Descripción
Port-en-Bessin (Minneapolis) es un cuadro de Seurat de 1888: un puerto con un muelle claro, a la izquierda una hilera de casas de piedra bajo una colina verde, a la derecha un pabellón con tejado, en primer plano una pasarela con barandilla y algunas personas en el muelle. El original, óleo sobre lienzo de 83,2 x 66 cm, se conserva en el Instituto de Arte de Minneapolis (Minneapolis Institute of Art) con el número 55.38. Nosotros lo realizamos como cuadro de arte pintado a mano al óleo sobre lienzo, en ocho tamaños o a la medida que usted necesite; antes del envío recibe una foto del cuadro terminado para su aprobación.
| Título: | Port-en-Bessin (Minneapolis) |
| Otros títulos: | Port-en-Bessin |
| Pintor: | Georges Seurat (1859–1891) |
| Año de creación: | 1888 |
| Medidas del original: | 83,2 cm x 66 cm |
| Técnica original: | Óleo sobre lienzo |
| Estilo: | Puntillismo – pintura con puntos |
| Ubicación: | Instituto de Arte de Minneapolis, Minneapolis (n.º de inventario 55.38) |
| Nuestra reproducción: | óleo pintado a mano sobre lienzo, 8 tamaños de 46 x 38 cm a 150 x 120 cm, a medida si lo desea |
Port-en-Bessin (Minneapolis) – Georges Seurat
¿Quién aparece en el cuadro?
Unas pocas figuras pequeñas y tranquilas en un muelle amplio y claro. A la izquierda, delante, camina un hombre con traje oscuro; debajo de él, junto al borde inferior, hay un niño pequeño vestido de azul. A la derecha de la pasarela está una mujer con falda larga, y algo más atrás, bajo el pabellón y a su lado, hay algunas figuras pequeñas más que el pintor solo sugiere con unos pocos puntos de color. Nadie hace nada especial. Aquí las personas forman parte del espacio, igual que la farola, la barandilla y las casas, y ninguna es la protagonista del cuadro.
¿Qué se ve en el lienzo?
Un lienzo horizontal en el que la mitad inferior la ocupa casi por completo un muelle pálido, de un amarillo arena. A la izquierda hay una hilera de casas altas de piedra con tejados empinados, chimeneas y muchas ventanas, y detrás de ellas se eleva una pequeña colina cubierta de verde que desciende hacia la derecha. En el lado derecho hay un pabellón largo y bajo con columnas rojizas y tejado claro, y delante corre el murete del muelle. En primer plano, a la izquierda, sale una pasarela con una barandilla fina, y al fondo hay una farola. El cielo es de un azul pálido, con una hilera de pequeñas nubes blancas. Todo está pintado con puntos diminutos de color puro; a lo largo del borde del lienzo corre un marco oscuro de puntos que Seurat pintó él mismo y que forma parte del lienzo. Abajo a la derecha está la firma en naranja: Seurat.
¿Por qué es importante este cuadro?
Porque muestra en un solo lienzo el método de Seurat al completo. El puntillismo se aplica aquí de forma rigurosa: cada superficie, desde la arena del muelle hasta los muros de las casas, está compuesta de puntos diminutos que solo se funden en el ojo de quien mira. Esta corriente pictórica se llama neoimpresionismo. Una particularidad de este lienzo es también el marco de puntos pintado, que cierra el cuadro como un borde y es parte integrante de la obra, no un marco de madera. Para quien ama la costa y la arquitectura, es una escena portuaria serena y clara.
¿Qué significa el cuadro?
La ficha del museo no interpreta la escena, así que tampoco nosotros la interpretamos más allá de lo que muestra el ojo. Vemos un puerto en un momento de calma: sin barcos en primer plano, sin bullicio, con algunas personas que se mueven despacio por el gran muelle claro. Las casas, el pabellón y la pasarela están dispuestos en formas nítidas, casi geométricas, y el cielo sobre ellos es ligero y luminoso. En este lienzo el pintor francés no cuenta una historia, sino que atrapa la luz y el orden de un lugar. En casa esa calma resulta relajante; la arena pálida, el cielo azul y la colina verde combinan bien con espacios claros y sencillos.
¿Qué ha sido del original?
El museo publica la cadena de propietarios, que aquí resumimos etapa por etapa, con todas sus reservas. Al principio figura, con un signo de interrogación, la galería parisina Barbazanges; el museo, por tanto, no la confirma como propietaria. Después tuvo el cuadro Salomon van Deventer, de Wassenaar y La Haya, de 1913 a 1937, y al menos desde 1934–1935 lo compartió con Étienne Bignou, de París. En 1937 lo tenía el comercio Paul Rosenberg & Co. de Nueva York, que lo vendió a la casa londinense Reid and Lefevre; esta lo revendió ese mismo año (en la ficha: «sold to Beatty»). De 1937 hasta su muerte en 1952 fue propiedad de la señora Alfred Chester Beatty (Edith Dunn), y después lo heredó Sir Alfred Chester Beatty, de Dublín, que lo tuvo de 1952 a 1955 y lo vendió a Rosenberg. En 1955 estaba de nuevo en Paul Rosenberg and Co. de Nueva York, desde donde se vendió al museo el 7 de diciembre. El museo cita en la ficha como fondo de compra The William Hood Dunwoody Fund. En la ficha, los marchantes figuran entre corchetes; todas las etapas están resumidas de la ficha del museo.
¿Qué lugar ocupa este cuadro en la obra de Seurat?
