Descrizione
Paesaggio con covoni di grano e luna nascente è il quadro che Vincent van Gogh dipinse a Saint-Rémy-de-Provence nel luglio 1889: una grande luna arancione che sorge dietro montagne blu, un cielo chiaro pieno di brevi pennellate curve e, davanti, un campo mietuto di stoppie dorate su cui sono disposti covoni di grano rotondi. L’originale misura 72 x 91,3 cm e appartiene al Kröller-Müller Museum di Otterlo, nei Paesi Bassi. Noi lo dipingiamo a mano a olio su tela, in 17 misure da 50 x 40 a 190 x 151 cm o su misura, e prima della spedizione vi inviamo una fotografia dell’opera finita da approvare.
| Titolo: | Paesaggio con covoni di grano e luna nascente |
| Altri titoli: | Landscape with Wheat Sheaves and Rising Moon · Wheatfield with Sheaves and Rising Moon · Landschap met korenschelven en opkomende maan |
| Pittore: | Vincent van Gogh (1853–1890) |
| Anno di realizzazione: | luglio 1889, Saint-Rémy-de-Provence |
| Dimensioni originali: | 72 cm x 91,3 cm |
| Tecnica originale: | Olio su tela |
| Stile pittorico: | Postimpressionismo |
| Collocazione: | Kröller-Müller Museum, Otterlo (inv. n. KM 107.656) |
| La nostra riproduzione: | Olio su tela dipinto a mano, 17 misure o su misura |
Paesaggio con covoni di grano e luna nascente – Vincent van Gogh
Che cosa raffigura il quadro Paesaggio con covoni di grano e luna nascente?
Il quadro mostra un campo di sera, proprio mentre sorge la luna. Nella parte alta della tela orizzontale, un po’ a destra del centro, una grande luna rotonda arancione e gialla si alza da dietro una cresta di montagne; il suo bordo inferiore è ancora nascosto dal pendio blu. Il Kröller-Müller Museum dà un nome alle montagne: sono le Alpilles, la bassa catena vicino a Saint-Rémy. Sotto la cresta si stendono colline più basse in blu, verde e grigio violaceo.
Al centro della tela corre una fascia lunga e bassa in grigio e blu, un muro che chiude il campo, con una piccola casa alla sua estremità destra. Tutta la metà inferiore è il campo stesso: stoppie dorate e ocra dopo la mietitura e, sopra, in file, una decina di covoni rotondi, ciascuno in pennellate curve di giallo, arancione e marrone. Quasi tutta la superficie, cielo, colline e campo, è fatta di pennellate brevi, curve, a forma di virgola, che corrono nella stessa direzione, così l’intero paesaggio sembra muoversi.
Perché la notte sembra così chiara?
Perché una parte del colore è cambiata. Secondo il Kröller-Müller Museum, Van Gogh lavorò a lungo alla tela e, nella fase finale, dipinse su tutta la scena un intrico di piccole pennellate viola chiaro per rafforzare l’effetto della luce notturna. Con il tempo queste pennellate si sono scolorite in strisce molto più bianche. Il museo osserva che per questo la scena risulta meno notturna di quanto egli avesse voluto.
Ecco perché oggi il cielo appare azzurro pallido e bianco anziché scuro. Van Gogh descrisse lui stesso i colori in una lettera al fratello Theo scritta a Saint-Rémy il 14 o 15 luglio 1889: con le sue parole, il quadro era in un giallo ocra spento e in viola.
Che cosa significa il quadro?
Nella lettura del museo, Van Gogh accarezzava da tempo l’idea di dipingere un cielo notturno. Due scrittori che ammirava, Walt Whitman e Thomas Carlyle, descrissero la notte stellata come una manifestazione dell’eternità e come il segreto aperto del mistero dell’universo, e il museo afferma che Van Gogh volle portare in questo quadro un sentimento personale.
Il motivo stesso è un luogo reale. Nella stessa lettera a Theo scrisse di avere in lavorazione un sorgere della luna sullo stesso campo dello schizzo fatto nella lettera a Gauguin, ma con dei mucchi al posto del grano. Le note dell’edizione delle lettere spiegano che quello schizzo fu fatto dal suo quadro Il mietitore, quindi la luna sorge sul campo di quel quadro della mietitura. Potete leggere la lettera e le sue note su vangoghletters.org, lettera 790.
Dove si trova oggi l’originale?
L’originale appartiene al Kröller-Müller Museum di Otterlo, nei Paesi Bassi. Il museo lo registra come Landscape with Wheat Sheaves and Rising Moon, luglio 1889, olio su tela, con l’identificativo KM 107.656. L’edizione delle lettere ne indica le dimensioni, 72 x 91,3 cm, e i numeri di catalogo F 735 e JH 1761.
