Beschreibung
Die Rückkehr der Judith nach Bethulia ist ein frühes Werk Sandro Botticellis aus der Zeit um 1470–1472: Die junge jüdische Witwe Judith eilt mit ihrer Magd über die Hügel zurück in ihre Stadt, in der Rechten ein Schwert, in der Linken einen Olivenzweig. Das Original, eine winzige Tempera auf Holz von nur 31 cm Höhe und 24 cm Breite, hängt in den Uffizien in Florenz. Unser Maler malt es für Sie von Hand in Öl auf Leinwand, in 8 Hochformaten von 30 x 40 bis 156 x 200 cm oder nach Maß, und jedes davon ist größer als die Holztafel. Sobald Ihre Judith fertig ist, schicken wir Ihnen ein Foto davon.
| Titel: | Die Rückkehr der Judith nach Bethulia |
| Weitere Titel: | Ritorno di Giuditta a Betulia (italienischer Titel) · The Return of Judith to Bethulia (englischer Titel) |
| Maler: | Sandro Botticelli (um 1445–1510) |
| Entstehungsjahr: | um 1470–1472 |
| Originalgröße: | 31 cm x 24 cm (Höhe x Breite) |
| Originaltechnik: | Tempera auf Holz |
| Malstil: | Frührenaissance |
| Standort: | Galleria degli Uffizi, Florenz, Italien |
| Unsere Reproduktion: | Handgemalt in Öl auf Leinwand, 8 Formate oder nach Maß |
Die Rückkehr der Judith nach Bethulia – Sandro Botticelli
Was zeigt die Rückkehr der Judith nach Bethulia?
Zwei Frauen eilen über einen grasigen Hang, als trüge sie der Wind. Vorn schreitet Judith in einem hellen graublauen Kleid mit gerafften Ärmeln, der Ausschnitt mit Perlen besetzt, eine feine Kette um den Hals; rotgoldene Locken fallen ihr auf die Schultern. Ihr Blick ist gesenkt und nachdenklich.
In der rechten Hand trägt sie seitlich ein gebogenes Schwert, mit der linken hebt sie einen dünnen Olivenzweig. Dicht hinter ihr läuft die Magd Abra in Orange, mit weißem Kopftuch, die Augen fest auf ihre Herrin gerichtet. Auf dem Kopf trägt sie das in weißes Tuch gehüllte Haupt des Holofernes, dessen Stoffende im Wind flattert.
Rechts wächst ein schlanker Baum mit dunkelgrünem Laub, hinter den Frauen öffnet sich ein weites Tal mit einem Fluss. In der Ferne erkennt man Mauern und Tore der Stadt, über die Ebene reiten ihr Gruppen bewaffneter Reiter entgegen.
Welche Geschichte erzählt das Gemälde?
Erzählt wird diese Episode im deuterokanonischen Buch Judit. Die Stadt Bethulia wurde vom Heer des assyrischen Feldherrn Holofernes belagert, und die Bewohner verloren bereits die Hoffnung. Die junge, schöne Witwe Judith ging mit ihrer treuen Magd ins feindliche Lager und tötete dort den Feldherrn, um ihr Volk zu retten.
Botticelli malte nicht die Tat selbst, sondern den Moment danach: die stille, schnelle Heimkehr. Der Olivenzweig in ihrer Hand steht für den Frieden, den sie für Israel errungen hat; das Schwert erinnert daran, wie sie ihn errang.
Die kleine Tafel hat ein Gegenstück, die Auffindung des Leichnams des Holofernes, ebenfalls in den Uffizien: eine Szene im Zelt, in der die Männer des Feldherrn entdecken, was geschehen ist. Dort herrschen dunkle Töne, hier helle Farben und eine offene Landschaft.
Warum ist das Gemälde so berühmt?
Trotz ihres kleinen Formats zählen die beiden Judith-Tafeln zu Botticellis bekanntesten frühen Erzählszenen. Die Forschung ist sich einig, dass es sich um ein Frühwerk handelt, streitet aber über die Datierung. Judiths Gesicht mit dem langen Hals, den hohen Wangenknochen und dem wehmütigen Blick gleicht fast genau der Mittelfigur auf dem Gemälde Die Tapferkeit, einer 1470 in Auftrag gegebenen Allegorie dieser Tugend. Ähnlichkeiten mit Werken Antonio del Pollaiolos führen die meisten Fachleute zu einer Datierung um 1470 oder 1472; Sergio Bettini setzt die Tafel dagegen auf 1467–1468 an und sieht darin den Einfluss Mantegnas.
