Vincent van Gogh – Almendro en flor

Almendro en flor es un cuadro que Vincent van Gogh pintó en febrero de 1890 en Saint-Rémy-de-Provence como regalo para su sobrino recién nacido: grandes ramas de almendro cubiertas de flores blancas ante un cielo azul despejado. El original mide 73,3 x 92,4 cm y cuelga en el Museo Van Gogh (Van Gogh Museum) de Ámsterdam, fundado precisamente por ese sobrino. Nosotros lo pintamos a mano al óleo sobre lienzo, en quince tamaños de 50 x 40 a 190 x 151 cm o a la medida que usted necesite, y antes del envío recibe una foto del cuadro terminado para su aprobación.

Almendro en flor – Vincent van Gogh

¿Qué muestra Almendro en flor?

En el cuadro no hay suelo, ni tronco, ni horizonte: solo ramas de almendro vistas desde abajo, que cruzan el cielo azul de borde a borde. Una rama gruesa y retorcida entra por la parte inferior derecha, y de ella brotan en todas direcciones ramitas más finas; el borde del lienzo corta algunas, como si el árbol siguiera creciendo más allá del marco.

En las ramas hay flores blancas con un leve toque rosado, unas del todo abiertas y otras todavía en capullo. Van Gogh perfiló las ramas con líneas oscuras y las rellenó con tonos verdes y marrones, y pintó el cielo en numerosos matices de azul y turquesa, más claros en unas zonas y más profundos en otras.

¿Por qué pintó Van Gogh Almendro en flor para su sobrino?

El 31 de enero de 1890 su hermano Theo le comunicó desde París que su esposa Jo había dado a luz a un hijo, Vincent Willem, y añadió que, como ya le habían dicho, el niño llevaría su nombre, y que deseaba que fuera tan decidido y valiente como él. Van Gogh vivía entonces en el sanatorio de Saint-Rémy-de-Provence, en el que había ingresado por voluntad propia en mayo de 1889.

La noticia le conmovió. Escribió a su madre que habría preferido que el niño llevara el nombre de su padre, pero que había empezado enseguida un cuadro para él, para colgar en el dormitorio de los padres: grandes ramas de almendro cubiertas de flores blancas ante un cielo azul. Trabajó con calma hasta que lo interrumpió una nueva crisis de su enfermedad. En abril de 1890 envió a París el lienzo terminado.

¿Qué significa Almendro en flor y por qué el cielo es tan azul?

El significado está en el árbol. El almendro es uno de los primeros árboles en florecer en primavera, a menudo cuando las noches aún son frías, y el Museo Van Gogh lo describe como un símbolo de nueva vida. Para un cuadro que celebra un nacimiento, ese es todo el mensaje.

El cielo azul fue elección del propio Van Gogh, ya que así describió el cuadro a su madre. Ofrece a las flores blancas un fondo intenso y uniforme, de modo que cada flor y cada rama se recortan con claridad. El museo señala también la estampa japonesa, de la que tomó el motivo, los contornos marcados y la colocación del árbol en la composición. Van Gogh coleccionaba xilografías japonesas y, a la manera de estas, muestra aquí las ramas de cerca sobre un fondo uniforme.

¿Dónde cuelga el Almendro en flor original y cómo llegó allí?

El original cuelga en el Museo Van Gogh de Ámsterdam, con el número de inventario s0176V1962. Nunca se vendió. En abril de 1890 Van Gogh se lo envió a Theo a París; tras la muerte de Theo, en enero de 1891, quedó en manos de su viuda Jo y de su hijo, el mismo Vincent Willem para quien se había pintado.

Según el museo, era la obra más querida por la familia Van Gogh. En 1962 Vincent Willem transfirió la colección familiar a la Fundación Vincent van Gogh, y cuando el 2 de junio de 1973 el Museo Van Gogh abrió sus puertas en Ámsterdam, el cuadro llegó allí en préstamo permanente. Así, el regalo para un bebé cuelga en el museo que ese mismo bebé fundó.

Almendro en flor o los huertos de Arlés: ¿cuál es cuál?

El árbol de este cuadro es un almendro, no un cerezo, aunque la flor blanca ante el cielo azul recuerde enseguida a los cerezos en flor japoneses. Van Gogh pintó árboles en flor también en otra serie: cuando llegó a Arlés en marzo de 1888, los huertos empezaban justo a florecer, y en un mes pintó catorce cuadros de albaricoqueros, melocotoneros y ciruelos en flor, árboles enteros en medio de los campos. Almendro en flor, de 1890, es distinto: sin huerto y sin suelo, solo ramas ante el cielo. Si desea esa mirada cercana y serena, elija este.

