Georges Seurat – Vaza s cvijećem

Vaza s cvijećem jedina je mrtva priroda za koju znamo da ju je Georges Seurat naslikao: gust buket u jednostavnoj vazi, naslikan oko 1879. do 1881., kada je slikar imao jedva dvadeset godina. Izvornik mjeri 38,5 x 46,3 centimetra, a u Cambridgeu ga čuvaju Harvard Art Museums pod inventarnim brojem 1974.100. Kod nas nastaje kao ručno slikana slika, ulje na platnu, u osam dimenzija ili po vašoj mjeri, a prije otpreme dobivate fotografiju gotovog djela na potvrdu.

Vaza s cvijećem – Georges Seurat

Što je na slici?

Buket cvijeća u vazi i ništa drugo. Nema prilike, nema prizora, nema pozadine koja bi išta objašnjavala – samo cvijeće koje zauzima gotovo cijelu visinu platna i tamna ploha iza njega. Muzej pozadinu opisuje kao točkaste poteze smeđih tonova s bojom među njima. Prevladava crvena; muzej navodi da se djelo upravo izborom motiva i prevlašću crvenih pigmenata podudara s francuskim akademskim ukusom sedamdesetih godina, koji je cijenio cvjetne mrtve prirode i kasno djelo romantika Eugènea Delacroixa. Taj francuski slikar bio je tada na početku puta.

Zašto je ovo djelo posebno?

Zato što je jedino te vrste. Muzej ga naziva jedinom mrtvom prirodom za koju znamo da ju je Seurat naslikao, a ujedno i rijetkim sačuvanim primjerom njegova ranog rada – za većinu tih platna naime vrijedi da ih je slikar sam uništio. Ono što visi u Cambridgeu dvostruka je iznimka: jedini takav motiv u cijelom opusu i jedno od rijetkih djela iz godina koje je umjetnik poslije odbacio. Umjetnička slika koja je preživjela i slučaj i autorovu strogost ima vrijednost kakvu nema nijedna od velikih kompozicija.

Gdje se u njemu već vidi kasniji Seurat?

U pozadini, ne u cvijeću. Muzej upozorava da više vidova slike nagovješćuje razvoj slikareva prepoznatljivog stila, pointilizma, u kojem je postavljao sitne dodire suprotstavljenih čistih boja jedan uz drugi – i navodi okomite poteze ponovljene boje koji prekrivaju pozadinu. Cvijeće je još slikano na stari način, gusto i modelirano; ploha iza njega već je složena od ponovljenih jedinica. Tko poznaje kasne točke, ovdje ih vidi u zametku, dva desetljeća prije Grande Jatte.

Što slika znači?

Manje od velikih platna, i upravo je u tome njezina privlačnost. Mrtva priroda ne pripovijeda ništa: vježba je u boji, težini i gustoći, načinjena da slikar nauči nešto što će poslije upotrijebiti drugdje. Crvena je topla i gotovo zagušljiva, a pozadina hladna i nemirna; napetost među njima nosi cijelu sliku. Na zidu djeluje kao malo, gusto tijelo boje – motiv koji ne traži objašnjenje i može se gledati kao čisto slikarstvo.

Što se s izvornikom događalo?

Muzej objavljuje cijeli put, i on ostaje u obitelji dulje nego što je kod Seurata uobičajeno. Platno je najprije bilo kod samog slikara, otprilike od 1878.; zatim ga je imao njegov šurjak Léon Appert, do 1925., pa njegova kći Mme Léon Roussel između 1925. i 1934., a potom njezin sin François Roussel, koji ga je 1939. prodao. Slijedila je Galerie Bignou 1939. – 1940., zatim Maurice Wertheim u New Yorku između 1940. i 1951., koji ga je oporučno ostavio dalje: 1951. djelo je pripalo Fogg Art Museumu. Muzej sam napominje da u posjedu Fogga nije bilo do 1974. – odatle i inventarni broj 1974.100. Postaje su muzejeve; nijednu ne dodajemo i nijednu ne brojimo umjesto njega.

Gdje ova slika stoji među Seuratovim djelima?

Prije svega ostaloga. Iz ranih godina na ovoj polici imamo Figura u krajoliku u Barbizonu i Seljanka sjedi u travi, obje studije čovjeka na otvorenom, te Kupači u Asnièresu, prvo veliko platno. Vrhunac tog puta čuva Art Institute of Chicago, a kod nas ga nalazite kao Nedjeljno poslijepodne na otoku Grande Jatte. Vaza s cvijećem od svih je najranija i jedina bez čovjeka. Metoda koju zovemo pointilizam i smjer koji zovemo neoimpresionizam došli su tek poslije nje.

Kako nastaje naša ručno slikana izvedba?

Rukama i kistom, nikada pisačem. Naš slikar radi uljanim bojama na platnu i gradi površinu onako kako je građena na izvorniku: najprije tamna ploha pozadine s okomitim ponovljenim potezima, zatim cvijeće koje se gradi gusto i u slojevima. Kod ovog je motiva najteža crvena – postane li previše ujednačena, buket gubi dubinu. Svaka ručno slikana kopija zato je svoja i nijedne dvije nisu posve jednake; ovo nisu reprodukcije poznatih slikara otisnute na platno, nego djelo koje nastaje ispočetka. Prije otpreme djelo fotografiramo i sliku vam šaljemo na potvrdu.

