Caravage – Le Reniement de saint Pierre

Le Reniement de saint Pierre est l’un des derniers tableaux du Caravage, peint vers 1610 : dans l’obscurité, trois figures à mi-corps se rencontrent, un soldat casqué et une servante montrent du doigt le vieux Pierre, qui lève les mains à la poitrine et nie connaître Jésus. L’original, huile sur toile de 94 cm de haut et 125,4 cm de large, est conservé au Metropolitan Museum of Art de New York. Notre peintre vous le réalise à la main à l’huile sur toile en 8 dimensions horizontales, de 56 x 40 à 180 x 140 cm, ou sur mesure ; avant l’expédition, nous vous montrons le tableau sur une photo.

Le Reniement de saint Pierre – Caravage

Que voit-on sur Le Reniement de saint Pierre ?

La scène est horizontale et étroitement cadrée. Trois figures ne sont montrées qu’à mi-corps, serrées les unes contre les autres, et autour d’elles il n’y a rien d’autre que l’obscurité. Pas de cour, pas de feu, pas de foule : le Caravage n’a gardé que trois personnes et leurs mains.

À gauche se tient un soldat casqué, tourné de dos, de sorte que nous voyons surtout son dos et son épaule. De la main, il désigne Pierre. Au milieu, une servante se penche vers l’apôtre et dirige sur lui deux doigts tendus, comme pour le clouer sur place.

À droite se tient le vieux Pierre, enveloppé dans un manteau brun jaunâtre. Il lève les deux mains vers sa poitrine et, par ce geste, repousse l’accusation. Les coups de pinceau sont rapides et larges, si bien que par endroits les contours des formes se fondent dans l’ombre.

Quelle histoire se cache derrière la scène ?

Les quatre Évangiles racontent comment Pierre, après l’arrestation de Jésus, le suivit dans la cour du grand prêtre. Là, on l’accusa trois fois d’être l’un des disciples de Jésus, et trois fois il le nia. Ainsi s’accomplit la prédiction de Jésus que Pierre le renierait trois fois avant que le coq chante.

Le Caravage ne peint pas les trois accusations, mais un seul instant, celui où les doigts se pointent sur lui. Le geste de la servante est l’accusation, la main du soldat la renforce, et les mains de Pierre sur sa poitrine sont la réponse. L’histoire de la peur et de la fidélité est racontée en trois gestes.

Le Caravage a aussi peint le même apôtre à un moment antérieur, quand Jésus appelle les frères pêcheurs Simon Pierre et André. C’est La Vocation de saint Pierre et de saint André, où Pierre, le plus âgé, dans un manteau brun, regarde le Christ, tandis qu’André tient un poisson.

Pourquoi cette œuvre est-elle si estimée ?

Parce qu’on la tient généralement pour l’une des deux dernières toiles du Caravage ; l’autre est Le Martyre de sainte Ursule. Selon Wikipédia, Le Reniement de saint Pierre fut probablement achevé à l’été 1610 à Naples, l’année de la mort du peintre. La datation repose sur le style et la composition, surtout sur la comparaison avec Ursule.

En octobre 1609, le Caravage fut attaqué dans l’auberge napolitaine Osteria del Cerriglio. Wikipédia pense qu’il ne s’en est peut-être jamais tout à fait remis, et y voit la raison des coups de pinceau larges et de l’impression un peu estompée du tableau. Il a étroitement cadré les figures et recouvert de grandes parties de la toile d’ombre.

C’est cette concentration qui donne au tableau la tension psychologique propre à ses œuvres tardives. L’influence du tableau se voit chez des peintres qui travaillaient alors à Rome, notamment José de Ribera et Lionello Spada. L’article de la Wikipédia anglophone, rédigé en anglais, en dit plus sur son histoire et son style.

Où est l’original et comment y est-il arrivé ?