Para otro cuadro de flores de Saint-Rémy con aire japonés, vea Lirios, pintados en el jardín del sanatorio en mayo de 1889. De los mismos años pintamos también La noche estrellada, Cipreses y, si prefiere el amarillo al azul, Los girasoles I.

¿Cómo se pinta a mano nuestra versión de Almendro en flor?

El pintor extiende primero el cielo en todos sus tonos de azul, después traza las ramas con contornos oscuros y, por último, coloca sobre ellas las flores una a una. Nuestra reproducción pintada a mano se hace al óleo sobre lienzo con la técnica del impasto: la pintura se aplica en capa gruesa, así que las pinceladas sobresalen del lienzo como en el original de Van Gogh, y cada pétalo tiene su pequeño relieve.

El vídeo de la parte superior de la página es nuestra propia grabación del cuadro terminado: primero un primer plano de las flores pintadas y después el cuadro entero, enmarcado, sobre el caballete de nuestro taller de enmarcado en Eslovenia. En la primera foto y en las tres siguientes se ve el cuadro en un interior real: nuestro cuadro terminado, en un marco dorado, cuelga sobre una mesa de comedor de madera con sillas, fotografiado desde distintos ángulos. La quinta foto muestra el cuadro enmarcado en la pared, de lado, para que vea la profundidad del marco. En la sexta foto hay un primer plano de las flores, donde se aprecia bien la pintura en relieve de los pétalos y las ramas. Las dos últimas muestran el cuadro en un marco plateado sobre el caballete, primero en diagonal y luego de frente.

Cada cuadro es una copia pintada a mano, hecha expresamente para su pedido, por eso no hay dos exactamente iguales. Una reproducción impresa del cuadro solo muestra una superficie plana; en el nuestro las pinceladas y las capas de pintura son reales.

¿Qué tamaño para qué pared?

Respuesta breve: sobre un sofá o una cama de matrimonio, 120 x 90 o 130 x 106 cm; sobre una cómoda o en una habitación pequeña, 70 x 60 u 80 x 60 cm; y para una gran pared vacía, de 160 x 127 cm en adelante. El formato horizontal encaja bien sobre un mueble largo y bajo, y su azul sereno queda bien también en un dormitorio, tal como lo imaginó Van Gogh.

Hay quince tamaños disponibles: 50 x 40, 55 x 45, 60 x 50, 70 x 60, 80 x 60, 90 x 70, 105 x 83, 120 x 90, 130 x 106, 136 x 116, 150 x 120, 160 x 127, 170 x 134, 180 x 142 y 190 x 151 cm. El tamaño 90 x 70 cm es el más cercano al original, que mide 92,4 cm de ancho y 73,3 cm de alto. Un cuadro al óleo más pequeño va bien en un pasillo o en una habitación infantil, y los tamaños más grandes, en un salón amplio o en una escalera. Un cuadro para el salón debería ocupar aproximadamente dos tercios del ancho del mueble que tiene debajo; con un sofá de 180 cm de ancho, eso equivale a 120 cm.

Coloque el centro del lienzo a unos 150 cm del suelo y deje sobre el sofá o el cabecero un espacio de 20 a 30 cm.

¿Y si necesito un tamaño a medida o un marco?

Si ninguno de los quince tamaños se ajusta a su pared, pintamos el cuadro a medida. Le recomendamos que la proporción se mantenga cerca de la del original, para que las ramas conserven su espacio en el cielo. Envíenos el ancho y el alto que desea y le comunicaremos el precio y el plazo de realización. Todos nuestros cuadros sobre lienzo se entregan montados en un bastidor de madera y listos para colgar.

Para el marco, use nuestra aplicación 3D: muestra este motivo con cada uno de nuestros perfiles de marco; la aplicación sirve únicamente para elegir el marco. Si quiere ver cómo quedará el cuadro precisamente en su pared, para eso ofrecemos un servicio aparte: la simulación en su pared. Un marco dorado calienta el azul, como en las fotos del interior, y uno plateado lo mantiene frío y luminoso, como en el caballete.

¿Cómo es la entrega y qué garantía tiene?

Cada cuadro se pinta por encargo y se monta en nuestro taller de enmarcado en Eslovenia, así que cuente con 15 a 45 días según el tamaño elegido. El plazo de entrega figura junto a cada tamaño. Lo enviamos montado en bastidor y protegido para el transporte, enmarcado si eligió marco, a España y a la mayoría de los países de la UE, sin aduanas. Antes del envío recibe una foto del cuadro terminado para su aprobación; si algo no le convence, lo corregimos mientras el lienzo sigue con nosotros. Cada pedido está cubierto por nuestra política de devoluciones.

