Description
Autoportrait dédié à Sigmund Firestone est un tableau de 1940 dans lequel Frida Kahlo nous regarde droit, vêtue d’un chemisier rose pâle, un filet sombre sur ses cheveux tressés et un ruban violet noué dans la tresse du sommet ; dans l’angle supérieur droit, une feuille portant une dédicace manuscrite est épinglée au mur. L’original, huile sur Masonite, mesure 61 x 43 cm (hauteur x largeur) et se trouve dans une collection privée à New York. Pour vous, notre peintre le peint à l’huile sur toile dans l’une des deux dimensions, 38 x 55 ou 45 x 65 cm, et nous vous envoyons la photo de l’œuvre terminée avant de l’expédier.
| Titre : | Autoportrait dédié à Sigmund Firestone |
| Autres titres : | Autorretrato dedicado a Sigmund Firestone · Self-Portrait Dedicated to Sigmund Firestone |
| Peintre : | Frida Kahlo (1907–1954) |
| Année de création : | 1940 |
| Dimensions de l’original : | 61 cm x 43 cm (hauteur x largeur) |
| Technique originale : | Huile sur Masonite |
| Style : | Modernisme mexicain |
| Conservé à : | Collection privée, New York |
| Notre reproduction : | Huile sur toile peinte à la main, 2 dimensions ou sur mesure |
Autoportrait dédié à Sigmund Firestone – Frida Kahlo
Que montre l’Autoportrait dédié à Sigmund Firestone ?
Kahlo s’est représentée jusqu’à la poitrine, le visage à peine tourné de côté, le regard restant fixé sur le spectateur. Les sourcils sombres se rejoignent au-dessus du nez en une ligne ininterrompue, les lèvres sont soulignées d’un rouge intense, et le visage est calme, presque immobile.
Les cheveux sont tressés et enroulés autour de la tête comme une couronne, et un large ruban violet y est entrelacé. Sur la natte et sur les épaules tombe un filet sombre aux rares mailles, qui descend de part et d’autre du visage presque jusqu’à la poitrine.
Elle porte un simple chemisier rose pâle à encolure en V. Juste sous l’encolure est cousu un petit ornement rectangulaire au bord rougeâtre et au fin motif blanc.
Autour du cou, elle a un collier de perles grises, auquel pend horizontalement un pendentif cylindrique allongé, d’un gris argenté. Aux deux extrémités, deux ornements blancs, légèrement enroulés, l’accompagnent.
Le fond est uniforme, d’un jaune sable chaud, sans paysage ni plantes. Le seul objet qui s’y trouve est une feuille de papier en haut à droite, épinglée au mur, avec quelques lignes de dédicace manuscrite, à laquelle se rapporte le titre.
Que se passait-il dans sa vie en 1940 ?
En novembre 1939, Kahlo et Diego Rivera ont divorcé, tout en restant en bons termes. L’artiste est retournée à la Maison bleue de Coyoacán et a décidé de subvenir seule à ses besoins, par sa peinture.
Wikipédia décrit cette période comme une nouvelle ère féconde. Kahlo peignait alors plus souvent des portraits jusqu’aux épaules ou à la poitrine, plus faciles à vendre, et elle avait réduit les détails graphiques ; cet autoportrait a lui aussi une composition recueillie et apaisée.
En 1940, ses œuvres ont été montrées dans trois expositions : à l’Exposition internationale du surréalisme à Mexico, à la Golden Gate International Exposition à San Francisco et à l’exposition Vingt siècles d’art mexicain au MoMA de New York. En septembre, à cause de douleurs dans le dos, elle est partie pour San Francisco se faire soigner, où elle s’est réconciliée avec Rivera ; le 8 décembre 1940, ils se sont remariés.
Pourquoi les amateurs de Frida Kahlo apprécient-ils cet autoportrait ?
Kahlo est surtout célèbre pour ses autoportraits. Wikipédia rapporte ses paroles : elle se peint parce qu’elle est souvent seule et parce qu’elle est la personne qu’elle connaît le mieux.
