Opis
Vincent Van Gogh – The Sower I
| Leto nastanka: | 1888 |
| Originalna velikost: | 80,3 cm x 64,2 cm |
| Slikarski slog: | Postimpresionizem |
| Originalna tehnika: | Olje na platnu |
| Nahaja se: | Muzej Kröller-Müller, Otterlo, Nizozemska |
Van Gogh je naslikal več različic slik s tematiko sejalca pod zahajajočim soncem.
Slika “Sejalec I”, ki jo je leta 1888 naslikal nizozemski umetnik Vincent van Gogh, je močna in osupljiva slika, ki prikazuje umetnikovo strast do narave in človeških razmer. Slika prikazuje osamljenega sejalca, ki v silhueti na živo oranžnem in rumenem nebu raztresa seme po pustem polju. Slika je splošno priznana zaradi drznih potez čopiča, čustvenosti in močne simbolike.
Setev I je odličen primer Van Goghovega postimpresionističnega sloga, za katerega so bili značilni goste in vidne poteze čopiča, svetle barve in drzni kontrasti. Pogumne poteze čopiča in živahne barve na sliki ustvarjajo občutek gibanja in energije, oranžno in rumeno nebo pa ustvarja občutek drame in napetosti. Sejalec, upodobljen v črno-beli barvi, izstopa iz živahnega neba in ustvarja presenetljiv kontrast.
Ena od najbolj presenetljivih značilnosti slike “Sejalec I” je uporaba barv. Van Goghova uporaba drznih, kontrastnih barv ustvarja občutek gibanja in energije na sliki, oranžno in rumeno nebo pa je upodobljeno v množici oranžnih in rumenih barv, kar ustvarja občutek globine in razsežnosti. Omembe vredne so tudi poteze čopiča z gostimi, vidnimi potezami, ki dajejo sliki občutek gibanja in energije.
Bogata je tudi simbolika slike. Sejalca pogosto vidimo kot simbol upanja in življenjskega cikla, saj raztresa seme po neplodnem polju, kar simbolizira možnost rasti in obnove. Oranžno in rumeno nebo lahko razumemo kot simbol minevanja časa in minljivosti življenja. Slika naj bi predstavljala tudi Van Goghovo takratno čustveno stanje. Domneva se, da je slika nastala v času, ko je bil Van Gogh zelo nemiren in čustveno vznemirjen, slika pa naj bi bila odsev njegovega notranjega nemira.
Slikanica Sejalec I velja za eno od Van Goghovih najmočnejših in najbolj čustvenih del. Slika se nahaja v muzeju Kröller-Müller v Otterlu na Nizozemskem. Gre za pomembno delo postimpresionizma, ki ga še vedno občudujejo in proučujejo tako ljubitelji kot strokovnjaki.
Skratka, “Sejalec I” je mojstrska slika, ki kaže drzne poteze čopiča, čustvenost in močno simboliko, ki so značilne za postimpresionistični slog Vincenta van Gogha. Uporaba barv in potez čopiča na sliki ustvarja občutek gibanja in energije, medtem ko sejalec simbolizira upanje in življenjski cikel. Slika velja za eno najmočnejših in najbolj čustvenih van Goghovih del. Nahaja se v muzeju Kröller-Müller v Otterlu na Nizozemskem, kjer jo še vedno občudujejo in preučujejo tako ljubitelji kot strokovnjaki. Slikar I je močna in čustvena slika, ki govori o stanju človeka in lepoti narave. Še danes navdihuje in vpliva na umetnike. Zaradi ikoničnih podob in čustvenosti je slika eno najbolj prepoznavnih in priljubljenih del postimpresionizma, zato si jo mora ogledati vsak ljubitelj umetnosti ali tisti, ki ga zanima delo Vincenta van Gogha. Zaradi močne simbolike in osupljivih podob je slika trajna mojstrovina, ki bo še leta odmevala med gledalci.
