Claude Monet – Ribiške ladje na morju

Ribiške ladje na morju je Monetov morski prizor iz leta 1868: dve ribiški barki s temnimi trikotnimi jadri plujeta po zelenem morju, nad obzorjem pa leži ozka rožnata črta svetlobe. Izvirnik hrani Hill-Stead Museum v Farmingtonu v Connecticutu. Pri nas je to ročno naslikana reprodukcija, olje na platnu, na voljo v osmih merah ali po vaši meri, s fotografijo dokončanega dela v potrditev pred odpremo.

Ribiške ladje na morju – Claude Monet

Kaj je na sliki?

Odprto morje ob koncu dneva in tri jadra. Ni obale, ni pristanišča, ni skal — samo voda, nebo in barke, ki se oddaljujejo. Monet je bil takrat v dvajsetih letih in je slikal ob normandijski obali, kjer je odraščal; ribiške barke s temnimi jadri so bile tam vsakdanji prizor, ne motiv za razstavo. Prav zato je platno tako mirno: nič se ne dogaja, nihče se ne bori z morjem, dan se preprosto izteka.

Kaj je na platnu?

Platno je ležeče in razdeljeno približno na tretjine: spodnji dve zavzame morje, zgornjo nebo. Levo od sredine, blizu gledalca, pluje barka s temnim trikotnim jadrom, ki sega skoraj do vrha; trup je črn s tanko rdečo črto tik nad vodo, na krmi je nakazana majhna postava. Desno od sredine je druga, manjša barka z dvema temnima jadroma, obrnjena v isto smer. Čisto levo se v megli komaj vidi tretje jadro — samo silhueta brez trupa. Morje je zeleno in modrozeleno, naslikano v kratkih vodoravnih potezah z belimi grebeni, ki se proti spodnjemu robu množijo. Nebo je sivo vijolično z dolgimi kremastimi oblačnimi pasovi, tik nad obzorjem se razlije topel breskov pas, na sami gladini pa leži ozka svetlo rožnata črta odsevane svetlobe. Spodaj levo je oljna slika podpisana.

Zakaj je ta slika pomembna?

To je najzgodnejši Monet v tej zbirki in eden zgodnejših, kar jih je sploh naslikal. Slog še ni impresionističen v poznejšem pomenu: barva ni razbita na drobne dotike, ampak nanesena v širokih, mirnih ploskvah. Vendar je vse, kar bo pozneje naredilo impresionizem, že tu — zanimanje za svetlobo namesto za pripoved, prizor brez zgodbe, in prizor, ki bi ga akademija imela za nedokončan. Umetniška slika te vrste je bila takrat še tvegana. Impresionistična slika, kakršno danes pričakujemo, je iz takšnih poskusov šele nastala.

Zakaj je Salon to sliko zavrnil?

Muzej sam navaja tri razloge: široka poteza, nenavadno sploščen slikovni prostor in oster kontrast med temnim in svetlim. Jadra so naslikana kot enotne temne ploskve brez risbe vrvi, zato delujejo kot izrezane oblike, ki ležijo na nebu namesto v njem. Za pariški Salon leta 1869 je bilo to premalo izdelano in delo je bilo zavrnjeno. Monet je bil takrat star osemindvajset let; naslednje desetletje ga je odpeljalo stran od morskih prizorov k svetlobi, vremenu in zraku, torej natanko v smer, ki jo je Salon zavrnil. Sliko je pozneje, leta 1894, pri trgovcu Durand-Ruelu v Parizu kupil Alfred Pope; bila je zadnji Monet, ki ga je kupil, in najzgodnejši, ki ga je imel. Leta 1907 je zanjo naročil okvir po zasnovi Hermana Dudleyja Murphyja.

Kateri Monetov morski motiv je to?

Morje brez obale se pri Monetu ponavlja, a vsakič drugače. Ko se val približa in zapolni celo platno, nastane Zeleni val; kadar je morje razbito ob skalah, Nevihta na obali Belle-Îla. Iste barke, potegnjene na pesek, prikazuje slika Ribiške ladje na plaži pri Étrétatu, najbolj znano jutranje pristanišče pa je Impresija, sončni vzhod. Ta motiv se od vseh loči po tem, da so barke že na odprtem morju in da je celotna slika obešena na eno samo rožnato črto nad obzorjem. Ista tema, tridnajst let pozneje in dosti bolj razgibana, je Ribiške barke v zbirki Denver Art Museum.

Kako nastane naša ročno naslikana različica?

Slikar začne z nebom in morjem, ne z barkami: najprej dolge, vlečene poteze neba, nato kratke in nemirne poteze vode, in šele nazadnje jadra, ki morajo ležati na obojem. Rožnata črta nad obzorjem se nanaša na koncu, v enem potegu — je najsvetlejši ton na platnu in ne prenese popravljanja. Ker je ta motiv skoraj brez podrobnosti, je vse odvisno od razmerja med tremi temnimi ploskvami in svetlim nebom za njimi; prav to razmerje pri slikanju najbolj natančno preverjamo. Preden delo zapusti delavnico, vam pošljemo fotografijo dokončanega platna. Reprodukcija slike je namreč dokončana šele takrat, ko se to razmerje ujema.

