Vincent van Gogh – El sembrador I

El sembrador I es un cuadro que Vincent van Gogh pintó en junio de 1888 en Arlés: un campesino avanza por un campo violeta esparciendo la semilla, y sobre él, detrás de una franja de trigo maduro, se pone un enorme sol amarillo. Lo pintó como su respuesta moderna a El sembrador de Jean-François Millet. El original mide 64,2 x 80,3 cm y cuelga en el Museo Kröller-Müller (Kröller-Müller Museum) de Otterlo. Nosotros lo pintamos a mano, al óleo sobre lienzo, en 15 tamaños de 40 x 30 a 150 x 115 cm o a la medida que usted necesite, y antes del envío le mandamos una foto del cuadro terminado para su aprobación.

El sembrador I – Vincent van Gogh

¿Qué muestra El sembrador I?

Un campesino con ropa de trabajo azul avanza con paso decidido por un campo recién arado. Del costado le cuelga el saco de semillas, y con un amplio movimiento del brazo derecho esparce el grano por la tierra. Detrás de él vuelan pájaros negros que picotean la semilla. Al fondo se extiende una franja de trigo amarillo maduro, a la izquierda hay una pequeña granja y algunos árboles, y por encima de todo, en el horizonte, el sol se asienta como un enorme disco amarillo que llena de luz todo el cielo.

Lo que más merece la pena mirar es el campo. Van Gogh pintó los terrones con colores azul violáceo y naranja aplicados en capa gruesa, casi como un relieve, y el camino que corre hacia usted resplandece amarillo con la luz baja. En el cielo, las pinceladas giran en círculos alrededor del sol, como si la luz se propagara desde él por todo el paisaje.

¿Por qué pintó Van Gogh un sembrador a partir de Millet?

Jean-François Millet, pintor francés de la vida campesina, pintó su Sembrador en 1850, y Van Gogh lo admiró toda su vida; entre 1881 y 1885 ya había dibujado y pintado sus propios sembradores en los Países Bajos. En el verano de 1888, en Arlés, decidió hacer una versión nueva y moderna del mismo motivo. El sembrador de Millet es oscuro y gris, con poco color. El de Van Gogh tiene colores ardientes y contrastes fuertes.

No le resultó fácil. Hacia el 17 de junio de 1888 escribió a su amigo, el pintor australiano John Peter Russell: «Estoy trabajando en un Sembrador. Un gran campo todo violeta, el cielo y el sol muy amarillos. Es un motivo difícil». En la carta dibujó un pequeño boceto de la composición. El lienzo se pintó aproximadamente entre el 17 y el 28 de junio de 1888.

¿Qué significaba el sembrador para Van Gogh?

Para Van Gogh, el sembrador era un signo del ciclo de la naturaleza y de la vida. Por eso detrás del hombre que siembra sigue en pie el trigo maduro: la siega y la siembra, el final y el nuevo comienzo, comparten el mismo campo. El sol, bajo en el horizonte, es la fuente eterna de luz y energía que hará germinar la semilla.

La figura tenía para él también un sentido religioso: en el sembrador veía al sembrador de la palabra de Dios de la parábola de los Evangelios. No necesita saberlo para que el cuadro le hable, pero explica por qué una escena tan sencilla de trabajo campesino está pintada con tanta fuerza y tanto color.

¿Dónde cuelga el original?

El original cuelga en el Museo Kröller-Müller de Otterlo (Países Bajos), que lo registra con el número de inventario KM 106.399. Mide 64,2 por 80,3 cm, así que de cerca puede seguir cada grueso terrón de pintura del campo.

El mismo museo conserva también el boceto al óleo de Los comedores de patatas, la cena campesina de Van Gogh en Nuenen, de 1885. En una sola visita ve así hasta dónde llegó su color en tres años: de los tonos pardos y terrosos junto al quinqué al sol amarillo sobre el campo violeta. La carta en la que describió este cuadro por primera vez, junto con el pequeño boceto, puede leerse en la edición en línea de las cartas de Van Gogh.

¿El sembrador I o El sembrador: cuál elegir?

Pintamos dos sembradores de Van Gogh que se distinguen fácilmente. El sembrador I es el cuadro de junio: un paisaje amplio y abierto, el sembrador en el plano medio, un enorme sol amarillo en el horizonte y el campo en violeta y naranja. El sembrador es un lienzo posterior y bastante más pequeño del mismo año, hoy en el Museo Van Gogh: lo corta en diagonal un tronco de árbol nudoso, los colores son claros y antinaturales, y la composición debe muy probablemente mucho a los grabados japoneses.

