Description
Le Martyre de saint Matthieu est une grande toile du Caravage de 1599–1600 : dans une église sombre, un jeune bourreau presque nu, une épée à la main, se tient au-dessus du saint qui, en vêtement liturgique blanc, est tombé sur les marches devant l’autel, tandis que d’un nuage un ange se penche vers lui avec une palme. L’original, huile sur toile de 323 cm de haut et 343 cm de large, est toujours accroché dans la chapelle Contarelli de l’église romaine San Luigi dei Francesi. Chez nous, le peintre le réalise à la main aux couleurs à l’huile sur toile, en 6 grandes dimensions presque carrées de 110 x 107 à 250 x 225 cm ou sur mesure, et nous vous montrons l’œuvre terminée sur une photo avant l’expédition.
| Titre : | Le Martyre de saint Matthieu |
| Autres titres : | Martirio di san Matteo · The Martyrdom of Saint Matthew |
| Peintre : | Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571–1610) |
| Année de création : | 1599–1600 |
| Dimensions de l’original : | 323 cm x 343 cm (hauteur x largeur) |
| Technique originale : | Huile sur toile |
| Style : | Baroque, ténébrisme |
| Conservé à : | Chapelle Contarelli, église San Luigi dei Francesi, Rome |
| Notre reproduction : | Huile sur toile peinte à la main, 6 dimensions ou sur mesure |
Le Martyre de saint Matthieu – Caravage
Que voit-on sur Le Martyre de saint Matthieu ?
La scène se passe devant un autel où brûle une bougie. Au milieu se tient un jeune homme dévêtu jusqu’au linge blanc autour des hanches. D’une main, il tient une épée, de l’autre il saisit le poignet d’un homme aux cheveux gris étendu sur les marches de l’autel. C’est l’apôtre Matthieu en vêtement liturgique blanc, la main encore tendue vers le haut.
Autour d’eux, les gens s’enfuient de part et d’autre. À gauche, un homme au chapeau à plumes s’écarte, la main levée, et à droite un garçon en blanc, la bouche ouverte, court loin de l’autel. Au premier plan, à gauche et à droite, des jeunes gens à demi vêtus ou nus, dont la lumière éclaire le dos et les épaules.
Au-dessus de la cohue flotte, sur un nuage blanc, un ange. Il se penche vers le bas et offre au saint une palme, signe du martyre. Le fond est presque noir ; le regard s’arrête donc d’abord sur le bourreau, sur le vêtement blanc du saint et sur l’ange.
Quelle histoire se cache derrière la scène ?
Matthieu était l’un des douze apôtres et l’auteur de l’évangile qui porte son nom. Selon la tradition, il fut tué sur l’ordre du roi d’Éthiopie, alors qu’il célébrait la messe à l’autel. Le roi voulait sa nièce, qui était religieuse, et Matthieu l’en avait publiquement blâmé.
Ce que le tableau devait montrer avait été précisément fixé par le cardinal français Matthieu Cointerel, en italien Contarelli, mort plusieurs décennies plus tôt : le saint devait être tué par un soldat envoyé par le roi, avec autour de lui une architecture appropriée et une foule exprimant les sentiments qui conviennent.
Selon l’interprétation que cite Wikipédia, Matthieu ne se tord pas de peur devant le coup, mais tend la main vers la palme que lui offre l’ange. L’ange n’est vu que du saint. Le tableau ne parle donc pas d’une horreur générale, mais de la mort d’un saint que le ciel accueille au dernier instant.
Pourquoi ce tableau est-il si célèbre ?
Parce qu’avec lui, le Caravage est devenu célèbre du jour au lendemain à Rome. Selon Wikipédia, l’œuvre fit une véritable sensation. Federico Zuccari, peintre estimé et défenseur du maniérisme, vint la voir et la balaya avec mépris, tandis que les artistes plus jeunes étaient enthousiasmés.
Il n’avait encore jamais peint de toile aussi grande avec autant de figures, et la commande lui causa donc pas mal de difficultés. Les radiographies révèlent deux conceptions abandonnées. Dans la troisième, il supprima l’architecture, réduisit le nombre de personnes, rapprocha l’action du spectateur et l’éclaira d’une lumière si crue qu’on dirait un éclair.
