Descripción
La Virgen y el Niño con santa Ana es un gran retablo que Caravaggio pintó en 1605–1606. María, con vestido rojo, se inclina sobre el Niño Jesús, lo sostiene por las axilas y junto con él pisa la cabeza de una serpiente, mientras la anciana santa Ana mira en silencio con las manos juntas. El original, óleo sobre lienzo, mide 292 cm de alto y 211 cm de ancho y cuelga en la Galleria Borghese de Roma. Nosotros se lo ofrecemos como obra hecha a mano por nuestro pintor, al óleo sobre lienzo, en 8 tamaños verticales de 40 x 55 a 151 x 200 cm o a medida; antes de enviar el cuadro, le mandamos una foto de él.
| Título: | La Virgen y el Niño con santa Ana |
| Otros títulos: | Madonna dei Palafrenieri · La Virgen de los palafreneros · Madonna and Child with Saint Anne |
| Pintor: | Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571–1610) |
| Año de creación: | 1605–1606 |
| Medidas del original: | 292 cm x 211 cm (alto x ancho) |
| Técnica original: | Óleo sobre lienzo |
| Estilo: | Barroco, tenebrismo |
| Ubicación: | Galleria Borghese, Roma, Italia |
| Nuestra reproducción: | Óleo pintado a mano sobre lienzo, 8 tamaños o a medida |
La Virgen y el Niño con santa Ana – Caravaggio
¿Qué muestra el cuadro La Virgen y el Niño con santa Ana?
El alto lienzo es casi por completo oscuro. Tres figuras están de pie en una sala vacía, sin muebles, y la luz les llega desde arriba a la izquierda, donde en el rincón brilla débilmente un trozo de pared. Todo lo esencial ocurre en la mitad inferior, justo por encima del suelo claro.
A la izquierda, María, con vestido rojo y falda verde oscuro, se inclina hacia delante. Lleva el pelo trenzado y recogido en lo alto de la cabeza, y sobre ella flota el fino aro dorado del halo. Con las dos manos sostiene al Niño Jesús por las axilas, como si le enseñara a andar. El niño está completamente desnudo y mira hacia abajo con seriedad.
María ha puesto el pie descalzo sobre la cabeza de la serpiente, y el Niño ha apoyado su pie sobre el de su madre. La serpiente se retuerce bajo ellos en amplias curvas por el suelo. Jesús extiende la mano izquierda sobre ella y une el pulgar y el dedo corazón en un pequeño círculo.
A la derecha está santa Ana, la madre de María, como una mujer anciana de rostro arrugado y boca entreabierta. Lleva un pañuelo ocre enrollado en la cabeza, una tela blanca sobre el pecho y un manto gris azulado que le cae hasta el suelo. Tiene las manos juntas delante del cuerpo y observa tranquila lo que sucede a sus pies.
¿Qué significa la escena de la serpiente?
El tema procede del Génesis (3,15), donde Dios anuncia a la serpiente que el linaje de la mujer le aplastará la cabeza. Aquí la serpiente representa el mal y el pecado original, y en tiempos de Caravaggio se entendía también como signo de la herejía.
Caravaggio mostró la promesa como un gesto compartido por madre e hijo. María aprieta la serpiente contra el suelo y Jesús la ayuda con su pie. El sentido se entiende sin explicación: la madre vence al mal porque la ayuda el niño que tiene en brazos.
Santa Ana, en cuyo honor se encargó la obra, es sobre todo testigo de la escena. La Wikipedia señala que está pintada de manera más suelta, casi abocetada, y más esbelta que las otras dos figuras. María y Ana tienen halo; Jesús, no. Lo destaca la propia luz, porque su cuerpo es la parte más clara de todo el lienzo.
¿Por qué es tan conocido este cuadro de Caravaggio?
Ante todo, por su destino. Se colocó en la nueva basílica de San Pedro el 8 de abril de 1606, pero ya el 16 de abril lo retiraron y lo llevaron a la iglesia de la cofradía, dedicada a santa Ana.
