Georges Seurat – Seljak s motikom

Seljak s motikom mala je Seuratova uljana slika na drvu, nastala oko 1882.: usred zelene tratine čovjek u sivoj odjeći i tamnom šeširu duboko se saginje nad komadom smeđe zemlje i alatom na dugoj dršci obrađuje tlo, a iza njega stoji deblo drveta. Original, veličine 24,13 x 14,61 cm, čuva Nacionalna galerija umjetnosti u Washingtonu pod brojem 2014.18.49. Kod nas nastaje kao umjetnička slika, ručno slikana uljanim bojama na platnu, u osam dimenzija ili po vašoj mjeri; prije slanja dobivate fotografiju gotovog djela na odobrenje.

Seljak s motikom – Georges Seurat

Tko je na slici?

Jedan jedini čovjek pri radu na zemlji, kojega muzejski zapis ne imenuje. Muzej ga opisuje kao osobu pognutu nad radom na otvorenom, odjevenu u sivo i s tamnim šeširom na glavi. Stoji u sredini slike, leđa savijenih u luk, a glava mu je spuštena gotovo do visine bokova. Ruke sežu naprijed i prema dolje, do ruba smeđe krpe zemlje, gdje alat s dugom drškom udara u tlo. Lica ne vidimo, šešir ga skriva. Naslov kojim se služi muzej djelo naziva seljakom s motikom; na izložbi 1958. prikazano je pod naslovom Seljak na radu. Nijedan drugi podatak o tom čovjeku zapis ne navodi, pa ni mi ništa ne izmišljamo.

Što je na drvenoj ploči?

Drvena ploča položenog formata, široka samo 24,13 cm i visoka 14,61 cm. Gotovo cijelu površinu ispunjava trava, sastavljena od kratkih, kosih poteza žutozelene, svijetlozelene i maslinaste boje. Preko lijeve polovice proteže se pojas tamne sjene u plavim i smeđim tonovima, a iznad glave radnika prostire se tamno lišće. Desno od sredine diže se smeđe deblo drveta koje se prema vrhu račva. Dolje lijevo leži krpa svijetlosmeđe, ružičaste i oker zemlje, uz čiji rub radnik obavlja svoj posao. Neba nema, kako navodi i muzejski opis. Muzej bilježi da su potezi široki, kratki i vidljivi, da se sitni potezi različitih boja preklapaju jedan preko drugoga i prizoru daju pomalo zamućen, maglovit izgled, a boje uspoređuje gotovo s kaleidoskopom. Potpis ili žig zapis ne navodi.

Zašto je ova slika važna?

Zato što pokazuje kako je francuski slikar Georges Seurat oko 1882. gledao jednostavan rad u polju. Tko od njega očekuje pointilizam, ovdje će vidjeti nešto drugo: umjesto jednoličnih točaka potezi su široki i položeni jedan preko drugoga, a zelena, plava, žuta, smeđa i oker prelijevaju se jedna u drugu. Kod ovog djela ne oslanjamo se na oznake kao što je neoimpresionizam; držimo se muzejskog opisa onoga što je na slici i kako je naslikano. Slika je nastala na malom komadu drva, pa svaki zamah kista ima težinu. Djelo je bilo izloženo u Parizu 1933., u Chicagu i New Yorku 1958. te u Washingtonu 1966., a navode ga i katalozi Seuratovih slika iz 1959. i 1991.

Što prizor znači?

Rad na zemlji, prikazan bez priče i bez uljepšavanja. Čovjek ne gleda prema nama, ne odmara se i ne pozira; sav je u pokretu kojim zabija alat u tlo. Sjena drveta i sunčana tratina izmjenjuju se u pojasevima, pa prizor djeluje kao trenutak sunčanog dana. Simbole prizoru ne dodajemo. U domu slika donosi mir i toplinu zelenih tonova, a čovjek pri radu daje joj tihu snagu koju poznaje svatko tko je ikad obrađivao vrt ili njivu.

Što se s originalom događalo?

Muzej objavljuje put ove ploče. Najprije je ostala kod slikara do njegove smrti; u posmrtnom popisu njegova ateljea upisana je pod brojem 58. Zatim su je do 1956. imali Jacques i Pierre Puybonnieux u Parizu, sinovi Marie Puybonnieux, Seuratove sestrične, koja je sliku prema navodima muzeja vjerojatno naslijedila od Seuratove majke. Braća su vjerojatno i posudila sliku za parišku izložbu Seurat et ses amis 1933. Slijedi Wildenstein u Parizu, bez godine. Paul Mellon iz Uppervillea u Virginiji imao ju je najkasnije od 1958., kada ju je posudio za izložbu u Chicagu i New Yorku. Godine 1999. oporučno ju je ostavio Nacionalnoj galeriji umjetnosti, uz doživotno pravo plodouživanja u korist supruge Rachel Lambert Mellon (1910–2014). Svi su podaci preuzeti iz muzejskog zapisa.

Koje mjesto ova slika ima među Seuratovim djelima?

Pripada malim slikama na drvu sa seljačkim motivima koje nudimo u našoj galeriji. Najbliža joj je slika Vrtlar, također mala uljana slika na drvu s čovjekom pri radu, koju čuva Metropolitanski muzej umjetnosti u New Yorku. Pognute likove pri radu u polju prikazuje i slika Seljanke na radu, a mirniji seoski prizor donosi slika Seljanka sjedi u travi (Paysanne assise dans l’herbe). Zajedno pokazuju da se slikar vraćao ljudima na zemlji.

Kako nastaje naša ručno slikana verzija?

