Vincent van Gogh – Blühender Pfirsichbaum (Erinnerung an Mauve)

ab 155,00 €

Alle Gemälde können wir in der gewünschten Dimension malen. Auf Bestellung können wir auch Gemälde anfertigen, die nicht in unserem Angebot enthalten sind. Kontaktieren Sie uns: info@svetslik.si

Artikelnummer: 1886__ Kategorie:

Beschreibung

Blühender Pfirsichbaum (Erinnerung an Mauve) ist das Frühlingsgemälde, das Vincent van Gogh um den 30. März 1888 in Arles malte: ein junger Pfirsichbaum in voller rosa Blüte auf frisch umgegrabener Erde, dahinter ein geflochtener Zaun, darüber ein blauer Himmel mit weißen Wolken. In die linke untere Ecke schrieb er „Souvenir de Mauve“, zur Erinnerung an den Maler Anton Mauve, seinen angeheirateten Vetter und Lehrer. Das Original, Öl auf Leinwand, misst 73 x 59,5 cm und hängt im Kröller-Müller Museum in Otterlo. Wir malen es von Hand in Öl auf Leinwand, in 17 Formaten von 30 x 40 bis 120 x 150 cm oder nach Maß, und vor dem Versand erhalten Sie eine Fotografie des fertigen Werks zur Freigabe.

Titel:Blühender Pfirsichbaum (Erinnerung an Mauve)
Weitere Titel:Pink Peach Tree in Blossom (Reminiscence of Mauve) · Roze perzikbomen (Souvenir de Mauve) · Souvenir de Mauve
Maler:Vincent van Gogh (1853–1890)
Entstehungsjahr:um den 30. März 1888, Arles
Originalgröße:73 cm x 59,5 cm
Originaltechnik:Öl auf Leinwand
Malstil:Postimpressionismus
Standort:Kröller-Müller Museum, Otterlo (Inv.-Nr. KM 108.317)
Unsere Reproduktion:Handgemalt in Öl auf Leinwand, 17 Formate oder nach Maß

Blühender Pfirsichbaum (Erinnerung an Mauve) – Vincent van Gogh

Was zeigt das Gemälde?

In der Mitte der Leinwand steht ein junger Pfirsichbaum, ganz mit blassrosa Blüten bedeckt. Sein schlanker Stamm teilt sich schon weit unten in dünne, krumme Äste, die bis an beide Ränder reichen, und dicht dahinter wächst an derselben Stelle ein zweiter Stamm empor. Die Erde rund um den Baum ist umgegraben und schimmert in blassem Lila, Creme und Rosa, am linken Rand von Streifen frischen grünen Grases durchzogen.

Rechts zieht sich ein gelber Flechtzaun in die Tiefe, und über allem liegt ein hellblauer Himmel mit weißen Wolken. In die linke untere Ecke malte Van Gogh die Worte „Souvenir de Mauve“ und darunter seine Signatur „Vincent“.

Warum steht „Souvenir de Mauve“ auf dem Gemälde?

Weil es ein Gemälde zur Erinnerung an Anton Mauve ist. Nach Angaben des Kröller-Müller Museums fand Van Gogh am Abend des Tages, an dem er es malte, einen Brief seiner Schwester, die ihm mitteilte, dass Mauve gestorben war. Mauve war nicht nur sein angeheirateter Vetter, er hatte ihm auch das Malen in Öl und Aquarell beigebracht. Van Gogh beschloss, ihm das Werk zu widmen.

An Theo schrieb er, er habe „Souvenir de Mauve Vincent & Theo“ daraufgeschrieben, und wenn Theo einverstanden sei, würden sie es Frau Mauve in ihrer beider Namen schicken. Dasselbe teilte er um den 30. März 1888 seiner Schwester mit, in Brief 590 der Online-Ausgabe seiner Briefe. Die Herausgeber merken an, dass die Worte „& Theo“ heute auf der Leinwand nicht mehr zu sehen sind; Vincent entfernte sie wahrscheinlich auf Theos Drängen.

Was bedeutet das Gemälde?

Es ist ein Gedenkgemälde ohne Trauer. Van Gogh schrieb an Theo, zur Erinnerung an Mauve hätten sie „etwas gebraucht, das zugleich zart und sehr heiter ist, und keine Studie in ernsterer Tonart“.

