Vincent van Gogh – La morera

La morera es el paisaje otoñal que Vincent van Gogh pintó en octubre de 1889 en Saint-Rémy-de-Provence: una sola morera de hojas amarillas y naranjas encendidas se alza desde una ladera pálida y rocosa hacia un cielo azul oscuro. El original mide 54 x 65 cm y cuelga en el Museo Norton Simon de Pasadena, en California. Nosotros lo pintamos a mano al óleo sobre lienzo, en 13 tamaños de 50 x 40 a 150 x 120 cm o a medida, y antes del envío recibe una foto del cuadro terminado para su aprobación.

La morera – Vincent van Gogh

¿Qué muestra el cuadro La morera?

La morera muestra un solo árbol que llena casi todo el lienzo. El tronco, pardo con sombras azules, sube retorciéndose desde el centro inferior, y de él las ramas se abren en una copa ancha, casi simétrica, de hojas amarillas, ocres y naranjas. Cada mata de hojas es un remolino de pintura gruesa, perfilado de azul oscuro y negro, de modo que la copa parece una multitud de pequeñas llamas.

Detrás del árbol, a la izquierda, se eleva una ladera blanca y rocosa, pintada con pinceladas crema, grises y azul pálido. A la derecha, bajo la copa, unas colinas bajas se alejan en la distancia, y cerca del tronco hay un arbusto verde oscuro y un pequeño arbusto de un naranja rojizo. El suelo del primer plano es amarillo pálido y crema, surcado de finas pinceladas de hierba verde, y al pie del tronco hay una mancha de sombra gris y azul. Sobre todo ello, un cielo azul oscuro aplicado con pinceladas cortas y oblicuas.

¿Por qué parece que las hojas de La morera se mueven?

Porque Van Gogh las pintó en espirales retorcidas. Un artículo enciclopédico sobre el cuadro describe el grueso impasto que hace que el follaje parezca casi tridimensional, y las espirales retorcidas naranjas y negras que sugieren el viento entre las ramas. En la copa no hay ni una sola superficie de color plana: cada pincelada tiene su propia dirección, y juntas giran y se levantan como hojas en una ráfaga de viento.

La segunda razón es el color. Los amarillos y naranjas cálidos del árbol están justo al lado de los azules y violetas fríos del cielo, y cada color refuerza al otro. En 1892 el crítico Charles Saunier escribió en la revista L’En-Dehors que el árbol estaba esculpido en cobalto espeso y amarillo de cromo.

¿Qué significó La morera para Van Gogh?

Van Gogh pintó La morera en octubre de 1889, cuando vivía en el asilo de Saint-Paul-de-Mausole en Saint-Rémy-de-Provence, en el sur de Francia. Aquel otoño pintó una serie de lienzos que llamó sus estudios de otoño, y precisamente a este lo puso por delante de todos los demás.

En una carta a su hermano Theo de diciembre de 1889 describió el cuadro como una morera amarilla ante un cielo muy azul y lo consideró el mejor de los estudios de otoño. Por eso sabemos con exactitud qué pensaba el pintor de este lienzo: no era un boceto previo a otra obra, sino una obra que eligió él mismo.

¿Dónde está el original y cómo llegó allí?

El original cuelga en el Museo Norton Simon de Pasadena, en California. Pertenece a la Norton Simon Art Foundation, a la que se lo donó Norton Simon en 1976, y lleva el número de inventario M.1976.09.P. Es un óleo sobre lienzo de 54 x 65 cm, y en los catálogos de la obra de Van Gogh lleva los números F637 y JH1796.

Su primer propietario fue el pintor Camille Pissarro en París, y de él el cuadro pasó por herencia a la señora Pissarro. Después estuvo en manos del marchante Ambroise Vollard, del coleccionista Alphonse Kann en Saint-Germain-en-Laye hasta 1928, y luego de Michael Stewart y David Gibbs en Londres. En octubre de 1961 Gibbs lo vendió a la galería Marlborough Fine Art, y esta, en noviembre de 1961, a Norton Simon.

En 1901 el cuadro se expuso en la galería Bernheim-Jeune de París, y el escritor austriaco Hugo von Hofmannsthal describió su visita a esa exposición en una carta ficticia titulada Los colores. La historia de sus propietarios y las opiniones de los críticos se recogen en la página de la Wikipedia sobre La morera (en inglés).

La morera u otro cuadro de Van Gogh de Saint-Rémy: ¿cuál elegir?

