Descripción
La Virgen de la Eucaristía es una de las primeras Vírgenes de Sandro Botticelli, pintada hacia 1470 y conocida también como Madona Chigi: María, envuelta en un manto azul, sostiene en el regazo al Niño, que alza la mano para bendecir, mientras un ángel sonriente coronado de mirto les ofrece un cuenco de uvas y espigas de trigo. El original, temple sobre tabla de 85,2 x 65 cm, se conserva en el Museo Isabella Stewart Gardner de Boston. Nuestro pintor lo pinta a mano para usted al óleo sobre lienzo, en 8 formatos verticales de 30 x 40 a 156 x 200 cm o a medida. Antes del envío recibe una fotografía de su Virgen terminada.
| Título: | La Virgen de la Eucaristía |
| Otros títulos: | Madona Chigi · Nuestra Señora de la Eucaristía |
| Pintor: | Sandro Botticelli (h. 1445 – 1510) |
| Año de creación: | hacia 1470 |
| Medidas del original: | 85,2 cm x 65 cm (alto x ancho) |
| Técnica original: | Temple sobre tabla |
| Estilo: | Primer Renacimiento |
| Ubicación: | Museo Isabella Stewart Gardner, Boston, Estados Unidos |
| Nuestra reproducción: | Pintado a mano al óleo sobre lienzo, 8 tamaños o a medida |
La Virgen de la Eucaristía – Sandro Botticelli
¿Qué representa la Virgen de la Eucaristía?
La escena transcurre delante de un alto muro de piedra gris con una arcada. Por una amplia abertura del fondo se ve un paisaje de colinas redondeadas, un río que serpentea por el valle, árboles dispersos, una torre y un campanario, bajo un cielo pálido de un azul verdoso.
María está sentada a la derecha, vista de tres cuartos. Sobre un vestido rosado lleva un manto azul con cenefas bordadas en oro y, sobre el cabello claro, un velo transparente. Encima de la cabeza flota un nimbo finísimo, casi invisible, salpicado de puntos dorados. Con la mirada baja, toma con cuidado una espiga del cuenco.
En su regazo descansa el Niño, desnudo y robusto, envuelto a medias en un paño blanco azulado. Bendice con la mano derecha alzada y los ojos entornados. Con la otra mano, María lo sostiene con firmeza.
A la izquierda está un ángel joven de pelo rizado, con una corona de hojas de mirto. Viste una túnica clara de pliegues apretados con un cuello azul adornado con oro. Sonriente, mira al Niño y sostiene un cuenco poco hondo con uvas oscuras del que se abren en abanico doce espigas de trigo.
¿Qué significan el trigo y las uvas?
El trigo y las uvas son signos del pan y el vino que los fieles reciben en la eucaristía, y el pan y el vino simbolizan a su vez el cuerpo y la sangre de Jesús hecho hombre. Como el ángel ofrece este don a la madre y al hijo, la obra toma su nombre de la eucaristía.
Las espigas son exactamente doce. Según los especialistas, el número podría aludir a los doce apóstoles de la Última Cena. El Niño que bendice anuncia así ya su destino.
La escena podría situarse en un jardín cerrado por un muro. Este jardín, en latín hortus conclusus, era en el arte cristiano símbolo de la virginidad de María. El paisaje con el río solo se ve a través de la abertura de la arcada, como una mirada desde un lugar resguardado hacia el mundo.
Algunos historiadores del arte, entre ellos André Chastel, han relacionado la composición con el pensamiento neoplatónico, según el cual el amor tiende a la belleza porque la belleza muestra lo divino. Es una interpretación, no una intención documentada de Botticelli.
¿Por qué es tan famoso este cuadro?
La Virgen de la Eucaristía pertenece a una serie de Vírgenes que Botticelli pintó entre 1465 y 1470, cuando empezaba a trabajar como maestro independiente. Se nota la influencia de su profesor Filippo Lippi, sobre todo de la Virgen con el Niño y dos ángeles que Lippi pintó hacia 1465 y que se conserva en la Galería Uffizi.
Según la Wikipedia italiana, las formas son aquí más suaves que en Lippi y el gesto de bendición del Niño es más complejo. El claroscuro da al rostro del Niño un efecto casi escultórico, y el paisaje que asoma por la abertura procede de la pintura flamenca, que Botticelli conoció a través de Lippi. La sonrisa del ángel es poco habitual en sus figuras.
En nuestra tienda también encontrará el cuadro La Virgen con el Niño y un ángel, pero es otra obra: una tabla algo anterior, conservada en Florencia, con las figuras dispuestas de otro modo. Los títulos se parecen; la escena y su historia, no.
Si desea saber más sobre la obra, su significado y su venta en 1899, consulte el artículo de Wikipedia, que está en inglés.
¿Dónde está hoy el original?
El original se expone en el Museo Isabella Stewart Gardner de Boston, en Massachusetts. La coleccionista Isabella Stewart Gardner lo adquirió en 1899 al príncipe Chigi.
El historiador del arte Berenson la animó sin descanso a comprarlo. Gardner dudó al principio y se decidió más tarde. Antes de viajar a Boston, la tabla se expuso en Colnaghi, en Londres.
En Italia la venta causó polémica: la prensa afirmó que había sido ilegal y el príncipe Chigi fue multado.
Sandro Botticelli, nacido Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi, vino al mundo en Florencia hacia 1445, hijo de un curtidor. Se formó con Filippo Lippi y murió en 1510. Tras un largo olvido fue redescubierto en el siglo XIX, y el interés se centró al principio sobre todo en sus Vírgenes.
¿La Virgen de la Eucaristía u otro Botticelli?
Es un cuadro sobre lienzo para quien desea una escena serena y tierna de madre e hijo. El formato vertical queda bien en un dormitorio, un recibidor, junto a una escalera o en un rincón de lectura.