Para un campo sereno y soleado, con mucho espacio y luz, elija El sembrador I; para una composición audaz y gráfica de contrastes fuertes, El sembrador. Ambos son de formato horizontal. Del mismo año en Arlés son Los girasoles I y La noche estrellada sobre el Ródano, con los mismos amarillos y azules intensos, si quiere otro cuadro de Arlés en la misma estancia.

¿Cómo se pinta a mano nuestro El sembrador I?

El pintor traza primero el horizonte, el sol y la figura, después aplica el cielo y el campo, y por último añade el sembrador, los pájaros y las últimas pinceladas de luz sobre el camino. Nuestra reproducción pintada a mano se hace al óleo sobre lienzo con la técnica del impasto: aplicamos la pintura en capa gruesa, de modo que las pinceladas, como en el original, sobresalen del lienzo, y los terrones del campo adquieren la misma superficie elevada, casi esculpida.

En la primera foto se ve El sembrador I terminado, con un ancho marco dorado claro, sobre el caballete en nuestro taller de enmarcado en Eslovenia, tal como usted lo recibe. Se aprecian los círculos de pinceladas amarillas alrededor del sol y los toques cortos y densos de azul, violeta y naranja en el campo.

Cada cuadro es una copia pintada a mano, hecha expresamente para su pedido, por lo que no hay dos exactamente iguales. Una reproducción impresa del cuadro muestra solo una superficie plana; las pinceladas de nuestro cuadro son reales.

¿Qué tamaño de El sembrador I para qué pared?

Respuesta corta: sobre un sofá o un mueble bajo, 120 x 90 o 130 x 97 cm; sobre una cómoda o en una habitación pequeña, 80 x 60 o 90 x 67 cm, y para una gran pared vacía, 150 x 112 o 150 x 115 cm. El formato es horizontal, así que encaja bien sobre un mueble largo, y el intenso cielo amarillo se ve también desde el otro lado de la estancia.

Hay 15 tamaños disponibles, de 40 x 30 a 150 x 115 cm. El original mide unos 80 cm de ancho y 64 cm de alto, así que nuestro 80 x 60 cm se acerca al cuadro de Otterlo, solo algo más bajo. Un cuadro para el salón debería ocupar unas dos terceras partes del ancho del mueble que tiene debajo: sobre un sofá de unos 200 cm de ancho, eso son 130 x 97 cm. El cuadro al óleo más pequeño, de 40 x 30 cm, va bien en un pasillo, una estantería o un escritorio.

Coloque el centro del lienzo a unos 150 cm del suelo y deje sobre el sofá o el mueble de 20 a 30 cm de espacio.

¿Y si necesito un tamaño a medida o un marco?

Si ninguno de los 15 tamaños encaja en su pared, pintamos el cuadro a medida, incluso al tamaño exacto del original. Le recomendamos que la proporción quede cerca de la del original; de lo contrario, el sembrador y el sol se comprimen o se estiran. Envíenos el ancho y el alto que desea y le indicaremos el precio y el plazo de realización. Todos nuestros cuadros sobre lienzo se entregan montados en un bastidor de madera y listos para colgar.

Para el marco, use nuestra aplicación 3D: muestra este motivo con cada uno de nuestros perfiles de marco; la aplicación sirve únicamente para elegir el marco. Si quiere ver cómo quedará el cuadro precisamente en su pared, eso es nuestro servicio aparte de simulación en su pared. Al cielo amarillo le sienta bien un marco dorado claro, como el que ve en la primera foto.

¿Cómo es la entrega y qué garantía recibo?

Cada cuadro se pinta por encargo y se monta en nuestro taller de enmarcado en Eslovenia, así que cuente con 15 a 45 días según el tamaño elegido. Lo enviamos montado en bastidor y protegido para el transporte, enmarcado si eligió marco, a España y a la mayoría de los países de la UE, sin aduanas. Antes del envío recibe una foto del cuadro terminado para su aprobación; si algo no le convence, lo corregimos mientras el lienzo sigue en nuestro taller de enmarcado. Cada pedido está cubierto por nuestra política de devoluciones.

