Edgar Degas – Četiri balerine na pozornici

Četiri balerine na pozornici stišću četiri plesačice u desne dvije trećine platna, viđene izbliza, a onu skroz desno reže rub. Sve se naginju i savijaju ulijevo s ispruženim rukama, tako da tijela tvore dijagonalu od dolje lijevo prema gore desno. Suknje su crvena i ljubičasta na prvoj, tirkizno zelena na desnoj i blijedo ljubičasta na trećoj; steznici su crveno narančasti, ljubičasti i žuto zeleni; kosa je crvenkasto smeđa, visoko podignuta i ukrašena blijedim cvjetovima. Lijevu trećinu zauzima pozornička kulisa — zeleno i žuto lišće, deblo stabla, modrozeleni otvor gore lijevo — a dolje lijevo pod je tamno maslinasto zelen. Boja je nanesena debelo i vrlo slobodno, gotovo kao pastel, i prizor nosi više ona nego crtež. Izvornik mjeri 92 x 73 cm, datiran je 1885.-90. i visi u Museu de Arte de São Paulo pod inventarnim brojem MASP.00082. Kod nas nastaje ručno, u sedam mjera od 50 x 40 do 150 x 110 cm ili po vašoj mjeri, a prije otpreme dobivate fotografiju dovršenog djela na potvrdu.

Četiri balerine na pozornici – Edgar Degas

Što se na prizoru događa?

Četiri su plesačice stisnute u desne dvije trećine platna, toliko blizu da onu skroz desno rub prereže napola. Sve se naginju jednako, ulijevo, s ispruženim rukama, pa se tijela čitaju kao jedna jedina dijagonala od dolje lijevo prema gore desno. Lijeva trećina nije prostorija nego naslikana kulisa: zeleno i žuto lišće, deblo stabla, modrozeleni otvor pri vrhu. To je krajobrazna pozadina, i upravo zato kataloški naslov dodaje décor de paysage. Nema publike, nema orkestralne jame i nema poda osim pojasa tamne masline dolje lijevo. Sve je na pozornici i ništa drugo.

Kako je naslikana?

Bojom, a ne crtom, i muzej je o tome vrlo određen. Na ruci srednje plesačice sjena je izvedena plavim znakovima; ljubičaste mrlje na tutuu omogućuju da ružičasta iskoči i kontrastom dobije više svjetla; dio jednog lica je zelen, što zamućuje izraz i umjesto njega gura naprijed gestu. Upravo je ta zadnja odluka ključ slike: lica namjerno nisu tema. Boja je debela i vrlo slobodna, bliža pastelu nego dovršenom ulju, a muzej dodaje da Degas nije volio slikanje na otvorenom, da je radije proučavao kretanje ljudskog lika i životinja i da je među prvima upotrijebio ono što mu je pokazala fotografija.

Zašto se o dataciji spori?

Zato što su dva dobra izvora petnaest godina udaljena, a razlog je zapisan. Muzej djelo datira 1885.-90., Schulmanov katalog navodi oko 1900. Muzejski katalog objašnjava odakle ranija godina: Camesasca je 1987. svaku od četiriju figura povezao s drugim pozama, upozorio na rijetku prazninu u Lemoisneovu katalogu glede djela povezanih s ovim, i zaključio da se ovako tijesno kadrirane plesačke kompozicije mogu datirati ne od oko 1890., kako se mislilo, nego barem pet godina ranije. Slijedimo ustanovu koja djelo posjeduje, a razliku kažemo umjesto da tiho izaberemo jednu.

Što prizor znači?

Ne kretanje, nego trenutak u kojem kretanje stane. Muzejski katalog to kaže oštro: kod ovih likova prevladava zaustavljenost tijela, pražnjenje njegove dinamike, što ih stavlja bliže francuskom klasicizmu — Poussinu — nego bilo kakvu modernom zanimanju za pokret. Drugo čitanje u istom katalogu kompoziciju naziva svojevrsnim vrtlogom koji plavu plesačicu izbacuje iz platna, u najčistijem stilu ukiyo-e. Kao umjetnička slika zato je istodobno smirena i snažno uzorkovana, a budući da su boje visoke — crvena, ljubičasta, tirkizna, žuto zelena — to je živa slika za dnevni boravak ili stubište, a ne tih naglasak. Među zidne slike spada u onaj dio koji se bira zbog boje. Naša reprodukcija slike građena je oko slobode nanosa, koja je cijela slika.

