Georges Seurat – Port-en-Bessin (Minneapolis)

Port-en-Bessin (Minneapolis) è un quadro di Seurat del 1888: un porto con un molo chiaro, a sinistra una fila di case in pietra sotto una collina verde, a destra un padiglione coperto, in primo piano una passerella con la ringhiera e alcune persone sul molo. L’originale, un olio su tela di 83,2 x 66 cm, è conservato al Minneapolis Institute of Art con il numero 55.38. Da noi nasce come quadro artistico dipinto a mano con colori a olio, in otto dimensioni o sulle vostre misure; prima della spedizione ricevete la fotografia dell’opera finita da approvare.

Port-en-Bessin (Minneapolis) – Georges Seurat

Chi c’è nel quadro?

Poche figure minute e tranquille sull’ampio molo luminoso. A sinistra, davanti, cammina un uomo in abito scuro; sotto di lui, vicino al bordo inferiore, sta in piedi un bambino piccolo vestito di blu. A destra della passerella c’è una donna con una gonna lunga, e un po’ più indietro, sotto il padiglione e accanto a esso, si vedono ancora alcune figurine che il pittore accenna appena con qualche punto di colore. Nessuno fa niente di particolare. Le persone qui sono parte dello spazio, proprio come il lampione, la ringhiera e le case, e nessuna di loro è la protagonista del quadro.

Cosa c’è sulla tela?

Una tela orizzontale in cui la metà inferiore è occupata quasi per intero da un molo pallido, color giallo sabbia. A sinistra si allinea una fila di alte case in pietra con tetti spioventi, comignoli e molte finestre; alle loro spalle sale una collinetta coperta di verde che scende verso destra. Sul lato destro si allunga un padiglione basso con colonnine rossastre e il tetto chiaro, e davanti a esso corre il muro del molo. In primo piano a sinistra parte una passerella con una ringhiera sottile, più indietro si alza un lampione. Il cielo è azzurro pallido, attraversato da una fila di piccole nuvole bianche. Tutto è dipinto con minuscoli punti di colore puro; lungo il bordo della tela corre inoltre una cornice scura a punti, dipinta da Seurat stesso, che fa parte della tela. In basso a destra c’è la firma in arancione: Seurat.

Perché questo quadro è importante?

Perché su una sola tela mostra il metodo di Seurat per intero. Qui il puntinismo è portato fino in fondo con coerenza: ogni superficie, dalla sabbia del molo ai muri delle case, è composta da punti minuscoli che si fondono soltanto nell’occhio di chi guarda. Questa corrente pittorica si chiama neoimpressionismo. Una particolarità di questa tela è anche la cornice dipinta a punti, che chiude la composizione come un margine ed è parte integrante dell’opera, non una cornice di legno. Per chi ama la costa e l’architettura, è una veduta portuale serena e limpida.

Che cosa significa il quadro?

La scheda del museo non interpreta la scena, e quindi nemmeno noi andiamo oltre quello che l’occhio vede. Vediamo un porto in un momento di calma: nessuna nave in primo piano, nessun trambusto, solo qualche persona che si muove lentamente sul grande molo chiaro. Le case, il padiglione e la passerella sono costruiti in forme nette, quasi geometriche, e sopra di loro il cielo è leggero e luminoso. Su questa tela il pittore francese non racconta una storia, ma coglie la luce e l’ordine di un luogo. In casa questa quiete distende; la sabbia pallida, il cielo azzurro e la collina verde si accordano bene con ambienti chiari e semplici.

Quale strada ha percorso l’originale?

Il museo pubblica la catena dei proprietari, che riassumiamo qui tappa per tappa, con tutte le sue riserve. In apertura compare, seguita da un punto interrogativo, la galleria parigina Barbazanges; il museo, dunque, non la conferma come proprietaria. In seguito il quadro appartenne a Salomon van Deventer, di Wassenaar e dell’Aia, dal 1913 al 1937, e al più tardi nel 1934–1935 lo condivise con Étienne Bignou di Parigi. Nel 1937 lo aveva la ditta Paul Rosenberg & Co. di New York, che lo vendette alla casa londinese Reid and Lefevre; questa lo rivendette nello stesso anno (nella scheda: »sold to Beatty«). Dal 1937 fu proprietà della signora Alfred Chester Beatty (Edith Dunn), fino alla morte di lei nel 1952; lo ereditò poi Sir Alfred Chester Beatty di Dublino, che lo tenne dal 1952 al 1955 e lo vendette a Rosenberg. Nel 1955 era di nuovo presso Paul Rosenberg and Co. a New York, da dove il 7 dicembre fu venduto al museo. Nella riga dei crediti la scheda indica il fondo con cui fu acquistato, The William Hood Dunwoody Fund. Nella scheda i mercanti sono riportati tra parentesi quadre; tutte le tappe sono riprese dalla documentazione del museo.

Che posto occupa questo quadro tra le opere di Seurat?

Il museo lo data al 1888; raffigura Port-en-Bessin. Dello stesso luogo sono disponibili da noi anche la tela Port-en-Bessin, ingresso del porto, conservata al Museum of Modern Art di New York, e la veduta costiera Marina a Port-en-Bessin, Normandia. Una novità del nostro catalogo è anche la tela Port-en-Bessin, l’avamporto con la bassa marea. Chi desidera avere sulla parete più vedute dello stesso luogo può appendere queste tele una accanto all’altra.

