Édouard Manet – Die Kellnerin

Die Kellnerin ist ein Gemälde von Édouard Manet aus dem Jahr 1879: Eine junge Frau mit hochgestecktem dunklem Haar und blauem Halstuch trägt Biergläser durch ein Café-Concert und sieht uns einen Augenblick lang an, während direkt vor ihr ein Gast mit schwarzem Zylinder und ein Mann im blauen Kittel sitzen. Die Vorlage, Öl auf Leinwand mit 77,5 x 65 cm, besitzt das Musée d’Orsay in Paris. Bei uns malt es ein Maler von Hand in Öl auf Leinwand, in 6 Hochformaten von 36 x 43 bis 70 x 83 cm. Ist Ihre Kellnerin fertig, sehen Sie sie vor dem Versand auf einem Foto.

Die Kellnerin – Édouard Manet

Was zeigt das Gemälde Die Kellnerin?

In der rechten Hälfte steht die Kellnerin, das dunkle Haar hoch auf dem Kopf zusammengesteckt, ein paar Locken fallen ihr in die Stirn. Sie trägt ein dunkles, fast schwarzes Kleid, unter dem Kinn einen weißen Rüschenkragen und ein hellblaues Tuch, am Ohr hängt ein Ohrring. Am rechten Rand hält sie Biergläser, die golden leuchten, und ihr Blick ruht kurz auf dem Betrachter, ernst und ruhig.

Vorn, ganz nah bei uns, sitzen zwei Gäste. Links ein Mann mit glänzendem schwarzem Zylinder, der die Hand zum Gesicht führt, daneben ein Mann im hellblauen Kittel, von uns abgewandt, sodass wir nur Profil und Rücken sehen. Beide schauen nach links zur Bühne und nehmen die Kellnerin gar nicht wahr.

Der Hintergrund teilt sich in zwei Zonen. Links leuchtet die warme orange und rote Wand der Bühne, darüber hängt ein Kronleuchter, und am Rand erscheint ein Stück einer hell gekleideten Gestalt auf der Bühne. Rechts hinter der Kellnerin ist die Wand mit heller Blumentapete und goldenen Streifen bespannt. Drei Farben tragen das ganze Werk: warmes Orange, tiefes Schwarz und Blau.

Wie hängt Die Kellnerin mit Ecke eines Café-Concert zusammen?

Das Werk ist eng mit Manets größerem Gemälde Ecke eines Café-Concert verbunden, das 98 x 79 cm misst und in der National Gallery in London hängt. Beide zeigen denselben Raum mit Bühne und dieselbe Kellnerin mit Bier. Manche Kunsthistoriker hielten das kleinere Werk für eine zweite Fassung oder eine Vorarbeit; die französische Wikipedia nennt beides unzutreffend.

Der Unterschied gleicht dem zwischen zwei Fotos derselben Szene. Hier stehen die Figuren näher, als hätte Manet einen einzigen Ausschnitt der Londoner Komposition herangeholt, und so wirkt die Szene genauer und heller beleuchtet. Nach dieser Lesart findet das Londoner Werk seinen Abschluss erst im Pariser, nicht umgekehrt.

Was die Szene bedeuten soll, hat Manet nicht festgehalten. Eine Frau bringt Bier zu Gästen, die auf die Bühne blicken, und nur sie schaut direkt zu uns.

Warum schauen Menschen dieses Gemälde so gern an?

Manet, 1832 in eine wohlhabende Pariser Familie geboren und 1883 gestorben, lernte bei Thomas Couture und kopierte im Louvre Velázquez und Tizian. Er gilt als einer der ersten Maler des neunzehnten Jahrhunderts, die das moderne Leben malten, und als Schlüsselfigur zwischen Realismus und Impressionismus.

Hier zeigt sich diese Modernität im Kleinen: ein gewöhnlicher Abend, Zylinder und Arbeitskittel nebeneinander, rasche Pinselstriche und eine Frau, die nicht posiert, sondern arbeitet. Manet war mit den Impressionisten befreundet, stellte aber nicht mit ihnen aus und blieb lieber beim Salon; 1881 wurde er in die Ehrenlegion aufgenommen.

