Claude Monet – Žalosna vrba

Žalosna vrba kasni je Monetov motiv iz vrta u Givernyju: jedno jedino stablo, gledano izbliza toliko da na platnu nema ni neba ni obzora ni vode — samo deblo, razgranata krošnja i zavjesa visećih grana preko cijele površine. Kod nas je to ručno slikana reprodukcija, ulje na platnu, u osam mjera ili po vašoj mjeri, s fotografijom dovršenog djela na potvrdu prije otpreme.

Žalosna vrba – Claude Monet

Što je na slici?

Na slici je jedna jedina žalosna vrba, naslikana s udaljenosti od nekoliko koraka. Monet je stablo postavio toliko blizu da krošnja nema kraja: grane padaju preko gornjeg ruba, lišće zatvara obje strane, a tla se vidi tek uski pojas uz donji rub. Neba nema. Vode nema, iako su vrbe rasle upravo uz rub njegova ribnjaka. Ova uljana slika stoga ne pokazuje mjesto nego samo stablo — a kako nema ni obzora ni građevine ni čovjeka, gledatelj nema čime izmjeriti veličinu. Ostaje mu površina.

Što je na platnu?

Deblo se diže lijevo od sredine i na dobroj trećini visine grana se u lukove koji skreću udesno. Naslikano je crvenom, opekom i ljubičastom, ne smeđom. Lijevo od debla krošnja je hladna: tamnoplava, plavozelena i siva prepliću se u sjenu iz koje mjestimice bljesne žuta. Desno od debla ista se krošnja pretvara u zlato — duge, gotovo okomite poteze žute, narančaste i oker padaju do dna platna poput zavjese. Uz donji rub teče pojas narančastocrvene zemlje koji cjelinu zatvara. Impresionistička slika ovdje je podijeljena bojom, a ne crtežom: hladna polovica i topla polovica, a između njih deblo kao okomica.

Zašto je ova slika važna?

Vrbe su Monetov kasni motiv. Kad je već slabo vidio i boje češće poznavao po mjestu na paleti nego po izgledu, slikao je ono što mu je bilo nadohvat ruke: ribnjak, lokvanje i drveće uz njega. Upravo je vrba motiv na kojem se najviše udaljio od opisivanja. Potez je postao širok, gust i vidljiv, a oblik se raspao u ritam okomica. Tko poznaje samo njegove svijetle, tanko slikane poglede na vodu, pred ovim će platnom biti iznenađen: boja je nanesena debelo, gotovo gnječena, i umjetnička slika čita se gotovo rukom.

Što vrba znači?

Žalosna vrba je u Francuskoj stari znak žalovanja — sadili su je na grobove i crtali na spomen-listovima. Monet je vrbe slikao dok je zemlja bila usred rata i neposredno nakon njega, pa ih često čitamo kao tiho spomen-djelo, a ne kao vrtni prizor. Sam to nije zapisao. Ono što je na platnu doista vidljivo jest suprotnost: sjena lijevo i svjetlo desno, isto stablo jednom hladno, jednom toplo. Reprodukcija slike u prostoru će djelovati upravo tako — ozbiljno, ali ne mračno.

Koja je ovo Monetova vrba?

Čega ovdje namjerno ne navodimo: Monet je vrbu naslikao više puta, a sačuvana se platna razlikuju po mjeri i obliku, pa nije utvrđeno koje je od njih izvornik upravo ove reprodukcije. Zato ovdje nećete naći godinu nastanka, ime zbirke ni inventarni broj. Kažemo ono što je na platnu vidljivo i ništa više.

Kvadratna, uspravna, šira nego viša — već se po obliku ta platna razlikuju. Naše fotografije pokazuju široku, ležeću kompoziciju s deblom lijevo od sredine, hladnom stranom lijevo i zlatnom desno — tom opisu odgovara više od jednog platna, pa izvornik ne imenujemo. Sam je motiv dio veće skupine: isti ribnjak bez stabla je Lokvanje, pogled s obale je Lokvanjski ribnjak, most preko njega je Ribnjak s lokvanjima (Japanski most), a najrazgrađenija inačica Lokvanje – Zeleni odrazi.

Kako nastaje naša ručno slikana inačica?

Slikar počinje rasporedom boje, ne crtežom: najprije hladna lijeva strana, zatim zlatna desna, a deblo tek nakon toga jer mora ležati na oboma. Na prvoj fotografiji djelo je snimljeno sprijeda, u crnom plutajućem okviru, na štafelaju u našoj radionici — tako vidite cijelu kompoziciju i odnos stranica. Na drugoj fotografiji isto je platno snimljeno ukoso s lijeva, da se vidi koliko je debelo nanesena boja i kako svjetlo klizi preko grebena. Na trećoj fotografiji djelo stoji pred stalkom s uzorcima letvica, gdje okvir biramo. Na četvrtoj fotografiji površina je snimljena izbliza: žuti, narančasti, plavi i grimizni potezi leže jedan uz drugi, a između njih mjestimice se vidi tkanje platna. Nijedan se od tih poteza ne može otisnuti — svaki je nanesen posebno.