Die heitere Stimmung verdankt viel Filippo Lippi, Botticellis erstem Lehrer, doch die bewegten Gewandfalten und Judiths schwermütiger Ausdruck bringen eine Unruhe hinein, die Lippi fremd ist. Mehr über Datierung und Geschichte der Tafel steht im Artikel der englischen Wikipedia, der auf Englisch verfasst ist.
Wo hängt das Original heute?
Das Original hängt in den Uffizien in Florenz, neben seinem Gegenstück mit der Szene im Zelt des Holofernes. Beide Tafeln kamen 1632 in die Sammlung der Uffizien.
Raffaello Borghini beschreibt in seinem Werk Il Riposo zwei kleine Gemälde, die Ridolfo Sirigatti der Großherzogin Bianca Cappello schenkte, weil sie ihr Schreibkabinett mit Gemälden und antiken Statuen schmücken wollte. Das Inventar des Casino Mediceo di San Marco führt sie zwischen 1587 und 1632 in einem gemeinsamen Nussbaumrahmen, als Diptychon.
Sandro Botticelli, geboren als Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi um 1445 im Florentiner Viertel Borgo Ognissanti, war der Sohn eines Gerbers. Die Malerei erlernte er bei Filippo Lippi. Er starb am 17. Mai 1510; nachdem sein Ruhm verblasst war, entdeckten ihn die Präraffaeliten Ende des 19. Jahrhunderts neu.
Die Rückkehr der Judith oder ein anderer Botticelli?
Dieses Kunstgemälde passt zu allen, die eine ruhige und doch spannende Geschichte mit zwei Figuren und einer weiten Landschaft lieben.
Auch später kehrte Botticelli zu mutigen Frauen der Geschichte zurück. Die Geschichte der Lucretia und Die Geschichte der Virginia erzählen in mehreren aufeinanderfolgenden Szenen vom Schicksal zweier Frauen aus der römischen Geschichte. Wer eine Allegorie mit vielen Figuren sucht, findet sie in der Verleumdung des Apelles.
Die ganze Auswahl, von Madonnen bis zu mythologischen Szenen, finden Sie auf der Seite Sandro Botticelli: Dort steht jedes Sandro Botticelli Gemälde, das wir auf Bestellung malen.
Wie malen wir die Rückkehr der Judith von Hand?
Botticellis Original ist kein Ölgemälde, sondern Tempera auf einer Holztafel von 31 x 24 cm (Höhe x Breite). Unsere handgemalte Reproduktion entsteht in Öl auf Leinwand, Schicht für Schicht, daher erhalten Sie sie gerollt, auf einen Keilrahmen gespannt oder gerahmt.
Der Maler legt zuerst beide Figuren und den Baum an, dann malt er den Himmel, die fernen Berge und das Flusstal. Es folgen die großen Gewandflächen: Judiths graublaues Kleid mit silbrigen Glanzlichtern und das orangefarbene Gewand der Magd, dessen Falten den raschen Schritt spürbar machen müssen.
Zum Schluss kommt die Feinarbeit: Judiths Locken, die Perlen am Ausschnitt, die Klinge des Schwerts, die Blättchen des Olivenzweigs sowie die winzigen Reiter und Stadtmauern in der Ferne. Da alle unsere Formate größer sind als das Original, bekommen diese Einzelheiten auf der Leinwand mehr Raum als auf der kleinen Tafel in Florenz.
Welche Größe passt zu welcher Wand?
Kurz gesagt: die kleineren Formate über den Nachttisch, ein Regal oder an eine schmale Wand, die mittleren über Kommode oder Bett, die größten an eine große Wand im Wohnzimmer oder im Flur.
Die Rückkehr der Judith nach Bethulia malen wir in 8 Hochformaten (Breite x Höhe): 30 x 40, 36 x 48, 48 x 60, 60 x 81, 77 x 100, 97 x 127, 124 x 157 und 156 x 200 cm. Das Original misst nur 24 x 31 cm (Breite x Höhe), jedes dieser Formate ist also größer: 30 x 40 cm übertrifft es knapp, 156 x 200 cm ist mehr als sechsmal so hoch wie die Tafel in den Uffizien.
