Georges Seurat – Barche ormeggiate e alberi

Barche ormeggiate e alberi è un piccolo olio su tavola dipinto da Seurat nel 1890: tra i tronchi degli alberi sulla riva sono accostate due barche chiare, dietro di loro l’acqua scintilla in minuscoli punti, e tutta la scena è racchiusa da un bordo blu a punti che il pittore ha dipinto di sua mano. L’originale, di 25 x 16 cm, è conservato al Philadelphia Museum of Art con il numero 2008-181-1. Da noi nasce come quadro su tela dipinto a mano con colori a olio, in otto dimensioni o sulle vostre misure; prima della spedizione ricevete la fotografia dell’opera finita da approvare.

Barche ormeggiate e alberi – Georges Seurat

Cosa si vede nel quadro?

Nel quadro non ci sono persone. I veri protagonisti sono due barche e gli alberi lungo l’acqua. Le barche sono chiare, di un giallo quasi crema, e stanno una accanto all’altra al centro della scena. A sinistra si alzano due tronchi: uno chiaro, fatto di punti gialli e arancioni, l’altro più scuro, di un blu violaceo. A destra sale un largo tronco scuro che va dal bordo inferiore a quello superiore del dipinto. Davanti si stende una fascia di riva in toni gialli e verdi, attraversata da ombre violette. Il titolo del museo dice soltanto ciò che vediamo: barche ormeggiate e alberi.

Cosa c’è sulla tavoletta?

Una tavoletta di legno in formato orizzontale, larga 25 cm e alta 16 cm, come riporta la scheda del museo. Tutta la superficie è costruita con punti di colore minuscoli e fitti. L’acqua dietro le barche è composta da tocchi blu, verdi, gialli e rosa che si schiariscono verso l’alto, così che sembra che vi si rifranga la luce. Sulle barche dominano i punti gialli e bianchi, mentre le loro ombre sono bluastre. Intorno a tutta la scena corre un bordo blu scuro, anch’esso a punti, in cui tra il blu compaiono tocchi rossi e viola; in alto e in basso è più largo che ai lati. Questo bordo non è una cornice: è dipinto sulla tavoletta stessa e appartiene all’opera.

Perché questo quadro è importante?

Perché in un formato piccolissimo mostra per intero il modo di dipingere di Seurat. Georges Seurat, pittore francese, ha composto qui ogni superficie, dall’acqua ai tronchi, con punti di colore separati che da lontano si fondono in una scena luminosa. Su una tavoletta grande come una cartolina un simile puntinismo si riconosce al primo sguardo, senza lente d’ingrandimento. Al valore dell’opera contribuisce anche il suo percorso: secondo la scheda del museo la comprò nel 1916 Henri Matisse, e rimase nella sua famiglia fino al 2008. Per chi acquista è una scena calma e colorata, che in poco spazio offre molta luce.

Che cosa significa la scena?

Un momento silenzioso sull’acqua, senza racconto e senza persone. Le barche sono legate e ferme, gli alberi si ergono come colonne ai due lati, mentre sullo sfondo l’acqua luccica. I tronchi a sinistra e a destra fanno da quinte teatrali, tra le quali lo sguardo si apre sulle barche. I colori sono chiari e caldi: domina il giallo, mentre il blu e il viola danno l’ombra. In casa la scena trasmette calma e un’aria d’estate; è adatta a un ambiente dove volete far riposare gli occhi.

Quale strada ha percorso l’originale?

Il museo pubblica l’intero percorso della tavoletta. Il primo proprietario fu Alfred Tobler, a Berlino. L’11 marzo 1914 egli la vendette alla galleria parigina Bernheim-Jeune, dove fu registrata con il numero di magazzino 20222. Il 14 giugno 1916 la galleria la vendette a Henri Matisse (1869–1954), che viveva tra Parigi e Nizza. Alla sua morte la ereditò il figlio Pierre Matisse (1900–1989), di New York, e da lui passò alla figlia Jacqueline Matisse Monnier (nata nel 1931). Nel 2008 fu lei a donarla al museo di Filadelfia, in memoria di Anne d’Harnoncourt. Tutti i dati sono ripresi dalla scheda del museo.

Che posto occupa questo quadro tra le opere di Seurat?

Il museo lo data al 1890. Allo stesso anno risale anche il dipinto che nel nostro catalogo si chiama Il canale di Gravelines, Petit Fort-Philippe; l’originale è conservato all’Indianapolis Museum of Art at Newfields. All’estate del 1890 appartiene anche un altro quadro del nostro catalogo, Il canale di Gravelines, sera. Chi ama le barche troverà nella nostra offerta anche il soggetto Barche con la bassa marea, Grandcamp. Barche ormeggiate e alberi, invece, è una piccola tavoletta su cui l’intera scena è raccolta in una superficie di 25 x 16 cm.

Come nasce la nostra versione dipinta a mano?

