Georges Seurat – Študija za Grande Jatte (Washington)

Študija za Grande Jatte (Washington) je Seuratova oljna študija na deščici iz let 1884–1885: na sončni trati otoka Grande Jatte ob Seni sedi v ospredju postava v senci, med debli se sprehajajo meščani, na reki pa se sveti belo jadro. Izvirnik, velik 25 x 15,9 cm, hrani Narodna galerija umetnosti v Washingtonu pod številko 1970.17.81. Pri nas nastane kot umetniška slika, ročno naslikana z oljnimi barvami na platno, v osmih dimenzijah ali po vaši meri; pred odpremo prejmete fotografijo končanega dela v potrditev.

Študija za Grande Jatte (Washington) – Georges Seurat

Kdo je na sliki?

Obiskovalci otoka Grande Jatte, ki jih muzejski zapis ne imenuje. Spredaj na sredini sedi na travi postava v temnih oblačilih, obrnjena proti reki, delno v senci dreves. Više, na svetlejšem delu trate, stoji ženska v rožnati obleki, dlje desno se med debli sprehajajo še drobne postave. Levo zgoraj se odpre Sena, po njej pluje čoln z visokim belim jadrom, na nasprotnem bregu pa je nakazana vrsta dreves. To niso portretiranci, temveč nedeljski gostje otoka, kakršne je slikar tam videl in jih zbiral za svojo veliko sliko.

Kaj je na deščici?

Lesena deščica ležečega formata, široka le 25 cm. Trata je zgrajena iz drobnih, gostih potez rumene, zelene in modre barve, ki se na soncu posvetlijo, v senci pa ohladijo v modrikaste tone. Voda levo zgoraj je naslikana v vodoravnih modrih in rožnatih lisah, jadro je ena sama svetla bela ploskev. Tanka debla dreves razdelijo sliko v navpične pasove, skozi katere gledamo reko. Poteze so kratke in se ponekod skoraj spremenijo v pike, vendar še niso enakomerne, kakor so pozneje postale na velikem platnu. Spodaj levo stoji žig Seurat, kot ga navaja tudi muzejski zapis.

Zakaj je ta študija pomembna?

Ker ujame trenutek, ko je Seurat iskal obliko svoje najbolj znane slike. Ta francoski slikar je za veliko platno z otoka pripravil vrsto takih deščic; na vsaki je preskušal, kje naj stojijo postave, kako pade senca in koliko prostora dobi reka. Na tej študiji je že vidno, kako se poteze krajšajo in zgoščujejo: pointilizem, po katerem je danes znan, se tu šele rojeva. Iz tega iskanja je nekaj let pozneje zrasel neoimpresionizem. Za kupca je to majhen, živahen prizor, ki pove veliko o tem, kako nastane umetnina.

Kaj slika pomeni?

Nedeljo ob reki, prikazano mirno in brez olepševanja. Na otoku Grande Jatte so Parižani v osemdesetih letih 19. stoletja preživljali prosti čas in Seurat je ta otok slikal znova in znova. Tu ni zgodbe: postava sedi, ženska stoji, jadro drsi po vodi. Prav ta tišina daje prizoru poseben čar. Doma deluje sveže in poletno, zelena trata in modra voda pa prostoru prineseta svetlobo.

Kaj se je z izvirnikom dogajalo?

Muzej objavlja pot deščice. Najprej je bila pri trgovcih Bernheim-Jeune v Parizu, nato pri Alex Reid & Lefèvre v Glasgowu in Londonu. Percy Moore Turner jo je imel v Londonu vsaj od leta 1933 do 1937 in jo v teh letih posodil na razstave. Sledila je galerija Wildenstein, od katere jo je po navedbah, ki jih povzema muzej, leta 1943 pridobil stotnik Edward H. Molyneux. Ta jo je 15. avgusta 1955 prodal Ailsi Mellon Bruce iz New Yorka, ki jo je leta 1970 zapustila Narodni galeriji umetnosti. Vsi podatki so povzeti po muzejskem zapisu.

Kakšno mesto ima ta študija med Seuratovimi deli?

Je ena od pripravljalnih študij za veliko sliko Nedeljsko popoldne na otoku Grande Jatte, ki jo hrani Art Institute of Chicago. Pri nas so na voljo tudi druge pripravljalne študije za isto platno, vsaka iz drugega muzeja: Oljna skica za Grande Jatte (Chicago), Študija za Grande Jatte (London) in Študija za Nedeljsko popoldne na Grande Jatte iz New Yorka. Skupaj pokažejo, kako je slika rasla od deščice do deščice.

Kako nastane naša ročno naslikana različica?

