge so v isti legi, celo brki sledijo istemu loku navzgor. Umetniška slika, ki nastane, govori o tem, kako se navdušenje da sestaviti iz pravil. Prav zato je delo hkrati veselo in nekoliko hladno – in prav zato je ostalo zanimivo dlje kot marsikateri bolj čustven prizor iz istega desetletja. Edini, ki ne pleše, je moški v spodnjem desnem kotu: gleda, medtem ko se vse drugo dviga. Kdor sliko obesi, dobi prizor, ki je poln gibanja in vendar popolnoma miren, ker se gibanje nikoli ne konča.

Kje stoji ta slika med Seuratovimi deli?

Med zadnjimi, ob Mlada ženska se pudra, prav tako prizoru pri umetni svetlobi, in ob Vabilo na cirkuški nastop (La Parade de Cirque), kjer je isti nočni svet videti od zunaj. Nekaj let prej sta nastali Modelke (Les Poseuses), velika ateljejska kompozicija, in Art Institute of Chicago hrani Nedeljsko popoldne na otoku Grande Jatte, dnevni pandan tej nočni sceni. Neoimpresionizem je v vseh isti; svetloba je drugačna.

Kako nastane naša ročno naslikana različica?

Z rokami in s čopičem, nikoli s tiskalnikom. Naš slikar dela z oljnimi barvami na platnu in gradi površino tako, kot je zgrajena na izvirniku: pika ob piki, tople barve dvorane ob hladnejše pike sence, tako da se barva sestavi šele v očeh gledalca. Pointilistična tehnika je pri tem motivu zahtevna, ker morajo vse smeri ostati usmerjene navzgor; če se ena poteza zasuka, prizor izgubi svoj pogon. Vsaka ročno naslikana kopija je zato svoja in nobeni dve nista povsem enaki; to ni reprodukcija znane slike, natisnjena na platno, ampak delo, ki nastane od začetka. Pred odpremo delo fotografiramo in vam fotografijo pošljemo v potrditev.

Za ta motiv trenutno nimamo lastnih ateljejskih fotografij dokončanega dela. Ko ga bomo naslednjič naslikali, ga bomo fotografirali in posnetki bodo objavljeni na tej strani.

Katera dimenzija za katero steno?

Če ne veste, katera: 70 x 90 cm. Izvirnik meri 141 x 170 cm, zato je naša največja mera, 141 x 168 cm, z njim tako rekoč ena proti ena – širina je enaka na centimeter natančno. Format je pokončen, v razmerju blizu 5 : 6: 40 x 50 in 50 x 60 cm delujeta v hodniku ali ob vratih, 60 x 70 in 70 x 90 cm sta vsakdanji izbiri za dnevno sobo, 80 x 100 in 90 x 110 cm zahtevata svojo steno, 120 x 150 in 141 x 168 cm pa sta za velike prostore, kjer plesalke dosežejo skoraj naravno velikost in se pike berejo od blizu. Vse naše slike na platnu za ta motiv nastanejo po naročilu.

Mera po meri, podokvir in okvir

Če nobena od osmih dimenzij ne ustreza vaši steni, delo naslikamo po vaših merah in ohranimo razmerje izvirnika, da plesalke nikoli niso raztegnjene; to je naša slika po meri. Sliko lahko naročite v treh oblikah: kot zvito platno brez podokvirja, napeto na lesen podokvir in pripravljeno za obešanje ali uokvirjeno; obliko izberete v naročilu. Okvir izberete v naši 3D aplikaciji: na tem motivu prikaže vsak naš profil okvirja, tako da lahko primerjate zlato, srebrno, črno, belo in naravni les – aplikacija je namenjena izključno izbiri okvirja in ničemur drugemu. Če želite vedeti, kako bo delo učinkovalo na vaši steni, je to naša ločena storitev umestitve v prostor, ki jo naročite posebej.

Dostava in jamstvo

Vsak izvod nastane po naročilu v našem ateljeju v Sloveniji, zato računajte na 15 do 45 dni, odvisno od izbrane mere. Odpošljemo ga v obliki, ki ste jo izbrali v naročilu – zvito, napeto na podokvir ali uokvirjeno –, zaščitenega za prevoz, po Sloveniji in EU brez carine. Pred odpremo prejmete fotografijo končanega dela v potrditev, za vsako naročilo pa velja naš pravilnik o vračilih. Celotno ponudbo tega slikarja najdete v galeriji Georges Seurat, njegovo pot pa opisuje naš članek o Georgesu Seuratu.

Pogosta vprašanja

Kje je izvirnik?

V Otterlu na Nizozemskem, v Kröller-Müller Museum, pod oznako KM 107.757. Muzej ga navaja kot razstavljenega.

Kdo so plesalke na sliki?

Zapis jih ne imenuje. Muzej pravi, da delujejo bolj kot pratipi kakor kot ljudje iz mesa in krvi; delo ni portret določenih oseb.

Je »Chahut« isto delo?

Da. Muzej sam uporablja krajšo obliko »Chahut«; v angleščini se pojavlja tudi kot »The Can-can«. Gre za eno in isto platno.

Je to tisk?

Ne. Delo je z oljnimi barvami ročno naslikano na platno; pike se vidijo in otipajo, česar tisk ne more posnemati.

Katero dimenzijo naj izberem?

Za dnevno sobo 70 x 90 cm; če želite mero izvirnika, izberite 141 x 168 cm. Podroben vodnik po merah je zgoraj.

Lahko dobim mero, ki je ni na seznamu?

Da, slikamo po meri in pri tem ohranimo razmerje stranic izvirnika.

Kako je dostavljeno?

V obliki, ki ste jo izbrali (zvito, napeto na podokvir ali uokvirjeno), v 15 do 45 dneh, potem ko potrdite fotografijo končanega dela.

Kaj slika sporoča v enem stavku?

Najbolj razposajen ples tistega časa, naslikan z največjo mogočo disciplino.

Zakaj vse na sliki kaže navzgor?

Ker je tako zasnovana. Muzej našteje: noge plesalk, dirigentova roka, moški brki, kotički ust in oči, vrat kontrabasa in cvetje v ozadju – vse smeri so usmerjene navzgor, da vzbudijo razburjeno vzdušje plesa in glasbe.

Ali je izvirnik naprodaj?

Ne. Platno je v javni zbirki Kröller-Müller Museum in ni naprodaj; ročno naslikano platno je edini način, da motiv visi pri vas doma.

Je slika primerna za darilo?

Večje mere so za darilo učinkovite, ker prizor živi od velikosti. Če želite izbiro prepustiti obdarjencu, je na voljo darilni bon.

• Motiv: štiri plesalke, kontrabasist in dirigentova roka – kankan v žarečem umetnem svetlu
• Izvirnik: 141 x 170 cm, oljna barva na platnu, Kröller-Müller Museum, Otterlo (KM 107.757)
• Naša izvedba: ročno naslikana oljna slika, osem dimenzij od 40 x 50 do 141 x 168 cm, kot zvito platno, napeta na podokvir ali uokvirjena – po vaši izbiri
• Zanimivost: vse črte na sliki kažejo navzgor – noge, roka dirigenta, brki, kotički ust, vrat kontrabasa in celo cvetje