Los historiadores siguen sin ponerse de acuerdo sobre por qué se retiró. Entre los posibles motivos citan al niño completamente desnudo, el escote pronunciado de María y una Ana representada como una anciana corriente y no como una santa venerable. Un destino parecido tuvo el cuadro La muerte de la Virgen, que fue retirado de la iglesia de Santa Maria della Scala.
El segundo motivo es pictórico. De la oscuridad solo emergen el cuerpo del niño, el vestido rojo y los tres rostros; todo lo demás queda en sombra profunda. A ese contraste tan marcado entre luz y oscuridad lo llamamos tenebrismo.
Los detalles del encargo, la retirada y el significado se encuentran en el artículo de la Wikipedia en inglés, escrito en ese idioma.
¿Dónde está hoy el original y cómo llegó allí?
El original cuelga en la Galleria Borghese de Roma, donde figura con el número de inventario 110. El lienzo mide 292 cm de alto y 211 cm de ancho, las medidas de un verdadero retablo.
Lo encargó la Archicofradía de los palafreneros pontificios, los mozos de cuadra del papa, que en Italia se llaman palafrenieri y tenían su altar en la basílica de San Pedro. Caravaggio recibió el encargo el 1 de diciembre de 1605 y terminó la obra en menos de cuatro meses.
Tras unos pocos días en la basílica, el cuadro pasó a la iglesia de Sant’Anna dei Palafrenieri, propiedad de la cofradía. Esta lo vendió después al cardenal Scipione Borghese, y por eso hoy forma parte de su antigua colección, que conserva la Galleria Borghese.
¿La Virgen y el Niño con santa Ana u otro cuadro de Caravaggio?
Este cuadro de arte es la elección adecuada para quien busca una escena religiosa con calidez familiar. Tres generaciones, abuela, madre e hijo, reunidas en una sola escena. En casa luce muy bien en el comedor, en un rincón de oración o junto a la escalera.
Si le atrae la María que se inclina hacia el niño, vea también La Virgen de Loreto. Allí posó para María la misma modelo, y la Virgen, con el Niño en brazos, recibe a dos peregrinos en el umbral de su casa.
Una escena de altar más imponente es La Virgen del Rosario, donde María con el Niño está sentada muy por encima de una multitud de fieles. Más callado y tierno es El descanso en la huida a Egipto, en el que un ángel toca el violín y María se adormece con el niño en brazos. Todos los cuadros de Caravaggio que pintamos para usted están reunidos en la página Caravaggio.
¿Cómo pinta nuestro pintor este cuadro?
Empezamos a trabajar solo cuando usted hace el pedido. El pintor cubre primero el lienzo con una imprimación oscura y cálida, porque la mayor parte de la composición está en sombra. Después dibuja con un pincel fino las tres figuras y la serpiente.
Construye el color de lo oscuro a lo claro, en varias capas de pintura al óleo. La mayor atención se la lleva el cuerpo del niño, que debe brillar en medio de la oscuridad sin dejar de ser suave y cálido. El vestido rojo necesita varias capas para que los pliegues ganen profundidad, y el manto gris de Ana se pinta con más contención, como en Caravaggio.
Como cuadro al óleo tiene una superficie auténtica, en la que con luz rasante se ven las pinceladas. Así, la reproducción pintada a mano conserva el fuerte contraste entre luz y sombra que hace especial al original.
¿Qué tamaño es el adecuado para su pared?
En resumen: 40 x 55 o 47 x 62 cm para un rincón de oración o junto a la cama, 60 x 81 o 68 x 90 cm sobre una cómoda o en el dormitorio, 84 x 115 o 105 x 145 cm sobre el sofá o la mesa del comedor, y 120 x 160 o 151 x 200 cm para una pared alta, una escalera o una capilla.