Koja dimenzija za koji zid?

Kratak odgovor: za dnevni boravak uzmite 100 x 120 cm, za uži zid 80 x 100 cm, a za veliki otvoreni zid 150 x 180 cm. Slika za dnevni boravak neka zauzme otprilike dvije trećine širine kauča ili komode; manja se gubi, veća zid ne podnosi. Manje mjere, 60 x 70 i 70 x 80 cm, namijenjene su hodniku, stubištu ili uredu, gdje gledatelj stoji blizu i cijeni gustoću boje. Srednje mjere 90 x 110, 110 x 131 i 120 x 140 cm pokrivaju većinu spavaćih soba i blagovaonica. Zidna slika s ovim motivom podnosi i tamniji zid jer je zlatna polovica dovoljno jaka da se od njega odvoji.

Mjera po narudžbi, podokvir i okvir

Ako nijedna od navedenih mjera ne odgovara, sliku radimo po mjeri — pošaljite širinu i visinu i javljamo cijenu i rok. Slika na platnu napeta je na drveni podokvir, rubovi su oslikani, pa ne izgleda nedovršeno ni bez okvira. Okvir nije obvezan: na fotografijama je djelo u crnom plutajućem okviru koji između platna i letvice ostavlja usku pukotinu, ali možete odabrati bilo koju letvicu iz naše radionice ili sliku objesiti golu.

Dostava i jamstvo

Naslikano djelo šaljemo u Hrvatsku, Sloveniju, Austriju, Njemačku, Italiju i Mađarsku, umotano u zaštitnu foliju i u tvrdoj kutiji. Prije otpreme šaljemo vam fotografiju dovršenog djela; ako na njoj nešto ne odgovara, popravljamo prije nego što izađe iz radionice. Rok izrade ovisi o mjeri i zauzetosti. Ostale Monetove motive naći ćete u galeriji Claude Monet, a o slikanju i izboru motiva pišemo na našem blogu.

Česta pitanja

Gdje je izvornik?

To namjerno ne navodimo. Monet je vrbu naslikao više puta, a sačuvana su si platna kompozicijski bliska, pa zbirku ne imenujemo dok nije jasno koje je platno predložak upravo ove reprodukcije.

Iz koje je godine?

Ni godinu ne navodimo, iz istog razloga. Znamo da je riječ o kasnom motivu iz vrta u Givernyju; precizniju dataciju bez pouzdane identifikacije platna ne bi bilo pošteno zapisati.

Je li »Saule pleureur« ista slika?

Jest, to je francuski naziv motiva koji na hrvatskom zovemo žalosna vrba, na slovenskom Žalostna vrba, na njemačkom Trauerweide, na talijanskom Salice piangente, na mađarskom Szomorúfűz i na engleskom Weeping Willow. Kako je Monet motiv ponovio, isto ime nosi više platna.

Je li ovo tisak?

Nije. Svaka je slika ručno slikana kopija, ulje na platnu, izrađena posebno za narudžbu. Na četvrtoj se fotografiji vidi debljina nanosa; tiskana je površina glatka i tog reljefa nema.

Koju mjeru odabrati?

Izmjerite širinu namještaja ispod zida i uzmite otprilike dvije trećine te širine. Za uobičajenu trosjed to znači 100 x 120 cm.

Mogu li dobiti mjeru koje nema na popisu?

Možete. Rad po mjeri kod nas je uobičajen; pošaljite željenu širinu i visinu, a mi javljamo cijenu i rok prije nego što išta počnemo.

Kako se slika dostavlja?

Napeta na podokviru, umotana u zaštitnu foliju i u tvrdoj kutiji. Ako ste naručili okvir, djelo je uokvireno već kod nas i doma ga samo objesite.

Zašto na platnu nema neba?

Zato što je Monet stablo gledao izbliza i pustio ga da zatvori cijelo polje. Izostanak neba je odluka, a ne izrez: krošnja teče preko sva četiri ruba.

Koliko visoko objesiti sliku?

Sredinu platna postavite otprilike 150 cm iznad poda. Iznad kauča ostavite dvadesetak do tridesetak centimetara zraka između naslona i donjeg ruba.

Je li površina doista tako gruba?

Jest. Boja je nanesena debelo i grebeni ostaju vidljivi i sa strane, što se najbolje vidi na drugoj i četvrtoj fotografiji. To je dio motiva, a ne pogreška.

Je li slika prikladna za dar?

Jest, a ako ne znate koju mjeru odabrati, postoji poklon-bon — obdareni motiv i mjeru bira sam.

• Ručno slikano. Ulje na platnu, bez tiska i bez strojnog nanosa.
• Osam mjera ili po mjeri. Od 60 x 70 do 150 x 180 cm, inače po vašoj mjeri.
• Fotografija prije otpreme. Djelo vidite dovršeno prije nego što napusti radionicu.
• Pošteno rečeno. Ono što o izvorniku nije utvrđeno, ne zapisujemo.