Auch die Farbe sagt etwas. Im selben Brief an seine Schwester schrieb er, die Landschaft des Südens lasse sich nicht mit der Palette Mauves malen, den er den Meister des Graus nannte, und die Palette seiner eigenen Zeit sei farbig: Himmelblau, Rosa, Orange, Zinnoberrot, leuchtendes Gelb, helles Grün. Die rosa Blüten und der blaue Himmel lassen sich als seine Antwort an den früheren Lehrer lesen. Das Museum ergänzt, dass Van Gogh dieses Gemälde für eines der gelungensten seiner ganzen Serie blühender Bäume hielt.

Wo hängt das Original?

Das Original hängt im Kröller-Müller Museum in Otterlo in den Niederlanden, das es unter dem niederländischen Titel Roze perzikbomen (‘Souvenir de Mauve’) führt, um den 30. März 1888, Öl auf Leinwand, Objektnummer KM 108.317. Die Online-Ausgabe der Briefe nennt die Größe 73 x 59,5 cm und die Katalognummern F 394 und JH 1379.

Van Gogh bestimmte es für Mauves Witwe, Jet Mauve. Nach Angaben der Herausgeber der Briefe schickte er es im Mai 1888 mit seiner ersten Sendung von Gemälden aus Arles an Theo, und aus einem späteren Brief geht hervor, dass Jet Mauve es tatsächlich erhielt.

Blühender Pfirsichbaum oder Mandelblüte – welches ist welches?

Beides sind Gemälde blühender Bäume, doch sie sind ganz verschieden aufgebaut. Dieses zeigt einen ganzen kleinen Baum in einem Obstgarten, mit Erde, Zaun und Himmel ringsum. Die Mandelblüte geht viel näher heran: blühende Zweige vor einem flachen blauen Himmel, ganz ohne Boden. Der Pfirsichbaum gehört zu der Serie, die Van Gogh im Frühjahr 1888 in den Obstgärten rund um Arles malte.

Für noch mehr Arles in unserem Sortiment zeigt Das Gelbe Haus das Haus, in dem er lebte und arbeitete, die Sonnenblumen I bauen ein ganzes Gemälde auf Gelb auf, und die Caféterrasse am Abend wendet sich der Stadt bei Nacht zu. Wählen Sie den Pfirsichbaum für sanftes Rosa und Blau in einem ruhigen Raum, die Mandelblüte für ein stilles Schlafzimmer und die Caféterrasse am Abend, wenn Sie kräftige Farben und Kontrast suchen.

Wie entsteht unsere handgemalte Fassung?

Der Maler skizziert zuerst die Stämme, die Hauptäste und die Linie des Zauns und prüft die Proportionen am Original, damit der Baum genau dort steht, wo Van Gogh ihn hinsetzte. Dann folgen Himmel und Wolken, die umgegrabene Erde in blasslila und cremefarbenen Strichen, das grüne Gras und der gelbe Zaun, zuletzt die Äste und die rosa Blüten, in kleinen Tupfen aufgesetzt, und die Inschrift in der Ecke. Unsere handgemalte Reproduktion entsteht in Öl auf Leinwand mit echtem Impasto: Die Farbe wird dick aufgetragen, sodass die Pinselstriche wie beim Original über der Leinwand stehen und das Licht fangen.

Bei diesem Gemälde zeigt sich das Relief am stärksten in den Blüten, wo jede Blume ein kleiner erhabener Tupfen aus Rosa und Weiß ist, in den kurzen, sich kreuzenden Strichen der Erde und in den senkrechten Strichen des Zauns. Ein Druck zeigt nur eine flache Fläche, auf unserem Gemälde sind die Striche echt.

Jedes Gemälde ist eine handgemalte Kopie, die eigens für Ihre Bestellung entsteht, darum gleicht keines genau dem anderen. Vor dem Versand fotografieren wir es und senden Ihnen die Aufnahme zur Freigabe.

Welches Format für welche Wand?

Kurz gesagt: 30 x 40 oder 40 x 50 cm für eine kleine Wand im Flur, im Arbeitszimmer oder neben dem Bett, 60 x 70 oder 63 x 80 cm über einer Kommode oder einem Sideboard, 100 x 120 oder 120 x 150 cm über dem Sofa oder dem Bett.