Der Wikipedia-Eintrag zu diesem Werk ist kurz, verknüpft aber beide Fassungen der Szene; Sie finden ihn als Artikel über Die Kellnerin in der englischen Wikipedia, auf Englisch geschrieben.

Wo hängt das Original, und wie kam es dorthin?

Das Original ist Öl auf Leinwand im Format 77,5 x 65 cm (Höhe x Breite). Es gehört dem Musée d’Orsay in Paris und trägt dort die Inventarnummer RF 1959 4.

Sein Weg ist nicht ganz geklärt: Es fehlt im Nachlassinventar des Künstlers und auch im Heft, in dem Manet seine Verkäufe notierte. Nach dem Werkverzeichnis von Denis Rouart und Daniel Wildenstein ging es 1907 aus der Sammlung Auguste Pellerin an Bernheim-Jeune. Später gehörte es Denys Cochin, 1919 wurde es an die Galerie Bernheim-Jeune verkauft, die es an Prinz Kōjirō Matsukata weitergab.

Als 1959 Matsukatas Besitz zurückgegeben wurde, kam das Gemälde an den Louvre und später ins Musée d’Orsay.

Die Kellnerin oder ein anderer Manet?

Die Kellnerin ist ein Kunstgemälde für alle, die das abendliche Treiben der Stadt, Theater und volle Cafés mögen, gebündelt in einem einzigen Blick.

Für eine stille Szene aus dem häuslichen Leben passt Knabe, eine Birne schälend, auf dem ein junger Bursche im weißen Hemd über einem weißen Teller mit dem Messer eine grüne Birne schält. Das Winterstück Schnee in Petit-Montrouge malte Manet während der Belagerung von Paris, als er in der Nationalgarde diente, und stilistisch nah steht ihm Das Begräbnis, ein unvollendeter Blick auf Paris mit Kuppeln unter stürmischem Himmel und einem kleinen Trauerzug.

Ein ganzfiguriges Porträt in spanischer Tracht zeigt Junger Mann im Majo-Kostüm; Modell stand Manets jüngster Bruder Gustave. Weitere Szenen aus Manets Paris und alle anderen Édouard Manet Gemälde, die wir auf Bestellung malen, warten auf der Seite Édouard Manet.

Wie malen wir Die Kellnerin von Hand?

Manets Original ist ein mittelgroßes Ölgemälde, 65 cm breit und 77,5 cm hoch. Bei uns entsteht eine handgemalte Reproduktion auf neuer Leinwand: Der Maler führt sie in Öl auf Leinwand aus, in der Größe Ihrer Wahl, und baut sie Schicht um Schicht auf.

Zuerst legt er drei Hauptformen an: das Gesicht der Kellnerin, den schwarzen Zylinder und den blauen Rücken des Mannes vorn, denn diese drei Akzente tragen die Komposition. Danach folgen die orange Bühnenwand und die helle Tapete, dann das dunkle Kleid, das blaue Tuch und der weiße Kragen, zuletzt der goldene Schein des Biers in den Gläsern und die kleinen Lichter des Kronleuchters.

Kittel und Hintergrund malte Manet breit und schnell, das Gesicht der Kellnerin konzentrierter; diesen Unterschied bewahrt unser Maler.

Welche Größe passt zu welcher Wand?

Kurz gesagt: 36 x 43 oder 40 x 49 cm für ein Regal oder eine schmale Wand, 46 x 55 und 54 x 65 cm über eine Kommode oder in die Essecke, 60 x 75 und 70 x 83 cm über ein Sofa oder als Hauptstück eines kleineren Zimmers.

Wir malen es in 6 Hochformaten (Breite x Höhe): 36 x 43, 40 x 49, 46 x 55, 54 x 65, 60 x 75 und 70 x 83 cm. Das Original misst 65 x 77,5 cm (Breite x Höhe); die Größen bis 54 x 65 cm sind also deutlich kleiner, 60 x 75 cm kommt ihm sehr nahe, und 70 x 83 cm ist etwas größer als das Original.