Come nasce la nostra versione dipinta a mano?

Con il pennello e i colori a olio, mai con una stampante. Il nostro pittore lavora partendo dalla fotografia dell’originale e stende i punti uno dopo l’altro, in modo che i colori, come in Seurat, si mescolino soltanto nell’occhio. La tecnica puntinista richiede pazienza: la sabbia del molo, le facciate delle case e il cielo sono fatti di migliaia di tocchi minuscoli. Nel nostro quadro riportiamo anche la cornice a punti che Seurat dipinse lungo il bordo della tela, perché appartiene all’opera originale, e la firma in basso a destra. Dato che tutto è eseguito a mano, due tele non sono mai del tutto identiche e ogni copia dipinta a mano resta un pezzo unico. Di questo soggetto non abbiamo ancora fotografie nostre della tela finita; quando lo avremo dipinto, lo fotograferemo e pubblicheremo qui le fotografie.

Quale dimensione per quale parete?

Se non sapete quale scegliere, prendete 80 x 65 cm. È la nostra misura più vicina all’originale, che misura 83,2 x 66 cm: è più stretta di 3,2 cm e più bassa di 1 cm. Il formato è orizzontale, quindi sta bene sopra un divano, un comò o un letto. Le misure 46 x 38 e 50 x 40 cm sono adatte a pareti piccole, corridoi e studi; 60 x 50 e 70 x 60 cm riempiono da sole una parete di media grandezza; 80 x 65 e 90 x 75 cm sono le misure per il soggiorno; 120 x 100 e 150 x 120 cm, infine, sono pensate per grandi pareti vuote, dove il molo luminoso si apre quasi come una finestra. Tutti i quadri su tela con questo soggetto vengono realizzati su ordinazione.

Dimensioni su misura, telaio e cornice

Se nessuna delle otto dimensioni si adatta alla vostra parete, dipingiamo il quadro sulle vostre misure mantenendo le proporzioni dell’originale, perché case, padiglione e molo restino in equilibrio: è il nostro quadro su misura. Ogni tela viene consegnata tesa su un telaio di legno, pronta da appendere. La cornice si sceglie nella nostra applicazione 3D, che su questo soggetto mostra profili dorati, argentati, neri, bianchi e in legno; l’applicazione serve soltanto a scegliere la cornice. Per vedere il quadro sulla vostra parete è disponibile il nostro servizio separato di ambientazione nella stanza.

Consegna e garanzia

Ogni tela viene dipinta su ordinazione nel nostro atelier in Slovenia, quindi calcolate da 15 a 45 giorni, secondo la misura. La spediamo tesa sul telaio, protetta per il trasporto e, se lo desiderate, incorniciata, in Slovenia e nell’UE senza dogana. Prima della spedizione ricevete la fotografia dell’opera finita da approvare, e per ogni ordine vale la nostra politica di reso. Tutti i quadri di Seurat del nostro catalogo si trovano nella galleria Georges Seurat, mentre nel nostro articolo su Georges Seurat potete leggere quando la riproduzione di un quadro famoso è davvero riuscita.

Domande frequenti

Dove si trova l’originale?

Al Minneapolis Institute of Art, con il numero 55.38. Il museo lo acquistò il 7 dicembre dalla ditta Paul Rosenberg and Co. di New York.

Ci sono persone nel quadro?

Sì, alcune piccole figure: un uomo a sinistra, un bambino in basso, una donna a destra della passerella e qualche persona vicino al padiglione.

La cornice a punti fa parte dell’opera?

Sì. Il bordo scuro a punti l’ha dipinto Seurat stesso sulla tela, per questo lo dipingiamo anche noi.

È una stampa?

No. L’opera è dipinta a mano, a olio sulla tela; i punti e le pennellate si vedono e si sentono al tatto.

Quale dimensione devo scegliere?

Per la misura più vicina all’originale, 80 x 65 cm. La guida dettagliata è più sopra.

Posso avere una misura che non è in elenco?

Sì, dipingiamo su misura e manteniamo il rapporto tra i lati dell’originale.

Il quadro è firmato?

Sì. In basso a destra c’è la firma in arancione: Seurat.

Che cosa dice il quadro in una frase?

Che una giornata tranquilla in un piccolo porto, con le case, il molo e poche persone, si può dipingere soltanto con la luce e con punti minuscoli.

L’originale è in vendita?

No. La tela fa parte della collezione del museo e non è in vendita; con un nostro quadro dipinto a mano potete però averla a casa vostra.

A che altezza va appeso il quadro?

Con il centro all’altezza degli occhi, circa 145–150 cm da terra; le misure più piccole appendetele più in basso, vicino al punto in cui vi sedete.

È adatto come regalo?

Sì, soprattutto per chi ama il mare e la costa. Se preferite lasciare la scelta a chi lo riceve, c’è il buono regalo.

• Soggetto: il porto di Port-en-Bessin con case, padiglione, passerella e alcune persone sul molo – 1888
• Originale: 83,2 x 66 cm, tela dipinta a olio, Minneapolis Institute of Art (inv. n. 55.38)
• La nostra esecuzione: quadro su tela dipinto a mano, otto dimensioni da 46 x 38 a 150 x 120 cm, sempre teso sul telaio, incorniciato su richiesta
• Da sapere: la cornice scura a punti lungo il bordo l’ha dipinta Seurat stesso e fa parte della tela