Secondo il museo, Van Gogh dipinse questo paesaggio in gran parte nello studio, seguendo il consiglio di Gauguin di lavorare di fantasia e di memoria, e alla fine non ne fu molto soddisfatto.
Paesaggio con covoni di grano e luna nascente o un altro quadro di Saint-Rémy – quale scegliere?
Diversi paesaggi di Van Gogh della nostra gamma furono dipinti a Saint-Rémy nel 1889. Notte stellata, dipinto lì nel giugno 1889, è una scena notturna con stelle vorticose e una falce di luna sopra un villaggio. Un campo di grano con cipressi, anch’esso del 1889, mostra grano maturo con alti cipressi scuri sotto un cielo azzurro con nuvole bianche. Scegliete il Paesaggio con covoni e luna se desiderate un campo dorato e caldo con un’unica luce forte nel cielo, in un formato largo adatto alla parete sopra un divano o a una lunga credenza.
Ulivi con cielo giallo e sole, dipinto a Saint-Rémy nel novembre 1889, è il più caldo tra i quadri di ulivi, con un grande sole pallido in un cielo giallo. Il seminatore è un altro soggetto di campo, un uomo che sparge il seme. Altri quadri di Van Gogh li trovate tra tutti i nostri dipinti di Vincent van Gogh.
Come nasce il nostro Paesaggio con covoni di grano e luna nascente dipinto a mano?
Il pittore traccia prima la linea delle montagne, la luna rotonda, il lungo muro e la posizione dei covoni. Poi vengono il cielo chiaro a brevi pennellate curve, la cresta blu e le colline verdi, la luna arancione con il centro giallo e infine il campo dorato e i covoni, pennellata dopo pennellata con lo stesso ritmo dell’originale. La nostra riproduzione dipinta a mano nasce a olio su tela con un vero impasto: il colore viene steso in spessore, così le pennellate si alzano dalla tela come sull’originale e catturano la luce.
Qui tutta la superficie è fatta di pennellate separate, perciò il rilievo si vede ovunque, soprattutto nelle stoppie e nei covoni. Una stampa mostra solo una superficie piatta, sul nostro quadro ogni pennellata si può vedere e toccare.
Ogni quadro è una copia dipinta a mano, realizzata apposta per il vostro ordine, quindi non ce ne sono due identici.
Quale misura per quale parete?
In breve: 80 x 60 o 91 x 72 cm sopra una credenza, una scrivania o un letto, 120 x 100 o 140 x 105 cm sopra un divano, 190 x 151 cm per una grande parete in un ambiente aperto.
Le misure sono 17: 50 x 40, 60 x 50, 70 x 55, 80 x 60, 85 x 67, 91 x 72, 100 x 80, 105 x 85, 110 x 90, 120 x 100, 130 x 102, 140 x 105, 150 x 120, 160 x 127, 170 x 134, 180 x 142 e 190 x 151 cm (larghezza x altezza). L’originale è largo 91,3 cm e alto 72 cm, quindi la nostra misura 91 x 72 cm è praticamente grande come la tela di Otterlo. Con il campo dorato e le montagne blu sta bene su una parete bianca, crema o grigio chiaro, ma anche su una azzurro tenue che riprende il cielo. Un dipinto a olio più piccolo, 50 x 40 cm, sta bene sopra un comodino o in un corridoio stretto. Un quadro per il soggiorno dovrebbe occupare circa due terzi della larghezza del mobile sottostante.
Appendetelo con il centro della tela a circa 150 cm da terra, lasciando 20–30 cm tra il mobile e il bordo inferiore.
E se mi serve una misura diversa o una cornice?
Se nessuna delle 17 misure va bene per la vostra parete, lo dipingiamo su misura. Restate vicini alle proporzioni dell’originale, altrimenti la luna diventa un ovale e la fila dei covoni si schiaccia o si allunga. Inviateci larghezza e altezza desiderate e vi comunichiamo prezzo e tempi. Ogni quadro su tela che realizziamo è montato su un telaio di legno e pronto da appendere.
Per la cornice usate la nostra applicazione 3D: mostra su questo soggetto ogni nostro profilo, così potete confrontare oro, argento, nero, bianco e legno naturale – l’applicazione serve esclusivamente alla scelta della cornice. Vedere il quadro sulla vostra parete è il nostro servizio separato di ambientazione. Una cornice dorata riprende la luna e il campo dorato, una in legno scuro o nera rende più profondo il blu delle montagne.
Come funzionano consegna e garanzia?
Ogni quadro nasce su ordinazione nel nostro atelier in Slovenia, quindi calcolate da 15 a 45 giorni, a seconda della misura scelta. Lo spediamo teso e protetto per il trasporto, incorniciato se avete scelto la cornice, in Italia e nell’UE senza dogana. Prima della spedizione ricevete una fotografia dell’opera finita per l’approvazione, e correggiamo tutto ciò che non va. Per ogni ordine vale la nostra politica di reso.
