Édouard Manet (1832–1883) francia festő volt, a 19. század első művészeinek egyike, akik koruk modern életét festették meg, és kulcsfigura a realizmusból az impresszionizmusba vezető úton. A Reggeli a szabadban és az Olympia első kiállításukon nagy botrányt kavart, ma pedig a modern művészet kezdetének tartják őket. 430 olajfestményt, 89 pasztellt és több mint 400 papírra készült művet hagyott hátra. Művei Édouard Manet festményeinek kézzel festett reprodukciói között szerepelnek kínálatunkban, vásznon.
Galériánk minden Manet-festményét kézzel festjük meg olajfestékkel vászonra, rendelésre és az Ön által választott méretben; feladás előtt elküldjük a kész festmény fotóját.
Édouard Manet festményei galériánkban
Élete: a párizsi bíró fia, aki megrázta a Szalont
Édouard Manet 1832. január 23-án született Párizsban, egy jómódú, jó kapcsolatokkal rendelkező családban. Apja, Auguste bíró volt, és jogi pályát várt fiától, nagybátyja, Edmond Fournier viszont festésre biztatta, és elvitte a Louvre-ba. Apja javaslatára 1848-ban egy iskolahajón Rio de Janeiróba hajózott, de miután kétszer megbukott a haditengerészet felvételi vizsgáján, apja engedett. 1850 és 1856 között Thomas Couture akadémikus festőnél tanult, szabad idejében pedig a Louvre-ban régi mestereket, például Velázquezt és Tizianót másolt; németországi, itáliai és hollandiai rövid útjai során Frans Hals, valamint a spanyol Velázquez és Goya hatott rá. 1861-ben állított ki először a párizsi Szalonban, 1863-ban pedig feleségül vette Suzanne Leenhoff holland zongoratanárnőt. Ugyanabban az évben a Szalon zsűrije elutasította a Reggeli a szabadban című festményét, amelyet ezután a Visszautasítottak Szalonjában mutatott be, 1865-ben pedig az Olympia botrányt okozott a hivatalos Szalonban. 1868-tól barátja volt Berthe Morisot festőnőnek, aki 1874-ben öccséhez, Eugène-hez ment feleségül; rajta keresztül ismerte meg Degas-t, Monet-t, Renoirt, Sisleyt, Cézanne-t és Pissarrót, az impresszionistákkal mégsem állított ki soha, mert hű maradt a Szalonhoz. A porosz–francia háborúban Degas-val együtt a nemzetőrségben védte az ostromlott Párizst, 1881-ben pedig megkapta a Becsületrendet. 1882-ben a Szalonban mutatta be utolsó nagy művét, A Folies-Bergère bárját. Hosszú betegség után 1883. április 30-án halt meg Párizsban, és a Passy temetőben nyugszik.
Stílusa: modern élet, fekete szín és alla prima festés
Manet korának Párizsát festette: embereket kávéházakban és az utcán, mulatságokat, barátokat és családtagokat, a vallási, mitológiai és történelmi témákhoz pedig a korai évek után csak ritkán nyúlt. Már első műveit laza ecsetvonások, leegyszerűsített részletek és szinte átmeneti tónusok nélküli felületek jellemzik. Elvetette a Couture-nál tanult technikát, amely sötét alapon, egymásra rakott rétegekből építette fel a festményt, és közvetlenül, alla prima festett, fedő festékkel világos alapra, így egyetlen ülésben befejezhetett egy festményt; ezt a módszert az impresszionisták átvették, és nemzedékeken át ez lett az olajfestés uralkodó módja. A kritikusok befejezetlennek látták a sík felületeket, a vázlatos részeket és az alakok fekete körvonalait, Émile Zola író azonban már 1867-ben azt írta, hogy a közönség nincs hozzászokva a valóság ilyen egyszerű és közvetlen átültetéséhez. Monet és Berthe Morisot hatására, aki a szabadban festésre is rábeszélte, az 1870-es évek elejétől világosabb színeket használt, de megtartotta jellegzetes feketéjét, amely idegen volt az impresszionista festészettől. Utolsó éveiben kis csendéleteket festett gyümölcsökről és zöldségekről, valamint üvegvázába tett virágokat; a húsz ismert virágcsendélet közül az utolsót 1883 márciusában festette. Beatrice Farwell művészettörténész szerint mindenütt a modernizmus atyjának tartják.