Größer malen wir es nicht, denn das einzige gute Foto des Originals, nach dem der Maler arbeitet, ist klein; auf mehr Fläche gingen Gesicht und Hände verloren. Als Gemälde fürs Wohnzimmer wirkt es in 60 x 75 oder 70 x 83 cm am stärksten, wo der Blick der Kellnerin jeden Eintretenden empfängt.

Gibt es ein anderes Seitenverhältnis oder einen Rahmen?

Ja, innerhalb dieser Größen. Brauchen Sie ein anderes Verhältnis, bleiben die Kellnerin und beide Gäste vollständig, angepasst wird nur der Rand von Bühne oder Tapete. Nennen Sie uns Ihr Wunschmaß bis 70 x 83 cm, dann erhalten Sie Preis und Termin; größere Leinwände malen wir wegen des kleinen Fotos nicht.

Auf die Reise geht es gerollt, auf einen Keilrahmen gespannt oder bereits gerahmt. Keilrahmen und Rahmen fertigt unsere Werkstatt in Slowenien, die auch jedes Gemälde auf Leinwand für den Transport vorbereitet. Die Leiste suchen Sie in unserer 3D-Anwendung aus, die allein der Rahmenwahl dient; das Werk an Ihrer eigenen Wand zu sehen, ist ein eigener Service.

Eine schwarze oder dunkelbraune Leiste unterstreicht Kleid und Zylinder, eine schmale goldene nimmt den Schimmer von Bier und Lichtern auf.

Wann kommt das bestellte Gemälde an?

Mit Biergläsern und Zylinder beginnt der Maler, sobald Sie bestellt haben, und nach 15 bis 45 Werktagen ist die Kellnerin versandbereit. Vor dem Verpacken erhalten Sie ein Foto des fertigen Werks, Korrekturen nehmen wir nach Wunsch vor.

Die Kellnerin reist zollfrei nach Deutschland, Österreich und in jedes andere EU-Land, und es gilt unsere Rückgaberegelung.

Sie ist ein schönes Geschenk für Freunde von Theater, Cafés und Paris oder zur Eröffnung eines Lokals. Wer die Wand des Beschenkten nicht kennt, schenkt besser einen Geschenkgutschein; die Größe wählt dann der Empfänger.

Häufige Fragen

Wo kann ich das Original sehen?

Im Musée d’Orsay in Paris, wo es die Inventarnummer RF 1959 4 trägt.

Wer sind die Menschen auf dem Gemälde?

Vorn zwei Gäste, mit Zylinder und im blauen Kittel; dahinter die Kellnerin.

Ist das ein Druck?

Nein, eine handgemalte Kopie, mit dem Pinsel in Öl auf frischer Leinwand.

Wie groß ist das Original?

77,5 x 65 cm (Höhe x Breite); unser Format 70 x 83 cm ist nur wenig größer.

Warum gibt es keine größeren Formate?

Das einzige gute Foto des Originals ist klein; größer würde es ungenau.

Wie lange dauert die Anfertigung?

Meist 15 bis 45 Werktage; bevor die Kellnerin verschickt wird, sehen Sie sie auf einem Foto.

Passt es ins Esszimmer, oder eher als Geschenk?

Beides: Die Café-Szene passt ins Esszimmer oder zur Hausbar und freut jeden Paris-Liebhaber.

Ist das eine zweite Fassung des Londoner Werks?

Nein, laut französischer Wikipedia weder zweite Fassung noch Vorarbeit.

• Motiv: eine Kellnerin mit Biergläsern im Café-Concert, vorn ein Gast mit Zylinder und ein Mann im blauen Kittel.
• Original: Öl auf Leinwand, 1879, 77,5 x 65 cm, Musée d’Orsay, Paris.
• Unsere Fassung: von Hand in Öl auf Leinwand gemalt, 6 Größen von 36 x 43 bis 70 x 83 cm.
• Gut zu wissen: eng verwandt mit Ecke eines Café-Concert aus der Londoner National Gallery.