Kistom i uljanim bojama, nikada pisačem. Naš slikar radi prema fotografiji originala visoke razlučivosti i čuva ono što ovu ploču čini posebnom: široke, kratke poteze koji leže jedan preko drugoga i zelene tonove koji se prelijevaju u plave i smeđe. Pointilistička tehnika ovdje bi bila pogrešan izbor, jer bi od žive slike širokih poteza napravila drugo, uređenije djelo. Budući da je sve rađeno rukom, dva platna nikad nisu posve jednaka i svaka ručno slikana kopija ostaje unikat.

Koja dimenzija za koji zid?

Ako niste sigurni koju odabrati, uzmite 60 x 40 cm. Najmanja mjera, 25 x 16 cm, u našoj je ponudi najbliža veličini originala: od ploče, koja mjeri 24,13 x 14,61 cm, šira je za 0,87 cm i viša za 1,39 cm. Format je položen, pa se lijepo uklapa iznad uske komode, iznad kreveta ili u skupinu manjih djela. Mjere 50 x 30 i 60 x 40 cm najčešći su izbor za hodnik ili spavaću sobu; 70 x 45 i 80 x 50 cm djeluju samostalno iznad radnog stola; 90 x 60 cm mjera je za dnevni boravak, a 120 x 75 i 150 x 100 cm od male ploče stvaraju veliku zelenu sliku. Sve slike na platnu s ovim motivom nastaju po narudžbi.

Mjera po narudžbi, podokvir i okvir

Ako nijedna od osam dimenzija ne odgovara vašem zidu, sliku ćemo naslikati prema vašim mjerama i zadržati omjer originala, da radnik, drvo i tratina ostanu u ravnoteži; to je naša slika po mjeri. Sliku možete naručiti u tri oblika: kao smotano platno bez podokvira, napetu na drveni podokvir i spremnu za vješanje ili uokvirenu; oblik birate pri narudžbi. Okvir birate u našoj 3D aplikaciji, koja na ovom motivu prikazuje zlatne, srebrne, crne, bijele i drvene profile; služi samo odabiru okvira. Kako bi slika izgledala na vašem zidu, pokazuje naša zasebna usluga vizualizacije u prostoru.

Dostava i jamstvo

Svaki primjerak slikamo po narudžbi u našem ateljeu, pa računajte na 15 do 45 dana, ovisno o mjeri. Isporučuje se zaštićen za prijevoz, u obliku koji ste odabrali u narudžbi (kao smotano platno, napet na podokvir ili uokviren), unutar Slovenije i EU-a, bez carine. Prije slanja dobivate fotografiju gotovog djela na odobrenje, a za svaku narudžbu vrijede naša pravila o povratu. Sve Seuratove motive pronaći ćete u galeriji Georges Seurat, a naš članak o Georgesu Seuratu govori i o tome kakve bi trebale biti dobre reprodukcije poznatih slikara.

Često postavljana pitanja

Gdje se nalazi original?

U Nacionalnoj galeriji umjetnosti u Washingtonu, pod brojem 2014.18.49; slika je u javnoj zbirci muzeja, a u muzejskom navodu (credit line) stoji »Collection of Mr. and Mrs. Paul Mellon«. Prema zapisu muzeja trenutačno nije izložena.

Tko je čovjek na slici?

Neimenovani radnik na zemlji; muzejski zapis ga ne imenuje, ali kaže da je odjeven u sivo i da nosi tamni šešir.

Što drži u rukama?

Alat s dugom drškom koji zabija u tlo; naslov ga naziva motikom.

Zašto uz godinu stoji »oko«?

Zato što muzej navodi oko 1882., a ne točnu godinu. Tako je bilježimo i mi.

Je li ovo tisak?

Nije. Naša je slika naslikana rukom, uljem na platnu; potezi kista vidljivi su i opipljivi.

Zašto naša slika nije na drvu?

Original je naslikan na drvu, a mi slikamo na platnu; tako je slika lakša i u svim mjerama jednako postojana, a platno vam šaljemo smotano, napeto na podokvir ili uokvireno, kako odaberete u narudžbi.

Koju dimenziju odabrati?

Za hodnik ili spavaću sobu 60 x 40 cm; za mjeru najbližu originalu 25 x 16 cm. Detaljan vodič nalazi se gore.

Mogu li dobiti mjeru koje nema na popisu?

Da, slikamo po mjeri i zadržavamo omjer stranica originala.

Je li original na prodaju?

Nije. Kao i ostala umjetnička djela u javnoj zbirci muzeja u Washingtonu, ploča nije na prodaju, ali njezin motiv za vas ručno slikamo po narudžbi.

Na koju visinu objesiti sliku?

Sredina neka bude u visini očiju, otprilike 145–150 cm od poda. Manje mjere objesite niže, bliže mjestu na kojem sjedite.

Je li prikladna za poklon?

Jest, osobito za nekoga tko rado radi u vrtu ili na zemlji. Ako izbor želite prepustiti onome koga darujete, na raspolaganju je poklon bon.

• Motiv: pognuti radnik s motikom na zelenoj tratini pod drvetom – oko 1882.
• Original: 24,13 x 14,61 cm, uljane boje na drvu, Nacionalna galerija umjetnosti, Washington (inv. br. 2014.18.49)
• Naša izvedba: ručno slikana slika, ulje na platnu, osam dimenzija od 25 x 16 do 150 x 100 cm, kao smotano platno, napeta na podokvir ili uokvirena – po vašem izboru
• Zanimljivost: neba na slici nema – cijeli prostor ispunjavaju trava, zemlja, sjena, drvo i radnik