Encontrará otros cuadros de Van Gogh en la galería de Vincent van Gogh, y más sobre el pintor en nuestro artículo sobre Vincent van Gogh. Para regalar tiene disponible una tarjeta regalo: la persona que la recibe elige ella misma el tamaño y el motivo.

Preguntas frecuentes

¿Dónde está hoy El sembrador I de Vincent van Gogh?

En el Museo Kröller-Müller de Otterlo (Países Bajos), que lo registra con el número de inventario KM 106.399. El museo lo cataloga con el nombre De zaaier, El sembrador. El sembrador posterior y más pequeño, el del tronco de árbol, está en el Museo Van Gogh de Ámsterdam, así que puede ver los dos cuadros en un mismo viaje por los Países Bajos.

¿Cuándo y dónde pintó Van Gogh El sembrador I?

En Arlés, en el sur de Francia, aproximadamente entre el 17 y el 28 de junio de 1888. Hacia el 17 de junio escribió a su amigo John Peter Russell que estaba trabajando en un Sembrador, que el gran campo era todo violeta, el cielo y el sol muy amarillos, y que era un motivo difícil. Adjuntó a la carta un pequeño boceto de la composición.

¿Qué significa El sembrador I?

Habla del ciclo de la naturaleza y de la vida. El sembrador deposita nueva semilla en la tierra, y detrás de él sigue en pie el trigo maduro, de modo que siembra y siega se encuentran en el mismo campo. Para Van Gogh el sembrador era también una figura religiosa, el sembrador de la palabra de Dios de la parábola, y el sol sobre él, una fuente de luz y energía.

¿Por qué el sol es tan grande en El sembrador I?

Porque el sol es tan importante como el hombre. Van Gogh pintó el sol poniente como un enorme disco amarillo que domina la escena, fuente eterna de luz y energía para el campo y la semilla. Pintó el cielo a su alrededor con pinceladas curvas que siguen la forma redonda del disco, por lo que la luz parece irradiar sobre todo el paisaje.

¿Cómo inspiró Millet El sembrador I?

Jean-François Millet pintó su Sembrador en 1850, y Van Gogh dibujaba y pintaba sembradores a partir de él desde 1881. En Arlés quiso una versión moderna: el cuadro de Millet es oscuro y gris, con poco color, y el suyo tiene colores ardientes y contrastes fuertes, un cielo amarillo sobre un campo violeta. La figura que avanza con el amplio gesto del brazo sigue procediendo de Millet.

¿Por qué el campo y el cielo de El sembrador I son violeta y amarillo?

Porque el amarillo y el violeta son colores complementarios: uno junto al otro, se refuerzan mutuamente. El propio Van Gogh describió el plan en junio de 1888: un gran campo todo violeta, el cielo y el sol muy amarillos. Cielo y tierra intercambian sus colores habituales, el campo queda en tonos azules y violetas bajo un cielo amarillo, y es justo ese contraste lo que da al cuadro su resplandor.

¿Es El sembrador I el mismo cuadro que El sembrador?

No, son dos lienzos distintos de 1888. El sembrador I es el cuadro de junio del Museo Kröller-Müller, con el sembrador en un campo violeta abierto bajo un gran sol. El sembrador es un cuadro posterior y bastante más pequeño del Museo Van Gogh, en el que un tronco de árbol nudoso corta en diagonal la escena en primer plano. Pintamos ambos cuadros a mano.

¿Es su El sembrador I una reproducción impresa?

No. Cada cuadro lo pinta a mano un pintor, al óleo sobre lienzo y con una capa gruesa de pintura en el campo y el cielo, como la que usaba Van Gogh. En la primera foto ve el cuadro terminado sobre el caballete en nuestro taller de enmarcado.

¿Tiene su El sembrador I pinceladas en relieve como el original?

Sí. Lo pintamos con la técnica del impasto: aplicamos la pintura en capa gruesa, por lo que las pinceladas sobresalen del lienzo como en el original de Van Gogh, y los gruesos terrones de pintura del campo y los círculos alrededor del sol atrapan la luz de su estancia. El relieve se aprecia mejor cuando el cuadro recibe luz lateral.

• Tema: un sembrador esparce la semilla por un campo violeta bajo un enorme sol poniente amarillo, con el trigo maduro detrás.
• Original: junio de 1888, Arlés, 64,2 x 80,3 cm, Museo Kröller-Müller, Otterlo.
• Nuestra versión: óleo pintado a mano sobre lienzo en 15 tamaños, de 40 x 30 a 150 x 115 cm, o a medida.