Za ovaj motiv trenutačno nemamo vlastite atelijerske fotografije dovršenog djela. Kada ga sljedeći put naslikamo, fotografirat ćemo ga i snimke će biti objavljene na ovoj stranici.

Koja dimenzija za koji zid?

Ako ne znate koja: 60 x 70 cm. Izvornik je malen – 38,5 x 46,3 cm – a naša najmanja mjera, 38 x 45 cm, s njim je gotovo jedan naprama jedan; prikladna je za policu, radni stol ili skupinu manjih djela. Format je uspravan, u omjeru blizu 5 : 6, pa dobro sjeda na uski zid ili u nišu: 50 x 60 i 60 x 70 cm svakodnevni su izbor za blagovaonicu ili kuhinju, 70 x 85 i 80 x 100 cm djeluju kao samostalno djelo, a 90 x 110, 100 x 120 i 120 x 140 cm za velike su zidove, gdje buket doseže veličinu kakvu zapravo nema. Sve naše slike na platnu za ovaj motiv nastaju po narudžbi.

Mjera po narudžbi, podokvir i okvir

Ako nijedna od osam dimenzija ne odgovara vašem zidu, djelo slikamo po vašim mjerama i zadržavamo omjer izvornika, tako da buket nikada nije rastegnut; to je naša slika po mjeri. Svaki primjerak isporučujemo napet na drveni podokvir i spreman za vješanje. Okvir birate u našoj 3D aplikaciji: na ovom motivu prikazuje svaki naš profil okvira, da možete usporediti zlatni, srebrni, crni, bijeli i prirodno drvo – aplikacija služi isključivo izboru okvira i ničemu drugom. Želite li vidjeti kako će djelo izgledati na vašem zidu, to je naša zasebna usluga smještaja u prostor.

Dostava i jamstvo

Svaki primjerak nastaje po narudžbi u našem atelijeru u Sloveniji, pa računajte na 15 do 45 dana, ovisno o odabranoj mjeri. Otpremamo ga napetog i zaštićenog za prijevoz, uokvirenog ako ste okvir odabrali, u Hrvatsku i EU bez carine. Prije otpreme dobivate fotografiju dovršenog djela na potvrdu, a za svaku narudžbu vrijedi naš pravilnik o povratima. Cijelu ponudu ovoga slikara nalazite u galeriji Georges Seurat, a njegov put opisuje naš članak o Georgesu Seuratu, u kojem su i druga njegova umjetnička djela.

Česta pitanja

Gdje je izvornik?

U Cambridgeu u SAD-u, u zbirci Harvard Art Museums (Fogg Museum), pod inventarnim brojem 1974.100. Muzej napominje da u posjedu Fogga nije bilo do 1974., iako je oporučno ostavljeno 1951.

Iz koje je godine slika?

Muzej je datira oko 1879. do oko 1881. To je dvostruko labava odrednica – »oko« i raspon – pa je tako zapisana i kod nas, a jednu jedinu godinu nigdje ne navodimo.

Je li »Vase de fleurs« isto djelo?

Jest. To je francuski oblik istoga naslova; na engleskom se pojavljuje kao »Vase of Flowers«. Riječ je o jednom te istom platnu.

Je li ovo tisak?

Nije. Djelo je uljanim bojama ručno slikano na platnu; potezi se vide i opipaju, što tisak ne može oponašati.

Koju dimenziju da odaberem?

Za blagovaonicu ili kuhinju 60 x 70 cm; želite li mjeru izvornika, odaberite 38 x 45 cm. Podroban vodič po mjerama je iznad.

Mogu li dobiti mjeru koje nema na popisu?

Da, slikamo po mjeri i pritom zadržavamo omjer stranica izvornika.

Kako se isporučuje?

Napeto na podokvir i uokvireno, ako ste tako odabrali, za 15 do 45 dana nakon što potvrdite fotografiju dovršenog djela.

Što slika poručuje u jednoj rečenici?

Gust crven buket pred nemirnom pozadinom: vježba u boji iz koje je poslije izrasla cijela metoda.

Je li to doista jedina Seuratova mrtva priroda?

Tako kaže muzej: to je jedina mrtva priroda za koju znamo da ju je naslikao, a ujedno i rijedak sačuvan primjer njegova ranog rada, jer je većinu tih platna navodno sam uništio.

Je li izvornik na prodaju i koliko vrijedi?

Nije. Platno je u javnoj zbirci Harvard Art Museums i nije na prodaju; ručno slikano platno jedini je način da motiv visi kod vas.

Je li slika prikladna za dar?

Vrlo. Cvjetni je motiv među najzahvalnijima za dar, a manje se mjere prilagođavaju gotovo svakom zidu. Želite li izbor prepustiti obdarenome, dostupan je poklon bon.

• Motiv: gust buket u jednostavnoj vazi pred tamnom, točkastom pozadinom – jedina poznata Seuratova mrtva priroda
• Izvornik: 38,5 x 46,3 cm, uljana boja na platnu, Harvard Art Museums, Fogg Museum (1974.100)
• Naša izvedba: ručno slikana uljana slika, osam dimenzija od 38 x 45 do 120 x 140 cm, napeta i po želji uokvirena
• Zanimljivost: okomiti ponovljeni potezi u pozadini zametak su točaka po kojima je slikar poslije postao poznat