Od zaklade Barnes do São Paula

Degas ovo platno nije prodao; oznaka dolje lijevo žig je atelijerske dražbe, a ne potpis. Došlo je na Degasovu atelijersku dražbu u Parizu 1918. kao broj 113 i kupio ga je trgovac Jacques Seligmann. Na Seligmannovoj dražbi u American Art Association u New Yorku 27. siječnja 1921. bilo je broj 46 i odande je ušlo u zakladu Barnes u Merionu u Pennsylvaniji. Zatim je stiglo u Brazil, a muzejski zapis o stjecanju najneobičniji je na ovoj polici: dar iz 1950. koji su dali Walther Moreira Salles, Simone Pilon, Jacques Pilon, Benedito Manhães Barreto, komisionar za kavu u Santosu kojeg zapis ne imenuje, industrijalci jute iz São Paula i Diários Associados de São Paulo. Novinska kuća, strukovno udruženje za jutu i neimenovani trgovac kavom kupili su Degasa za muzej star tri godine.

Motiv među Degasovim djelima

Dva naša plesna djela stoje uz njega: Plave plesačice, koje likove stišću na isti način, i Plesni sat, koji pokazuje dvoranu za vježbu umjesto pozornice. Treća veza s plesom nema nikakve veze: Gospođa René De Gas prošla je kroz ruke istoga trgovca i prodana je na istoj njujorškoj dražbi 27. siječnja 1921., kao broj 51 naspram broja 46 ovoga platna. Izvornik je u Museu de Arte de São Paulo, koji ga vodi kao Quatro bailarinas em cena, 1885-90, ulje slikano na platno, 73 x 92 x 2,5 cm, MASP.00082, a Schulmanov ga katalog navodi kao MS 2125, Lemoisne IV-1123, sa žigom Vente Degas dolje lijevo.

Kako nastaje naša ručno slikana izvedba?

Kistom i uljanom bojom, istom tehnikom kao izvornik, dakle kao ulje na platnu. Najteža je suzdržanost. Ovako slobodno nanesena boja izgleda lako, a nije: svaki potez mora biti točan iz prve, jer dvaput popravljen potez se zamuti, a cijeli je učinak slike u tome da ništa nije popravljano. Drugi teški dio je kolorna logika koju opisuje muzej — plava u sjeni ruke, zelena preko dijela lica — koju nagon prepisivača želi pospremiti u boju puti. Ti potezi ostaju. Treći je dijagonala: četiri tijela nagnuta jednako moraju zadržati točno isti kut, inače skupina prestaje biti jedno kretanje i postaje četvero ljudi. Dvije izvedbe nikada nisu posve jednake; svaka je ručno slikana kopija svoja. Za ovaj motiv još nemamo fotografija naših dovršenih platna jer ga dosad nismo slikali, pa ih ovdje nema i nijednu ne opisujemo. Fotografiju svojega platna dobivate prije otpreme.

Koja mjera za koji zid?

Ako ne znate koja: 100 x 80 cm. Izvornik je širok 92 i visok 73 cm, omjer 1,26, a mjera 100 x 80 cm daje 1,25 — od sedam najbliže, a ujedno i najbliže po veličini, 8 cm šire i 7 cm više od samoga platna. 50 x 40 cm ima isti omjer u malom formatu, za uski zid ili policu. 70 x 50, 80 x 60 i 90 x 60 cm odgovaraju iznad komode ili radnog stola, ali je 90 x 60 cm ona koju izbjegnite ako vam je omjer važan: s 1,50 od sedam je najdalja od izvornika i kod ove kompozicije osjetno reže lišće i podignute ruke. Pri 120 x 90 i 150 x 110 cm velike slike ove vrste najbolje pokazuju slobodan nanos, jer potezi i trebaju biti pročitani kao potezi; dajte im odmak i vlastiti zid. Odabranu mjeru prije odmjerite papirnatim izrezom na zidu. Nijedna nije na zalihi: svaki primjerak nastaje po narudžbi.

