Edvard Munch – Ragazze sul ponte

Ragazze sul ponte

Ragazze sul ponte di Edvard Munch è un quadro a olio su tela conservato con il numero di inventario NG.M.00844 dal Museo Nazionale (Nasjonalmuseet) di Oslo. Il museo lo data con cautela, come presumibilmente 1901, e quella cautela la manteniamo anche noi, invece di irrigidirla in una data secca. L’originale misura 125 x 136 cm e mostra tre giovani donne alla ringhiera bianca di un pontile.

La prima sta in un abito chiaro ed è voltata di spalle a chi guarda, la seconda porta un cappello di paglia, la terza sta dietro di loro. Tutte e tre sono date come piani di colore quieti senza volti rifiniti; guardano l’acqua e non noi. La ringhiera bianca corre obliqua nella profondità e divide la scena in due. Dietro le ragazze si alza la grande chioma scura di un tiglio, che occupa quasi tutto il quarto superiore destro, e accanto sta una casa chiara dal tetto scuro. Bassa nel cielo, a sinistra, siede una luna pallida. In basso l’acqua immobile riflette la riva e la chioma, così che la scena si raddoppia verso il basso e diventa più profonda di quanto sia. Ringhiera, riva e riflesso formano tre diagonali parallele che corrono tutte nello stesso verso; l’unica direzione contraria è la chioma, ed è per questo che pesa tanto.

La scena viene da Åsgårdstrand, una piccola località costiera a sud di Oslo dove Munch aveva una casa estiva. Quello che il titolo chiama ponte è in realtà un pontile di legno lungo la riva. Il motivo lo tenne per decenni ed egli lo condusse attraverso una lunga serie di opere e stampe; questa versione è fra le più antiche e fu esposta per la prima volta con il titolo Notte d’estate. La tela fu donata al museo nel 1909 dal collezionista Olaf Schou. Le ragazze non sono ritratti di persone precise: Munch le dipinse più volte come gruppo che guarda l’acqua, e sempre senza volti rifiniti.

Il colore è steso in piani ampi e morbidi che non si combattono fra loro. I contorni sono semplificati e i dettagli omessi: gli abiti sono una pennellata, la ringhiera una linea, la chioma una sola massa scura. La tavolozza è quella di una notte d’estate – giallo pallido, verde, un abito rossiccio e la chioma blu-verde profonda – ed è proprio il rapporto fra il primo piano chiaro e il fondo scuro a portare tutta la tensione. Le pennellate sono lunghe e posate parallele al piano che costruiscono; in nessun punto c’è un disegno minuto a trattenere l’occhio.

Il nostro è dipinto a mano a olio su tela, pennellata dopo pennellata, su ordinazione e mai come stampa. Poiché ogni tela nasce singolarmente, toni e tratti differiscono lievemente dall’una all’altra; quelle piccole differenze sono il segno di una mano. Il passaggio più difficile è la chioma, che deve restare pesante e densa senza diventare un buco nero. Come decorazione murale questo è uno di quei motivi in cui la morbidezza dei trapassi ripaga la cura.

Il formato è quasi quadrato e l’atmosfera quieta ed estiva, perciò il quadro si adatta a un soggiorno, a una camera da letto o a una sala da pranzo. Una parete chiara e calda lo serve meglio e sostiene il giallo pallido della riva; contro una parete grigia e fredda la scena perde la sua luce estiva. Appendetelo all’altezza degli occhi in luce morbida. Fra i dipinti famosi, questo rende meglio da solo sulla parete, poiché il motivo è abbastanza quieto da non aver bisogno di vicini. Poiché il formato è quasi quadrato, sta bene anche su una parete più larga sopra mobili bassi.

Sono disponibili dieci misure oltre a una misura su richiesta, e ogni tela può essere ordinata con o senza cornice. La cornice si sceglie nella nostra applicazione 3D, dove si possono provare aste e colori su questo motivo; un’asta in legno chiaro sostiene il tono estivo. Altre opere dell’artista sono nella galleria di Edvard Munch, e della sua vita e della sua pittura scriviamo sul blog su Edvard Munch.