Katera dimenzija za katero steno?

Kratek odgovor: za dnevno sobo vzemite 120 x 90 cm, za ožjo steno 80 x 60 cm, za veliko odprto steno pa 130 x 98 cm. Slika za dnevno sobo naj zasede približno dve tretjini širine kavča ali komode. Manjše mere, 40 x 30 in 50 x 40 cm, so mišljene za hodnik, polico ali pisarno, kjer gledalec stoji blizu. Vmesne 60 x 40, 70 x 50 in 90 x 70 cm pokrijejo večino spalnic in jedilnic. Stenska slika s tem motivom je temna in mirna, zato dobro deluje na svetli steni, kjer se temna jadra jasno odrežejo.

Mera po meri, podokvir in okvir

Če nobena od naštetih mer ne ustreza, naredimo sliko po meri — pošljite širino in višino in povemo ceno in rok. Izvirnik meri 128,9 x 94,8 cm, kar je razmerje približno 1 : 1,36; če želite natanko to razmerje, ga povejte in ga upoštevamo. Slika na platnu je napeta na lesen podokvir, robovi so poslikani, zato brez okvirja ni videti nedokončana. Okvir ni obvezen, lahko pa izberete katero koli letev iz naše delavnice.

Dostava in jamstvo

Naslikano delo pošljemo v Slovenijo, na Hrvaško, v Avstrijo, Nemčijo, Italijo in Madžarsko, zavito v zaščitno folijo in v trdi škatli. Pred odpremo vam pošljemo fotografijo dokončanega dela; če na njej kaj ne ustreza, popravimo, preden gre iz delavnice. Rok izdelave je odvisen od mere in zasedenosti. Druge Monetove motive najdete v galeriji Claude Monet, o slikanju in izbiri motivov pa pišemo na našem blogu.

Pogosta vprašanja

Kje je izvirnik?

V muzeju Hill-Stead v Farmingtonu v ameriški zvezni državi Connecticut, v hiši, ki jo je zbirka Alfreda Popa nikoli ni zapustila.

Iz katerega leta je?

Iz leta 1868. Muzej navaja tudi podpis spodaj levo in mero 94,8 x 128,9 cm, torej 128,9 cm široko in 94,8 cm visoko.

Je »Bateaux de pêche en mer« ista slika?

Da, to je francosko ime istega dela; v angleščini je Fishing Boats at Sea, v nemščini Fischerboote auf dem Meer, v italijanščini Barche da pesca sul mare in v madžarščini Halászhajók a tengeren.

Je to tisk?

Ni. Vsaka slika je ročno naslikana kopija, olje na platnu, izdelana posebej za naročilo. Poteza je vidna in površina ni gladka, kar je pri tiskani reprodukciji nemogoče.

Katero mero naj izberem?

Izmerite širino pohištva pod steno in vzemite približno dve tretjini te širine. Za običajen trosed to pomeni 120 x 90 cm.

Ali lahko dobim mero, ki je ni na seznamu?

Lahko. Slika po meri je pri nas običajna; pošljite želeno širino in višino, mi pa povemo ceno in rok, preden karkoli začnemo.

Kako je slika dostavljena?

Napeta na podokvirju, zavita v zaščitno folijo in v trdi škatli. Če ste naročili okvir, je delo uokvirjeno že pri nas.

Ima izvirnik inventarno številko?

Muzej je javno ne objavlja in je tudi v prosto dostopnih zbirkah podatkov ni, zato je v razpredelnici zgoraj ne najdete. Navedemo tisto, kar muzej sam zapiše: naslov, leto, tehniko, mero in podpis.

Kako visoko naj sliko obesim?

Sredino platna postavite približno 150 cm nad tla. Nad kavčem pustite kakih 25 cm zraka med naslonjalom in spodnjim robom.

Je izvirnik podpisan?

Je, spodaj levo, s podpisom Claude Monet. Na naši reprodukciji podpis naslikamo tam, kjer je na izvirniku, brez dodajanja letnice, ki je izvirnik nima.

Je slika primerna za darilo?

Je, in če ne veste, katero mero izbrati, obstaja darilni bon — obdarjenec motiv in mero izbere sam.

• Ročno naslikano. Olje na platnu, brez tiska in brez strojnega nanosa.
• Osem mer ali po meri. Od 40 x 30 do 130 x 98 cm, sicer po vaši meri.
• Fotografija pred odpremo. Delo vidite dokončano, preden zapusti delavnico.
• Podatki iz muzeja. Leto, mera in podpis so zapisani tako, kot jih navaja Hill-Stead Museum.