Mjera po narudžbi, okvir i podokvir

Ako nijedna od sedam ne odgovara, slikamo po vašoj mjeri i čuvamo omjer 1,26 i širinu kulise slijeva, jer upravo prazna trećina omogućuje da stisnute dvije trećine djeluju; to je naš rad po narudžbi. Svaki primjerak šaljemo napet na drveni podokvir, spreman za vješanje. Za okvir upotrijebite našu 3D aplikaciju: pokazuje sve letvice koje imamo — zlatnu, srebrnu, crnu, bijelu i prirodno drvo — i služi izboru okvira i ničemu drugom. Kako djelo djeluje na vašem zidu, pokazuje naša zasebna usluga, postavljanje u prostor.

Dostava i jamstvo

Svaki primjerak nastaje po narudžbi u našoj radionici u Sloveniji; računajte 15-45 dana ovisno o mjeri, kod najvećih pri gornjoj granici. Putuje napet i zaštićen za prijevoz, uokviren ako ste okvir odabrali, u Hrvatsku i petnaest drugih zemalja Europske unije, bez carine. Prije otpreme dobivate fotografiju dovršenog djela na potvrdu, a za svaku narudžbu vrijedi naše uređenje povrata. Cijelu ponudu nalazite u galeriji Edgar Degas, a njegov život opisuje naš članak o Edgaru Degasu.

Česta pitanja

Koje je ovo djelo?

Kasno Degasovo plesno djelo, koje Museu de Arte de São Paulo vodi kao Quatro bailarinas em cena, 1885-90. Mjeri 92 x 73 cm, inventarni broj je MASP.00082.

Je li slika potpisana?

Nije. Katalog navodi žig Vente Degas dolje lijevo — oznaku atelijerske dražbe nakon njegove smrti — a ne potpis. Na ovom je platnu žig lijevo, ne desno.

Kada je nastala?

Muzej navodi 1885.-90., Schulmanov katalog oko 1900. Slijedimo muzej, koji objavljuje i svoje obrazloženje: studija iz 1987. ovako tijesno kadrirane kompozicije smješta barem pet godina ranije nego se pretpostavljalo.

Zašto je dio lica zelen?

Zato što ga je ondje stavio Degas. Muzejska bilješka kaže da zelena zamućuje izraz i time gura naprijed gestu; to je odluka o tome o čemu slika govori, a ne slučajnost svjetla.

Što je iza plesačica?

Naslikana kulisa: lišće, deblo i modrozeleni otvor. Kataloški je naslov bilježi kao krajobraznu scenu, pa je djelo navedeno i kao Quatre danseuses en scène (décor de paysage).

Koliko je velik izvornik?

92 cm širok i 73 cm visok. Muzej navodi i dubinu, 2,5 cm, što je debljina napetog platna, a ne mjera okvira.

Kako je Degas stigao u Brazil?

Preko zaklade Barnes u Pennsylvaniji, a zatim kao dar 1950. od skupine u kojoj su bili novinska kuća, industrijalci jute iz São Paula i neimenovani komisionar za kavu u Santosu.

Koja se vaša mjera podudara s izvornikom?

100 x 80 cm, i to dvostruko: omjer 1,25 prema 1,26 izvornika, a veličina je tek nekoliko centimetara od platna koje je Degas naslikao.

Koju mjeru izbjeći ako želim omjer izvornika?

90 x 60 cm. S 1,50 od sedam je najdalja od 1,26 i ovdje reže lišće i podignute ruke.

Je li ovo tisak?

Nije. Djelo nastaje rukom, uljem na lanenom platnu; kod ovog su motiva potezi kista neobično vidljivi i opipljivi, jer je tako naslikan i izvornik.

Je li prikladno za dar?

Jest — ovo je najšareniji Degas koji prodajemo i čita se preko cijele prostorije. Budući da svaki primjerak nastaje po narudžbi, računajte vrijeme izrade; ako izbor radije prepuštate obdarenome, tu je naš poklon bon.

• Motiv: četiri plesačice stisnute u dvije trećine platna, nagnute kao jedna dijagonala pred naslikanom krajobraznom kulisom
• Izvornik: Edgar Degas, 1885.-90., uljana slika, 92 x 73 cm, Museu de Arte de São Paulo (MASP.00082)
• Naša izvedba: ručno slikano ulje, sedam mjera od 50 x 40 do 150 x 110 cm; 100 x 80 cm podudara se s omjerom i gotovo i s veličinom
• Zanimljivost: pripadalo je zakladi Barnes prije nego što ga je skupina darovatelja iz São Paula 1950. poklonila muzeju