L’original est conservé au Metropolitan Museum of Art de New York, qui le possède depuis 1997 sous le numéro d’inventaire 1997.167. En 2017, le musée l’a présenté avec Le Martyre de sainte Ursule dans une exposition consacrée aux deux dernières toiles du Caravage.

Le chemin jusqu’à New York a été long. En 1613, le graveur Luca Ciamberlano le remit en remboursement d’une dette qu’il avait envers le peintre Guido Reni, et en 1624 il est inscrit à l’inventaire du cardinal Paolo Savelli, dans le palais d’Ariccia. Il resta chez les Savelli jusque vers 1650, quand la collection fut mise en vente.

Après la Seconde Guerre mondiale, Vincenzo Imparato Caracciolo l’acheta chez un antiquaire napolitain comme œuvre d’un auteur inconnu. Après la restauration de 1959–1964, l’historien de l’art Roberto Longhi l’attribua au Caravage sur la base du style. Par Jan Dik, de Lausanne, et le collectionneur new-yorkais Herman Shickman, il arriva ensuite au musée.

Le Reniement de saint Pierre ou un autre tableau du Caravage ?

Le Reniement de saint Pierre est un tableau d’art pour ceux qui sont attirés par le Caravage tardif et sombre : peu de figures, beaucoup d’ombre et une question qui reste ouverte. Il se sent bien dans un bureau, une bibliothèque ou sur un mur calme de salle à manger.

Qui souhaite à côté de lui une autre scène tardive très sombre peut regarder Salomé avec la tête de Jean-Baptiste, de la National Gallery de Londres, où Salomé détourne le visage du plateau. Le Christ à la colonne est tout aussi retenu : le Christ y reste sans résistance près de la colonne pendant que les bourreaux le lient.

Pour une comparaison avec le Caravage plus ancien et plus clair, il y a La Vocation de saint Matthieu, où le Christ, la main levée, appelle Matthieu à sa table. Tous les tableaux du Caravage que nous proposons sont réunis sur la page Caravage.

Comment notre peintre réalise-t-il Le Reniement de saint Pierre ?

Chaque Reniement de saint Pierre est peint sur commande, à l’huile sur toile et en plusieurs couches. Le peintre commence par un fond sombre sur toute la toile, puis place en fins traits les trois têtes et les mains, car c’est la distance entre les doigts de la servante et les mains de Pierre qui porte toute la scène.

Il construit ensuite la lumière, des parties les plus sombres vers les plus claires. Le manteau de Pierre reçoit un ton chaud brun jaunâtre, le casque un reflet métallique, les visages de doux passages de la lumière à l’ombre. Comme le Caravage a peint ici vite et largement, notre peintre ne lisse pas les coups de pinceau, il en garde la vivacité.

Une reproduction peinte à la main a sur la toile des traces de pinceau palpables et, dans l’ombre, une profondeur que l’impression n’atteint pas. Un tel tableau à l’huile est calme à la lumière du jour, mais le soir sous une lampe, les visages de la servante et de l’apôtre sortent encore davantage de l’obscurité.

Quelle dimension choisir pour votre mur ?

En bref : 56 x 40 ou 60 x 47 cm pour un mur étroit ou au-dessus d’une étagère, 80 x 59 ou 90 x 66 cm pour un couloir ou un bureau, 114 x 82 ou 125 x 97 cm au-dessus d’un canapé ou d’une commode, 160 x 123 ou 180 x 140 cm pour un grand mur libre.

Nous peignons Le Reniement de saint Pierre en 8 dimensions horizontales (largeur x hauteur) : 56 x 40, 60 x 47, 80 x 59, 90 x 66, 114 x 82, 125 x 97, 160 x 123 et 180 x 140 cm. La dimension la plus proche de l’original est le 125 x 97 cm, qui est plus étroit que lui de 0,4 cm et plus haut de 3 cm.