La même source écrit que beaucoup de ses autoportraits imitent les portraits classiques en buste appréciés à l’époque coloniale, et qu’elle s’est consacrée de plus en plus souvent à cette forme vers la fin des années trente. L’autoportrait pour Firestone en est un exemple pur : seulement un visage, un vêtement, un bijou et un mur vide.
La particularité du tableau est la dédicace. Dès 1937, elle avait destiné à Léon Trotsky un autoportrait dans lequel elle tient une lettre portant la dédicace écrite ; ici, la feuille est épinglée sur le côté, comme un message destiné à une seule personne. Qui était Sigmund Firestone, nos sources ne le disent pas en dehors de la dédicace, et nous n’en écrivons donc pas davantage.
Il n’y a pas d’article séparé sur le tableau lui-même ; les informations sur l’artiste sont réunies dans l’article anglais sur Frida Kahlo de Wikipédia, qui parle de la peintre et non de cette œuvre.
Où est conservé l’original et sur quoi est-il peint ?
L’original est dans une collection privée à New York, il n’est donc pas possible de le voir dans un musée public.
Le support est du Masonite, un panneau lisse de fibres de bois pressées, haut de 61 cm et large de 43 cm. Nous reprenons l’année, la technique, les dimensions et la collection de la liste de ses tableaux sur Wikipédia en anglais ; comment l’autoportrait de Firestone est arrivé à New York, cette liste ne le dit pas.
La copie peinte à la main que vous commandez chez nous est réalisée sur toile et non sur Masonite : notre peintre peint la dédicace, le filet et le collier à l’huile sur un tissu que vous pouvez ensuite encadrer comme toute autre toile.
L’Autoportrait dédié à Sigmund Firestone ou un autre tableau de Frida Kahlo ?
Si c’est précisément l’idée de la dédicace qui vous attire, comparez cette œuvre avec l’Autoportrait dédié à Léon Trotsky de 1937 et avec l’Autoportrait dédié au docteur Eloesser.
De la même année 1940 date l’Autoportrait au collier d’épines et au colibri, que Wikipédia compte parmi les œuvres les plus célèbres de cette période, et l’année précédente est né Les Deux Frida.
Qui voudrait poursuivre trouve tous les tableaux de Frida Kahlo que nous peignons sur commande réunis sur la page Frida Kahlo. L’autoportrait pour Firestone est l’un des plus apaisés : sans animaux ni plantes, au fond chaud d’une seule couleur, il convient donc bien à une pièce où un seul visage doit attirer le regard.
Comment notre peintre réalise-t-il le filet, le collier et la dédicace ?
Comme le Masonite est lisse, les plages de couleur de l’original sont calmes, sans texture visible du support. Notre peintre recouvre donc la toile de plusieurs fines couches d’apprêt, pour que la surface soit aussi régulière que possible.
Il pose d’abord le fond jaune sable en une couche mince et régulière, puis le visage, avec des passages chauds des joues claires aux ombres près du nez et du menton.
Le filet sur les cheveux, il le dessine du pinceau le plus fin, fil après fil, de façon que les cheveux sombres et le mur jaune restent visibles à travers les mailles. Le ruban violet de la natte reçoit des bords plus clairs, pour paraître doux.
Il ajoute au collier de perles grises et au pendentif cylindrique de minuscules éclats, et au chemisier rose des plis doux. La feuille portant la dédicace, il la peint comme du papier à la légère ombre, et il tire les lignes d’écriture au pinceau fin.
Le résultat est une reproduction peinte à la main que le peintre réalise spécialement pour votre commande, couche après couche, à l’huile sur toile.
Laquelle des deux dimensions remplira le mieux votre mur ?
En bref : 38 x 55 cm pour un mur étroit, un couloir ou une chambre, 45 x 65 cm pour un salon ou un mur au-dessus d’une commode.
Pour cet autoportrait, nous ne proposons que deux dimensions verticales (largeur x hauteur) : 38 x 55 cm et 45 x 65 cm. L’original mesure 43 x 61 cm ; la plus petite dimension est donc plus étroite que lui de 5 cm et moins haute de 6 cm, la plus grande plus large de 2 cm et plus haute de 4 cm.
