Descripción
| Título: | La guerra |
| Otros títulos: | La Guerre; La chevauchée de la Discorde (títulos del museo) |
| Pintor: | Henri Rousseau |
| Año de creación: | hacia 1894 |
| Medidas del original: | 114,5 cm x 195 cm (alto x ancho) |
| Técnica original: | óleo sobre lienzo |
| Estilo: | arte naíf (primitivismo) |
| Ubicación: | Museo de Orsay, París, Francia |
| Nuestra reproducción: | óleo pintado a mano sobre lienzo, diez tamaños o tamaño a medida |
La guerra es un cuadro de Henri Rousseau, óleo sobre lienzo, que el Museo de Orsay de París fecha hacia 1894. Lo que se ve: una mujer con un vestido blanco desgarrado, una espada y una antorcha encendida cabalga a galope tendido sobre un caballo negro por un paisaje sembrado de cuerpos de caídos, entre los que picotean los cuervos. Lo pintamos a mano al óleo, en diez tamaños o a medida, y antes del envío le mandamos una foto del cuadro terminado.
La guerra
¿Qué se ve en el lienzo?
Por el centro del cuadro vuela, en pleno salto, un caballo negro de larga crin y larga cola, con las cuatro patas estiradas hacia delante y hacia atrás. Lo monta una mujer de largo pelo negro, con un vestido blanco de borde desgarrado; en una mano alza una espada y en la otra una antorcha humeante. Abajo yace un montón de cuerpos pálidos entre los que picotean cuervos negros. A la izquierda se retuercen árboles negros y desnudos, a la derecha se alza un tronco gris claro sin corteza. El cielo es azul, con nubes rosadas y rojas. La firma, Henri Rousseau, está abajo a la derecha. Otra escena de Rousseau con soldados es Los artilleros.
¿Qué significa el cuadro?
El Museo de Orsay escribe que, más de veinte años después de la guerra franco-prusiana de 1870 y de la Comuna de París de 1871, Rousseau seguía llevando esos acontecimientos dentro. Según el museo, la mujer de la espada y la antorcha es una especie de Belona, la diosa romana de la guerra, y su caballo es más monstruo que animal. En el cuadro no hay verde, el color de la esperanza: dominan el negro y el rojo, los colores del luto y de la sangre. El museo señala que el «galope volador» del caballo corresponde exactamente al Derby de Epsom de Géricault, de 1821, aunque la fotografía ya había demostrado entonces que un caballo nunca corre así. En el Salón de los Independientes de 1894 el cuadro fue recibido con burla o con entusiasmo. Otro gran cuadro de Rousseau de tema histórico es El centenario de la independencia.
¿Qué tamaño para qué pared?
El original mide 114,5 cm de alto y 195 cm de ancho, es decir, un formato muy apaisado; los tamaños que conservan con más exactitud su proporción son 170 x 100 y 116 x 68 cm. Hay diez tamaños disponibles: 80 x 45, 87 x 50, 100 x 58, 110 x 62, 116 x 68, 130 x 73, 139 x 80, 150 x 84, 157 x 90 y 170 x 100 cm. Por su tema serio y su composición dramática, el cuadro encaja en un despacho, una biblioteca o la pared larga de un pasillo, no en un dormitorio ni en una habitación infantil; para una pared larga recomendamos 139 x 80 cm o más. Sobre un sofá, el cuadro debería medir unos dos tercios del ancho del mueble; sobre la cama, algo menos que el cabecero. El tamaño a medida se encarga en la página de cuadro personalizado, donde indica el ancho y el alto; le proponemos conservar la proporción del original y ajustar solo el tamaño. Un enfrentamiento dramático del mismo pintor es también El león hambriento se lanza sobre el antílope.
¿Cómo se hace el cuadro y viene enmarcado?
Empezamos el lienzo solo después de su pedido, y nuestros pintores lo pintan a mano al óleo en el tamaño elegido. El pintor coloca primero el cielo con las nubes y las colinas oscuras, luego los árboles, después el caballo y la amazona con la espada y la antorcha, y por último los cuerpos en el suelo y los cuervos. No imprimimos ni usamos aplicación mecánica de pintura, así que ninguna versión es idéntica a otra. El lienzo se monta en nuestro taller de enmarcado en Eslovenia sobre un bastidor de madera de 2,5 cm y llega listo para colgar; el marco no está incluido en el precio y se elige aparte. Antes de embalarlo, lo fotografiamos y le enviamos la foto para su aprobación; solo entonces sale de viaje. El París de Rousseau de esos mismos años está en Vista de la torre Eiffel y el Trocadero. Toda la colección está en la galería de Henri Rousseau.
¿Cómo es la entrega y qué garantizamos?
Enviamos a España y a la mayoría de los países de la UE. El lienzo viaja enrollado en un tubo rígido o montado en bastidor, según el tamaño, siempre con embalaje protector y como envío con seguimiento. El plazo de realización depende del tamaño y se lo confirmamos con el pedido. Garantizamos que cada cuadro está pintado a mano y que verá la foto de la obra terminada antes del envío; si algo no es de su agrado, lo corregimos antes de que salga.
Preguntas frecuentes
¿Dónde se conserva el original?
En el Museo de Orsay de París.
¿Cuándo se pintó el cuadro?
Hacia 1894, según la datación del museo; ese mismo año se expuso en el Salón de los Independientes.
¿Incluye marco?
No. El lienzo va montado en un bastidor de madera y listo para colgar sin marco; el marco se elige aparte.
¿Es una reproducción impresa?
No. Está pintado a mano al óleo, y las capas de pintura se ven y se pueden tocar.
¿Es un buen regalo?
Para amantes de la historia del arte, coleccionistas y cualquiera a quien atraiga un cuadro fuerte y serio; como regalo, elíjalo con cuidado. Si prefiere dejar la elección a la persona obsequiada, aquí tiene la tarjeta regalo.
- Tema: una mujer con espada y antorcha sobre un caballo negro en pleno salto por encima de un campo de batalla con caídos y cuervos; árboles desnudos, nubes rojas.
- Original: óleo sobre lienzo, 114,5 x 195 cm, Museo de Orsay, París; hacia 1894.
- Nuestra versión: óleo pintado a mano, diez tamaños de 80 x 45 a 170 x 100 cm o a medida, sin marco, foto antes del envío.
- Conviene saber: según el museo, en el cuadro no aparece el verde de la esperanza; dominan el negro y el rojo.