Del mismo periodo temprano es La Virgen de la Loggia, donde María apoya la mejilla en la del Niño ante los arcos de una logia. Más tardías y redondas son La Virgen de la granada, rodeada de seis ángeles, y La Virgen del Magníficat, en la que María escribe en un libro.
Toda la estantería de Botticelli, desde las primeras Vírgenes hasta las grandes escenas mitológicas, está en nuestra página Sandro Botticelli: todos los cuadros de Botticelli que verá allí los pintamos por encargo.
¿Cómo pintamos a mano la Virgen de la Eucaristía?
El original no es una pintura al óleo, sino un temple sobre tabla de madera de 85,2 x 65 cm. Nuestra reproducción pintada a mano se realiza al óleo sobre lienzo, capa a capa, por lo que podemos enviar la Virgen con su ángel enrollada, montada en bastidor o enmarcada.
Primero el pintor traslada al lienzo el dibujo de las figuras, del muro y de la abertura. Después pinta el cielo, la piedra gris de la arcada y el paisaje del río, y luego las grandes superficies de color: el manto azul de María, el vestido rosa y la túnica clara del ángel.
Solo entonces se dedica a los rostros, a la piel del Niño y a los rizos del ángel. Al final añade los detalles más finos: las cenefas doradas del manto, el velo transparente, los puntos de los nimbos, los granos de uva y las doce espigas.
¿Qué tamaño para qué pared?
En pocas palabras: los formatos más pequeños para una mesilla o una pared estrecha, los medianos sobre una cómoda o la cama, los más grandes para una pared alta del salón o de la escalera.
Pintamos la Virgen de la Eucaristía en 8 formatos verticales (ancho x alto): 30 x 40, 36 x 48, 48 x 60, 60 x 81, 77 x 100, 95 x 128, 124 x 157 y 156 x 200 cm. El original mide 65 x 85,2 cm (ancho x alto). Los formatos de 30 x 40 a 48 x 60 cm son más pequeños, 60 x 81 cm se acerca a su tamaño y a partir de 77 x 100 cm todos son mayores.
Hasta 48 x 60 cm, la Virgen va bien en un dormitorio, un cuarto infantil o un despacho. Como cuadro para el salón luce a partir de 77 x 100 cm, cuando la sonrisa del ángel y los detalles dorados se distinguen ya desde el sofá.
¿Es posible otro tamaño y qué marco elegir?
Sí. Si necesita otra proporción, mantenemos enteras las tres figuras y el cuenco de ofrendas y ajustamos el cielo, el muro o el paisaje en los bordes. Esta reproducción de cuadro adaptada conserva a María, al Niño y al ángel en la misma relación. Envíenos su solicitud de tamaño a medida y le indicaremos el precio y el plazo.
Enviamos la Virgen de la Eucaristía enrollada en un tubo, montada en bastidor o enmarcada. El montaje y el enmarcado los realiza nuestro taller de enmarcado en Eslovenia, que también embala cada lienzo con cuidado. La moldura la elige en nuestra aplicación 3D; la simulación en su pared es un servicio aparte. Al azul y al oro de esta Virgen les sienta bien un marco fino dorado o de madera oscura.
¿Cuándo llega su Virgen de la Eucaristía?
La Virgen con el ángel y el cuenco de ofrendas está lista para enviarse entre 15 y 45 días laborables después de confirmar el pedido. Cuando el pintor termina, le enviamos una fotografía y hacemos los cambios que pida antes de embalarla.
Enviamos la Virgen de la Eucaristía a España y a la mayoría de los países de la UE, sin aduanas dentro de la UE, y a cada pedido se aplica nuestra política de devoluciones.
Una escena de pan y vino es un regalo pensado para una primera comunión, una confirmación o una boda. Si no conoce la pared de la persona a quien se lo regala, elija una tarjeta regalo y deje que elija ella.
Preguntas frecuentes
¿Dónde se puede ver el original de la Virgen de la Eucaristía?
En el Museo Isabella Stewart Gardner de Boston, adonde llegó en 1899.
¿Por qué el cuadro lleva el nombre de la eucaristía?
Porque el ángel ofrece trigo y uvas, signos del pan y el vino de la eucaristía.
¿Es una impresión?
No. Cada Virgen de la Eucaristía es una copia pintada a mano por nuestro pintor, a pincel, al óleo sobre lienzo.
¿Qué tamaño tiene la tabla original?
85,2 x 65 cm (alto x ancho); nuestro formato de 60 x 81 cm es el más cercano.
¿Puedo pedir un tamaño que no está en la lista?
Sí. Indíquenos el ancho y el alto de su Virgen y le enviaremos el precio y el plazo.
¿Cuánto tarda y cómo se entrega?
De 15 a 45 días laborables hasta el envío; la Virgen viaja enrollada, en bastidor o enmarcada.
¿Queda bien esta Virgen en un dormitorio o como regalo?
Sí. La escena tranquila de madre e hijo queda bien en un dormitorio y es un bonito regalo de bautizo o de primera comunión.
¿Qué sostiene el ángel en las manos?
Un cuenco de uvas oscuras con doce espigas de trigo, que ofrece a María y al Niño.
- Tema: María con el Niño que bendice y un ángel sonriente con un cuenco de trigo y uvas, ante una arcada abierta a un río.
- Original: temple sobre tabla, hacia 1470, 85,2 x 65 cm, Museo Isabella Stewart Gardner, Boston.
- Nuestra versión: pintada a mano al óleo sobre lienzo, 8 tamaños de 30 x 40 a 156 x 200 cm o a medida.
- Conviene saber: la venta a América en 1899 causó escándalo en Italia y el príncipe Chigi fue multado.