El museo fecha el cuadro en 1888; representa Port-en-Bessin. Del mismo lugar tenemos también el lienzo Port-en-Bessin, entrada al puerto, que conserva el Museo de Arte Moderno de Nueva York, y la escena costera Marina en Port-en-Bessin, Normandía. Nuevo en nuestra oferta es también el lienzo Port-en-Bessin, antepuerto con marea baja. Quien quiera tener en la pared varias vistas del mismo lugar puede colgar estos lienzos juntos.
¿Cómo se pinta a mano nuestra versión?
Con pincel y pinturas al óleo, nunca con una impresora. Nuestro pintor trabaja a partir de una imagen del original y aplica los puntos uno tras otro, de modo que los colores, como en Seurat, solo se mezclan en el ojo. La técnica puntillista exige paciencia: la arena del muelle, las paredes de las casas y el cielo están compuestos de miles de toques diminutos. En nuestro cuadro incluimos también el marco de puntos que Seurat pintó a lo largo del borde del lienzo, porque forma parte de la obra original, y la firma de abajo a la derecha. Como todo se hace a mano, dos lienzos nunca son del todo iguales y cada copia pintada a mano es una pieza única. Para este motivo todavía no tenemos fotos propias del lienzo terminado; cuando lo pintemos por primera vez, lo fotografiaremos y publicaremos aquí las fotos.
¿Qué tamaño para qué pared?
Si no sabe cuál elegir, tome 80 x 65 cm. Es nuestro tamaño más cercano al original, que mide 83,2 x 66 cm: es 3,2 cm más estrecho y 1 cm más bajo. El formato es horizontal, así que encaja sobre un sofá, una cómoda o una cama. Los tamaños 46 x 38 y 50 x 40 cm son adecuados para paredes pequeñas, pasillos y despachos; 60 x 50 y 70 x 60 cm llenan por sí solos una pared mediana; 80 x 65 y 90 x 75 cm son tamaños para el salón; y 120 x 100 y 150 x 120 cm están pensados para paredes grandes y vacías, donde el muelle claro se abre casi como una ventana. Todos los cuadros sobre lienzo con este motivo se pintan por encargo.
Tamaño a medida, bastidor y marco
Si ninguno de los ocho tamaños encaja en su pared, pintamos el cuadro a sus medidas y mantenemos la proporción del original para que las casas, el pabellón y el muelle sigan en equilibrio; es nuestro cuadro personalizado. Puede pedir el lienzo de tres formas: enrollado sin bastidor, montado en un bastidor de madera y listo para colgar, o enmarcado; la forma se elige en el pedido. El marco se elige en nuestra aplicación 3D, que muestra este motivo con perfiles dorados, plateados, negros, blancos y de madera; la aplicación sirve únicamente para elegir el marco. Para ver el cuadro en su pared tiene a su disposición nuestro servicio aparte de simulación en su pared.
Entrega y garantía
Cada lienzo se pinta por encargo y se monta en nuestro taller de enmarcado en Eslovenia, así que cuente con 15 a 45 días según el tamaño. Lo enviamos en la forma que eligió en el pedido – enrollado, montado en bastidor o enmarcado –, protegido para el transporte, a España y a la mayoría de los países de la UE, sin aduanas. Antes del envío recibe una foto del cuadro terminado para su aprobación, y cada pedido está cubierto por nuestra política de devoluciones. Todos los motivos de Seurat están en la galería de Georges Seurat, y en nuestro artículo sobre Georges Seurat puede leer cuándo una reproducción de un cuadro famoso es realmente buena.
Preguntas frecuentes
¿Dónde está el original?
En el Instituto de Arte de Minneapolis, con el número 55.38. El museo lo compró el 7 de diciembre al comercio Paul Rosenberg and Co. de Nueva York.
¿Aparecen personas en el cuadro?
Sí, algunas figuras pequeñas: un hombre a la izquierda, un niño abajo, una mujer a la derecha de la pasarela y algunas personas junto al pabellón.
¿El marco de puntos forma parte del cuadro?
Sí. El borde oscuro de puntos lo pintó el propio Seurat sobre el lienzo, y por eso también nosotros lo pintamos.
¿Es una reproducción impresa?
No. La obra se pinta a mano, al óleo sobre lienzo; los puntos y las pinceladas se ven y se pueden tocar.
¿Qué tamaño elijo?
Para el tamaño más cercano al original, 80 x 65 cm. La guía detallada está más arriba.
¿Puedo pedir un tamaño que no está en la lista?
Sí, pintamos a medida y mantenemos la proporción del original.
¿Está firmado el cuadro?
Sí. Abajo a la derecha está la firma en naranja: Seurat.
¿Qué dice el cuadro, en una frase?
Que un día tranquilo en un pequeño puerto, con casas, un muelle y unas pocas personas, puede pintarse solo con luz y puntos diminutos.
¿Está el original a la venta?
No. El lienzo está en la colección del museo y no está a la venta; con nuestro cuadro pintado a mano puede tenerlo en casa.
¿A qué altura cuelgo el cuadro?
El centro a la altura de los ojos, unos 145–150 cm del suelo; los tamaños pequeños, cuélguelos más bajos, más cerca del lugar donde se sienta.
¿Es un buen regalo?
Sí, sobre todo para quien ama el mar y la costa. Si prefiere que la persona elija, tiene disponible una tarjeta regalo.
- Tema: el puerto de Port-en-Bessin con casas, un pabellón, una pasarela y algunas personas en el muelle – 1888
- Original: 83,2 x 66 cm, óleo sobre lienzo, Instituto de Arte de Minneapolis (n.º de inventario 55.38)
- Nuestra versión: cuadro pintado a mano, ocho tamaños de 46 x 38 a 150 x 120 cm, como lienzo enrollado, montado en bastidor o enmarcado – a su elección
- Conviene saber: el marco oscuro de puntos del borde lo pintó el propio Seurat y forma parte del lienzo