Derrière le bourreau, un peu à gauche du milieu, un homme barbu regarde hors de l’ombre. C’est l’autoportrait du Caravage, que le peintre a placé parmi les témoins de l’événement.
Un an plus tard, en 1601, le Caravage peignit pour une autre chapelle romaine Le Crucifiement de saint Pierre, où trois ouvriers dressent la croix avec le vieil apôtre cloué la tête en bas. L’article de la Wikipédia anglophone, rédigé en anglais, en dit plus sur la genèse de Matthieu.
Où est l’original et comment est-il né ?
L’original est resté là où il a été peint : dans la chapelle Contarelli de l’église San Luigi dei Francesi, l’église de la communauté française de Rome. La toile mesure 323 cm de haut et 343 cm de large.
Il est accroché face à La Vocation de saint Matthieu et à côté du retable de l’Inspiration de Matthieu ; les trois sont du Caravage. Le Martyre fut le premier installé dans la chapelle, en juillet 1600.
À strictement parler, la commande ne venait pas de l’église, mais du protecteur du Caravage, le cardinal Francesco Maria del Monte.
Le Martyre de saint Matthieu ou un autre tableau du Caravage ?
Le Martyre de saint Matthieu est un tableau d’art pour les amateurs de grandes scènes avec beaucoup de personnages, de mouvement et un contraste tranchant entre lumière et obscurité.
Comme il fait partie d’un cycle, beaucoup le placent à côté de La Vocation de saint Matthieu, qui est accrochée dans la même chapelle au mur opposé. Le troisième volet de l’histoire est le tableau vertical L’Inspiration de saint Matthieu, où un vieillard en manteau orange se penche sur sa table, tandis qu’un ange lui dicte l’évangile d’en haut.
Si une foule dans la lumière de la nuit vous attire, regardez aussi le tableau napolitain Les Sept Œuvres de miséricorde, où dans une rue sombre, sous Marie avec l’Enfant, se succèdent les sept œuvres de miséricorde corporelle. Vous verrez celui-ci et les autres tableaux du Caravage de notre offre sur la page Caravage.
Comment notre peintre réalise-t-il le Martyre de Matthieu ?
Nous ne commençons le tableau qu’après votre commande, et nous le peignons aux couleurs à l’huile sur toile, couche après couche. Pour une scène aussi pleine, le peintre dispose d’abord sur la sous-couche sombre toutes les figures : le bourreau au milieu, le saint sur les marches, les gens qui fuient et l’ange sur le nuage. Il ne poursuit avec la couleur que lorsque les rapports entre eux tiennent.
Il conduit ensuite la lumière comme le Caravage, d’un côté et de façon crue, sur la peau du bourreau, sur le vêtement blanc et sur le dos des jeunes gens au premier plan. Il construit les parties sombres en fines couches, afin qu’elles restent profondes et ne grisonnent pas. C’est aux visages qu’il consacre le plus de temps, car chacun montre un sentiment différent, de l’effroi à la stupeur.
Une reproduction peinte à la main garde à sa surface des traces de pinceau que l’on remarque de près, et à quelques pas la scène se fond en un tout. Un tel tableau à l’huile montre le soir, sous un projecteur ou une applique, ce que le Caravage avait calculé pour une chapelle sombre : les figures blanches surgissent de l’obscurité.
Quelle dimension pour quel mur ?
En bref : les 6 dimensions sont grandes ; elles conviennent donc à un large mur au-dessus d’un canapé ou d’une table de salle à manger, à une cage d’escalier ou à une pièce à haut plafond, mais pas au-dessus d’une table de chevet ni dans un couloir étroit.
Nous peignons Le Martyre de saint Matthieu en 6 dimensions presque carrées (largeur x hauteur) : 110 x 107, 130 x 117, 150 x 138, 175 x 161, 198 x 178 et 250 x 225 cm. La plus proche de l’original est la plus grande, 250 x 225 cm, qui est pourtant encore plus étroite de 93 cm et plus basse de 98 cm que la toile de Rome.