Altro sul pittore e sui suoi anni nel sud della Francia si trova nel nostro articolo su Vincent van Gogh. Se è un regalo e non siete sicuri della misura, c’è il buono regalo, con cui chi lo riceve sceglie da sé.
Domande frequenti
Dove si trova oggi l’originale del quadro Paesaggio con covoni di grano e luna nascente?
Al Kröller-Müller Museum di Otterlo, nei Paesi Bassi. Il museo lo registra come Landscape with Wheat Sheaves and Rising Moon, luglio 1889, olio su tela, con l’identificativo KM 107.656. L’edizione delle lettere di Van Gogh gli assegna i numeri di catalogo F 735 e JH 1761 e il titolo Wheatfield with sheaves and rising moon, con dimensioni di 72 x 91,3 cm.
Quando e dove dipinse Van Gogh il paesaggio con la luna nascente?
Nel luglio 1889, a Saint-Rémy-de-Provence, nel sud della Francia. Il Kröller-Müller Museum lo data luglio 1889. In una lettera al fratello Theo scritta a Saint-Rémy il 14 o 15 luglio 1889, Van Gogh disse di avere in lavorazione un sorgere della luna, quindi a metà di quel mese il quadro era già in corso.
Che cosa scrisse Van Gogh del quadro con la luna nascente?
Lo descrisse nella lettera 790 a Theo. Con le sue parole, era un sorgere della luna sullo stesso campo dello schizzo nella lettera a Gauguin, ma con dei mucchi al posto del grano, e i colori erano un giallo ocra spento e il viola. Le note dell’edizione delle lettere dicono che lo schizzo per Gauguin fu fatto dal suo quadro Il mietitore.
Perché il cielo è così pallido sopra la luna nascente?
Perché una parte del colore è sbiadita. Il Kröller-Müller Museum spiega che nella fase finale Van Gogh dipinse sulla scena un intrico di piccole pennellate viola chiaro per rafforzare l’effetto notturno. Con il tempo si sono scolorite in strisce molto più bianche, così oggi il paesaggio sembra meno notturno di quanto egli volesse e il cielo appare azzurro pallido.
Van Gogh dipinse dal vero il paesaggio con la luna nascente?
Solo in parte. Secondo il Kröller-Müller Museum, dipinse questo paesaggio in gran parte nello studio. Riteneva che dipingere dalla realtà fosse la cosa più importante, ma durante la loro breve collaborazione Gauguin lo aveva incoraggiato a lavorare di fantasia e di memoria. Nel racconto del museo, trovò il risultato esagerato e troppo artificioso.
Quali sono le dimensioni dell’originale con la luna nascente?
L’originale è alto 72 cm e largo 91,3 cm, un formato orizzontale. La nostra misura 91 x 72 cm è praticamente uguale, e ci sono misure più piccole e più grandi da 50 x 40 fino a 190 x 151 cm, oltre a quadri su misura dipinti apposta per voi. Sopra un divano 120 x 100 o 140 x 105 cm è una buona scelta, per una scrivania o una camera da letto 80 x 60 cm.
Il vostro paesaggio con la luna nascente ha le pennellate in rilievo dell’originale?
Sì. Dipingiamo la nostra copia con la tecnica dell’impasto: il colore viene steso in spessore, così le pennellate si alzano dalla tela come sull’originale di Van Gogh. Si vede meglio nelle brevi pennellate curve del cielo, nella luna arancione rotonda e nelle stoppie dorate e nei covoni, dove il rilievo cattura la luce e cambia quando passate davanti al quadro.
Il paesaggio con la luna nascente è un buon regalo?
È adatto a chi si sente attratto dal cielo notturno, dalla campagna della Provenza o dall’anno di Van Gogh a Saint-Rémy, e sta bene in un soggiorno, in una sala da pranzo o sopra un letto. Come quadro artistico in oro, arancione e blu porta un colore caldo in una stanza tranquilla, e con un buono regalo chi lo riceve sceglie la misura.
- Soggetto: una luna arancione che sorge sopra le Alpilles blu, un lungo muro e un campo dorato mietuto con covoni di grano rotondi, tutto a brevi pennellate curve.
- Originale: luglio 1889, Saint-Rémy-de-Provence, 72 x 91,3 cm, Kröller-Müller Museum, Otterlo.
- Il nostro: olio su tela dipinto a mano, in 17 misure da 50 x 40 a 190 x 151 cm o su misura.
- Da sapere: la nostra misura 91 x 72 cm è praticamente grande come l’originale di Otterlo.









































