Descripción
Flores estilizadas es una obra de Egon Schiele de 1908: una planta alta, descompuesta en planos, en tonos violetas y púrpura oscuro, con pequeños acentos naranjas en los tallos finos, ante un brillante fondo plateado y dorado. El original, de 65,5 x 65,5 cm, se conserva en el Museo Leopold de Viena. Nosotros pintamos la obra a mano, al óleo sobre lienzo, en el tamaño que usted elija, y antes del envío le mandamos una foto de la obra terminada para su aprobación.
| Título: | Flores estilizadas |
| Otros títulos: | Stylized Flowers in Front of Decorative Background · Stilisierte Blumen vor dekorativem Hintergrund |
| Pintor: | Egon Schiele (1890–1918) |
| Año de creación: | 1908, firmado y fechado abajo a la derecha: «SCHIELE. EGON 1908» |
| Medidas del original (ancho × alto): | 65,5 cm x 65,5 cm |
| Técnica original: | Óleo, pintura plateada y dorada sobre lienzo |
| Estilo: | Secesión vienesa |
| Ubicación: | Museo Leopold, Viena (n.º de inventario 474) |
| Nuestra reproducción: | óleo pintado a mano sobre lienzo, 13 tamaños de 50 x 50 cm a 160 x 160 cm o tamaño a medida |
Flores estilizadas – Egon Schiele
¿Qué muestra el cuadro?
Una sola planta alta sube desde el borde inferior casi hasta lo alto del cuadrado. Su cuerpo está construido con planos anchos y angulosos en lila, violeta y un púrpura casi negro, superpuestos como papel plegado o piedra tallada, con algunas aberturas oscuras entre ellos. A ambos lados y en lo alto le brotan finos tallos de un gris violáceo con diminutas formas puntiagudas de color naranja. El fondo es plano y decorativo: el campo superior es de un gris oliva plateado con brillo metálico, en la mitad inferior lo cruza una ancha franja dorada horizontal, abajo a la derecha hay más franjas doradas y, debajo, superficies de un gris verdoso. Abajo a la derecha el pintor austriaco firmó en pequeñas letras de imprenta SCHIELE EGON y añadió el año 1908.
¿Por qué gusta tanto?
Porque es muy audaz para una obra de estudiante. El acorde de color es sencillo y fuerte: violeta frente a oro, el naranja como una chispa, y el fondo metálico cambia a medida que la luz se mueve sobre él. La planta no es un estudio botánico, sino una figura, erguida y escultórica, casi como una persona de pie en el espacio. Quien ama la Viena de hacia 1900 ve en ella el momento en que Schiele todavía hablaba el lenguaje decorativo de Klimt, pero ya iba más allá. Es un cuadro de arte que atrae la mirada en cuanto entra en la habitación.
¿Qué lugar ocupa en la obra de Schiele?
El del principio mismo de su camino, cuando aún era estudiante de la Academia de Viena. Pocos años después, esa misma forma erguida y solitaria se convirtió en su propio lenguaje, como en el Autorretrato con physalis de 1912; también sus plantas y árboles posteriores, como Pequeño árbol a finales de otoño y Cuatro árboles, conservan el interés por las formas esbeltas y verticales. Encontrará toda la selección en la galería de Egon Schiele, y más sobre la vida del artista en nuestro artículo sobre Egon Schiele.
¿Cómo se hace nuestra versión pintada a mano?
Cada copia es un cuadro pintado a mano, hecho por encargo para usted, no una impresión: el pintor la construye al óleo, pincelada a pincelada. Nuestra copia es un óleo sobre lienzo. Lo más difícil aquí es el fondo: los campos plateados y dorados deben conservar un ligero brillo y una superficie lisa y uniforme, para que la planta destaque ante ellos con la misma claridad que en el original. Los planos de la planta necesitan bordes limpios y varios tonos violetas separados, desde un lila casi blanco hasta uno casi negro. Cuando la obra está terminada, la fotografiamos y le enviamos la foto para su aprobación; solo entonces sale de viaje. Todavía no hemos fotografiado un ejemplar terminado de esta obra; añadiremos las fotos a esta página cuando las tengamos.
¿Qué tamaño para qué pared?
El original mide 65,5 x 65,5 cm, así que nuestro tamaño 65 x 65 cm es casi exactamente igual. Los pequeños, 50 x 50 cm o 60 x 60 cm, van bien en un pasillo, un dormitorio o una pared con estanterías; en el salón, sobre el sofá o una cómoda, 90 x 90 cm o 100 x 100 cm llevan el violeta y el oro a toda la estancia; y para una pared grande o un vestíbulo de entrada están los tamaños de 130 x 130 cm a 160 x 160 cm. Los cuadros sobre lienzo con fondo dorado agradecen una luz cálida y una pared tranquila y clara. Cuelgue el cuadro de modo que el centro quede a la altura de los ojos, a unos 145–150 cm del suelo.
Tamaño a medida, bastidor y marco
Si ninguno de los trece tamaños encaja en su pared, pintamos la obra a medida. Si en la opción Bastidor elige SÍ, el lienzo llega montado en un bastidor de madera, listo para colgar. Nuestra aplicación 3D sirve únicamente para elegir el marco. El marco se elige aparte y no es una parte obligatoria del pedido.
Entrega y garantía
Pintamos por encargo y enviamos a España y a la mayoría de los países de la UE. El cuadro llega con un embalaje protector y, si en la opción Bastidor eligió SÍ, montado en bastidor; antes del envío le mandamos una foto de la obra terminada para su aprobación. El plazo de realización depende del tamaño y de la carga de trabajo del momento. Cada pedido está cubierto por nuestra política de devoluciones y reembolsos.
Preguntas frecuentes
¿Cuándo lo pintó Schiele?
En 1908, cuando estudiaba en la Academia de Bellas Artes de Viena, con diecisiete o dieciocho años. Abajo a la derecha lo firmó y fechó: SCHIELE. EGON 1908.
¿Por qué recuerda a Klimt?
En aquel momento Schiele todavía estaba muy cerca de Gustav Klimt. El formato cuadrado era muy apreciado en la Secesión y en los paisajes de Klimt, y el fondo plano y decorativo con plata y oro sigue su ejemplo. Según el Museo Leopold, la silueta erguida de la planta anuncia ya los cuadros de figuras de 1909 y 1910, en los que Schiele se alejó del estilo de Klimt.
¿Qué flor es?
Los títulos no indican la especie; el museo las llama simplemente flores estilizadas ante un fondo decorativo. Las hojas son deliberadamente antinaturales, por el color y por la forma: el museo las describe como sorprendidas mientras se marchitan, abombadas alrededor del tallo.
¿Dónde está el original?
En el Museo Leopold de Viena, con el número de inventario 474. Está pintado al óleo y con pintura plateada y dorada sobre un lienzo cuadrado de 65,5 x 65,5 cm.
¿Quién fue su propietario antes del Museo Leopold?
La procedencia del museo empieza con una subasta sin fecha en el Dorotheum de Viena y menciona después a Max Morgenstern en Viena y Londres desde 1930, a Hertha Morgenstern en Londres desde 1946 y a Bob Morton en Preston, Inglaterra, desde 1962. Rudolf Leopold la tuvo desde 1970, y en 1994 pasó a la Fundación Privada Museo Leopold.
¿Es un buen regalo?
Sí; si no está seguro del tamaño, tiene disponible una tarjeta regalo.