Le 110 x 107 et le 130 x 117 cm vont bien au-dessus d’un canapé, d’une commode ou d’une table de salle à manger. Le 150 x 138 et le 175 x 161 cm remplissent le mur principal d’un grand salon ou d’un espace de vie ouvert. Le 198 x 178 et le 250 x 225 cm sont destinés à un mur vraiment grand : cage d’escalier, galerie, hall, local professionnel ou pièce à haut plafond.
Comme tableau de salon, il est le plus équilibré en 150 x 138 cm au-dessus d’un long canapé.
Dimensions sur mesure, châssis et cadre
Oui. Pour une dimension de votre choix, nous adaptons la composition de façon que le bourreau, le saint et l’ange à la palme restent entiers et que les gens sur les bords ne perdent pas de place. Même dans un autre rapport de côtés, notre reproduction garde la lumière qui conduit le regard du bourreau à l’ange. Indiquez-nous la largeur et la hauteur dont vous avez besoin, et nous vous répondrons avec le prix et le délai.
Nous expédions Matthieu roulé, tendu sur châssis (2,5 cm) ou encadré. La mise sur châssis et l’encadrement sont assurés par notre atelier d’encadrement en Slovénie, d’où partent tous nos tableaux sur toile. Vous choisissez la baguette pour Le Martyre de saint Matthieu dans notre application 3D de choix du cadre, qui ne sert qu’à choisir le cadre ; la mise en situation du tableau sur votre mur est un service distinct.
À cette grande scène sombre convient un simple cadre de bois foncé ou une large baguette en vieil or.
Livraison et garantie
Nous commençons à peindre après la confirmation de la commande, et nous expédions Le Martyre de Matthieu en 15 à 45 jours ouvrés. Avant cela, nous vous envoyons la photo de l’œuvre terminée, et si vous souhaitez changer quelque chose, nous le faisons avant l’expédition. Il n’y a pas de frais de douane en France et dans la plupart des pays de l’UE, et notre politique de retour s’applique à toutes les commandes.
En raison de sa taille, c’est un cadeau pour une occasion particulière : pour un Matthieu ou une Mathilde, pour un amateur de baroque ou pour une entreprise dotée d’un grand hall. Si vous ne savez pas quelle dimension conviendra, offrez un bon cadeau, et que la personne choisisse elle-même la dimension.
Questions fréquentes
Où puis-je voir l’original ?
Dans la chapelle Contarelli de l’église San Luigi dei Francesi, à Rome, où il est accroché depuis juillet 1600.
Que se passe-t-il sur le tableau ?
Le bourreau tue l’apôtre Matthieu à l’autel, les témoins s’enfuient, et un ange lui offre depuis un nuage la palme du martyr.
Est-ce une impression sur toile ?
Non. Vous recevez une copie peinte à la main, réalisée au pinceau et aux couleurs à l’huile.
Quelle est la taille de l’original du Caravage ?
Il mesure 323 cm de haut et 343 cm de large, soit plus que notre plus grande dimension, 250 x 225 cm.
Pourquoi toutes les dimensions sont-elles si grandes ?
La scène compte beaucoup de figures et de visages qui se perdraient dans une petite dimension ; la plus petite est donc le 110 x 107 cm.
Convient-il à une chambre ?
Plutôt qu’à une chambre, il convient à un salon, une salle à manger, une cage d’escalier ou un local professionnel avec un grand mur.
Qui est l’homme barbu derrière le bourreau ?
C’est l’autoportrait du Caravage : le peintre s’est placé parmi les témoins de l’événement.
Combien de temps faut-il pour la réalisation ?
Entre 15 et 45 jours ouvrés, et vous recevez la photo de l’œuvre terminée avant l’expédition.
- Sujet : un jeune bourreau à l’épée se tient au-dessus de saint Matthieu, tombé en vêtement blanc sur les marches de l’autel ; les témoins fuient, un ange sur un nuage offre la palme.
- Original : 1599–1600, huile sur toile, 323 x 343 cm, chapelle Contarelli, San Luigi dei Francesi, Rome.
- Notre version : nous la peignons à la main, aux couleurs à l’huile sur toile, en 6 grandes dimensions de 110 x 107 à 250 x 225 cm ou sur mesure.
- Bon à savoir : l’homme barbu à l’arrière-plan, derrière le bourreau, est le Caravage lui-même.