Bis 48 x 60 cm passt Judith gut ins Schlafzimmer, ins Arbeitszimmer oder über eine Kommode. Als Gemälde fürs Wohnzimmer wirkt sie ab 77 x 100 cm am besten, wenn Sie Judiths Gesicht, das Schwert und den Olivenzweig schon vom Sofa aus erkennen.
Ist ein anderes Maß möglich, und welcher Rahmen passt?
Ja. Bei einem anderen Seitenverhältnis bleiben beide Frauen und der Baum vollständig, angepasst werden der Himmel, der Grashang im Vordergrund oder das Tal am Rand. Senden Sie uns eine Anfrage für ein Maß nach Wunsch, und wir nennen Ihnen Preis und Lieferzeit.
Die Rückkehr der Judith verschicken wir gerollt in einer Versandhülse, auf Keilrahmen gespannt oder fertig gerahmt. Das Spannen und Rahmen übernimmt unsere Werkstatt in Slowenien, die jedes Gemälde auf Leinwand auch sorgfältig für den Versand verpackt. Den Rahmen für Ihre Judith wählen Sie in unserer 3D-App; die Ansicht des Gemäldes an Ihrer eigenen Wand ist ein eigener Service.
Wann kommt Ihre Rückkehr der Judith nach Bethulia an?
Ihre Judith ist 15 bis 45 Werktage nach der Auftragsbestätigung versandbereit. Sobald der Maler den Pinsel ablegt, schicken wir Ihnen ein Foto des fertigen Gemäldes; gewünschte Änderungen nehmen wir vor dem Verpacken vor.
Innerhalb der EU und nach Slowenien reist Judith ohne Zoll, und für jeden Kauf gilt unsere Rückgaberegelung.
Wenn Sie die Wand des Beschenkten nicht kennen, schenken Sie einen Geschenkgutschein, mit dem er Gemälde und Größe selbst wählt.
Häufige Fragen
Wo kann ich das Original sehen?
In den Uffizien in Florenz, wo es neben seinem Gegenstück mit der Zeltszene hängt.
Wer ist die Frau mit Schwert und Olivenzweig?
Judith, die junge Witwe aus dem Buch Judit, die Bethulia rettete; hinter ihr eilt ihre Magd Abra.
Ist das ein Druck?
Nein, es ist eine handgemalte Kopie: Jede Falte, jede Locke und jedes Blatt setzt unser Maler mit Pinsel und Ölfarbe auf die Leinwand.
Wie groß ist die Originaltafel?
31 x 24 cm (Höhe x Breite); schon unser kleinstes Format, 30 x 40 cm, ist etwas größer.
Malen Sie Judith auch in einem Format, das nicht in der Liste steht?
Ja. Schreiben Sie uns die gewünschte Breite und Höhe, und wir nennen Ihnen für Judith Preis und Termin.
Wie lange warte ich auf Judith, und wie reist sie?
15 bis 45 Werktage bis zum Versand; sie reist gerollt, gespannt oder gerahmt.
Eignet sich Judith fürs Schlafzimmer oder als Geschenk?
Ja. Die ruhigen Graublau-, Orange- und Grüntöne wirken nicht unruhig, und die Heldin ist ein schönes Zeichen für Mut.
Was bedeutet der Olivenzweig in Judiths Hand?
Er steht für den Frieden, den Judith mit ihrer Tat ihrem Volk gebracht hat.
- Motiv: Judith mit Schwert und Olivenzweig kehrt mit ihrer Magd nach Bethulia zurück, im Tal dahinter reiten Krieger zu Pferd.
- Original: Tempera auf Holz, um 1470–1472, 31 x 24 cm, Uffizien, Florenz.
- Unser Gemälde: handgemalt in Öl auf Leinwand, 8 Formate von 30 x 40 bis 156 x 200 cm oder nach Maß, jedes größer als die Tafel von 24 x 31 cm.
- Gut zu wissen: die Tafel hat ein Gegenstück, die Auffindung des Leichnams des Holofernes, mit dem sie einst in einem gemeinsamen Nussbaumrahmen steckte.
