Amedeo Modigliani – Portret Jeanne Hébuterne VI

Portret Jeanne Hébuterne VI je olje na platnu, ki ga je Amedeo Modigliani naslikal leta 1919; izvirnik meri 129,5 × 81,5 cm, kataloga raisonné Parisot in Patani pa ga navajata kot 130 × 81 cm. Platno je v zasebni lasti in je bilo nazadnje na dražbi pri Sotheby’s v New Yorku leta 2004. Naša umetniška slika je ročno naslikana kopija tega dela: akademski slikar jo naredi z oljem na bombažnem platnu, v osmih velikostih od 40 × 60 cm do 120 × 190 cm ali v meri, ki nam jo poveste sami, pred odpremo pa jo fotografiramo in vam fotografijo pošljemo v potrditev.

Portret Jeanne Hébuterne VI – Amedeo Modigliani

Kdo je ženska na platnu?

Jeanne Hébuterne, slikarjeva partnerka in mati njegove hčere. Rojena je bila leta 1898 in je imela devetnajst let, ko je Modiglianija spoznala poleti 1917, medtem ko je študirala na Académie Colarossi. Naslednja tri leta je bila njegova stalna spremljevalka in njegov najpogostejši motiv. To platno je zadnja upodobitev Jeanne, kar jih je naslikal: nastalo je malo pred smrtjo obeh, ki sta umrla v razmiku dveh dni v začetku leta 1920. Zaradi tega ta slika ni le eden njegovih portretov, ampak konec cele vrste.

Kaj je na platnu?

Ženska sedi na stolu, obrnjena rahlo v desno, roke ima sklenjene v naročju in glavo nagnjeno na stran. Čez ramena ima ogrnjen rjastordeč šal, pod njim belo bluzo s širokimi rokavi, spodaj pa temno modrovijoličasto krilo, ki se razširi in zavzame vso spodnjo tretjino platna. Za njo so oranžna vrata z zastekljenim zgornjim delom, desno rožnata ploskev, levo in zgoraj rumenozelena stena. Obraz je bled in podolgovat, oči modri mandljasti ploskvi brez zenic. Prav te oči poskrbijo, da gledalec z upodobljeno nikoli ne vzpostavi stika: gledajo, a ne odgovorijo. Ker je platno visoko skoraj sto trideset centimetrov, je figura naslikana skoraj v naravni velikosti in nas sreča v višini lastnih oči.

Zakaj je prav ta portret pomemben?

Ker je največji format, ki ga je Modigliani namenil Jeanne, in hkrati zadnji. Dražbeni zapis ga uvršča med njegove najbolj monumentalne portrete, in to ni pretiravanje: skoraj vsi njegovi portreti so približno pol metra visoki, ta pa je trikrat večji. V njem se zbere vse, kar je razvil po letu 1916 — geometrijska poenostavitev telesa, esasta krivulja postave, podaljšan vrat, nagnjena glava, stiliziran nos in majhna, stisnjena usta. To je postimpresionistična slika v tistem pomenu, v katerem je bil postimpresionizem gradnja telesa iz ploskev in ne opisovanje svetlobe. V Parizu je Modigliani pripadal krogu priseljenih slikarjev, ki ga danes imenujemo École de Paris.

Soba, sestavljena iz barvnih ploskev

Modigliani skoraj nikoli ni slikal notranjščin. V veliki večini njegovih portretov je za figuro le nedoločeno ozadje, ki ne pove, kje smo. Tu je izjema: za žensko so prava vrata, prava stena in pravi kot sobe — francoski naslov dela se glasi Jeanne Hébuterne devant une porte, torej pred vrati. Vendar tudi to ni naslikano kot prostor s perspektivo, ampak kot nekaj velikih ploskev čiste barve, ki se stikajo brez sence. Soba je sestavljena iz barve, ne iz globine, in prav zato figura kljub velikemu formatu ostane ploska in mirna. Kdor to delo reproducira, mora najprej razumeti, da so te ploskve enakovredne obrazu in ne le kulisa za njim. Vrata za njo si je lahko razlagati kot izhod, a pri Modiglianiju je taka razlaga skoraj vedno prevelika: vrata so tam, ker je bila soba taka. Ostane pa dejstvo, da je bilo to zadnjič, in velik format tu ni razkazovanje, ampak edini način, da tako mirna figura zdrži toliko prostora okoli sebe.

Kje je izvirnik danes?

V zasebni zbirki, zato inventarne številke ni in je ne navajamo. Prvi lastnik je bil Leopold Zborowski, Modiglianijev trgovec, ki je slikarja nastanil v svojem stanovanju in mu priskrbel modele in material; za njim so platno imeli Baixeras v Parizu, zakonca Brillouin v Parizu in New Yorku ter zakonca Brody v Los Angelesu. Razstavljeno je bilo med drugim leta 1951 v Cleveland Museum of Art in v newyorškem Muzeju moderne umetnosti. Leta 2004 je bilo prodano pri Sotheby’s v New Yorku; katalog kot poznejšo lastnico navaja zbirko Safra v Londonu. Fotografija, ki kroži po spletu, je pri tem delu obrezana in zato bolj podolgovata od izvirnika — mere v razpredelnici so pravilne, fotografija pa ne.

Kako nastane naša ročno naslikana različica?

Delo naslika akademski slikar z oljnimi barvami na bombažno platno, napeto na lesen podokvir. Ni tisk in ni strojna reprodukcija: vsaka poteza je nanesena z roko, zato se vaše platno v potezi in debelini barve vedno nekoliko razlikuje od naše predloge. Slikar začne pri ozadju, torej pri oranžnih vratih in rumenozeleni steni, ker prav te ploskve določijo, kako svetla bosta videti obraz in bluza; šele nato pride figura. Pri tem motivu je vrstni red pomembnejši kot običajno, saj bled inkarnat ob močni oranžni hitro zdrsne v sivo, če je ozadje slabo tonirano. Ko je barva suha, delo fotografiramo in fotografijo pošljemo v potrditev.

