Edgar Degas – Cuatro bailarinas

Cuatro bailarinas están muy juntas en la mitad izquierda del lienzo, se arreglan los tirantes y el pelo, y una levanta el brazo muy por encima de la cabeza; detrás de ellas hay un decorado pintado de vegetación oscura y, a la derecha, se abre un paisaje con árboles y un cielo anaranjado de atardecer. Como cuadro de arte, es el momento anterior a la función, no la función misma. El original se conserva en la National Gallery of Art de Washington con el número de inventario 1963.10.122. Nosotros lo pintamos a mano al óleo sobre lienzo, en tamaños de 50 x 40 a 180 x 150 cm o a la medida que usted necesite, y antes del envío recibe una foto del cuadro terminado para su aprobación.

Cuatro bailarinas – Edgar Degas

¿Quién aparece en el cuadro?

Cuatro bailarinas justo antes de salir a escena. No tienen nombre: Degas dibujó durante décadas en los ensayos y entre bastidores y casi nunca nombró a sus modelos. Lo que hacen, en cambio, está claro: se arreglan los tirantes unas a otras y a sí mismas, se ajustan la falda y se peinan. Es la tarea de los últimos segundos, la que el público de la sala nunca ve.

¿Qué se ve en el lienzo?

El formato es horizontal, pero las figuras se aprietan en la mitad izquierda y quedan cortadas por el borde izquierdo, de modo que parece que las vemos desde un bastidor del escenario. Las cuatro llevan corpiños de un naranja teja y faldas de un amarillo verdoso que abajo se funden en una sola gran masa de tela. De la bailarina del extremo izquierdo solo se ven la cabeza y un hombro; la siguiente mira hacia abajo y se arregla un tirante; la tercera está de espaldas a nosotros, con las manos en el pelo; la cuarta, la de más a la derecha, levanta el brazo derecho muy por encima de la cabeza, la única vertical de toda la escena. Detrás de ellas hay un decorado pintado de vegetación densa y oscura. El tercio derecho del lienzo se abre a un paisaje: árboles redondos en verde y marrón, un prado de hierba y un cielo naranja, rosa y gris. La luz llega desde la derecha, desde el cielo, y tiñe los hombros y el cuello de cada figura.

¿Por qué es importante precisamente esta escena?

Porque es tardía y porque en ella el color se independiza. La obra surgió hacia 1899, cuando Degas ya era mayor y le fallaba la vista; por eso la escena ya no es dibujo con color, sino una superficie de color en la que los cuerpos apenas se distinguen del fondo. Los corpiños naranjas se repiten en el cielo y las faldas verdes en el decorado, de modo que todo el lienzo está construido con dos colores. Es un Degas muy distinto del de los años setenta, cuando cada rostro tenía todavía su propia expresión.

¿Qué significa la escena?

Disposición. Nadie baila, nadie nos mira y ninguna postura está pensada para el público; las cuatro están vueltas hacia sí mismas y hacia su vestuario. Como cuadro impresionista resulta insólito porque el espacio no es real: la vegetación de detrás es un decorado, y el paisaje de la derecha puede ser un telón pintado o una vista verdadera, y el cuadro no lo resuelve a propósito. El impresionismo significó siempre en Degas el escenario y la luz artificial más que la naturaleza, y precisamente esa ambigüedad es aquí el efecto principal.

El motivo entre las obras de Degas

Las bailarinas son el gran tema de Degas y en nuestro catálogo hay varias. Las más cercanas a esta escena son La escuela de danza, donde la misma tarea se sitúa en una sala llena, Bailarinas de rosa, donde un solo color sostiene al grupo, y Bailarina sentada ajustándose las zapatillas, donde el mismo instante se reduce a una sola figura. Quien quiera ver cómo resolvió Degas el mismo tema con pastel y no con óleo puede mirar Ballet en la Ópera de París, en el Art Institute of Chicago, mientras que Bailarinas amarillas, de la misma colección, también están pintadas al óleo sobre lienzo y también son una escena entre bastidores.

¿Cómo se pinta a mano nuestra versión?

Se pinta con pincel y pinturas al óleo, no con una impresora. Lo más difícil de este motivo es mantener el límite entre los cuerpos y el fondo tan indefinido como en el original: si los contornos se afilan, las cuatro figuras se deshacen en cuatro personajes sueltos y la escena pierde su masa. Lo mismo vale para las faldas: el tercio inferior debe seguir siendo una sola superficie movida y no cuatro vestidos reconocibles. En la primera foto, nuestro lienzo terminado está sobre el caballete en nuestro taller de enmarcado, con un marco verde y dorado, y detrás se ven los estantes con las muestras de molduras entre las que usted elige. Cada reproducción de cuadro se hace de nuevo y dos ejemplares nunca son del todo iguales, porque la mano no repite dos veces la misma pincelada; cada copia pintada a mano es por eso única. Nuestros cuadros sobre lienzo van siempre montados en un bastidor de madera, y la foto de su lienzo la recibe antes del envío.