S čopičem in oljnimi barvami, nikoli s tiskalnikom. Naš slikar dela po visokoločljivi predlogi izvirnika in ohrani tisto, kar to študijo dela posebno: kratke, goste poteze, ki se šele začenjajo spreminjati v pike. Pointilistična tehnika v polni meri bi bila tu napačna, saj bi iz žive študije naredila drugo, bolj urejeno delo. Ker je vse narejeno ročno, si dve platni nikoli nista povsem enaki in vsaka ročno naslikana kopija ostane unikat. Za ta motiv še nimamo lastnih fotografij dokončanega platna; ko ga bomo prvič naslikali, ga bomo fotografirali in fotografije objavili tukaj.

Katera dimenzija za katero steno?

Če ne veste, katero izbrati: 60 x 40 cm. Naša najmanjša mera, 25 x 16 cm, je enako široka kot izvirnik, ki meri 25 x 15,9 cm, in višja za 1 mm, zato je v naši ponudbi najbližja velikosti izvirnika. Format je ležeč, v razmerju blizu 8 : 5, zato se lepo prilega nad ozko komodo, nad posteljo ali v skupino manjših del. Meri 50 x 30 in 60 x 40 cm sta najpogostejši izbiri za hodnik ali spalnico; 70 x 45 in 80 x 50 cm delujeta samostojno nad pisalno mizo; 90 x 60 cm je mera za dnevno sobo, 120 x 75 in 150 x 100 cm pa majhno študijo spremenita v veliko poletno sliko. Vse slike na platnu s tem motivom nastanejo po naročilu.

Dimenzije po meri, podokvir in okvir

Če nobena od osmih dimenzij ne ustreza vaši steni, sliko naslikamo po vaših merah in ohranimo razmerje izvirnika, da trata, debla in reka ostanejo v ravnovesju; to je naša slika po meri. Vsako platno dobavimo napeto na lesen podokvir, pripravljeno za obešanje. Okvir izberete v naši 3D aplikaciji, ki na tem motivu prikaže zlate, srebrne, črne, bele in lesene profile; namenjena je samo izbiri okvirja. Za prikaz slike na vaši steni je na voljo naša ločena storitev umestitve v prostor.

Dostava in jamstvo

Vsak izvod naslikamo po naročilu v našem ateljeju v Sloveniji, zato računajte na 15 do 45 dni, odvisno od mere. Pošljemo ga napetega, zaščitenega za prevoz in po želji uokvirjenega, po Sloveniji in EU brez carine. Pred odpremo prejmete fotografijo končanega dela v potrditev, za vsako naročilo pa velja naš pravilnik o vračilih. Vse Seuratove motive najdete v galeriji Georges Seurat, naš članek o Georgesu Seuratu pa pove tudi, kakšna je dobra reprodukcija znane slike.

Pogosta vprašanja

Kje je izvirnik?

V Narodni galeriji umetnosti v Washingtonu, pod številko 1970.17.81, v zbirki Ailse Mellon Bruce.

Kdo so ljudje na študiji?

Neimenovani obiskovalci otoka Grande Jatte; muzejski zapis nobenega ne poimenuje.

Je to isto delo kot Nedeljsko popoldne na otoku Grande Jatte?

Ne. To je majhna pripravljalna študija na lesu, velika 25 x 15,9 cm; dokončana slika je veliko platno v Chicagu. Pri nas sta obe, kot ločena izdelka.

Je to tisk?

Ne. Delo je naslikano ročno, z oljem na platno; poteze čopiča so vidne in otipljive.

Katero dimenzijo naj izberem?

Za hodnik ali spalnico 60 x 40 cm; za mero, najbližjo izvirniku, 25 x 16 cm. Podroben vodnik je zgoraj.

Lahko dobim mero, ki je ni na seznamu?

Da, slikamo po meri in ohranimo razmerje stranic izvirnika.

Kaj stoji spodaj levo na deščici?

Muzejski zapis tam navaja žig: Seurat.

Kaj študija pove v enem stavku?

Da se je ena najbolj znanih slik 19. stoletja rodila iz majhnih, hitrih opazovanj poletne svetlobe ob reki.

Ali je izvirnik naprodaj?

Ne. Deščica je v javni zbirki muzeja v Washingtonu in ni naprodaj; z našo ročno naslikano sliko pa lahko njen motiv imate doma.

Kako visoko naj sliko obesim?

Sredina na višini oči, približno 145–150 cm od tal. Manjše mere obesite nižje, bliže mestu, kjer sedite.

Je primerna za darilo?

Da, poletni prizor ob reki razveseli skoraj vsakogar. Če želite izbiro prepustiti obdarjencu, je na voljo darilni bon.

• Motiv: obiskovalci na sončni trati otoka Grande Jatte, na reki belo jadro – 1884–1885
• Izvirnik: 25 x 15,9 cm, oljne barve na lesu, Narodna galerija umetnosti, Washington (inv. št. 1970.17.81)
• Naša izvedba: ročno naslikano olje na platnu, osem dimenzij od 25 x 16 do 150 x 100 cm, vedno napeto, po želji uokvirjeno
• Zanimivost: poteze se tu šele začenjajo spreminjati v pike, po katerih je Seurat postal slaven