Ofrecemos el cuadro en 8 tamaños verticales (ancho x alto): 40 x 55, 47 x 62, 60 x 81, 68 x 90, 84 x 115, 105 x 145, 120 x 160 y 151 x 200 cm. El original es mayor que todos ellos, ya que mide 211 x 292 cm; incluso el tamaño más grande, 151 x 200 cm, es 60 cm más estrecho y 92 cm más bajo.
Una composición con tanto espacio oscuro sobre las figuras necesita cierto tamaño. Como cuadro para el salón funciona mejor en 84 x 115 o 105 x 145 cm. Cuélguelo a una altura en la que la cabeza del niño quede aproximadamente a la altura de los ojos.
¿Puedo elegir otro tamaño u otro marco?
Sí. Si necesita otra proporción, adaptamos la composición de modo que las tres figuras y la serpiente del suelo queden completas, y si hace falta acortamos un poco el espacio oscuro que hay sobre ellas. También en otro formato esta reproducción de cuadro conserva la luz que entra por la izquierda. Díganos qué tamaño desea y le enviaremos el precio y el plazo de realización.
Sale enrollado, montado en bastidor o con el marco elegido. El montaje en bastidor y el enmarcado se hacen en nuestro taller de enmarcado en Eslovenia, por donde pasan todos los cuadros sobre lienzo que enviamos a nuestros clientes. La moldura se elige en nuestra aplicación 3D, que sirve únicamente para elegir el marco; ver el cuadro en su pared es un servicio aparte.
Al vestido rojo y al fondo oscuro les sienta bien un marco dorado clásico; para un aspecto más sereno, elija una moldura de madera marrón oscuro.
¿Cuándo llega el cuadro y cómo se entrega?
El pintor empieza a trabajar cuando usted confirma el pedido, y el cuadro está listo para el envío en 15 a 45 días laborables. Antes de enviarlo le mandamos una foto de la obra terminada; si quiere corregir algo, lo hacemos antes de embalarlo. Enviamos a España y a la mayoría de los países de la UE sin aduanas, y cada pedido está protegido por nuestra política de devoluciones.
El cuadro es un bonito regalo para un bautizo, para los abuelos o para alguien que se llame Ana. Si no sabe qué tamaño sería el adecuado, regale una tarjeta regalo y deje que la persona elija.
Preguntas frecuentes
¿Dónde cuelga el original?
En la Galleria Borghese de Roma, que lo registra con el número de inventario 110.
¿Quién es la mujer mayor de la derecha?
Es santa Ana, la madre de María y abuela de Jesús, en cuyo honor se encargó el cuadro.
¿Es una reproducción impresa?
No, es una copia pintada a mano que nuestro pintor realiza sobre lienzo con pincel y pinturas al óleo.
¿Qué tamaño tiene el original?
Mide 292 cm de alto y 211 cm de ancho, es decir, es mayor que todos nuestros tamaños.
¿Qué significa la serpiente bajo sus pies?
Representa el mal y el pecado original, que María vence con la ayuda de su Hijo.
¿Es adecuado para un dormitorio?
Sí, en los tamaños pequeños queda muy bien sobre la cama o una cómoda.
¿Lo pintan también en un tamaño fuera de la oferta?
Por supuesto. Envíenos el ancho y el alto, y le responderemos con el precio y la fecha de entrega.
¿Cuánto tarda la realización?
De 15 a 45 días laborables; recibirá la foto del cuadro antes de que lo enviemos.
- Tema: María, con vestido rojo, sostiene a Jesús desnudo, que pisa con ella la cabeza de la serpiente; a su lado, la anciana santa Ana con las manos juntas.
- Original: 1605–1606, óleo sobre lienzo, 292 x 211 cm, Galleria Borghese, Roma.
- Nuestra versión: pintada a mano, al óleo sobre lienzo, en 8 tamaños verticales de 40 x 55 a 151 x 200 cm o a medida.
- Conviene saber: en la basílica de San Pedro el cuadro solo estuvo colgado del 8 al 16 de abril de 1606; después lo retiraron.