Almendro en flor nació como regalo de nacimiento, así que es también un buen regalo para la llegada de un bebé o para una casa nueva. Encontrará otros cuadros de Van Gogh en la galería de Vincent van Gogh, y más sobre el pintor en nuestro artículo sobre Vincent van Gogh. Si prefiere que la persona que lo recibe elija por sí misma, tiene disponible una tarjeta regalo con la que podrá escoger el tamaño y el motivo.

Preguntas frecuentes

¿Dónde está hoy el Almendro en flor original de Van Gogh?

En el Museo Van Gogh de Ámsterdam, con el número de inventario s0176V1962. Llegó allí de manos de la propia familia Van Gogh: se pintó para el hijo de Theo, Vincent Willem, que más tarde fundó el museo, y está allí en préstamo permanente desde que el museo abrió en 1973. Nunca se vendió.

¿Cuándo y dónde pintó Van Gogh Almendro en flor?

En febrero de 1890 en Saint-Rémy-de-Provence, en el sur de Francia, donde vivía en el sanatorio de Saint-Paul-de-Mausole. Lo empezó en cuanto supo, a finales de enero, del nacimiento de su sobrino, y en abril envió el lienzo terminado a su hermano en París. Se pintó solo unos meses antes de la muerte del pintor, en julio de 1890.

¿Por qué pintó Van Gogh Almendro en flor?

Como regalo para su hermano Theo y su cuñada Jo, que el 31 de enero de 1890 tuvieron un hijo y le pusieron Vincent, por él. Escribió a su madre que había empezado enseguida un cuadro para el niño, para colgar en el dormitorio de los padres: grandes ramas de almendro cubiertas de flores blancas ante un cielo azul.

¿Qué simboliza Almendro en flor?

Una vida nueva. El almendro florece entre los primeros árboles, al principio mismo de la primavera, y el Museo Van Gogh lo llama símbolo de nueva vida. Como el cuadro se pintó para un recién nacido, las ramas en flor significan un nuevo comienzo: un deseo para la vida del niño, expresado con colores en lugar de palabras.

¿Es un cerezo o un almendro lo que aparece en Almendro en flor?

Un almendro. El propio Van Gogh escribió sobre la flor de almendro, y el cuadro muestra las flores blancas, levemente rosadas, del almendro. Por su aire japonés se confunde a menudo con la flor del cerezo. Los huertos en flor con albaricoqueros, melocotoneros y ciruelos que pintó en Arlés en 1888 son otra serie, realizada dos años antes.

¿Por qué es azul el cielo en Almendro en flor?

Porque así lo imaginó Van Gogh: en una carta describió la flor blanca de almendro ante un cielo azul. Un azul uniforme en numerosos matices, del profundo al turquesa, da a cada flor blanca y a cada rama oscura un fondo claro sobre el que recortarse, siguiendo el ejemplo de las estampas japonesas que admiraba.

¿Cómo influyeron las estampas japonesas en Almendro en flor?

Mucho. El Museo Van Gogh indica que tomó de la estampa japonesa el motivo, los contornos marcados y la colocación del árbol. Llegó a reunir cientos de esas estampas. Como ellas, también este cuadro muestra las ramas de cerca ante un fondo uniforme, perfiladas con líneas oscuras, sin suelo y sin sombras.

¿Pintó Van Gogh Almendro en flor más de una vez?

Este gran cuadro de ramas contra el cielo es único. En Arlés, en 1888, pintó además una pequeña rama de almendro en un vaso y un diminuto almendro en flor, pero son otras obras, bastante más pequeñas. El conjunto de estas obras se describe en la Wikipedia en inglés.

¿Es su Almendro en flor una reproducción impresa?

No. Cada cuadro lo pinta a mano un pintor, al óleo sobre lienzo y con una capa de pintura gruesa y en relieve, como la que usaba Van Gogh.

¿Tiene su Almendro en flor pinceladas en relieve como el original?

Sí. Pintamos Almendro en flor con la técnica del impasto, así que las pinceladas sobresalen del lienzo como en el original de Van Gogh, en los pétalos de cada flor y en las ramas retorcidas. Se aprecia bien en el primer plano de esta página.

• Tema: ramas de almendro en flor blanca ante un cielo azul.
• Original: febrero de 1890, 73,3 x 92,4 cm, Museo Van Gogh, Ámsterdam.
• Nuestra versión: pintado a mano al óleo sobre lienzo en quince tamaños, de 50 x 40 a 190 x 151 cm, o a medida.