Con il pennello e i colori a olio, mai con una stampante. Il nostro pittore lavora partendo dalla fotografia dell’originale ad alta risoluzione e stende i punti uno dopo l’altro, così come li vediamo sulla tavoletta. Qui la tecnica puntinista non è un ornamento ma l’essenza del quadro, perciò la conserviamo per intero: nell’acqua, sulle barche, sui tronchi e nelle ombre. Anche il bordo blu dipinto da Seurat lo riproduciamo come parte del quadro, perché appartiene all’originale. Dato che tutto è fatto a mano, due tele non sono mai del tutto uguali e ogni copia dipinta a mano rimane un esemplare unico. Di questo soggetto non abbiamo ancora fotografie nostre della tela finita; quando lo avremo dipinto, lo fotograferemo e pubblicheremo qui le fotografie.

Quale dimensione per quale parete?

Se non sapete quale scegliere, prendete 60 x 40 cm. La nostra misura più piccola, 25 x 16 cm, è identica all’originale, che misura 25 x 16 cm, ed è quindi quella che nella nostra offerta si avvicina di più alle sue dimensioni. Il formato è orizzontale, perciò sta bene sopra un comò stretto, sopra un letto o in un gruppo di opere più piccole. Le misure 50 x 30 e 60 x 40 cm sono le scelte più frequenti per un corridoio o una camera da letto; 70 x 45 e 80 x 50 cm funzionano da sole sopra una scrivania; 90 x 60 cm è la misura per il soggiorno, mentre 120 x 75 e 150 x 100 cm trasformano la piccola tavoletta in un grande quadro luminoso. Tutti i quadri su tela con questo soggetto vengono realizzati su ordinazione.

Dimensioni su misura, telaio e cornice

Se nessuna delle otto dimensioni si adatta alla vostra parete, dipingiamo l’opera sulle vostre misure e manteniamo le proporzioni dell’originale, in modo che barche, tronchi e bordo restino in equilibrio: è il nostro quadro su misura. Ogni tela viene consegnata tesa su un telaio di legno, pronta da appendere. La cornice si sceglie nella nostra applicazione 3D, che su questo soggetto mostra profili dorati, argentati, neri, bianchi e in legno; serve soltanto a scegliere la cornice. Poiché il dipinto ha già il suo bordo dipinto, gli si addice bene anche una cornice sottile e semplice. Per vedere il quadro sulla vostra parete c’è il nostro servizio separato di ambientazione nella stanza.

Consegna e garanzia

Ogni esemplare viene dipinto su ordinazione nel nostro atelier in Slovenia, quindi contate su 15–45 giorni, a seconda della misura. Lo spediamo teso sul telaio, protetto per il trasporto e, se lo desiderate, incorniciato, in Slovenia e nell’UE senza dogana. Prima della spedizione ricevete la fotografia dell’opera finita da approvare, e per ogni ordine vale la nostra politica di reso. Tutti i quadri di Seurat che proponiamo sono raccolti nella galleria Georges Seurat, e il nostro articolo su Georges Seurat spiega anche come dev’essere una buona riproduzione di un quadro famoso.

Domande frequenti

Dove si trova l’originale?

Al Philadelphia Museum of Art di Filadelfia, con il numero 2008-181-1. Nel 2008 lo donò al museo Jacqueline Matisse Monnier, in memoria di Anne d’Harnoncourt.

Ci sono persone nel dipinto?

No. Sulla tavoletta ci sono soltanto due barche, gli alberi e l’acqua.

Di che anno è l’originale?

Il museo lo data al 1890.

È una stampa?

No. L’opera è dipinta a mano, con colori a olio sulla tela; i punti e le pennellate si vedono e si sentono al tatto.

Il bordo blu fa parte del quadro?

Sì. Il bordo a punti l’ha dipinto Seurat sulla tavoletta stessa, e lo dipingiamo anche noi.

Quale dimensione devo scegliere?

Per un corridoio o una camera da letto 60 x 40 cm; per la misura dell’originale 25 x 16 cm. La guida dettagliata è più sopra.

Posso avere una misura che non è in elenco?

Sì, dipingiamo su misura e manteniamo il rapporto tra i lati dell’originale.

A chi è appartenuto l’originale?

Secondo la scheda del museo, tra gli altri a Henri Matisse, che lo comprò il 14 giugno 1916, poi a suo figlio Pierre Matisse e alla figlia di Pierre, Jacqueline Matisse Monnier.

Come si chiama questo stile?

È la pittura a punti di colore separati, che oggi facciamo rientrare nel neoimpressionismo.

L’originale è in vendita?

No. La tavoletta appartiene alla collezione pubblica del museo di Filadelfia e non è in vendita; con un nostro quadro dipinto a mano potete comunque avere il suo soggetto in casa.

È adatto come regalo?

Sì, una scena tranquilla sull’acqua si adatta a quasi ogni casa, e un quadro artistico tratto da un grande maestro è un regalo che resta. Se preferite lasciare la scelta a chi lo riceve, c’è il buono regalo.

• Soggetto: due barche chiare ormeggiate tra gli alberi lungo l’acqua, con un bordo blu dipinto – 1890
• Originale: 25 x 16 cm, colori a olio su tavola, Philadelphia Museum of Art, Filadelfia (inv. n. 2008-181-1)
• La nostra esecuzione: olio su tela dipinto a mano, otto dimensioni da 25 x 16 a 150 x 100 cm, sempre teso sul telaio, incorniciato su richiesta
• Da sapere: dal 1916 la tavoletta è appartenuta a Henri Matisse e alla sua famiglia