La plus grande dimension est la plus proche de l’original, sans être identique à sa taille. Les deux ont presque le même rapport des côtés que l’original, si bien que la composition, avec le visage au centre et la dédicace dans l’angle, reste inchangée.
Comme tableau de salon, la dimension 45 x 65 cm convient mieux, accrochée à hauteur d’yeux au-dessus d’un meuble bas ou sur un mur entre la porte et la fenêtre. Choisissez la plus petite pour une pièce où l’on regarde le tableau de près, par exemple au-dessus d’un bureau ou dans une chambre.
Puis-je commander une autre dimension et un cadre ?
Si vous avez besoin d’une troisième dimension pour votre mur, écrivez-nous la largeur et la hauteur souhaitées. Nous vous répondons si l’autoportrait est réalisable à cette taille, avec le prix et le délai.
Nous expédions l’autoportrait de Firestone roulé, tendu sur un châssis en bois ou encadré ; le tendage et le cadre sont assurés par notre atelier d’encadrement en Slovénie, par lequel passent tous nos tableaux sur toile.
Dans notre application 3D, vous pouvez essayer différents cadres et en choisir un ; l’application ne sert qu’à choisir le cadre. Voir l’autoportrait sur la photo de votre mur est un service distinct, sans rapport avec l’application.
Au fond sable et au chemisier rose convient un bois clair ou un fin liseré doré, tandis qu’un cadre sombre met en valeur le filet noir et les sourcils.
Combien de temps dure la réalisation et comment se passe la livraison ?
La peinture commence après la confirmation de la commande et dure de 15 à 45 jours ouvrés. Quand l’autoportrait est terminé, nous vous en envoyons une photo ; le peintre exécute les éventuelles retouches avant l’emballage.
Pour la livraison vers la France et la plupart des pays de l’UE, il n’y a ni douane ni formulaires douaniers. Si le tableau ne répond pas à vos attentes, notre politique de retour s’applique.
Un tableau d’art apaisé, à la dédicace personnelle, est un joli cadeau pour quelqu’un qui apprécie l’art mexicain ou aime les portraits. Si vous ne savez pas quelle dimension lui conviendrait mieux, offrez-lui un bon cadeau et laissez-le choisir.
Questions fréquentes
Où se trouve l’original de cet autoportrait ?
Dans une collection privée à New York, et non dans un musée public.
Qu’y a-t-il sur la feuille dans l’angle supérieur droit ?
Une dédicace manuscrite à Sigmund Firestone, à laquelle se rapporte aussi le titre du tableau.
Cette reproduction est-elle imprimée ?
Non. L’autoportrait de Firestone naît pour vous comme une peinture à l’huile, au pinceau sur toile, sans aucune impression.
Quelle est la taille de l’original de 1940 ?
Il mesure 61 cm de haut sur 43 cm de large ; notre plus petite dimension est plus petite que lui, la plus grande un peu plus grande.
Une autre taille est-elle possible ?
Indiquez-nous la largeur et la hauteur souhaitées ; nous vérifions si c’est réalisable et vous envoyons une offre.
Combien de temps dois-je attendre le tableau ?
Le peintre a besoin de 15 à 45 jours ouvrés ; l’envoi dans l’UE voyage sans frais de douane.
L’autoportrait de Firestone sera-t-il beau dans une chambre ou un bureau ?
Oui. Le calme fond sable et un seul visage ne troublent pas la pièce, et la petite dimension convient aussi aux murs plus étroits.
Qui était Sigmund Firestone ?
Nos sources ne le mentionnent que comme la personne à qui Kahlo a dédié cet autoportrait ; nous n’en disons pas davantage.
- Sujet : Frida Kahlo jusqu’à la poitrine, en chemisier rose, un filet sur les cheveux, un collier au pendentif cylindrique et une dédicace sur le mur.
- Original : 1940, huile sur Masonite, 61 x 43 cm, collection privée, New York.
- Notre version : huile sur toile peinte à la main sur commande, en deux dimensions verticales : 38 x 55 ou 45 x 65 cm.
- Bon à savoir : la plus petite dimension est plus petite que l’original, la plus grande le dépasse de 2 cm en largeur et de 4 cm en hauteur.