Van Gogh pintó estas cinco obras en el año que pasó en Saint-Rémy. En 1889 nacieron Lirios, con sus flores azul violeta; Cipreses, con sus árboles oscuros como llamas, y Olivos con cielo amarillo y sol, bañado de luz amarilla. En 1890 llegó Almendro en flor, con flores blancas sobre fondo azul.

Elija La morera por su cálido color otoñal y una copa llena de movimiento; Lirios, para un cuadro de flores más sereno; Almendro en flor, por su azul claro y fresco; y los olivos, si quiere el mismo amarillo intenso, pero en el cielo en lugar de en las hojas.

¿Cómo se pinta a mano nuestra Morera?

El pintor traza primero el tronco y las ramas principales y comprueba las proporciones con el original, para que la copa siga siendo ancha y equilibrada. Después llegan la ladera, las colinas y el cielo y, por último, las hojas, construidas remolino a remolino en amarillo, ocre y naranja y perfiladas de azul oscuro. Nuestra reproducción pintada a mano se hace al óleo sobre lienzo con la técnica del impasto: la pintura se aplica en capa gruesa, de modo que las pinceladas, como en el original, sobresalen del lienzo y atrapan la luz en cada hoja. Una reproducción impresa del cuadro solo muestra una superficie plana; en nuestro cuadro, en cambio, las pinceladas son reales.

La primera foto muestra nuestro cuadro terminado en un marco dorado, de frente, sobre el caballete de nuestro taller de enmarcado. La segunda foto muestra el mismo cuadro enmarcado, visto en oblicuo desde la derecha, para que vea cómo las hojas sobresalen en relieve. La tercera foto es un primer plano de la esquina del marco con las hojas amarillas en capa gruesa ante el cielo azul. La cuarta foto es un primer plano del tronco y del arbusto verde oscuro, donde puede seguir cada pincelada y el tejido del lienzo.

Cada cuadro es una copia pintada a mano, hecha expresamente para su pedido, por eso no hay dos exactamente iguales.

¿Qué tamaño para qué pared?

Respuesta breve: 60 x 50 o 65 x 54 cm sobre una cómoda, un escritorio o en un pasillo; 80 x 60 o 90 x 70 cm sobre una cama o una cajonera; 120 x 100 o 150 x 120 cm sobre un sofá o en una pared grande y vacía.

Hay 13 tamaños disponibles: 50 x 40, 60 x 50, 65 x 54, 70 x 53, 70 x 56, 70 x 59, 70 x 60, 80 x 60, 80 x 62, 80 x 67, 90 x 70, 120 x 100 y 150 x 120 cm (ancho x alto). El original mide 65 cm de ancho y 54 cm de alto, así que con nuestro tamaño 65 x 54 cm tendrá el cuadro exactamente al mismo tamaño que el que cuelga en Pasadena. La copa amarilla resplandece sobre una pared blanca, crema o gris claro, y junto a madera oscura resulta cálida. Un cuadro al óleo más pequeño, de 50 x 40 cm, queda bien sobre un escritorio. Un cuadro para el salón debería ocupar unas dos terceras partes del ancho del mueble que tiene debajo.

Coloque el centro del lienzo a unos 150 cm del suelo y deje entre el mueble y el borde inferior de 20 a 30 cm de espacio.

¿Y si necesito un tamaño a medida o un marco?

Si ninguno de los 13 tamaños encaja en su pared, pintamos el cuadro a medida. La proporción debería mantenerse cercana a la del original; de lo contrario, la copa y la ladera se comprimen o se estiran. Envíenos el ancho y el alto que desea y le comunicamos el precio y el plazo de realización. Todos nuestros cuadros sobre lienzo van montados en un bastidor de madera y listos para colgar.

Para el marco, use nuestra aplicación 3D: muestra este motivo con cada uno de nuestros perfiles de marco para que pueda comparar dorado, plateado, negro, blanco y madera natural; la aplicación sirve únicamente para elegir el marco. Para ver el cuadro en su propia pared ofrecemos un servicio aparte: la simulación en su pared. Un marco dorado, como el de nuestras fotos, recoge el amarillo de las hojas, y un marco de madera oscura serena los colores otoñales.

¿Cómo es la entrega y qué garantía tiene?

Cada cuadro se pinta por encargo y después se monta en nuestro taller de enmarcado en Eslovenia, así que cuente con 15 a 45 días según el tamaño elegido. Lo enviamos montado en bastidor y protegido para el transporte, enmarcado si eligió marco, a España y a la mayoría de los países de la UE, sin aduanas. Antes del envío recibe una foto del cuadro terminado para su aprobación, y corregimos todo lo que no le convenza. Cada pedido está cubierto por nuestra política de devoluciones.