Es gibt 17 Formate: 30 x 40, 40 x 47, 40 x 50, 41 x 51, 50 x 61, 50 x 62, 54 x 65, 60 x 70, 63 x 80, 70 x 85, 73 x 95, 80 x 100, 90 x 108, 93 x 115, 100 x 120, 105 x 125 und 120 x 150 cm (Breite x Höhe). Das Original ist 59,5 cm breit und 73 cm hoch, darum kommt unser Format 60 x 70 cm der Größe des Gemäldes im Museum am nächsten. Die Formate 40 x 50, 80 x 100 und 120 x 150 cm bewahren fast genau sein Hochformat im Verhältnis von etwa vier zu fünf. Blassrosa und Hellblau machen es zu einem sanften, hellen Gemälde, darum wirkt dieses Ölgemälde schön an einer weißen, cremefarbenen, hellgrauen oder salbeigrünen Wand. Ein Gemälde fürs Wohnzimmer sollte etwa zwei Drittel der Breite des Möbels darunter einnehmen.

Hängen Sie es so auf, dass die Mitte der Leinwand etwa 150 cm über dem Boden liegt. Über Sofa, Bett oder Kommode lassen Sie 20 bis 30 cm zwischen Möbel und Unterkante frei.

Was, wenn ich ein Sonderformat oder einen Rahmen brauche?

Passt keines der 17 Formate zu Ihrer Wand, malen wir es nach Maß. Senden Sie uns die gewünschte Breite und Höhe, und wir nennen Ihnen Preis und Lieferzeit. Jedes Gemälde auf Leinwand, das wir malen, ist auf einen Keilrahmen aus Holz gespannt und fertig zum Aufhängen.

Für die Leiste nutzen Sie unsere 3D-Anwendung: Sie zeigt an diesem Motiv jedes unserer Rahmenprofile, sodass Sie Gold, Silber, Schwarz, Weiß und Naturholz vergleichen können – die Anwendung dient ausschließlich der Rahmenwahl. Das Gemälde an Ihrer eigenen Wand zu sehen, ist unser separater Service der Raumplatzierung. Ein heller Naturholzrahmen oder ein weißer Rahmen passt zu den blassen Frühlingsfarben, ein schmaler Goldrahmen nimmt das Gelb des Zauns auf.

Wie laufen Lieferung und Gewährleistung ab?

Jedes Gemälde entsteht auf Bestellung in unserem Atelier in Slowenien, rechnen Sie daher mit 15 bis 45 Tagen, je nach gewähltem Format. Wir versenden es gespannt und transportgeschützt, gerahmt, sofern Sie einen Rahmen gewählt haben, nach Deutschland, Österreich und in die EU ohne Zoll. Vor dem Versand erhalten Sie eine Fotografie des fertigen Werks zur Freigabe, und wir korrigieren alles, was nicht stimmt. Für jede Bestellung gilt unsere Rückgaberegelung.

Weitere Van Gogh Gemälde finden Sie in der Galerie Vincent van Gogh, mehr über den Maler in unserem Beitrag über Vincent van Gogh. Sind Sie sich beim Format eines Geschenks unsicher, gibt es einen Geschenkgutschein, mit dem die beschenkte Person selbst wählt.

Häufige Fragen

Wo ist das Original des Blühenden Pfirsichbaums heute?

Im Kröller-Müller Museum in Otterlo in den Niederlanden. Das Museum führt es als Roze perzikbomen (‘Souvenir de Mauve’), Öl auf Leinwand, Objektnummer KM 108.317. Van Gogh bestimmte es für die Witwe von Anton Mauve, schickte es im Mai 1888 an Theo, und nach den Herausgebern seiner Briefe hat sie es auch erhalten.

Wann und wo malte Van Gogh den blühenden Pfirsichbaum?

In Arles in Südfrankreich, um den 30. März 1888; an diesem 30. März wurde er 35 Jahre alt. Es war früher Frühling, und er malte die blühenden Obstbäume rund um Arles fast jeden Tag. In einem Brief an seine Schwester von etwa diesem Datum beschrieb er es als das Gemälde, das er an jenem Tag nach Hause gebracht hatte.

Warum heißt das Pfirsichbaum-Gemälde Souvenir de Mauve?

Weil Van Gogh es Anton Mauve widmete, der gerade gestorben war. Die Nachricht brachte ihm an jenem Abend ein Brief seiner Schwester, und er schrieb „Souvenir de Mauve“ in die linke untere Ecke, was „zur Erinnerung an Mauve“ bedeutet. Er schrieb auch „Vincent & Theo“ dazu, weil er es Mauves Witwe in seinem und seines Bruders Namen schicken wollte.