Leghíresebb művei
Galériánkban azok a művek állnak az élen, amelyekkel Manet felbolygatta Párizst. A Reggeli a szabadban (1863), eredeti címén Le Bain (A fürdő), két felöltözött férfit és egy meztelen nőt mutat egy erdei tisztáson, mögöttük egy másik nő fürdik a patakban; az alakok elrendezése Marcantonio Raimondi Párisz ítélete című, Raffaello rajza nyomán készült rézmetszetéből ered. A vászon 208 x 264,5 cm-es, és a párizsi Musée d’Orsay-ban látható. Az Olympia (1863) egy magabiztos kurtizánt ábrázol, aki fehér lepedőn fekszik, és egyenesen a nézőre néz, miközben fekete szolgálója egy csokor virágot hoz neki; a póz Tiziano Urbinói Vénuszát követi, csak az ágy végében a kiskutya helyett egy fekete macska áll. A modell Victorine Meurent volt, a francia állam pedig 1890-ben egy Claude Monet szervezte nyilvános gyűjtés révén szerezte meg a festményt; az Olympia is a Musée d’Orsay-ban van, akárcsak Az erkély (1868–69), amelyet Goya Mahák az erkélyen című műve ihletett: rajta Berthe Morisot festőnő ül, mellette Antoine Guillemet festő és Fanny Claus hegedűművésznő áll. A vasút (1873) Manet utolsó festménye Victorine Meurent-ről: alvó kiskutyával és nyitott könyvvel az ölében ül egy vaskerítésnél a Saint-Lazare pályaudvar közelében, a mellette álló kislány pedig a rácson át egy fehér gőzfelhőt néz alattuk; a washingtoni National Gallery of Art őrzi. A Nanát (1877), egy tükör előtt öltözködő fiatal nőt, mellette estélyi ruhás úrral, a Szalon elutasította, ezért Manet egy üzlet kirakatában állította ki a Boulevard des Capucines-on; ma a Hamburger Kunsthalle gyűjteményében van. Az üvegházban (1879) barátait, a ruhaüzletet vezető Guillemet házaspárt ábrázolja; 1896-ban a berlini Nemzeti Galéria vásárolta meg, a világon elsőként, amely Manet-művet vett. A Folies-Bergère bárja (1882), utolsó nagy műve, Suzon pultoslányt mutatja egy márványpult mögött, egy hatalmas tükör előtt, amelyben a zsúfolt terem tükröződik; a festmény Emmanuel Chabrier zeneszerzőé volt, aki a zongorája fölé akasztotta, ma pedig a londoni Courtauld Gallery őrzi. Hogy Manet hol áll a többi nagy mester mellett, azt a világ öt leghíresebb festményéről szóló áttekintésünkben olvashatja el.
Gyakori kérdések Édouard Manet-ról
Ki volt Édouard Manet?
Francia festő (1832–1883), a modern élet egyik első festője és híd a realizmus és az impresszionizmus között, akinek Reggeli a szabadban és Olympia című művét a modern művészet kezdetének tartják.
Mit festett Édouard Manet?
Mindenekelőtt korának Párizsát: embereket kávéházakban, az utcán és bálokon, barátai és családja portréit, aktokat párbeszédben a régi mesterekkel, háborús és csónakos jeleneteket, utolsó éveiben pedig kis csendéleteket gyümölcsökről és vázába tett virágokról.
Hol láthatók Manet eredeti festményei?
Galériánk művei közül a Reggeli a szabadban, az Olympia és Az erkély a párizsi Musée d’Orsay-ban, A Folies-Bergère bárja a londoni Courtauld Galleryben, Az üvegházban a berlini Alte Nationalgalerie-ben, a Nana a Hamburger Kunsthalléban, A vasút pedig a washingtoni National Gallery of Artban látható.
Vásárolhatok kézzel festett reprodukciót Manet festményéről?
Igen, online galériánkban Édouard Manet festményeinek kézzel festett reprodukcióit találja vásznon, a választott méretben. Az eredetik vászonra festett olajfestmények, több közülük nagy méretű: a Reggeli a szabadban 264,5 cm széles, így minden méretünk kisebb nála, a legnagyobb Olympiánk viszont nagyjából olyan széles, mint az eredeti. Minden másolatot kézzel festünk meg olajjal vászonra; a Nanát legfeljebb 105 x 145 cm-ben kínáljuk, mert a fotó, amely alapján festünk, nagyobb méretet nem enged. Szállítás előtt jóváhagyásra elküldjük a festmény fotóját.
Vélemény, hozzászólás?