¿Qué tamaño para qué pared?

Si no sabe cuál elegir: 90 x 70 cm. El formato es horizontal y la escena es densa, así que en tamaños pequeños pierde aire; por debajo de 60 x 50 cm las cuatro figuras empiezan a leerse como una sola mancha de color. Los tamaños 50 x 40 y 60 x 50 cm son para una estantería, un pasillo o un conjunto de obras pequeñas; 70 x 60 y 80 x 65 cm van sobre una cómoda; 90 x 70 y 100 x 80 cm son los tamaños para encima del sofá, donde un cuadro para el salón por fin se despliega y donde esta obra suele acabar. El tamaño 180 x 150 cm es especial: es prácticamente el tamaño del original, y con él las bailarinas son casi de tamaño natural; para esa medida necesita una pared larga y despejada. Como los cuadros de pared parecen más pequeños en pantalla, marque mejor el tamaño elegido en la pared con una plantilla de papel; en el tamaño mayor esto vale doble, porque los cuadros grandes exigen también distancia para mirarlos.

Tamaño a medida, bastidor y marco

Si ninguno de los siete tamaños le encaja, pintamos la obra a sus medidas y conservamos la proporción de la escena, para que el grupo de la izquierda y el paisaje abierto de la derecha mantengan su relación; es nuestro cuadro personalizado. Cada ejemplar se entrega montado en un bastidor de madera y listo para colgar. Para el marco, use nuestra aplicación 3D: con este motivo muestra todos los perfiles que tenemos, para que pueda comparar entre sí dorado, plateado, negro, blanco y madera natural; la aplicación sirve únicamente para elegir el marco. Si quiere ver cómo quedará la obra precisamente en su pared, para eso tenemos un servicio aparte de simulación en su pared.

Entrega y garantía

Cada ejemplar se pinta por encargo y se monta en nuestro taller de enmarcado en Eslovenia, así que cuente con 15 a 45 días según el tamaño elegido; en el tamaño mayor el plazo suele estar en el límite superior. Lo enviamos montado y protegido para el transporte, enmarcado si eligió marco, a España y a la mayoría de los países de la UE, sin aduanas. Antes del envío recibe una foto del cuadro terminado para su aprobación, y cada pedido está cubierto por nuestra política de devoluciones. Encontrará toda la oferta en la galería de Edgar Degas, y la trayectoria del pintor se cuenta en nuestro artículo sobre Edgar Degas.

Preguntas frecuentes

¿Cuántas bailarinas hay en el cuadro?

Cuatro. De la del extremo izquierdo solo se ven la cabeza y un hombro, porque el borde izquierdo del lienzo la corta.

¿Qué están haciendo?

Se arreglan los tirantes, las faldas y el pelo justo antes de salir a escena. Ninguna baila.

¿Es real el paisaje de la derecha?

El cuadro no lo dice. Puede ser un telón de fondo pintado o una vista verdadera, y en esa ambigüedad está parte del efecto.

¿Cuándo se pintó la obra?

Hacia 1899. La ficha del museo da ese año con la indicación «hacia», así que nosotros también lo citamos así y no como una fecha exacta.

¿Dónde está el original?

En la National Gallery of Art de Washington, con el número de inventario 1963.10.122. Mide 151,1 x 180,2 cm.

¿Es una reproducción impresa?

No. Es una obra pintada a mano con pinturas al óleo sobre lienzo; las pinceladas se ven y se pueden tocar.

¿Algún tamaño coincide con el original?

Sí, 180 x 150 cm es prácticamente el tamaño del original. Es el único tamaño en el que las figuras son casi de tamaño natural.

¿Qué tamaño elijo?

Para un salón, normalmente 90 x 70 cm; para una pared más pequeña, 70 x 60 cm. La guía de tamaños está más arriba.

¿Puedo pedir un tamaño que no está en la lista?

Sí, pintamos a medida y conservamos la proporción de la escena.

¿Cómo me llega?

Montado en bastidor y enmarcado si así lo eligió, en 15 a 45 días después de que usted apruebe la foto.

¿Es un buen regalo?

Sí, sobre todo para alguien que baila o ha bailado. Como cada ejemplar se pinta por encargo, tenga en cuenta el plazo de ejecución; si prefiere que la persona elija, tiene disponible nuestra tarjeta regalo.

• Tema: cuatro bailarinas justo antes de la función, corpiños naranjas y faldas amarillo verdosas, paisaje abierto a la derecha
• Original: Edgar Degas, hacia 1899, óleo sobre lienzo, 151,1 x 180,2 cm, National Gallery of Art de Washington (1963.10.122)
• Nuestra versión: pintado a mano al óleo, siete tamaños de 50 x 40 a 180 x 150 cm, montado y enmarcado si lo desea
• Conviene saber: las cuatro figuras llevan los mismos dos colores, que se repiten en el cielo y en el decorado: todo el lienzo está hecho de naranja y verde