Comme les trois figures sont serrées à mi-corps au milieu de la toile, la scène reste lisible même dans les petites dimensions, tandis que les plus grandes donnent plus d’espace à l’obscurité qui les entoure. Comme tableau de salon, il s’accorde bien au-dessus d’un canapé en 114 x 82 cm, où l’on remarque les gestes des mains dès le seuil. Accrochez le centre de la toile à peu près à hauteur des yeux.

Dimensions sur mesure, châssis et cadre

Oui. Le soldat se tient au bord gauche, Pierre au bord droit ; nous adaptons donc la composition à un autre rapport de façon qu’aucune main ne glisse hors du bord. Pour une dimension de votre choix, nous veillons à ce que la reproduction garde l’écart entre les doigts de la servante et les mains de Pierre. Dites-nous quelles largeur et hauteur il vous faut, et nous vous enverrons le prix et le délai de réalisation.

Nous vous envoyons le tableau roulé, tendu sur châssis (2,5 cm) ou déjà encadré. La mise sur châssis et l’encadrement sont assurés par notre atelier d’encadrement en Slovénie, qui prépare pour le voyage tous les tableaux sur toile de notre offre. Vous choisissez le cadre dans notre application 3D de choix du cadre, qui ne sert qu’à choisir le cadre, la mise en situation du tableau sur votre mur étant un service distinct.

À la toile sombre convient un cadre étroit en bois brun foncé ou une baguette dorée à l’ancienne, qui souligne la chaleur du manteau de Pierre.

Livraison et garantie

Nous commençons à peindre Le Reniement de saint Pierre dès que vous confirmez la commande, et nous l’expédions en 15 à 45 jours ouvrés. Auparavant, nous vous envoyons la photo du tableau terminé ; si vous souhaitez retoucher quelque chose, nous le faisons avant l’expédition. L’envoi en France et dans la plupart des pays de l’UE se fait sans frais de douane, et notre politique de retour s’applique à chaque commande.

Le tableau est un cadeau réfléchi pour quelqu’un qui s’intéresse à l’art chrétien ou au style tardif du Caravage, et aussi pour quelqu’un qui s’appelle Pierre. Qui préférerait laisser le choix de la dimension à la personne offerte peut lui offrir un bon cadeau.

Questions fréquentes

Où puis-je voir l’original ?

Au Metropolitan Museum of Art de New York, qui le possède dans sa collection depuis 1997.

Qui la servante et le soldat accusent-ils ?

L’apôtre Pierre, dans lequel ils reconnaissent un disciple de Jésus ; lui le nie.

Vais-je recevoir une impression ?

Non. Chacun de nos tableaux est une copie peinte à la main, réalisée au pinceau et aux couleurs à l’huile sur toile.

Quelle est la taille de l’original ?

Il mesure 94 cm de haut et 125,4 cm de large ; notre dimension 125 x 97 cm en est la plus proche.

Quand le Caravage a-t-il peint cette œuvre ?

Vers 1610, très probablement à Naples ; elle compte parmi ses deux derniers tableaux.

Convient-il mieux à une chambre ou à un salon ?

Plutôt à un salon, un bureau ou un couloir qu’à une chambre, car la scène est grave et sombre.

Pouvez-vous le peindre dans une dimension qui n’est pas dans la liste ?

Oui. Indiquez-nous la largeur et la hauteur, et nous vous enverrons le prix et le délai.

Combien de temps faut-il pour la réalisation ?

De 15 à 45 jours ouvrés ; vous voyez la photo du tableau terminé avant l’expédition.

• Sujet : une servante et un soldat casqué montrent du doigt le vieux Pierre, qui, les mains sur la poitrine, nie connaître Jésus.
• Original : vers 1610, huile sur toile, 94 x 125,4 cm, The Metropolitan Museum of Art, New York.
• Notre version : nous la peignons à la main, aux couleurs à l’huile sur toile, en 8 dimensions horizontales de 56 x 40 à 180 x 140 cm ou sur mesure.
• Bon à savoir : le tableau a longtemps passé pour l’œuvre d’un auteur inconnu ; il a été attribué au Caravage après la restauration de 1959–1964.