Egon Schiele – Fiori stilizzati

Fiori stilizzati è un’opera di Egon Schiele del 1908: un’alta pianta divisa in piani, in viola e porpora profondi, con piccoli accenti arancioni su steli sottili, davanti a un fondo scintillante d’argento e d’oro. L’originale, 65,5 x 65,5 cm, è conservato al Leopold Museum di Vienna. Noi lo dipingiamo a mano con colori a olio, su tela, nella misura che scegliete, e prima della spedizione vi inviamo una fotografia del lavoro finito da approvare.

Fiori stilizzati – Egon Schiele

Che cosa mostra il dipinto?

Una sola pianta alta sale dal bordo inferiore quasi fino alla sommità del quadrato. Il suo corpo è costruito con larghi piani angolosi in lilla, viola e porpora quasi nero, sovrapposti come carta piegata o pietra scolpita, con alcune aperture scure fra l’uno e l’altro. Ai due lati e in cima ne escono sottili steli grigio-viola con piccole forme appuntite arancioni. Il fondo è piatto e decorativo: in alto un campo grigio oliva argentato dal riflesso metallico, attraversato nella metà inferiore da un’ampia fascia orizzontale d’oro, con altre strisce dorate in basso a destra e zone grigio-verdi sotto. In basso a destra l’artista ha firmato in piccole lettere stampatello SCHIELE EGON, con l’anno 1908.

Perché piace?

Perché è così audace per un lavoro da studente. L’accordo di colori è semplice e forte: viola contro oro, l’arancione come scintilla, e il fondo metallico cambia quando la luce vi scorre sopra. La pianta non è uno studio botanico ma una figura, eretta e scultorea, quasi una persona in piedi in una stanza. Chi ama la Vienna del 1900 vi riconosce il momento in cui il pittore parlava ancora il linguaggio decorativo di Klimt e già cercava di andare oltre: un quadro artistico che segna un passaggio.

Dove si colloca fra i lavori di Schiele?

Proprio all’inizio del suo percorso, quando studiava ancora all’Accademia di Vienna. Pochi anni dopo la stessa forma eretta e isolata era diventata la sua lingua, come in Autoritratto con alchechengi del 1912; anche le piante e gli alberi successivi, come Piccolo albero nel tardo autunno e Quattro alberi, conservano l’interesse per le forme slanciate e verticali, un filo che attraversa le sue opere. I quadri di Schiele sono raccolti nella galleria Egon Schiele, e della sua vita parla il nostro articolo su Egon Schiele.

Come nasce la nostra versione dipinta a mano?

Ogni copia è un quadro dipinto a mano per il vostro ordine, non una stampa: viene costruita con colori a olio, pennellata dopo pennellata. La nostra copia è un olio su tela. La parte più difficile qui è il fondo: i campi argentati e dorati devono conservare il loro leggero luccichio e una superficie piana e uniforme, perché la pianta vi si stagli davanti con la stessa chiarezza dell’originale. I piani della pianta richiedono bordi netti e diversi viola ben distinti, da un lilla quasi bianco a un tono quasi nero. Quando il lavoro è finito lo fotografiamo e vi inviamo la fotografia da approvare; solo dopo parte. Quest’opera non è ancora stata fotografata nel nostro laboratorio; aggiungeremo le fotografie a questa pagina appena le avremo.

Quale misura per quale parete?

L’originale misura 65,5 x 65,5 cm, quindi la nostra misura 65 x 65 cm è quasi identica. Più piccole, 50 x 50 cm o 60 x 60 cm stanno bene in un corridoio, in una camera da letto o su una parete con scaffali; in soggiorno sopra il divano o una credenza 90 x 90 cm o 100 x 100 cm portano il viola e l’oro in tutta la stanza; per una parete grande o un ingresso ci sono le misure da 130 x 130 cm a 160 x 160 cm. Come tutti i dipinti con fondo dorato, ama una luce calda e una parete chiara e tranquilla. Appendetelo con il centro all’altezza degli occhi, circa 145–150 cm dal pavimento.

Misura su richiesta, telaio e cornice

Se nessuna delle tredici misure si adatta alla vostra parete, dipingiamo l’opera su misura vostra. Se all’opzione Telaio scegliete «SÌ», la tela arriva tesa su un telaio di legno, pronta da appendere. La nostra applicazione 3D serve solo a scegliere la cornice. La cornice si sceglie separatamente e non è una parte obbligatoria dell’ordine.

Consegna e garanzia

Dipingiamo su ordinazione e consegniamo in Italia e in altri quindici Paesi dell’Unione europea, tra cui Slovenia, Croazia, Austria, Ungheria e Germania. Il lavoro arriva imballato con cura e, se all’opzione Telaio avete scelto «SÌ», teso su un telaio; prima della spedizione vi inviamo una fotografia del lavoro finito da approvare. I tempi di realizzazione dipendono dalla misura e dal carico di lavoro del laboratorio. Per ogni ordine vale la nostra Politica sui resi e rimborsi.

Domande frequenti

Quando lo dipinse Schiele?

Nel 1908, mentre studiava all’Accademia di belle arti di Vienna, a diciassette o diciotto anni. Lo firmò e datò in basso a destra: SCHIELE. EGON 1908.

Perché ricorda Klimt?

In quegli anni Schiele era ancora molto vicino a Gustav Klimt. Il formato quadrato era amato dallo Jugendstil e preferito da Klimt per i suoi paesaggi, e il fondo piatto e ornamentale con argento e oro segue il suo esempio. Secondo il Leopold Museum, la sagoma eretta della pianta annuncia già le figure dipinte nel 1909-1910, in cui Schiele ruppe con lo stile di Klimt.

Quale fiore è?

I titoli non indicano una specie; il museo parla semplicemente di fiori stilizzati davanti a uno sfondo decorativo. Le foglie sono volutamente innaturali, nel colore come nella forma: il museo le descrive colte mentre appassiscono, rigonfie attorno allo stelo.

Dove si trova l’originale?

Al Leopold Museum di Vienna, con il numero d’inventario 474. È dipinto a olio con pigmenti d’argento e d’oro su una tela quadrata di 65,5 x 65,5 cm.

Chi lo possedeva prima del Leopold Museum?

La provenienza del museo comincia con un’asta non datata al Dorotheum di Vienna e nomina poi Max Morgenstern a Vienna e a Londra dal 1930, Hertha Morgenstern a Londra dal 1946 e Bob Morton a Preston, in Inghilterra, dal 1962. Rudolf Leopold lo ebbe dal 1970, e nel 1994 passò alla Leopold Museum-Privatstiftung.

È adatto come regalo?

Sì; se non siete sicuri della misura, c’è un buono regalo.