Encontrará más cuadros de Van Gogh entre todos nuestros cuadros de Vincent van Gogh, y más sobre el pintor en nuestro artículo sobre Vincent van Gogh. Si lo va a regalar y no está seguro del tamaño, tiene disponible una tarjeta regalo para que la persona que la recibe elija por sí misma.

Preguntas frecuentes

¿Dónde está hoy el original de La morera?

En el Museo Norton Simon de Pasadena, en California. El cuadro pertenece a la Norton Simon Art Foundation como donación de Norton Simon de 1976, con el número de inventario M.1976.09.P. Norton Simon lo compró en noviembre de 1961 a la galería Marlborough Fine Art de Londres. En los catálogos de la obra de Van Gogh figura con los números F637 y JH1796.

¿Cuándo y dónde pintó Van Gogh La morera?

En octubre de 1889 en Saint-Rémy-de-Provence, en el sur de Francia, cuando vivía en el asilo de Saint-Paul-de-Mausole. Forma parte de los cuadros que él mismo llamó estudios de otoño, y las hojas amarillas y naranjas muestran la estación en la que se pintó. Van Gogh tenía entonces 36 años.

¿Qué escribió Van Gogh sobre La morera?

Lo apreciaba mucho. En una carta a su hermano Theo de diciembre de 1889 describió el cuadro como una morera amarilla ante un cielo muy azul y lo calificó como el mejor de sus estudios de otoño. Pocas veces sabemos con tanta claridad cuál de sus lienzos consideraba el propio pintor el mejor de una estación.

¿Qué significa La morera de Van Gogh?

Van Gogh no dejó ningún significado oculto: en la carta habló del color, del amarillo ante un cielo muy azul. El cuadro muestra un solo árbol en otoño, con la copa pintada en espirales retorcidas que sugieren el viento entre las ramas. Las lecturas del árbol como símbolo de perseverancia o de inquietud interior son interpretaciones posteriores, no palabras suyas.

¿Quién fue propietario de La morera antes del Museo Norton Simon?

Su primer propietario fue el pintor Camille Pissarro en París y, tras él, por herencia, la señora Pissarro. Más tarde lo tuvieron el marchante Ambroise Vollard, el coleccionista Alphonse Kann hasta 1928, y Michael Stewart y David Gibbs en Londres. En 1961 pasó a Norton Simon a través de la galería Marlborough Fine Art, que en 1976 lo donó a su fundación.

¿Está el original de La morera a la venta y cuánto vale?

No, el original no está a la venta: pertenece a la Norton Simon Art Foundation y cuelga en el museo de Pasadena. Las fuentes que hemos consultado no indican ni el precio de compra de 1961 ni su valor actual, así que cualquier cifra sería una conjetura. Lo que sí puede tener es una copia pintada a mano al óleo, en el tamaño que usted elija.

¿Qué tamaño tiene el original de La morera?

El original mide 54 cm de alto y 65 cm de ancho, un formato horizontal de tamaño medio. Nuestro tamaño 65 x 54 cm le corresponde exactamente, así que en su pared el cuadro es igual de grande que el de Pasadena. Si quiere que destaque más, hay tamaños mayores hasta 150 x 120 cm, menores a partir de 50 x 40 cm, y también tamaños a medida.

¿Es su Morera una reproducción impresa?

No. Nuestra versión es un cuadro de arte que el pintor pinta a mano al óleo, pincelada a pincelada, y que después montamos en un bastidor de madera. En el lienzo no hay nada impreso.

¿Tiene su Morera pinceladas en relieve como el original?

Sí. Pintamos nuestra copia con la técnica del impasto: la pintura se aplica en capa gruesa, así que las pinceladas sobresalen del lienzo como en el original de Van Gogh. Se nota sobre todo en las hojas amarillas retorcidas y en el tronco, donde el relieve atrapa la luz, como muestran la tercera y la cuarta foto.

• Tema: una morera con hojas otoñales amarillas y naranjas en una ladera pálida y rocosa ante un cielo azul oscuro.
• Original: octubre de 1889, Saint-Rémy-de-Provence, 54 x 65 cm, Museo Norton Simon, Pasadena.
• Nuestra versión: óleo pintado a mano sobre lienzo en 13 tamaños, de 50 x 40 a 150 x 120 cm, o a medida.