Wer war Anton Mauve, an den das Pfirsichbaum-Gemälde erinnert?

Ein Maler und Van Goghs angeheirateter Vetter. Nach Angaben des Kröller-Müller Museums brachte Mauve ihm das Malen in Öl und Aquarell bei. Van Gogh nannte ihn den Meister des Graus und schrieb, der Süden lasse sich nicht mit Mauves Palette malen, und dieses Gedenkgemälde ist in Rosa und Blau statt in Grau gemalt.

Warum ist ein Gedenkgemälde mit einem Pfirsichbaum so heiter?

Weil Van Gogh es so wollte. Er schrieb an Theo, zur Erinnerung an Mauve hätten sie etwas gebraucht, das zugleich zart und sehr heiter ist, und keine Studie in ernsterer Tonart. Ein Pfirsichbaum in voller Blüte an einem sonnigen Frühlingstag, in hellen Rosa- und Blautönen gemalt, war seine Art, an seinen Lehrer zu denken.

Gehört der blühende Pfirsichbaum zu einer Serie?

Ja. Im Frühjahr 1888 malte Van Gogh die blühenden Obstbäume in Arles fast jeden Tag, und das Kröller-Müller Museum zählt vierzehn Gemälde sowie mehrere Zeichnungen und Skizzen blühender Bäume, die in kurzer Zeit entstanden. Nach Angaben des Museums hielt er diesen rosa Pfirsichbaum für eines der gelungensten Gemälde der Serie.

Wie groß ist das Original des Blühenden Pfirsichbaums?

Das Original ist 73 cm hoch und 59,5 cm breit, ein Hochformat mittlerer Größe. Unser Format 60 x 70 cm kommt ihm am nächsten, dazu gibt es kleinere und größere Formate von 30 x 40 bis 120 x 150 cm sowie Anfertigungen nach Maß in jeder Größe, die Ihre Wand braucht.

Welches Format des Pfirsichbaums passt ins Wohnzimmer oder als Geschenk?

Über dem Sofa wirken 100 x 120 oder 120 x 150 cm meist am besten, denn ein Kunstgemälde über einem Möbel sollte etwa zwei Drittel seiner Breite einnehmen. Als Geschenk passen 40 x 50 oder 60 x 70 cm an fast jede Wand. Kennen Sie die Wand der beschenkten Person nicht, lässt ein Gutschein sie das Format selbst wählen.

Hat Ihr Blühender Pfirsichbaum die erhabenen Pinselstriche des Originals?

Ja. Wir malen unseren Pfirsichbaum in Impasto: Die Farbe wird dick aufgetragen, sodass die Pinselstriche wie auf Van Goghs Original über der Leinwand stehen. Am besten sieht man das in den kleinen erhabenen Tupfen der rosa Blüten, in den sich kreuzenden Strichen der umgegrabenen Erde und am Zaun, wo das Relief das Licht fängt. Ein Druck kann dieses Relief nicht haben, denn seine Oberfläche ist flach.

  • Motiv: ein junger Pfirsichbaum in rosa Blüte auf umgegrabener Erde, mit gelbem Flechtzaun und blauem Himmel mit weißen Wolken.
  • Original: um den 30. März 1888, Arles, Öl auf Leinwand, 73 x 59,5 cm, Kröller-Müller Museum, Otterlo.
  • Unsere Fassung: handgemalt in Öl auf Leinwand, in 17 Formaten von 30 x 40 bis 120 x 150 cm oder nach Maß.
  • Gut zu wissen: vor dem Versand erhalten Sie eine Fotografie des fertigen Werks zur Freigabe.

100 % handgemalte Gemälde

Jedes Gemälde malt ein Künstler mit dem Pinsel auf Leinwand – niemals ein Druck.

Gemälde nach Wunsch

Wir malen alles: Ihr Motiv, Ihre Farben, Ihre Wunschmaße. Schreiben Sie uns: info@svetslik.si

Ihr Gemälde in Ihrem Raum – noch vor dem Kauf

Mit digitaler Visualisierung beraten wir Sie bei der Platzierung des Gemäldes an Ihrer Wand.

Bilderrahmen in 3D auswählen

Realistische 3D-Ansicht jedes Rahmens am gewählten Gemälde + persönliche Beratung.

15+ Jahre Erfahrung

Unsere Künstler malen seit 2009, mit Referenzen im In- und Ausland.