Katera velikost za katero steno?

Za večino domov je prava izbira 81 × 130 cm — ta mera sledi katalogu izvirnika ena proti ena, zato dobite platno v izvirnem razmerju. Manjši, 40 × 60 in 50 × 80 cm, sodita v predsobo ali na ozko steno med dvoje vrat. Srednji, 60 × 100 in 70 × 110 cm, delujeta nad komodo ali kavčem. Veliki, 90 × 140, 100 × 160 in 120 × 190 cm, zahtevajo prosto steno in vsaj tri metre odmika; pri teh merah je figura večja od naravne velikosti in delo prevzame ves prostor. Format je pokončen in izrazito visok, zato deluje tam, kjer je stena višja kot širša — ob stopnišču, ob vratih ali med dvema oknoma. Ker so barve v tem delu močne in tople, prenese tudi barvno steno, najbolje pa deluje na svetli in nevtralni.

Velikost po meri, podokvir in okvir

Če vaša stena zahteva mero, ki je ni na seznamu, jo naredimo. Sporočite višino in širino v centimetrih, mi pa preverimo, ali razmerje prenese izrez izvirnika, in vam povemo, kaj se spremeni na robovih — pri tem motivu se najprej pozna spodaj, kjer se krilo razširi čez vso širino platna in ga ni mogoče odrezati, ne da bi figura izgubila svojo podstavo. Izberete lahko tudi, ali platno prejmete napeto na lesen podokvir in pripravljeno za obešanje ali zvito v tulcu, kar je ceneje za pošiljanje. Okvir izberete v naši 3D aplikaciji, ki ga realistično izriše na sliki, po želji pa delo pred nakupom umestimo na fotografijo vaše stene. Če iščete delo, ki ga nimamo, si oglejte slike po naročilu.

Dostava in garancija

Dostavljamo na dom, delo pa potuje zaščiteno, s platnom ločenim od zunanje stene embalaže. Rok je odvisen od velikosti in zasedenosti ateljeja: oceno vam povemo ob naročilu in vas obvestimo, če se spremeni. Za izdelavo in material jamčimo: če delo prispe poškodovano ali se ne ujema s potrjeno fotografijo, ga popravimo ali na svoje stroške naslikamo znova. Ker delo vidite na fotografiji, še preden zapusti atelje, se večina vprašanj razreši, preden paket sploh odide.

Pogosta vprašanja

Kje je izvirnik?

V zasebni zbirki. Ker gre za zasebno lastnino, inventarne številke ni.

Je to res zadnji portret Jeanne Hébuterne?

Po dražbenem zapisu iz leta 2004 je to zadnja upodobitev Jeanne, ki jo je Modigliani naslikal.

Zakaj sta v razpredelnici dve meri?

Ker se vira razhajata: dražbeni zapis navaja 129,5 × 81,5 cm, kataloga raisonné Parisot in Patani pa 130 × 81 cm. Razlika je pol centimetra in obe meri opisujeta isto platno.

Katero velikost naj izberem?

Če se ne morete odločiti, 81 × 130 cm, torej mero izvirnika. Za ozko steno v predsobi 40 × 60 cm, za veliko steno 120 × 190 cm.

O čem govori delo v enem stavku?

O tem, da je slikar svoji partnerici zadnjič namenil največje platno, ki ga je zanjo kdaj vzel.

Je izvirnik naprodaj in koliko je vreden?

Ni naprodaj. V zasebni lasti je, cene pa ne ocenjujemo; navedemo le, da je bil leta 2004 prodan na dražbi.

Kako visoko naj ga obesim?

Središče približno 145 cm od tal. Pri visokem formatu ga je pametno obesiti malo nižje, kot se zdi prav, sicer glava konča nad udobno višino pogleda.

Katere druge Modiglianijeve portrete Jeanne imate?

Poglejte Portret Jeanne Hébuterne I, Portret Jeanne Hébuterne V, Portret Jeanne Hébuterne v črni in rdeči obleki, Jeanne Hébuterne v rumenem puloverju in Jeanne Hébuterne v beli srajčki. Celoten izbor je v galeriji Amedea Modiglianija, o slikarju pa smo napisali daljši članek.

Kako natančno sledi razmerju izvirnika?

Izvirnik meri 81,5 × 129,5 cm, in prav to mero imamo na seznamu: 81 x 130 cm. Razmerje je enako izvirnikovemu, odstopanja ni. Katalogi se o meri ne ujemajo in navajajo 81,5 × 129,5 cm; 81 × 130 cm; zgornja primerjava izhaja iz prve navedbe.

• Motiv: Jeanne Hébuterne sedi pred oranžnimi vrati, z rjastordečim šalom čez ramena in temnim krilom, ki se razširi čez vso širino platna
• Izvirnik: 129,5 × 81,5 cm (Parisot in Patani 130 × 81 cm), olje na platnu, 1919, zasebna zbirka
• Naša izvedba: ročno naslikano olje na platnu, osem velikosti od 40 × 60 do 120 × 190 cm; mera 81 × 130 cm sledi katalogu izvirnika ena proti ena
• Dobro je vedeti: to je zadnji portret, ki ga je Modigliani naslikal po Jeanne, in največji format, ki ji ga je namenil

Oči na tem platnu so naslikane brez zenic. Prešteli smo vseh 76 Modiglianijevih del na tej polici: 53 jih je takih, 17 ne – delo za delom.